Русский балет

      Лит.: Вечеслова Т., Танцовщица, "Огонёк", 1953, № 45; Линьков а Л., Н. Кургапкина, в сб. : Ленингр. балет сегодня, в. 2, Л.-М., 1968; Виртуозное мастерство, "ТЛ", 1974, № 42; Розанова О., Н. Кургапкина, "СБ", 1991, №2.
      КУРЙЛКО Михаил Иванович (12.6.1880, Каменец-Подольск - 1.3.1969, Малаховка Моск. обл.), художник т-ра, архитектор. Засл. деят. иск-в РСФСР (1955). Окончил Высшее худож. уч-ще при АХ (1913) и Археологич. ин-т (1914) в Петербурге. Оформлял драм. и оперные спектакли в т-рах Москвы, Ленинграда, Киева. В 1924-28 гл. худ. Большого т-ра. Оформил здесь балеты "Эсме-ральда" (1926, балетм. В. Д. Тихомиров) и "Красный мак" (1927, балетм. Тихомиров, Л. А. Лащи-лин; 1949, новая ред., балетм. Л. М. Лавровский, Гос. пр. СССР, 1950; также автор либретто). Участвовал в создании проекта Новосибирского т-ра. В 1914 начал пед. деятельность (1914-24 в Ленинграде, в 1939-46 в Моск. архитектурном ин-те, в 1946-60 в Моск. ин-те им. В. И. Сурикова). С 1940 проф. Среди учеников - В. Я. Левенталь. в. в. Ванслов. КУРЙЛОВ Иван Васильевич [5(18).7.1910, Киев 2.4.1992, Москва], артист, балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1968). С 1926 занимался в Драм. студии при Детском т-ре в Киеве и в частной балетной школе. С 1928 в Киевском т-ре (ныне Т-р им. Шевченко), в 1930-31 в Одесском т-ре, в 1931-34 в Моск. худож. балете, в 1934-37 солист балета и балетмейстер Днепропетровского т-ра, в 1937-39 - Ансамбля нар. танца УССР, в 1939-62 в Т-ре им. Станиславского и Немировича-Дан-ченко. Свежесть и своеобразие трактовки, острый танц. рисунок отличали созданные К. образы:
      Ли Шанфу; Бирбанто ("Корсар"), Колен и Мишо ("Соперницы"), Вакула ("Ночь перед Рождеством"), Пабло ("Лола"). Лучшие партии: Костя ("Берег счастья"), Бармалей ("Доктор Айболит"), Квазимодо ("Эсмеральда"), Фальстаф ("Виндзорские проказницы"). Балетмейстерскую работу начал в Одессе (ассистент М. Ф. Моисеева). С В. П. Бурмейстером пост. "Виндзорские проказницы" В. А. Оранского (1942) и "Берег счастья" А. Э. Спадавеккиа (1948). Ставил танцы в военных ансамблях, рус. нар. хорах, т-рах оперетты, драм. т-рах, кино. Во Всес. объединении цирков пост. конно-цирковую пантомиму "Бахчисарайская легенда".
      Е. Н. Нидежоина.
      КУРТОСМАНОВА Сания Ибра гимовна (р. 3.10.1950, Калининград), артистка. Засл. арт. РСФСР (1981). По окончании Воронежского хореогр. уч-ща (педагог Н. Р. Полякова) в 1969-89 в Воронежском т-ре. Партии:
      Одетта-Одиллия, Аврора, Китри, Жизель; Медора ("Корсар"), Фригия; Гаянэ и Нуне ("Гаянэ"), Раймонда; Шехеразада ("Тысяча и одна ночь"), Сильфида ("Сильфида"), Ева ("Адам и Ева"), Валерия ("Песнь торжествующей любви"), Пенелопа ("Одиссея"), Милонега ("Сказ земли русской"). Танец К. окрашен мягким лиризмом. С 1991 педагог Воронежского хореогр. уЧ-Ща. Н. М. Сидовския.
      КУРШАКОВА (в замужестве С и н к и н а) Маргарита Борисовна (р. 19.7.1952, Киров), артистка. По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Л. П. Сахарова) в 1970-79 в Пермском т-ре. Партии: Мерседес и цыганский танец ("Дон Кихот"), испанский танец ("Лебединое озеро"), Подруга невесты ("Испанские миниатюры"). С 1979 в Ленингр. Малом т-ре. Первая исполнительница партий в пост. Н. Н. Боярчикова - Деянира ("Геракл", 1981), Фрина ("Разбойники", 1982), леди Макбет ("Макбет", 1984). Др. партии: Кончак ("Ярославна"), Мачеха ("Золушка"), Бесноватая ("Весна священная"), Отчаяние ("11-я симфония"), Подруга Вожака ("Барышня и хулиган"), Гертруда
      ("Размышления"), Агафья Тихоновна ("Женитьба"). К. -танцовщица лирико-драм. плана, её исполнению свойственны энергия и динамика, в классич. рисунок привносит характерные детали.
      И. В. Ступников.
