Русский балет

А. Блашем: Осман ("Сумбека"), Дон Жуан ("Дон Жуан") - оба 1832, Марс ("Марс и Венера, или Вулкановы сети", 1833), Амадис ("Амадис, или Паж и волшебница", 1834); в балетах, пост. Ф. Тальони: Рудольф ("Дева Дуная"), Фредерик ("Гитана, или Испанская цыганка") - оба 1838, Лоредан ("Тень", 1839), Райдаг-бей ("Морской разбойник", 1840), Владетель Калькутты ("Дая, или Португальцы в Индии", 1841); в балетах, пост. Перро: Годфрид Бульонский ("Армида", 1855), Герцог Ратибор ("Эолина, или Дриада", 1858); в балетах, пост. А. Сен-Леоном: Дон Фортунате ("Грациелла", 1860), Пётр ("Конёк-Горбунок", 1864), Стерггольд ("Фиаметта", 1865); в балетах, пост. Петипа: Граф Д'Эр-вильи ("Пахита", 1847), Великий визирь ("Сатанилла, или Любовь и Ад", 1848), Залем ("Ливанская красавица"), Фараон ("Дочь фараона") - оба 1863, Гамаш ("Дон Кихот", 1871), Великий брамин ("Баядерка", 1877), Гений холода ("Дочь снегов", 1879). Г. ставил конц. номера и танцы в операх "Жизнь за царя" М. И. Глинки, "Аскольдова могила" А. Н. Верстовского, "Русалка" А. С. Даргомыжского. Преподавал бальные и характерные танцы в Петерб. 'театр. уч-ще (1845-71), обучал бальным танцам в разл. уч. заведениях и частным образом (среди учеников - Глинка).
      Лит.: В память пятидесятилетия сценич. деятельности артиста балетной труппы Н. О. Гольца. 1822-1872. СПб., 1872; Записки М. И. Глинки и переписка его с родными и друзьями. СПб.. 1887; Борисоглебский М. (сост.). Материалы по истории рус. балета, т. 1, Л., 1938; Красовская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-м., 1958. Л. А. Линькови.
      ГОНЗАГО, Г о н з а г a (Gonza-go, Gonzaga) Пьетро ди Готтардо
      (Пётр Фёдорович) [25.3.1751, Лон-гароне, близ Венеции, 25.7(6.8).1831, Петербург], итал. художник т-ра, живописец и архитектор. Сын театр, худ. Фр. Гонзаго. Учился у отца, затем в Венеции у А. Визентини и Дж. Моретти (1769-71), в Милане-у братьев Ф. и Б. Галлиарди (1772- 76). Испытал влияние творчества А. Каналетто, Дж. Б. Пиранези, позже - архитекторов, работавших в России (В. Растрелли, Дж. Кваренги). Работал в т-рах Венеции, Милана, Рима, Пармы, Турина. В 1792 приехал в Россию по приглашению кн. Н. Б. Юсупова и Кваренги. Гл. декоратор петерб. имп. т-ров (1792-1828), а также архитектор имп. т-ров (1827). Почётный чл. Академии св. Луки в Риме (1780), Академии в Парме (1782), почётный вольный общник АХ в Петербурге (1794). Крупнейший представитель классицизма в рус. театр.-декорац. иск-ве кон. 18 - нач. 19 вв., Г. в своих монументальных архитектурно-перспек-тивных декорациях создал иск-во "большого стиля", в к-ром разнообразно и изобретательно использованы эффекты иллюзорной пространственности барокко и приёмы создания "романтического" настроения (освещение, поиски "пленэрных" решений, введение пейзажа). Хотя декорации Г. чаще всего не связаны конкретно с действием и музыкой, он одним из первых в европ. сцено-графии стремился к их эмоциональному воздействию на зрителя, к естественности и простоте, особенно в поздних пейзажных работах (в эстетике Г. заметно влияние просветительских воззрений). Творчество Г., оказавшее значит. влияние на рус. сценографию 1-й пол. 19 в., в нач. 20 в. было высоко оценено мастерами "Мира искусства". Оформил (самостоятельно, а также с А. Каноппи, Д. Корсини) балетные спектакли т-ров в Петербурге - Большого, Эрмитажного, Малого; придворных - в Гатчине, Петергофе, Павловске, Царском Селе; в Москве - Петровского; крепостных - кн. Юсупова в Архангельском, гр. И. П. Шереметева в Останкине, среди них: "Покинутая Дидона" (1792), "Амур и Психея", "Пирам и Тисба" (все 1795), "Аделия де Понтье" (1797), "Танкред" (1799), "Возвращение Полиорцета" (1799, Петровский т-р; 1800, Большой т-р в Петербурге), "Новый Вертер" (1799), "Медея и Язон" (1791, Большой т-р в Петербурге; 1797, Останкино;
      1800, Петровский т-р; 1819, Большой т-р, Москва), "Любовная страсть Флоры и Зефира" (1800), "Кастор и Поллукс" (1803), "Бланка, или Брак из отмщения" (1803), "Граф Кастелли, или Преступный брак" (1804), "Ромео и Юлия" (1809), "Амур и Психея" (1808, Эрмитажный т-р; Большой т-р в Петербурге), "Лаура и Генрих, или Трубадур" (1810), "Инесса де Кастро" (1811), "Торжество России, или Русские в Париже" (1814), "Сандрильона", "Марс и Венера" (оба 1815), "Альце-ста. или Сошествие Геркулеса в ад" (1821). Г. создал также оформление мн. придв. торжеств и церемоний, театр, занавесы для разл. т-ров, росписи стен и плафонов в парковых павильонах и Большом дворце в Павловске, дворце Юсуповых на Фонтанке, архитектурные проекты Оперного т-ра (1799-1800), т-ра в Архангельском ("Театр Гонзаго", сооружён в 1817-18); принимал участие в планировке ландшафтного парка в Павловске. Автор ряда трактатов по иск-ву и архитектуре. Имел мастерскую при Эрмитажном т-ре. Ученики: П. П. Гонзаго (сын), Г. С. Мухин, М. Яковлев.
