О. Фискер и др.; школа Стенгор в Гладсаксе, 1952, архитектор В. Т. Лауритсен; здание аэрокомпании «СЛС» в Копенгагене, 1959, архитектор А. Якобсен). После 2-й мировой войны реконструируются города Оденсе, Копенгаген (застраивается по плану в виде руки с распростёртыми пальцами, в промежутках между которыми сохраняются зелёные клинья, архитектор С. Э. Расмуссен и др.), восстанавливаются города Рённе и Нексё. В архитектуре жилых домов с 20-х гг. распространены малоэтажные блокированные дома, а также многоэтажные, образующие замкнутые кварталы с озеленёнными внутренними дворами. Начиная с 30-х гг. возводятся жилые комплексы из нескольких микрорайонов, в которых с 50-х гг. дома-башни (8-12 этажей) сочетаются с домами секционного типа в 3-4 этажа. Получило развитие крупнопанельное домостроение, созданы домостроительные комбинаты.

  В конце 19 - начале 20 вв. живопись переживает новый подъём, связанный с творчеством живописцев-реалистов (которые, увлекшись проблемами пленэра, поселились в дер. Скаген, сев. Ютландия), изображавших родную природу, простых людей и их быт (П. С. Крёйер, В. Йохансеп, А. Ерндорф, супруги М. П. и А. К. Анкер). С этой группой был связан скульптор и живописец Т. Э. Филипсен - зачинатель датского импрессионизма. Его работы оказали влияние на группу пейзажистов и анималистов, поселившихся на о. Фюн (П. Хансен, ф. Сюберг, �. Ларсен, П. Кристиансен). Особое место в эти годы принадлежит творчеству К. Сартмана, писавшего картины на темы датской истории, проникнутые романтической эмоциональностью. Развивалось направление, представители которого (Е. Ф. Виллумсен, В. Хаммерсхой, Э. А. Нильсен, братья �. Ф. и Н. К. Сковгор, Н. Ларсен-Стевнс) в той или иной мере тяготели к символизму. В 1910-е гг. проникают влияния фовизма, кубизма и др. новейших течений (Х. Гирсинг, Э. Вейе, В. Шарф). С середины 30-х гг. сосуществуют самые различные направления, начиная от импрессионизма и кончая абстракционизмом (Э. Альфельт, Э. Билле, Э. Якобсен) и «поп-артом» . Абстракционизму, «поп-арту» и др. модернистическим направлениям противостоят тяготеющие к реализму живопись О. Руде, Х. Енсена, графика П. Кристенсена, Э. Фредериксена, мастера политической и бытовой карикатуры Х. Бидструпа. В скульптуре Д. 1-й половины 20 в., связанной с неоклассицистическими тенденциями, работают К. Нильсен, Ж. Гоген, �. К. Бьерг, Э. Утсон-Франк и др.

  См. илл.

  Лит.:Всеобщая история искусств, т. 2, кн. 1, М., 1960, с. 471-76, т. 4, М., 1963, с. 455-58, т. 5, М., 1964, с. 304-09, т.6, кн. 1, М., 1965, с. 285-89; Всеобщая история архитектуры, т. 4, Л. - М., 1966, с. 576-86, т. 5, М., 1967, с. 612-25, т. 7, М., 1969, с. 462-67; Danmarks malerkunst fra middelalder til nutid..., redig. af Е. Zahle, Kbh., 1937, 4 udg., Kbh., 1956; Poulson V., Peinture et sculpture au Danemark, Cph., 1960; Faber Т., Dansk arhitektur, Kbh., [1963]; Madson Н. og Mortensen N. Т., Dansk skulptur, Odense, [1965]; Dansk malerkunst 1965, Odense, [1965]; Uldall K., Gammel dansk folkekunst, Kbh., 1967 (библ. с. 105-06); Billedkunstens. Hvem-hvadhvor. Danmark, bd 1-2, [Odense], 1969-70.

  А. Е. Кроль.