      КУТАСОВА Татьяна Дмитриевна [29.5(11.6).1906, Москва - 1.9.1982, там же], артистка, педагог. Засл. арт. Узб. ССР (1939). Училась в частных студиях у А. М. Нелидовой, М. М. Мордкина, М. Н. Горшенковой. В 1920-29 работала в Моск. детском т-ре под рук. Н. И. Сац. В 1929-41 танцевала в т-рах оперы и балета Свердловска, Саратова, Перми, Куйбышева, Ташкента. В 1941-47 в Т-ре им. Станиславского и Немиро-вича-Данченко. Партии: Одетта- Одиллия, Лиза, Тао Хоа, Мария, Раймонда, Лауренсия. В 1950-59 педагог Театр. уч-ща им. Б. В. Щукина.
      Соч.: Самодеятельный танц. коллектив, М., 1954. E. П. Деревщикови.
      КШЕСЙНСКАЯ (наст. фам. Кржесинская) Матильда (Мария) Феликсовна [19(31).8.1872, Лигово, близ Петербурга, - 6.12.1971, Париж], артистка, педагог. Дочь Ф. И. Кшесинского, сестра И. (М.) Ф. Кшесинского. С восьми лет приходящая ученица
      Петерб. театр. уч-ща (занималась у Л. И. Иванова, Е. О. Вазем, X. П. Иогансона). По окончании учёбы в 1890-1917 в Мариинском т-ре. Артисткой брала уроки у Э. Чеккетти, но, овладев виртуозностью итал. школы, оставалась танцовщицей рус. балетного академизма. Творч. карьерой была обязана М. И. Петипа, в балетах к-рого исполняла партии: Мари-етта-Драгиниацца ("Калькабри-но"), фея Драже ("Щелкунчик"), Пахита; Млада ("Млада"), Колос ("Времена года"), Одетта-Одиллия, Никия. Первая исполнительница гл. партий в пост. М. М. Фокина ("Эвника", 1907; "Бабочки", 1912; "Эрос", 1915), а также партий Коломбины ("Арлекинада", 1900, балетм. Петипа) и Феи кукол ("Фея кукол", 1903, балетм. Н. Г. и С. Г. Легаты). Критика отмечала её в партиях Авроры (1893), Лизы (1896), Аспиччии ("Дочь фараона", 1898), Эсме-ральды (1899). К. первенствовала на петерб. сцене, вытеснив иностр. гастролёрш. Её танец отличался бравурностью, жизнерадостностью, пикантностью и в то же время классич. законченностью. В 1904 удостоена звания засл. арт. имп. т-ров. Пользуясь покровительством членов царской семьи, оказывала влияние на репертуар. В 1904 покинула т-р "по домашним обстоятельствам" (без пенсии), но в том же году снова вернулась в труппу на положение гастролёрши. Успешно выступала в Монте-Карло (1895), Варшаве (1895, 1898, 1909), Вене (1903), Париже (1908, 1909), в 1911-12 в антрепризе С. П. Дягилева. Последний раз в России танцевала в 1917 на сцене Петрогр. коне. (номер "Русская"). В 1920 эмигрировала во Францию. В 1921 вышла замуж за вел. кн. А. В. Романова, получив титул светлейшей княгини Романовской-Кра-синской. В 1929 открыла балетную студию в Париже. Ученики:
      Т. Рябушинская, Л. Ростова, Б. Князев. А. Эглевский. У К. брали уроки видные зарубежные артисты, в т. ч. И. Шовире, М. Фон-тейн.
      Со ч.: Souvenirs dc la Ksehessinska primabal-lerina du theatre imperial de Saint-Petersbourg. P.. 1960; Воспоминания, M.. 1992.
      Лит.: Светлов В., Терпсихора, СПб., 1906; Теляковский В.. Воспоминания, Л.-М., 1965; Красовская В., Рус. балетный т-р нач. XX в., (ч. 2]. Танцовщики, Л., 1972; Гаев с кий В., Мадам Семнадцать. "ТЖ". 1990. № 6. Т. H. Горина.