      Соч.: La musique des yeux et l'optique theatrale, St. Petersbourg, 1807; Idee d'un theatre pour etre bati dans le jardin du chateau St. Michel, Roma, 1805; Information a mon chef ou eclaircissement convenable du decorateur theatrale, St. Petersbourg, 1807; De sentiment de gut et de beau.... St. Petersbourg, 1811; Opinion... sur
      l'economie des spectacles. St. Petersbourg, 1815;
      Remarques sur la construction des theatres..., St. Petersbourg, 1817.
      Лит.: Курбатов В., Гонзаго, в кн.:
      ЕИТ. в. 4. СПб., 1912; Г о з e н п у д А. А.. Музыкальный театр в России. От истоков до Глинки, Л., 1959; С ы p к и н а Ф. Я-, П. ди Г. Гонзага. Жизнь и творчество, М., 1974;
      Давыдова М. В., Очерки истории рус. театрально-декорац. иск-ва XVIII - нач. XX в.. М-, 1974; Сыркина Ф. Я., Костина Е. М., Рус. театрально-декорац. иск-во, М., 1978. В. А. Кулаков.
      ГОНЧАРОВА Наталья Серге евна [21.6(4.7).1881, с. Нагаево Тульской губ. - 17.10.1962, Париж], живописец, художник т-ра. В 1901-09 училась в МУЖВЗ у К. А. Коровина. Видная представительница рус. авангарда, организатор и активная участница худож. группировок и выставок в России и за границей ("Мир искусства", "Бубновый валет", "Ослиный хвост"). В 1914 по заказу С. П. Дягилева исполнила эскизы декораций и костюмов к пост. в Париже оперы-балета "Золотой петушок". Г. - художник модер-нистич. направления в рус. иск-ве, ей близки были темы и мотивы, связанные с рус. деревней, нац. природой. Среди её лучших работ оформление балетов, основанных на рус. фольклорных образах: "Литургия" (балетм. Л. Ф. Мясин, 1915, не пост.); "Русские игрушки" (1921, Нью-Йорк, балетм. М. М. Фокин), "Байка про лису..." (1922), "Свадебка" (1923), "Ночь на Лысой горе" (1924, костюмы) - все для Русского балета Дягилева, Париж, балетм. Б. Ф. Нижинская; "Жар-птица" (1926. костюмы, пост. там же. балетм. Фокин), "Богатыри" (1938, там же, балетм. Мясин).
      :ium.: П о ж a p с к а я М. П.. Рус. театрально-декорац. иск-во кон. XIX - нач. XX вв.. М.. 1970; ce же. Рус. сезоны в Париже. 'Зеки u.i декораций и костюмов. 19()iS -IW. M . 19SS; С ы p к и и а Ф. Я.. К о с т и и а Е. М.. Рус. театрально-декорац. иск-во, М.. 197.S; В ;i а с о в а Р. И.. Рус. театрально-декорац. иск-во нач. XX в. И} наследия петер-оургских мастеров. Л.. 1W4; Тихоне в а Н.. Девмнка в синем. M.. 1W2; С о g niat R..
      spectacles en France). P.. 1У55, С h a m о t M.. (iontcharova. Stage Designs and Painting. L.. 1У79. В. М. Пиппс.
      ГОРБАЦЕВИЧ Александр Владимирович (р. 31.3.1955, noe. Лео-нидово Сахалинской обл.), артист. Засл. арт. РСФСР (1984). В 1973 окончил Новосибирское хореогр. уч-ще (педагог А. А. Хмелев), в 1987 - пед. отд. балетмейстерского ф-та ГИТИСа (педагог Е. П. Валукин). В 1973-77 в Новосибирском т-ре. Партии: Альберт, Голубая птица. С 1977 в Конц. ансамбле Классич. балет. Первый исполнитель партий: Меркуцио ("Повесть о Ромео и Джульетте", 1981), Просперо Альпанус ("Волшебный камзол", 1982), Солист ("Лики любви", 1987), Принц
      ("Щелкунчик", 1994, все балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв);
      Любовник ("Эль Гуихе", 1987, балетм. А. Алонсо); первый исполнитель в Москве хореогр. миниатюр "Веберн, опус 5" (балетм. М. Бежар) и "Чорос" (балетм. Р. Пети) в спектакле "Вечер французской хореографии" (1982). Др. партии: Зигфрид, Ромео; Армен ("Гаянэ"), Базиль, Альберт; Фредерик ("Арлезиан-ка"), Освальд ("Натали, или
      Швейцарская молочница"). Танец Г., чуткого интерпретатора классики, предельно точен в каждой позе и вместе с тем экспрессивен.