  XV. Музыка

 Первые письменные свидетельства о музыке Д. - в исторической хронике Саксона Грамматика (около 1200). Национальная музыка до 12 в. ограничивалась жанрами народного творчества (героические, эпические песни, танцевальная музыка). Носителями музыкальной культуры были бродячие музыканты - легеры. При дворах феодалов служили скальды-скандинавские певцы-поэты, исполнявшие хвалебные песни и «стихи на случай» сложной поэтической структуры. После проникновения в Д. христианства (10 в.) большое значение для музыки Д. имело введение григорианского песнопения. Первые образцы профессиональной музыки (культовой) появились в 12 в. В 15-16 вв. началось развитие светского придворного искусства (королевские капеллы - струнные, духовые, в том числе трубачей, вокальные). Первые профессиональные композиторы - М. Педерсен и Х. Нильсен; их произведения, носившие подражательный характер (главным образом в традициях венецианской школы), исполнялись придворными и церковным капеллами, в которых в 16-17 вв. служили также английский лютнист и композитор Дж. Дауленд, немецкие композиторы Г. Шюц и Д. Букстехуде.

  До конца 18 в. музыка была лишена национального самобытного стиля: в 15-16 вв. в ней преобладали влияния нидерландской полифонической школы и английских инструменталистов; в 17 в. - итальянских и французских, с середины 18 в. - главным образом немецких (оперных) композиторов. В открывшемся в 1748 в Копенгагене оперном театре (с 1770 - Королевский) гастролировала гамбургская оперная труппа, затем - итальянская (до 1756). Развитию музыкальной жизни способствовало Музыкальное общество (основано 1744). Первые датские произведения, выражающие черты национального стиля, - опера «Хольгер Данске» Ф. Кунцена (1789), сборники «Песни в народном духе» (выходили с 1782) и зингшпили �. А. П. Шульца («Праздник урожая», 1790) и др. С 1814 началась публикация сборников народных мелодий с текстами, которые служили источником для творчества композиторов-романтиков 19 в.; связи профессиональной музыки с народным творчеством углубились (национальные зингшпили Ф. Кулау и К. Э. Ф. Вайсе). В операх и балетах �. П. Э. Хартмана, П. Хейсе, Х. С. Паулли на сказочно-фантастические и мифологические сюжеты, симфониях Н. В. Гаде использован датский музыкальный и литературный фольклор. Концертная жизнь активизировалась благодаря деятельности Музыкального объединения (основано 1836) и консерватории (основана 1867) в Копенгагене, которыми руководил Гаде. Основоположник современной композиторской национальной школы - К. Нильсен. Среди др. композиторов конец 19 - начало 20 вв.- А. Энна (автор оперы «Колдунья», 1892, и др.), П. Ланге-Мюллер (продолжатель романтических традиций Хейсе и Хартмана, известный главным образом как автор вокальной музыки, особенно песен к спектаклям), А. Хамерик. �х оперы ставились в копенгагенском Королевском театре (см. Датский Королевский театр ) ,оперная труппа которого существует как самостоятельная с конца 18 в. На его сцене в конце 19 - 1-й половине 20 вв. выдвинулись певицы Э. Доне, �. Брун, певцы В. Герольд, П. Корнелиус, Л. Мелькиор, К. Карстен, Н. Шрамм; среди др. певцов - Э. Смедес, �. Хансен, Т. Тюгесен.

  В 1-й половине 20 в. в Копенгагене организованы Датское концертное общество (основано 1901), Датский союз музыкантов (основан 1911), в который входят оркестры и музыкальные организации, Датский союз композиторов (основан 1913), общество молодых музыкантов (основано 1920), филармоническое общество (основано 1920), хор и оркестр Датское радио (основан 1925), оперные классы при Королевском театре (основаны 1909; с 1956 - при Консерватории). Созданы консерватории - в Оденсе (Фюнская, с 1929), Ольборге (Северо-ютландская, с 1930), Эсбьерге (Западно-ютландская, с 1945). �меется Музей истории музыки (основан 1898) в Копенгагене.