      КШЕСЙНСКИЙ (наст фам. Кржесинский) Иосиф (Михаил) Феликсович [5(17).2.1868, Петербург - 18.3.1942, Ленинград], артист, педагог. Засл. арт. Республики (1927). Сын Ф. И. Кшесинского, брат М. Ф. Кшесин-ской. С 1876 приходящий ученик Петерб. театр. уч-ща (педагоги М. И. Петипа, П. А. Гердт). С 1886, по окончании учёбы, в Мариинском т-ре. В том же году дебютировал в роли Феба в "Эсме-ральде". Унаследовав от отца пластичность, живописность жеста, горделивость повадки, К. имел успех в нар.-характерных танцах - испанских, венгерских, польских, особенно в мазурке. Обладал ярким мимико-драм. талантом, исполнял в спектаклях заведомо контрастные роли - благородного Феба и коварного Клода Фролло, романтич. Конрада и злодея Бирбанто ("Корсар"), пылкого Эспаду и комич. старика Гамаша ("Дон Кихот"). В 1905 был уволен из т-ра в связи с участием в актёрской забастовке. Снова принят (по настоянию сестры, М. Ф. Кшесинской) в 1914, служил до 1928. Первый исполнитель партий Панталоне и Фаворита в пост. Ф. В. Лопухова ("Пульчинелла", 1926, и "Крепостная балерина", 1927). С 1895 давал уроки танца и мимики в разл. уч. заведениях Петербурга (в т. ч. в Уч-ще правоведения, гимназиях, студии Ю. Н. Микло-са). В 1918-27 педагог по классу пантомимы в ЛХУ. Ставил танцы в оперных спектаклях, опереттах, отд. конц. номера. В 1928-30 К. возглавлял созданную им передвижную балетную труппу, опиравшуюся на классич. репертуар (в числе артистов Ф. И. Балабина, К. М. Сергеев, Р. И. Гербек, В. М. Чабукиани). В 30-х гг. написал воспоминания (рукопись хранится в Театр, музее им. А. А. Бахрушина). Умер в блокадном Ленинграде.
      С о ч.: 1905 год и балет. "ЖИ", 1925, № 51. Лит.: (Бродерсен Ю.). И. Кшесин-ский. "Р и Т". 1928. № 14; Михайлов М,. Жижь в балете. М.-Л.. 1966; Красовская В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч. 2]. Танцовщики, Л., 1972.; Бобров В., Из династии Кшесинских, "С".-Петерб. панорама", 1992. № 2. Т. Н. Горина.
      КШЕСЙНСКИЙ (наст фам
      Кржесинский - Нечуй) Феликс (Адам-Валезиуш) Иванович (Янович) [5(17).11.1823, Варшава - 3(16).7.1905, собств. имение, станция Сиверская Варшавской ж. д., похоронен в Варшаве], артист. В 1831-38 учился в Варшавской балетной школе (у М. Пиона). Выступал как классич. и характерный танцовщик в варшавском "Театре Вельки". Успешно гастролировал в 1851 в Петербурге в составе польской труппы. В 1853 дебютировал на сцене Александрийского т-ра в Петербурге в балете "Крестьянская свадьба" ("Свадьба в Ойцу-ве"). В том же году принят в Петерб. балетную труппу как мимич. и характерный актёр. Обладал гибкой фигурой, горделивой осанкой, укрупнённым жестом, лихо, с апломбом исполнял польские, цыганские, венгерские танцы в балетах и операх. Прославился как первый в России "мазурист". Мимич. партии:
      Иниго ("Пахита"), Бирбанто ("Корсар"), царь Нубийский ("Дочь фараона"), Кандавл ("Царь Кандавл"), Брамин ("Баядерка"), Клод Фролло; Флоре-стан XIV ("Спящая красавица"), Хан ("Конёк-Горбунок"). Новатор в поисках "реалистического грима" на балетной сцене. За 67 лет карьеры выступал партнёром лучших балерин и гастролёрш, включая собств. дочь М. Ф. Кше-синскую. Пост. балеты "Крестьянская свадьба" (1851), "Роберт и Бертрам, или Два вора" И. Шмидта и Ц. Пуни (1858), дивертисмент "Лезгинские танцы" на муз. Я. Стефани (1864), отд. конц. номера (в т. ч. полька "Роза", мазурка "Кто из трёх?"). Давал частные уроки салонных танцев для светской молодёжи. В 1898 получил звание засл. арт. имп. т-ров.
      Лит.: Плещеев А., Наш балет (1673- 1899), 2 изд., СПб., 1899; Светлов В., Терпсихора, СПб., 1906; Красовская В. Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М.. 1963; К in e с и н с к а я М., Воспоминания, М..1992. Т. Н. Горина.
      КЯКШТ ( К я к ш т о) Георгий Георгиевич [26.1(7.2). 1873, Петербург-22.3.1936], артист, педагог. Сын крестьянина Ковенской губ. Брат Л. Г. Кякшт. По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагоги Н. И. Волков, П. А. Гердт) в 1891-1910 ведущий солист Мари-инского т-ра. Сила, ловкость и уверенная техника в сочетании с мягкостью и изяществом исполнит. манеры создали К. репутацию блестящего классич. танцовщика. С успехом исполнял также комедийные и мимич. роли. Партии: Голубая птица, Альберт, Базиль, Франц; Арлекин ("Арлекинада"), Колен; Иванушка ("Конёк-Горбунок"), Пьер ("Привал кавалерии"). Фавн ("Времена года"). В 1902 участвовал в гастролях труппы А. В. Ширяева в Монте-Карло, в 1909-1911 в Русских сезонах. Сезон 1903/04 вместе с сестрой - Л. Г. Кякшт выступал в Большом т-ре. В 1910 вышел на пенсию и уехал за границу (в Россию приезжал как гастролёр). С 1920 балетм. Венской оперы, а также директор балетной труппы и школы т-ра. Затем, до кон. 20-х гг., в т-ре "Колон" в Буэнос-Айресе, пост. аргентинский нац. балет "Детские сцены" Г. Трояни (1925). С 1930 балетм. и артист (мимич. роли) Каунасского муз. т-ра, преподавал в студии и труппе. Среди учеников - Б. Келбаускас.