      Снимался в гелебалете "Синие розы для балерины" (1985). 1-я пр. Междунар. конкурса артистов балета в Варне (1983), пр. им. А. Бурнонвиля Парижской академии танца (1984). н. и. Голуоин. ГОРДЕЕВ Вячеслав Михайлович (р. 3.8.1948, Москва), артист, балетмейстер. Нар. арт. СССР (1984). По окончании МХУ (педагог П. А. Пестов) в 1968-89 в Большом т-ре. Партии: Арлекин ("Щелкунчик"), Пан ("Вальпургиева ночь"), Базиль; Принц ("Щелкунчик"), Ферхад, Дезире, Спартак, Альберт; Клавдио ("Любовью за любовь"), Икар ("Икар"), Сергей ("Ангара"), Ромео, Солор; Принц ("Деревянный принц", 1981, первый исполнитель, балетм. А. Б. Петров), Юноша ("Шопениана"), Зигфрид. Г. - виртуозный танцовщик, обладающий упругими прыжками, чётким вращением. В дуэтах (в 1975-85 партнёр Н. В. Павловой) его танец обретал мягкость. Снимался в телефильмах-концертах "Дуэт молодых" (1977), "Интервью в зарубежном антракте" (1991).
      С 1981 выступает как балетмейстер. С 1984 худ. рук. и директор моек. т-ра "Русский балет". Пост.: "Пассакалия". "Встреча" на муз. М. Л. Таривердиева (обе 1981), телебалет "Поэмы" на муз. Ф. Листа (состоит из 3 новелл:
      "Гамлет", "Мазепа", "Орфей и
      Эвридика"; совм. с Б. E. Барановским, 1981; гл. муж. партии-Г.), "Гусляр" на муз. В. Г. Кикты (1982), "Память" на муз. Б. Петрова (1984), "Шаги" Ж. М. Жарра (1985), "Ожившие картины" на муз. Г. Ф. Генделя, И. С. Баха, В. А. Моцарта (1986), "Неожиданные манёвры, или Свадьба с генералом" на муз. Дж. Россини (1989) - всего 30 номеров и хореогр. композиций, а также редакции "Вальпургиевой ночи", "Танца часов" из оперы А. Понкьелли "Джоконда" (1989), балетов "Дон Кихот", "Пахита" (оба 1987), "Лебединое озеро", "Жизель" (оба 1991), "Коппелия" (1992). 2-я пр. Всес. конкурса артистов балета в Москве (1972), 1-я пр. Междунар. конкурса артистов балета в Москве (1973). С 1995 - худ. рук. балетной труппы Большого т-ра.
      Соч.: Когда говорят музы. "СБ", 1983, № 4; Жизнь, посвященная искусству, "МЖ", 1984, № 18; Рус. балет показывает, "СБ", 1990, № 1.
      Лит.: Володина Л., В. Гордеев. "Т", 1976, №3; Иноземцева Г..В. Гордеев. "СБ", 1988, №4; Леонидова E., Премьера "Рус. балета", "МЖ", 1989, № 15.
      E. H. Дюкина.
      ГОРДИЕНКО Наталья Григорьевна (р. 23.2.1953, г. Калининград), артистка. Засл. арт. РСФСР (1987). По окончании Саратовского хореогр. уч-ща (педагог Э. А. Сулейманова) в 1971-75 в Чебоксарском муз. т-ре. С 1975 в Свердловском т-ре. Г., классич. танцовщице лирико-драматич. плана, свойственна холодноватая графичность пластич. рисунка, чёткость больших поз. Партии: фея Сирени, Одетта-Одиллия;
      Жизель и Мирта ("Жизель"), Никия и Гамзатти ("Баядерка"), Повелительница дриад ("Дон Кихот"), Чертовка ("Сотворение мира"), Беатриче и Клариче ("Слуга двух господ"), Комиссар ("Комиссар"), леди Макбет ("Макбет"). С 1991 одновременно выступает в хореогр. компании "Балет плюс" ("Умирающий лебедь" и "Па де катр", балетм. Л. В. Якобсон; сцена из балета "Собор Парижской богоматери", балетм. Р. Пети в программе
      "КоЛЛаЖ-2"). О. А. Петров.