  В 1971 имелось 5 консерваторий, 10 симфонических оркестров. Крупные музыкальные центры - Копенгаген, Оденсе (2 консерватории, филармонический оркестр, хоры) и Орхус (Консерватория, оперный театр, филармоническое общество, городской оркестр).

  Крупнейший датский пианист середины 20 в. - В. Шёлер. Современную музыкальную культуру Д. представляют композиторы К. Рисагер, Э. Хамерик, В. Хольмбоэ, Н. В. Бентсон, �. Ерсильд, С. Шульц, С. Вестергор, Л. Тюбо, Я. Маэгор, О. Шмидт, П. Нёргор; исполнители: пианист и композитор Х. Д. Коппель, пианисты и органисты К. Ольсон, Б. Йонсон, скрипачи А. Свенсен, Э. Тельманьи, виолончелист Б. Бенгтсон, органисты Г. фьельрад, ф. Видерё и др.; музыковеды К. Еппесен, А. Хамерик, К. Тране, В. К. Равн; певец Н. Мёллер, певицы Л. Коппель, Б. Сёнберг, К. Шульц.

  Лит.:Сталь Э., Заметки из Копенгагена, «Советская музыка», 1964, № 5; Balzer J., Bibliografi over Danske komponister, Cph., 1932; Danmarks gamle folkeviser, bd 1-11, Kbh.,1853-1935; Lunn S., La vie musicale au Danemark, Cph., 1962.

  В. В. Ошис.

  XVI.   Балет

 Археологические находки и географические названия (Дансехойе - танцевальные холмы, около Копенгагена) свидетельствуют о существовании танца ещё в бронзовом веке. На о. Фанё бытует танец, восходящий ко времени викингов. О ритуалах и народных танцах рассказывает средневековая фресковая живопись церквей (например, в Ерелеве). Балет в современном понимании возник в виде небольших танцевальных сцен в школьном театре (самый древний - «Морианский танец глупцов», 1500). Придворный балет появился в 1630-е гг. и существовал на протяжении полувека. В конце 1600-х гг. в Д. приезжали первые профессиональные балетные труппы из-за рубежа. При создании первого национального драматического театра «Датская сцена» (1722) участники одной из таких гастрольных трупп были приглашены для участия в постановке комедий-балетов Мольера и пьес Л. Хольберга. В 1748 при театре была образована балетная труппа (с 1770 носит название - Королевский балет), а в 1754 - школа танцев (продолжает существовать). Так сложилась одна из особенностей датского балета - его связь с драматическим театром (до середины 19 в.). В 18 в. в Д. работали иностранные балетмейстеры, в частности итальянец В. Галеотти, в 19 в. француз А. Бурнонвиль. Расцвет датского балета связан с деятельностью А. Бурнонвиля, который обращался к историческим темам, использовал скандинавскую мифологию, создал спектакли, где показывались народные обычаи и обряды («Свадебный поезд в Хардангере» Х. С. Паулли, 1853; «Народное предание» Н. В. Гаде и �. П. Э. Хартмана, 1854). В его хореографических драмах, обогащенных национальными танцами, проявились характерные особенности датского романтизма, опирающегося на фольклор. В середине 19 в. определились национальные особенности балета, сформировалась датская хореографическая школа, которая (особенно в сфере мужского танца) продолжает пользоваться всемирной известностью и в 20 в. Среди солисток в 19 в. прославились: Л. Гран, А. Нильсен, Л. Стильман, К. Прайс. Деятели датской хореографии оберегали сложившиеся традиции от начавшейся на рубеже 19-20 вв. деградации западно-европейского балетного искусства. Благодаря творчеству артистов Х. Века, В. Борксениус балет Д. и в 20 в. сохранил традиционную школу и репертуар. В 1931-51 труппу Королевский балет возглавлял Х. Ланнер, ставивший спектакли, в которых национальные традиции сочетались с более современными балетными формами («Карртсилуни» К. Рисагера, 1942, и др.). В 60 - начале 70-х гг. в репертуар труппы всё чаще включаются работы иностранных балетмейстеров. Датские артисты нередко работают за пределами страны, многие из них выступают и как балетмейстеры: Н. Б. Ларсен, К. Ралов, Э. Брун и Ф. Флиндт, возглавляющий балетную труппу. Наиболее популярные артисты 30-40-х гг. - М. Ланнер, Н. Б. Ларсен, Х. Брено; 40-50-х гг. - М. Вангсо, М. Шанне, Ф. Шауфус; 50 - начала 70-х гг. - К. Симоне, Х. Кронстам, А. Леркесен, Н. Келет, П. Мартине, Ф. Бьёрнсон и др. С 1950 ежегодно проводятся фестивали танца.