      Лит.: Карачунский Л. М. (сост.), Наши петерб. артисты, СПб., 1896; Борисоглебский М. (сост.). Материалы по истории рус. балета, т. 2, [Л.], 1939; Красовская В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.2]. Танцовщики, Л-, 1972.
      В. М. Крисовскин.
      КЯКШТ ( К я к ш т о) Лидия Георгиевна [13(25).3.1885, Петербург 11.1.1959, Лондон], артистка, педагог. Сестра Г. Г. Кякшта. По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагог П. А. Гердт) в 1902- 1908 в Мариинском т-ре. Сезон 1903/04 вместе с братом выступала в Большом т-ре. В 1906 гастролировала по городам России. Классич. танцовщица, К. обладала виртуозной техникой, лёгким прыжком. Её танец отличался жизнерадостной энергией, темпераментом. Особенно удавались артистке лирико-комедийные роли. Партии: Тереза ("Привал кавалерии"), Царь-девица, Сванильда, Сильвия; принцесса Флорина и фея Бриллиантов ("Спящая красавица"). С 1908 жила в Лондоне; в 1908-12 прима-балерина т-ра "Эмпайр", затем выступала в т-рах "Колизеум" и "Альгамбра". Гастролировала в России (1911, 1916, 1917), США, Италии. В 1933 оставила сцену. Организатор и рук. (1939-46) передвижной труппы Балет английской молодёжи (позже Русский балет Л. Кякшт). Преподавала в школе "Сэдлерс-Уэллс", в 1953-59 - в школе Н. А. Николаевой-Легат. Автор автобиографич. книги "Романтические воспоминания" ("Romantic Recollections", 1929).
      Лит. : Борисоглебский М. (сост.), Материалы по истории рус. балета, т. 2, [Л.], 1939; Красовская В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч. 2]. Танцовщики, Л., 1972.
      В. М. Крисовския.
      ЛАВРЕНЮК Александр Александрович (р. 5.6.1939, Москва), артист, дирижёр. Засл. арт. РСФСР (1976). По окончании МХУ (педагог A.M. Meccepep) в 1959-79 в Большом т-ре. Партии:
      Баск ("Пламя Парижа"), Дрос-сельмейер; Эспада ("Дон Кихот"), синьор Помидор ("Чиполлино"). Первый исполнитель партий:
      Сбир ("Ванина Ванини", 1962, балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв), Якут ("Геологи", 1964, балетм. те же), Андалузец ("Испанское каприччио", 1963, балетм. В. Г. Гонсалес, М. Ф. Камалетдинов), Новфаль ("Лейли и Меджнун", 1964, балетм. К. Я. Голейзовский), Визирь ("Легенда о любви", 1965, балетм. Ю. Н. Григорович), Коррехидор ("Кармен-сюита", 1967, балетм. А. Алонсо). Танец Л. отличался выразительностью пластики, графич. чёткостью движений, темпераментом. В 1971 окончил балетмейстерское отд. ГИТИСа. В 1970-74 преподавал в МХУ, в 1976-77 в ГИТИСе. В 1978 окончил хоровое и оркестровое отд. Моск. ин-та культуры. В 1978-80 балетный дир. Одесского т-ра, в 1980-88 - Большого т-ра. Дирижировал балетом В.А. Гаврилина "Анюта" (1986). Снимался в фильме-концерте "Балерина" (1969).
      Лит.: Львов-Анохин Б.. Трое из Большого балета, "Т", 1972, № 3.
      H. M. Саоовская.
      ЛАВРОВСКИЙ (наст. фам. Иванов) Леонид Михайлович [5(18).6.1905, Петербург - 27.11.1967, Париж, похоронен в Москве], артист, балетмейстер, педагог. Нар. арт. СССР (1965). По окончании ЛХУ (педагог В. И. Пономарёв) в 1922-35 артист Ленингр. т-ра оперы и балета. Партии: Амун ("Египетские ночи"), Альберт; Кули ("Красный мак"), Актёр ("Пламя Парижа"), Дезире, Зигфрид; Юноша ("Шопе-ниана"). Участник танцсимфонии Ф. В. Лопухова "Величие мироздания" на муз. 4-й симфонии Л. Бетховена. Одновременно с исполнит, творчеством пост.:
      "Грустный вальс" на муз. Я. Си-белиуса (1927), "Времена года" на муз. П. И. Чайковского (1928, обе ЛХУ), "Симфонические этюды" и "Шуманиана" на муз. Р. Шумана (1929), "Испанское каприччио" на муз. Н. А. Римского-Корсакова, "Фадетта" (1934-все Ленингр. Малый т-р), "Катерина" на муз. А. Г. Рубинштейна, А. Адана в обработке Е. А. Дубов-ского (1935, ЛХУ). В 1935-38 худ. рук. балетной труппы Ленингр. Малого т-ра, в 1938-44-Т-ра им. Кирова. К этому периоду относится создание его крупнейших балетов "Кавказский пленник" (1938), "Ромео и Джульетта" (1940; 1963, Будапешт). В 1944-64 (с небольшими перерывами) Л. - гл. балетм. Большого т-ра, где пост..: "Раймонда" (1945), "Ромео и Джульетта" (1946; Гос. пр. СССР, 1947), "Красный мак" (1949; Гос. пр. СССР, 1950), "Вальпургиева ночь" (1949), "Фадетта" (1952), "Сказ о каменном цветке" (1954; 1961, Хельсинки), "Паганини" (1960), "Ночной город" на муз. Б. Бартока, "Страницы жизни" А. М. Баланчивадзе (обе 1961). В новой ред. Л. шли "Жизель" (1944; экранизирован на ТВ в 1975) и "Шопениана" (1946). Л. - организатор первой в стране труппы "Балет на льду" (1959), где пост.: "Зимняя фантазия" (1959) и "Снежная симфония" (1961).