      ГОРСКИЙ Александр Алексеевич [6(18).8.1871, Петербург - 20.10.1924, Москва], балетмейстер, артист, педагог. Засл. арт. имп. т-ров (1915). По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагоги П. К. Карсавин, М. И. Петипа) в 1889-1900 в труппе Мариинского т-ра. Исполнял классич., характерные и гротесковые партии:
      Сатир и Арлекин ("Времена года" и "Испытание Дамиса"), сарацинский танец ("Раймонда"), китайский танец ("Щелкунчик"). Первая пост. балет-фантазия "Кло-ринда - царица горных фей" на сб. муз. (1899, Михайловский т-р, выпускной спектакль Петерб. театр. уч-ща).
      С 1901 реж. балета, в 1902-24 балетмейстер Большого т-ра. Возглавив моек. балетную труппу, Г. стал осуществлять реформу балета. Стремился преодолеть мн. условности академич. балета 19 в. (канонич. структуру, раздельное существование танца и пантомимы). Знаток спектаклей Петипа, Г. шёл от буквальных повторов его постановок на моек. сцене ("Спящая красавица", 1899; "Раймонда", 1900) к творч. переработке, заботясь о логике и стройности сюжета, режиссуре ансамблей. Отвлечённые кордебалетные ансамбли заменял танцами, оправданными действием, добивался истории, достоверности оформления, точности нац. колорита (привлёк к работе худ. К. А Коровина). Большое влияние на творчество Г. оказал Моск. Художеств. т-р. Значит, явлением стала его пост. балета "Дон Кихот" (1900, Большой т-р) Спектакль был проникнут страстной стихией танца, к-рый возникал из действия и эмоционально отражал его. На сцене действовала живая толпа, с к-рой герои были тесно связаны. Г. пост. также: "Лебединое озеро" (1901 1912, 1920), "Конёк-Горбунок" Ц Пуни (1901, 1912, 1914), "Коппе-лия", "Дочь фараона", "Волшебное зеркало" А. Н. Коре-щенко (все ~ 1905), "Жизель" (1907, 1911, 1922), "Корсар" (1912),"Баядерка" (1917). В то же время в постановках Г. танец, подчинённый логике поступков и ситуаций, порой утрачивал обобщающие свойства. Свои творч. устремления Г. наиболее полно осуществил в самостоят, работах-"Дочь Гудулы" (1902), "Саламбо" (1910); "Любовь быстра!" на муз Э. Грига (1913), "Евника и Петроний" на муз. Ф. Шопена (1915). В 1916 Г. впервые осуществил опыт балетной пост. симфонии ("5-я симфония" А. К. Глазунова) К
      1-й годовщине Окт. революции Г. создал балет "Стенька Разин" на муз. Глазунова, к 5-й годовщине -детский спектакль на совр. тему "Вечно живые цветы" на муз. Б. В. Асафьева (с отдельными номерами др. композиторов). В 1919 осуществил пост. "Щелкунчика", затем: "Танец Саломеи" на муз. Р. Штрауса (1921), "Безделушки" на муз. В. Моцарта (1922), "Грот Венеры" на муз. Р. Вагнера (1923), а также "En blanc" на муз. 3-й сюиты П. И. Чайковского (сцен. Г., 1918, т-р Летнего сада "Аквариум").
      Значение Г. для балета Большого т-ра чрезвычайно велико. При нём труппа, ранее считавшаяся второразрядной, даже провинциальной, почти сравнялась по значению со столичной петербургской, существенно вырос интерес к балету моек. общественности. Это произошло потому, что Г., реформируя балет, во-первых, считался со спецификой моек. т-ра, приверженностью его артистов к драматизированному и характерному танцу; во-вторых, потому, что его эксперименты отвечали тенденции развития рус. балета нач. 20 в. Далеко не всё задуманное удавалось Г. осуществить в рамках имп. т-ров, далеко не все артисты труппы сочувствовали его реформам, но у него было немало последователей и учеников. В конечном счёте его работа на посту руководителя балета Большого т-ра на протяжении четверти века была плодотворной. Г. оказал влияние на творч. развитие мн. крупных артистов-Е. В. Гельцер, С. Ф. Фёдоровой, В. А. Каралли, А. М. Балашовой, М. М. Мордкина, В. А. Рябцева. Новаторские поиски Г. были использованы в практике балетного т-ра. В 1896-1900 преподавал в Петерб. театр. уч-ще, с 1902 - в Москве. Ученики: А. М. Мессерер, М. М. Габович, А. И. Абрамова, Л. М. Банк.
      Лит.: Борисоглебский М. (сост.), Материалы по истории рус. балета, т. 2, Л., 1939; Бахрушин Ю., А. А. Горский, M.- Л., 1946; Мартынова О., Е. Гельцер, М.. 1965: Красовская В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.) 1. Хореографы, Л-, 1971;
      Сов. балетный т-р, М., 1976; Габович М., А. А. Горский. Монографический очерк, в кн.:
      М. Габович. Статьи. Воспоминания о М. М. Габовиче, М.. 1977; С у p и ц Е. Я., Хореографическое иск-во двадцатых годов, М., 1979. Е. Я. Суриц.