      Для большинства спектаклей Л. характерны повышенное внимание к действенной драматургии балета, создание спектакля-пьесы с чётким развитием образов героев, их пластических лейтмотивов и мотивов взаимоотношений. Много работал с артистами, добиваясь психологич.оправдания действия, проникновения в суть хореогр. образов. Знаток классич. танца, Л. большое внимание уделял классич. репертуару.
      В историю балета Л. вошёл как хореограф, в чьём творчестве отразились взлёты и падения хореографии 30-50-х гг. Л. - один из основоположников драм-балета в отечеств, хореографии, но вместе с тем и свидетель кризиса этого направления. В своих поздних работах ("Паганини", "Классическая симфония") он обратился к различным формам симфонич. танца, к-рые в синтезе с достижениями балета-пьесы должны были придать гармонию балетному спектаклю и усилить его театральность. Под давлением жесткого гос. заказа балетмейстер находил выход в постояннном творческом экспериментаторстве. Созданный им балет "Ромео и Джульетта" вошёл в классику балетной шекспирианы. С именем Л. связан успех первых послевоенных зарубежных гастролей балета Большого т-ра (1956. Великобритания); иск-во рус. танцовщиков было открытием для Европы, после этого началась новая волна влияния рус. балета на творчество хореографов мн. стран.
      На протяжении всей жизни Л. сотрудничал с ЛХУ и МХУ (1970-74). В ленингр. школе он создавал свои первые балеты; работая в Большом т-ре, был худ. рук. МХУ. В МХУ им был пост. ряд конц. номеров, среди них принципиально новые работы:
      "Триптих" на муз. С. С. Прокофьева-А. М. Баланчивадзе, "Болеро", "Классическая симфония" на муз. Прокофьева, "Память сердца" на муз. Баланчивадзе. В 1948-67 преподавал в ГИТИСе, где вёл курс "Искусство балетмейстера" (с 1952 проф.). Гос. пр. СССР (1946).
      Балеты Л. были пост. в др. странах, ряд редакций осуществлял сам хореограф (Финляндия, Венгрия, Югославия). По балетам Л. созданы: киноэкранизация "Ромео и Джульетты" (1954); телеэкранизации "Вальпургиевой ночи" (1971), "Раймонды" (1973), "Паганини" (1974). В 1973 ТВ Великобритании был снят балет "Ромео и Джульетта".
      Соч.: Реализм и условность в балетном спектакле. "И и Ж", 1939. № 11, 12; Балет на экране, "Иск-во кино", 1954, № 4.
      Лит.: Слонимский Ю., Сов. балет, М- Л., 1950; Шавердян А., Большой т-р Союза ССР. М., 1952; Фомин А., Балетмейстер, музыка, танец, Новосиб.. 1973; Сов. балетный т-р. 1917-1967. М.. 1976; Луц-кая Е., Л. М. Лавровский, в сб.: Мастера Большого т-ра. М.. 197('ч; Михайлов М., Молодые годы Ленинград, балета. Л., 1978;
      Л. М. Лавровский. Документы. Статьи. Воспоминания, М., 1983. В. И. Уральская.