      ГОРШЕНКОВА Мария Николаевна (1857-1938), артистка. По окончании Петерб. театр. уч-ща с 1876 в Мариинском т-ре. Дебютировала в партии Жизели. Исполняла гл. партии в балетах: "Катарина, дочь разбойника", "Корсар", "Сатанилла", "Конёк-Горбунок", "Царь Кандавл", "Дон Кихот", "Дочь фараона". Др. партии: Гамзатти ("Баядерка"), Войслава ("Млада"), Клавдия ("Весталка"). Танец Г. отличался воздушностью и вместе с тем энергичностью, темпераментом. В 1887-89 гастролировала в моек. Большом т-ре. В нач. 1890-х гг. оставила сцену. Преподавала в Петерб. театр. уч-ще.
      Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р второй половины XIX в., Л.-М., 1963. Л. П. Савицкая.
      ГОРЬКОВСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА, см. Нижегородский театр оперы и балета.
      "ГОРЙНКА", балет в 3 актах 7 картинах (по мотивам поэмы Р. Г. Гамзатова "Горянка"). Комп. М. М. Кажлаев, сцен. О. М. Виноградов. 20.3.1968, Т-р им. Кирова, балетм. Виноградов, худ. М. А. Соколова, дир. Д. Э. Далгат:
      Асият - Г. Т. Комлева, Осман - В. М. Панов, Юноша - M. H. Барышников (Гос. пр. РСФСР, 1970). 16.6.1984, под назв. "А с и-я т ", новая ред., там же, балетм., худ. и дир. те же; Асият - Е. В. Евтеева, Осман - К. Е. Заклинский, Юноша - Ф. С. Рузиматов.
      Г. В. Иноземцева.
      ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЯ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ НАУК (ГАХН), существовала в 1921-30 (до 1925 назв. Российская Академия художественных наук). В 1922 здесь была создана Хорео-логич. секция, к-рая в 1923 получила назв. Хореологич. лаборатории. Согласно "Проекту положения об основании", являлась "экспериментально-исследовательским учреждением, имеющим свохй задачей изучение художеств. законов движения тела, а также связанных с этим проблем..." (ЦГАЛИ, ф. 941, on. 1, ед. хр. 8, л. 133). Возглавляли лабораторию известный искусствовед-историк А. А. Сидоров и филолог А. И. Ларионов. Сотрудниками были H. Ф. Тиан (учёный секретарь), H. С. Позняков, Е. В. Яворский. Регулярно участвовали в работе И. С. Чернецкая, Л. А. Алексеева, H. А. Глан, В. В. Майя, Л. И. Лукин, H. Г. Александрова. Лаборатория разрабатывала теоретич. проблемы, занималась записью движений, организовала в 1924-28 четыре выставки "Иск-во движения". Была центром, объединявшим теоретиков и практиков-экспериментаторов. В 1924, после реорганизации и ликвидации ряда студий, нек-рые из них стали работать при ГАХН (студии Алексеевой, Чер-нецкой). В 1930 вместе с ГАХН лаборатория ликвидирована.
      Лит.: M i s 1 e г N.. Designing Gestures in the Laboratory of Dance, in: Theatre in Revolution. Russian avant-garde stage design 1913- 1935, San Francisco, 1991. Е. Я. С\'рпц.
      ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕАТР КЛАССИЧЕСКОГО БАЛЕТА под рук. H. Касаткиной и В. Василёва (до 1992 Гос. театр балета СССР). Осн. в 1966 как Хореогр. конц. ансамбль СССР "Молодой балет". Создатель и первый худ. рук. И. А. Моисеев, директор И. В. Ти-хомирнова. В репертуаре конц. номера в пост. К. Я. Голейзовского, А. М. Мессерера, О. М. Виноградова (1-я программа показана в 1968). С 1971 наз. Конц. ансамбль СССР Классический балет, его возглавил Ю. Т. Жданов. В программе - фрагменты из классич. балетов ("Лебединое озеро", "Щелкунчик", "Дон Кихот", "Тщетная предосторожность". "Корсар"), "Умирающий лебедь" на муз. К. Сен-Санса; одноактные балеты "Франческа да Римини", "Весенняя фантазия" Р. Дриго, "Классическая симфония" на муз. С. С. Прокофьева - все в пост. Жданова; новые конц. номера Голейзовского, Р. В. Захарова, Виноградова, Г. А. Майорова, И. А. Чернышёва, В. И. Елизарьева, М. Мурд-маа, Г. H. Песчанного. С 1977 директор и худ. рук. В. Ю. Василёв, гл. балетм. H. Д. Касаткина. С 1978 наз. Гос. конц. ансамбль СССР Московский классический балет, с 1986 - Моск. гос. т-р балета СССР (получает статус театра), с 1992 совр. назв. С приходом Касаткиной и Василёва происходит переориентация труппы с конц. репертуара на создание балетных спектаклей. В репертуаре: "Гаянэ", "Сотворение мира" А. П. Петрова, "Весна священная"; "Пушкин. Размышления о поэте" Петрова, "Повесть о Ромео и Джульетте" С. С. Прокофьева, "Волшебный камзол" Н. Н. Каретникова, "Проделки Терпсихоры" на муз. И. Штрауса, "Лики любви" на сб. муз. разн. композиторов, "Поцелуй феи" И. Ф. Стравинского (все в пост. Касаткиной и Василёва); фрагменты из старинных классич. балетов "Сильфида" (балетм. Ф. Тальони) и "Карнавал в Венеции" Ц. Пуни (балетм. М. И. Петипа) - оба восстановлены Е. С. Кача-ровым; "Фестиваль цветов в Дженцано" Хельстеда (пост. А. Бурнонвиля), цикл хореогр. миниатюр "Мимолётности" на муз. Прокофьева (пост. Го-лейзовского). Приглашаются зарубежные балетмейстеры: в 1980 франц. балетм. П. Лакот пост. балет "Натали, или Швейцарская молочница" А. Гировеца и М. Э. Карафа ди Колобрано (по Ф. Тальони), в 1987 кубинский балетм. А. Алонсо - "Эль Гуихе" X. Бланко и "Бахиану" на муз. Э. Вила Лобоса. В 1982 для "Вечера французской хореографии" А. М. Плисецким были пост. фрагменты из балетов Р. Пети, М. Бежара, Лакота, а в 1985 - "Арлезианка" на муз. Ж. Бизе (балетм. Р. Пети). В 1988 Касаткина и Василёв осуществили совм. сов.-англ. пост. "Лебединого озера", основанную на версии А. А. Горского, восстановив ряд сцен и танц. эпизодов (Глазго), пост. нов. ред. балетов:
      "Дон Кихот" (1990), "Жизель" (1991), "Золушка" (1993), "Щелкунчик" (1994). Касаткина и Василёв воспитали плеяду артистов: А. В. Гор-бацевич, С. В. Исаев, В. А. Малахов, И. Д. Мухамедов, Т. Г. Палий, М. Г. Перкун-Бебезичи, Г. О. Степаненко, В. П. Тимашова, Г. А. Шляпина. В труппе (1994) E. Березина, Л. В. Васильева, И. Р. Галимуллин, Горбацевич, С. Домрачев, И. М. Корнеев, К. С. Осин, М. В. Ржанникова, Тимашова, В. П. Трофимчук, педагоги-репетиторы: Л. В. Асауляк, М. В. Колпакчи, Т. Н. Попко, А. Р. Си-мачев, Н. М. Таборко. в. в. Голубин. ГОФМАН Юрий Фёдорович [р.14(27).3.1915, Москва], артист. Засл. арт. РСФСР (1955). Сын Е. М. Адамович. В 1933 окончил МХУ, в 1937 класс совершенствования ЛХУ (педагог В. И. Пономарёв). В 1937-42 в Т-ре им. Кирова, в 1942-59 в Большом т-ре. Партии: Владимир ("Катерина", 1935, балетм. Л. М. Лавровский, первый исполнитель), Солор; Базиль (1942, дебют на сцене Большого т-ра), Зигфрид, Ромео; Грей ("Алые паруса"), Алексей Берестов ("Барышня-крестьянка"), Фабрицио ("Миран-долина"), Ma Личен; Евгений ("Медный всадник"), Батыр;
      Армен ("Гаянэ"), Гирей. Партнёр Г. С. Улановой, О. В. Лепешин-ской, А. Я. Шелест, М. М. Плисецкой. Преподавал в танц. мастерской Москонцерта.
      В. И. Зарубин.
      ГРАВЕ Владимир Иванович
      (15.6.1934, Ростов-на-Дону - 1.6.1981, Москва), кинорежиссёр. В 1960 окончил актёрский ф-т Моск. театр. уч-ща им. Б. В. Щукина (курс Б. Е. Захавы), в 1968 - режиссёрские курсы ТВ. В 1960-67 актёр Центр, детского т-ра, в 1968-81 - кинорежиссёр т/о "Экран" на ЦТ. Реж. оригинального телебалета "Озорные частушки" на муз. Р. К. Щедрина (1970, совм. с В. В. Смирновым-Головановым, балетм. Н. И. Рыженко); телеэкранизаций балетов: "Доктор Айболит" (балетм. Н. С. Холфин), "Половецкие пляски" (оба 1971; балетм. К. Я. Голейзовский), "Вальпургиева ночь" (1971, балетм. Л. М. Лавровский), "Паганини" (1974, балетм. тот же), "Жизель" (1975, балетм. тот же, по Ж. Коралли, Ж. Перро, М. И. Петипа), "Шопе-ниана" (1977, хореография М. М. Фокина); телефильмов-концертов: "Фрагменты из балета "Спартак"" (1972), "Хореографические новеллы" (1973, совм. с В. Ю. Василёвым), "Дуэт молодых" (1977), "Жизнь в танце" (1978),
      "Балет Игоря Моисеева" (1982, совм. с И. А. Моисеевым); док. фильмов: "Интервью, которого не было" (1968, совм. с В. С. Виноградовым; о творч. В. Т. Бовт), "Балетные зарисовки" (1978). Автор сценариев мн. телебалетов. Пр. Парижской академии танца за создание серии фильмов с участием балета Большого т-ра и пропаганду хореогр. иск-ва средствами кино (1976).