      ЛАВРОВСКИЙ Михаил Леонидович (р. 29.10.1941, Тбилиси), артист, балетмейстер. Нар. арт. СССР (1976). Сын Л. М. Лавровского и Е. Г. Чикваидзе. По окончании МХУ (педагоги О. К. Ходот, П. И. Тарасов, Г. М. Евдокимов) в 1961-88 в Большом т-ре; работал под рук. А. Н. Ермолаева. Первая значит, партия - Филипп ("Пламя Парижа", 1962). Партии: сын Георгия ("Страницы жизни"). Голубая птица, Вацлав, Альберт; Принц ("Золушка"), Фрондосо; Кайс ("Лейли и Медж-нун"), Ферхад, Базиль, Зигфрид, Ромео, Щелкунчик; Спартак (Лен. пр., 1970); Виктор ("Ангара", 1976, балетм. Ю. Н. Григорович, первый исполнитель; Гос. пр. СССР, 1977), Клавдио ("Любовью за любовь"), Паганини, Иван Грозный; Артынов ("Анюта", 1986, балетм. В. В. Васильев, первый исполнитель). Классич. танцовщик романтико-трагедийной направленности, Л. продолжает лучшие традиции рус. исполнит. школы. Его динамичный, чёткий по форме танец органично сочетается с силой внутр. экспрессии, искренностью чувств, с худож. законченностью образа. В 1980 окончил балетмейстерский ф-т ГИТИСа (педагог Р. В. Захаров). Снимался в телебалетах: "Ромео и Джульетта" (1968), "Белые ночи", "Федра" (оба 1972), "Три карты" (1983); в телеэкранизации балета "Жизель" (1975), а также в телефильмах-концертах "Солисты Большого балета" (1978), "Танцуют Нина Сорокина и Михаил Лавровский" (1982). В 1983-85 худ. рук. Т-ра им. Палиашвили, пост.: "Ромео и Джульетта" (1983, по Л. М. Лавровскому), джаз-балет на муз. оперы Дж. Герш-вина "Порги и Бесс" (1983). Пост. телебалеты "Мцыри" (1977), "Прометей" (1981), "Хореографические новеллы" (1986), худож. видеофильм "Фантазёр" (1989 - исполнитель гл. роли). 1-я пр. Междунар. конкурса артистов балета в Варне (1965), пр. В. Ф. Нижинского (Париж, 1972). Среди пост.: "Вариации на тему любви Казановы" на муз. В. А. Моцарта (1989, США, Атланта), "Откровения" В. Г. Кикты (1991, Моск. театр-студия "Группа граждан"), "Фантазия на тему Казановы" на муз. В. А. Моцарта (1993, Большой т-р).
      Соч.: Я - за оригинальный телебалет, "ТВ-Р", 1983, № 10; Воспоминания о Л. М. Лавровском, в сб. : Л. М. Лавровский, М., 1983.
      Лит.: Демидов А., М. Лавровский,
      "'I ". 1971. № 7; Л и т в а к Г.. Мужественность и лирика. "ТЖ", 1974. № 3; F. p о ф e e в a R.. M. Лавровский, "Ч", 197o, № 3; Львов-Анохин Б., Мастера Большого балета, М., 1976; Петров О., Пау-ia, наполненная движением, "МЖ", 1983, № 24; Уральская В., Когда танец вдохновенный праздник, "СБ". 19S4, № 6; Лопухов Ф., Российские апостолы танца, там же, 1986, № 6.
      H. M. Сиоовския.
      ЛАГУНОВ Валерий Степанович (р. 2.6.1942, Москва), артист.
      Засл. арт. РСФСР (1976). По окончании МХУ (педагог А. Н. Ермолаев) в 1962-83 в Большом т-ре. Первый исполнитель партий: принц Фортюнэ ("Спящая красавица", 1963; 1973, новая ред.), Пастушок ("Щелкунчик", 1966, все балетм. Ю. Н. Григорович), Архонт ("Икар", 1971, балетм. В. В. Васильев; 1976, новая ред.), граф Вишенка ("Чиполлино", 1977, балетм. Г. А. Майоров), Солист ("Эти чарующие звуки...",
      1978, балетм. Васильев). Др. партии: Юноша ("Шопениана"), Станционный мужик ("Анна Каренина"), Учитель танцев ("Золушка"), Злой гений ("Лебединое озеро"), Альберт; Чёрный человек ("Моцарт и Сальери"), Дон Жуан ("Любовью за любовь"), Трубадур ("Ромео и Джульетта"). Танец Л. отличался изысканностью линий, элегантностью, графич. заострённостью движений. В 1979 окончил балетмейстерское отд. ГИТИСа. Снимался в телефильмах-концертах "Дуэт" (1973), "Эти чарующие звуки..." (1981).
      Соч.: Вдохновенный дуэт, "ТЖ", 1973, № 15.
      Лит.: Львов-Анохин Б., Трое из Большого балета, "Т", 1972, №3; Гришина E., От эскизов к портрету, "ТЖ", 1975, № 16;
      Белова E., В. Лагунов - граф Альберт, "Т", 1976, № 7. E. П. Белова.
      ЛАМБИН Пётр Борисович [15(28).5.1862-11.1.1923], художник т-ра. В 1885 окончил петерб. AX (ученик M. A. Шишкова). С 1893 декоратор имп. т-ров. Оформлял спектакли в Александрийском, Мариинском и Большом т-рах. Среди них балеты: "Конёк-Горбунок" (1895, совм. с К. М. Ивановым и Г. Левотом, Мариин-ский т-р, балетм. А. Сен-Леон и М. И. Петипа), "Баядерка" (1884, совм. с О. К. Аллегри, Ивановым, А. А. Кваппом, Мариинский т-р, балетм. Петипа; 1904, балетм. А. А. Горский по Петипа, Большой т-р), "Раймонда" (1898, совм. с Аллегри и Ивановым, там же, балетм. тот же), "Испытание Дамиса" и "Времена года" (1900, совм. с Е. П. Пономарёвым, Эрмитажный т-р, балетм. тот же). Л. принадлежит оформление балетов "Кот в сапогах" (1906, Мариинский т-р, балетм. Н. Г. Легат), "Бабочки" (1912, совм. с Л. С. Бакстом, там же, балетм. М. М.