      Лит.: Д а в л e к а м о в а С., Внимание! Фонограмма! Камера! Съемка!, "ТВ-Р", 1979, № 2; Кинорежиссер В. Граве, М., 1979 [буклет]. Е. П. Белова.
      ГРАНАТОВА-ШЛЫКОВА Тать яна Васильевна [1773, Москва - 25.1(6.2).1863, Петербург], крепостная танцовщица и актриса. Воспитывалась в домашнхй театр. школе Шереметевых; ученица Ш. Ле Пика. С детства выступала в комедиях и операх на сцене Шере-метевского т-ра; считалась первой танцовщицей труппы. Исполняла дивертисментные па де де и па де тру а. комедийные (Аннета в балете "Аннета и Любен") и драматические (Креуза и Королевна в балетах "Медея и Язон" Ж. Ж. Родольфа, "Инесса де Кастро" Ф. А. Буальдьё) роли. В 1803 получила вольную, но продолжала жить в доме Шереметевых.
      Лит.: Шереметев С., Т. В. Шлыкова, 1773-1863, "Рус. архив", 1889, кн. 1; Е л и-з а р о в а Н., Т-ры Шереметевых, М., 1944;
      Красовская В. М., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М., 1958. В. М. Красовская.
      ГРАНЖЕ (Granger) Пьер, сер. 18 в., танцовщик, балетмейстер. Возможно, по происхождению итальянец. В 1761 работал в Венеции, с 1762 в Петербурге. Выступал в антрепризе Дж. Локателли, затем был принят в придв. балетную труппу и принимал участие в спектаклях в Москве по случаю коронации Екатерины II: исполнил соло между актами и партию Марса в "Аллегорическом балете" при опере "Олимпиада" (балетм. Ф. Гильфердинг). Известны и др. партии: Гомер ("Возвращение Аполлона на Парнас", 1763, балетм. Гильфердинг), Ярба ("Отъезд Энея, или Дидона оставленная", 1766), участвовал в балетах "Атлеты и младые греки" и "Греческий народ" при опере "Олимпиада" (1769) и балетах при опере "Ифигения в Тавриде" (1768) - все балетм. Г. Анд-жолини. Я. Штелин назвал его "лёгким танцором" и "изобретательным руководителем танцев". В 1764 пост. балет "Аполлон и Дафна" на муз. И. Штарцера при опере "Карл Великий" В. Манф-редини. После отъезда Гильфер-динга и в отсутствие Анджолини заменял их в должности балетмейстера. Ему приписываются следующие балеты 1760-х гг.: "Балет со змиею" (1765?), "Ревнивый Фавн", "Тройной брак". Штелин перечислил неск. балетов Г. и Л. Парадиза, причём авторство их невозможно разделить: "Кораблекрушение, или Избавление от эфиопской неволи", "Тоалетта"; два балета - "Турецкий кофейный дом" и "Мастерская ваятелей" при опере "Дидона оставленная" Манфредини (1766); "Любовники, спасшиеся от кораблекрушения" и "Скульптор из Карфагена" оба на муз. Манфредини (?). В 1772-74, в промежутке между первым и вторым приездом Анджолини, балетмейстерская деятельность Г. была особенно интенсивной: пост. балет "Андромеда" (1772) Г. Ф. Раупаха, балеты при операх "Купидон и Псиша" (1773) и "Луций Вер" (1774) Т. Траэтты, "Армида" (1774) А. Сальери.
      Лит.: Штелин Я., Музыка и балет в России XVIII в., пер. с нем., Л., 1935;
      M о о s e r R. A., Annales de la musique et des musiciens en Russia au XVIII-me siecle, t. 1, Gen., [1948]. Г. Н. Добровольская.
      ГРАНЦОВА, Г p а н ц о в (Grantzow) Адель (1.1.1845, Брауншвейг 7.3.1877, Берлин), нем. артистка. Одна из самых известных балерин свохго времени. Училась в Париже у Доминик, а также у свохго отца Г. Гранцова, балетмейстера Брауншвейгского т-ра. Работала там же, затем стала солисткой Ганноверского т-ра. В дальнейшем под рук. А. Сен-Леона выступала в Париже в пост. им балетах. В 1865 гастролировала в Москве. В 1866-70 выступала в Петербурге и Москве в балетах: "Жизель", "Катарина, дочь разбойника", "Камарго". Пользовалась большим успехом в партии Медоры. Повредила ногу и вскоре умерла от операции.
      Э. Реблинг.
      ГРАЧЁВА Надежда Александровна (р. 21.12.1969, Семипалатинск), артистка. Засл. арт. Рос. Федерации (1994). С 1978 училась в Алма-Атинском хореогр. уч-ще, с 1984 в МХУ (педагог С. Н. Головкина), по окончании к-рого с 1987 в Большом т-ре. Первая сольная партия Повелительница дриад ("Дон Кихот", 1987). Партии: Одетта-Одиллия;
      Сильфида ("Шопениана"), Жизель, Мирта, Джульетта, Хозяйка Медной горы. Первая исполнительница партий:Никия (1991,возобн. Ю. Н. Григорович), Медора (1992, возобн. К. М. Сергеев; 1994, возобн. Григорович), Сильфида ("Сильфида", 1994, возобн. О. М. Виноградова по А. Бурнонвилю). Г. владеет высоким полётным прыжком, большим красивым шагом, динамичным вращением, гибким корпусом. Героини, воплощённые Г., натуры поэтически самоуглублённые. 1-я пр. Всес. конкурса артистов балета в Москве (1988), лауреат Междунар. конкурса артистов балета в Варне (1984 И 1986). С. Л. Давлекамова.
      ГРЕБЦОВ Юрий Васильевич (11.8.1930, Волгоград-10.7.1987, Новосибирск), артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1971). С 1950 в Новосибирском т-ре. Классич. танцовщик, исполнял обширный репертуар. Первый исполнитель партий: Звездич ("Маскарад", балетм. О. М. Дадишкилиани), Аладин ("Аладин и волшебная лампа", балетм. Е. А. Мачерет- обе 1956). Др. партии: Зигфрид, Дезире, Базиль, Альберт; Данила ("Каменный цветок"), Евгений ("Медный всадник"), Олаф ("Ледяная дева"), Конрад, Спартак;
      Филипп ("Пламя Парижа"). С 1965 педагог-репетитор в Новосибирском т-ре. В 1971-87 преподавал в Новосибирском хореогр. уч-ще.
      Лит.: Рубина М.. Вершинина И., Новосиб. академический. Новосиб., 1979;
      Ромм В., Большой т-р Сибири, Новосиб., 1990. М. Н. Милков.
      ГРЕКОВ Александр [1759- 4(16).!. 1804], артист. По окончании Петерб. театр. уч-ща (1779) определён в придв. балетную труппу фигурантом, затем переведён в танцовщики. Исполнитель характерных и пантомимных ролей. Известные партии: Шотландец, освобождённый Марком Антонием ("Клеопатра", балетм. Дж. Канциани, 1781), один из
      Ветров ("Амур и Психея", 1793), Ревность ("Смерть Геркулеса", 1796), Ринальд, отец Аделии ("Аделия де Понтье", 1797), Аргир ("Танкред", 1799), Ненависть ("Кастор и Поллукс", 1803, все балетм. Ш. Ле Пик), Антигон ("Возвращение Полиорцета", 1799), Ормон и один из фавнов ("Арианна, покинутая Тезеем на острове Наксосе"), де Лорм ("Деревенская героиня", оба 1800, все балетм. П. Шевалье), Великий жрец ("Увенчанная благость", 1801), Старший пастух ("Жертвоприношение благодарности", 1802, оба балетм. И. И. Валь-берх); участвовал в балете "Приезд Фетиды и Пелея в Фессалию" (1799), в балетах при операх "Панюрж" (1800, оба балетм. Шевалье), "Алкид при распутий" и "Храм общей радости" (обе 1780), "Кастор и Поллукс" (1786, все балетм. Канциани). С 1803 на пенсии.
      Лит.: ЦГАДА, ф. 1239, on. 3, д. 63833, л. l;
      Погожев В. П.. Молчанов А. Е.. Петров К. А.. Архив Дирекции Императорских Т-ров. в. 1, отд. 3, СПб.. 1892;
      В а л ь б e p x И.. Из архива балетмейстера. М.-Л.. 1948; Борисоглебский М. (сост.), Материалы по истории рус. балета, т. 1, Л., 1938. Г. Н. Добровольская.
      ГРЕКОВА Мария (17ol - ?), артистка. По окончании Петерб. театр. уч-ща в 1780 определена в придв. балетную труппу фигуранткой, затем была переведена в танцовщицы. Осн. партии: Октавия ("Клеопатра", 1781), Венера в балетах при опере "Кастор и Поллукс" (1786, оба балетм. Дж. Канциани), Венера ("Амур и Психея", 1793), Деянира ("Смерть Геркулеса", 1796, оба балетм. Ш. Ле Пик); участвовала в балетах: "Дезертир, или Женщина-героиня" (1789, балетм. Ле Пик), "Возвращение Полиорцета", "Приезд Фетиды и Пелея в Фессалию" (оба 1799, балетм. П. Шевалье), в балетах при операх "Алкид при распутий", "Храм общей радости" (оба 1780, балетм. Канциани), "Орфей и Эвридика" (1782, балетм. И. Ста-кельберг). Выдерживала конкуренцию с выдающимися иностранными балеринами и исполняла первые "серьёзные" и даже тра-гич. роли. Ок. 1795 "за приключившеюся тяжёлою болезнью" ей пришлось прекратить выступления.