      Фокин). Был также исполнителем декораций во мн. балетах, оформлявшихся др. художниками, в т. ч. К. А. Коровиным и А. Я. Головиным. - В. Ванслов.
      ЛАНДЕ (Lande, Landet) Жан Батист (? - ум. 26.2.1747, Петербург), франц. артист, балетмейстер, педагог. Основоположник хореогр. образования в России. На рубеже 1720-30-х гг. работал в Париже и Дрездене, заложил основы балетного образования в Швеции и Дании. "Частным порядком" обучал танцам придворных императрицы Анны Иоанновны. В 1734-37 преподавал в Сухопутном шляхетном корпусе, в 1737 - также и в Академии наук. В Шляхетном корпусе, кроме класса бальных танцев, вёл и балетный. В числе его лучших учеников: Николай Чоглоков, Сергей Челышкин, Андрей Самарин, Николай Тулубьев, Александр Шапиза, Иван Гневашов, Иван Шатилов, Василий Брилкин. Кадеты участвовали в придв. спектаклях, Л. ставил для них балеты. Из "частных" учеников Л. выделился Т. Ле Брюн, выступавший как первый танцовщик при дворе. В 1737 Л. подал императрице челобитную, где предлагал возглавить танц. школу, к-рая открылась 1 янв. 1738. Обучение было рассчитано на три года, но со второго воспитанники уже должны были участвовать в спектаклях. Были приняты шесть мальчиков и шесть девочек, среди к-рых Аксинья Сергеева (Баскакова), Аграфена Иванова, Елизавета Борисова, Авдотья Лаврентьева, Аграфена Аврамова, Афанасий Топорков, Андрей Нестеров, Михаил Литров, Александр Лаптев (Терентьев), Семён Брюхов, Козьма Орденов. С 1741 все они числились в придв. труппе. Позже у Л. учились Марфа Максимова (Хандошкина), Авдотья Тимофеева (Таулато), Наталья Сергеева, Сергей Нестеров, Алексей Михайлов. Я. Штелин писал, что, занимаясь со своими учениками, Л. "добился в хореографическом искусстве таких громадных результатов, что привёл зрителей в изумление". В 1742 для придв. торжеств по случаю коронации Елизаветы Петровны Л. пост. неск. балетов при опере X. Гассе и Л. Мадониса "Милосердие Тито-во", в т. ч. "Радость народа о явлении Астреи на Российском горизонте и возвращении золотого времени", "Золотое яблоко на пире богов, или Суд Париса" и балеты между действиями: "бал крестьян латинских", "бал африканцев", "бал американцев", "бал римского народа, радующегося о милосердии Титовом". Л. учил танцам вел. кн. Петра Фёдоровича и вел. кн. Екатерину Алексеевну, к-рая называла его самым усердным из учителей.
      Лит.: Штелин Я.. Музыка и балет в России XVIII в., в пер. с нем.. Л., 1935; его же, Краткое известие о театральных в России представлениях, "СПб. вестник", 1779, авг. и окт. ; Всеволодский-Гернгросс В., Театр в России при императрице Анне Иоанновне и императоре Иоанне Антоновиче. СПб., 1914; его же. Театр при Елизавете Петровне, П., 1919 [коррект. экз. хранится в ГПБ]; Старикова Л., Первая рус. балетная труппа, в кн.: Памятники культуры. Новые открытия, 1985, M., 1987./- /у Добровольская
      ЛАНТРАТОВ Валерий Васильевич (р. 24.4.1958, Москва), артист. Засл. арт. РСФСР (1986). По окончании МХУ (педагог А. А. Прокофьев) в 1977-92 в Т-ре им. Станиславского и Неми-ровича-Данченко. Первый исполнитель партий: дофин Карл ("Легенда о Жанне д'Арк", 1980, балетм. К. М. Сергеев), Пичем ("Бумеранг", 1982, балетм. Б. Я. Эйфман), Летика ("Алые паруса", 1984, балетм. Г. А. Майоров), Бирбанто ("Корсар", 1989, балетм. Д. А. Брянцев), Тибальд (1990, балетм. В. В. Васильев), Руслан ("Руслан и Людмила", 1992, балетм. А. Б. Петров, Театр балета КДС). Др. партии: Иванушка ("Конёк-Горбунок"), Принц ("Золушка"), Франц, Базиль; Степан Разин ("Степан Разин"), Армен (сюита из балета "Гаянэ"), Артур ("Риварес"), Вожак ("Оптимистическая трагедия"), Фигаро ("Браво, Фигаро!"), Солист ("Девять танго и... Бах"), Молодой ковбой ("Ковбои"), миниатюра "Старая фотография" ("Вечер современной хореографии"). Танцу Л. свойственны технич. виртуозность, мужественные, героич. интонации, динамичность. С 1994 работает по договору с Театром балета Кремлёвского Дворца.
      Лит.: Литва к Г., Преодолевая барьеры, "ТЖ", 1981, № 15; Челомбитько Г., В. Лантратов, "СБ", 1984, № 1; Тюрин Ю-, Под парусом надежды, "МЖ", 1985, № 3.
      , E. В. Литвинская.
      ЛАПАУРИ Александр Александрович (15.6.1926, Москва - 6.8.1975, там же), артист, балетмейстер, педагог. Засл. арт. РСФСР (1955). По окончании МХУ (педагог Н. И. Тарасов) в 1944-67 в Большом т-ре. Первый исполнитель партий: Индус ("Золушка", 1945, балетм. Р. В. Захаров), Актёр ("Пламя Парижа", 1947, балетм. В. И. Вайнонен), Командор ("Лауренсия", 1956, балетм. В. М. Чабукиани). Др. партии: Алексей ("Барышня-крестьянка"), Гирей; Парис, Капулетти ("Ромео и Джульетта"), Жан де Бриен и Абдерахман ("Раймонда"), Ганс ("Жизель"), Герт ("Тропою грома"). Иск-во Л. отличалось благородством стиля, отточенностью и выразительностью пластики, психологически углублённым раскрытием образов. Мастер дуэтно-классич. танца (партнёр Г. С. Улановой, М. Т. Семёновой, М. М. Плисецкой, Р. С. Стручковой). В 1958 окончил балетмейстерское отд. ГИТИСа (педагог Захаров). Пост.: "Лесная песня" Г. Л. Жуковского (1961) и "Подпоручик Киже" на муз. С. С. Прокофьева (1963, оба с О. Г. Тарасовой, Большой т-р), "Утёс" на муз. А. И. Хачатуряна, "Ожившая легенда" на муз. А. К. Мет-нера (1964, оба - Т-р им. Джалиля), "Зов отчизны" на муз. Хачатуряна (1965, Т-р им. Шевченко), "Имя твоё" на муз. Ф. Пуленка (1967, Одесский т-р), а также конц. номера. Осуществил телеэкранизации балетов "Подпоручик Киже" (1969) и "Имя твоё" (1970). В 1945-61 преподавал в МХУ, с 1952 - на балетмейстерском отд. ГИТИСа (с 1972 проф.). Снимался в кинофильме-балете "Ромео и Джульетта" (1954), в телеэкранизации балета "Раймонда" (1973). Автор статей по хореогр. иск-ву.
      Соч.: Как судят Терпсихору?, "Журналист". 1969, № 1 (совм. с Р. Стручковой); Воспоминания о Л. М. Лавровском, в сб.: Л. М. Лавровский. М.. 1983.
      Лит.: Тейдер В., А. Лапаури, М.. 1980; его ж е, А. А. Лапаури, "СБ", 1986, № 4.
      Э. В. Бочарникови.
      ЛАРИОНОВ Михаил Фёдорович [10(22).5.1881, близ Тирасполя, 10.5.1964, Фонтене-о-Роз, близ Парижа], живописец, художник т-ра. Образование получил в МУЖВЗ (1898-1910). Находясь во время 1-й мировой войны в Швейцарии, вместе с женой, худ. Н. С. Гончаровой, присоединился к Русскому балету Дягилева. Оформил балеты "Полночное солнце" (1915, Женева, балетм. Л. Ф. Мясин) и "Кикимора" на муз. А. К. Лядова (1916, Сан-Себастьян, балетм. тот же). В Париже продолжал театр. деятельность как ХУДОЖНИК, сценарист, иногда и сопостановщик -хореограф, художник-консультант. Среди его работ для Русского балета Дягилева выделяются спектакли, связанные с рус. фольклором и сказочными образами: "Русские сказки" (1917, балетм. Мясин), "Шут" ("Сказка про шута, семерых шутов перешутившего", 1921, балетм. Ларионов и Т. Славинский), "Байка про лису..." (1922, балетм. Б. Ф. Нижинская). Оформил также балет "На Днепре" (1932, парижская Опера, балетм. С. Лифарь).
      Лит.: Пожарская M. H., Pvc. сезоны в Париже. Эскизы декораций и костюмов, 1901929. М.,1. н.М.Паппе.
      ЛАРИОНОВ Николай Моисеевич (19.12.1890, Москва - 15.1.1964, там же), артист. Засл. арт. РСФСР (1937). По окончании Моск. театр. уч-ща (педагог В. Д. Тихомиров) в 1908-49 в Большом т-ре. Один из ведущих характерных танцовщиков. Партии:
      Эспада ("Дон Кихот"), Нарр Авас ("Саламбо"), Феб; Сергей ("Кавказский пленник"), Монтекки ("Ромео и Джульетта"), маркиз де Борегар ("Пламя Парижа").