  Лит.:Классики хореографии, Л. - М., 1937 (см. ст., посв. Бурнонвилю и отрывки из его воспоминаний); Kragh-Jacobsen S., The Royal Danish ballet, Toronto, 1957.

В  Р•. РЇ. РЎСѓСЂРёС†.

  XVII. Драматический театр

В средние века театральное искусство было представлено школьным театром - спектаклями, ставившимися учениками датских школ, а также жанрами, характерными для западно-европейского театра этого времени: моралите, мистерия и др. Становление профессионального театра происходит в 20-е гг. 18 в., в период раннего Просвещения. В 1722 в Копенгагене был основан первый национальный театр «Датская сцена». Большое значение для его деятельности имела драматургия Л. Хольберга, на которой воспитывались многие поколения актёров. В 1770 этот театр стал называться Королевским (см. Датский Королевский театр ) .В 18 в. в репертуар входили комедии Хольберга, а также драмы �. Эвальда на исторические и мифологические сюжеты, пьесы Вольтера, Мольера, П. О. Бомарше, Р. Шеридана, Г. Э. Лессинга. Основы национального актёрского искусства закладывают Г. Лоннеман, М. У. Хортулан, Н. Клементин, К. Вальтер, К. А. Гьельструп, П. �. Фрюдендаль, М. Росинг и др. В начале 19 в. на сцене преобладала иностранная драматургия, но уже в 20-е гг. начался новый период в развитии датского театра, связанный с утверждением национальной романтической драмы - произведений А. Эленшлегера, Х. Херца, Х. К. Андерсена. Большую популярность завоевали бытовые комедии �. К. Хострупа и водевили �. Л. Хейберга. Выдающиеся актёры этого времени - �. Л. Хейберг, Н. П. Нильсен, �. К. Рюге, А. Нильсен, К. Росенкилле, �. Л. Фистер.

  Последняя четверть 19 в. ознаменована многочисленными постановками остро критических, гуманистических драм Г. �бсена, в которых раскрылось реалистическое мастерство актёров Э. Поульсена, Б. Хеннингс и др. В Копенгагене наряду с Королевским театром успешно работало несколько частных театров («Казино», 1848-1937, Народный театр, основан в 1857, «Дагмартеатр», 1883-1937).

  В течение 1-й четверти 20 в. театр находился в состоянии кризиса, в репертуар включались преимущественно натуралистические и декадентские пьесы. Однако уже в конце 20-х гг. начался новый подъём, приведший в 30-е гг. к расцвету театрального искусства и драматургии. Большая роль в этом процессе принадлежала «Рабочему театру», «Социальному театру», «Театру Бетти Нансен», где шли пьесы молодых датских и иностранных авторов, велись поиски новых средств сценической выразительности. Обновление датского театра было связано прежде всего с постановкой социально-критические и антифашистские произведения К. Мунка, К. Абелля, К. Э. Сои. Ведущие театральные деятели этого периода - режиссёры и актёры Х. Габриельсен, С. Бесеков, П. Кнутсон, Б. Нансен, П. Рёймерт, Б. �псен, К. Понтоппидан, А. Ларсен, Й. Поульсен.

  В годы немецко-фашистской оккупации (1940-1945) в театрах ставилась преимущественно национальная классика. После освобождения от оккупации в репертуаре появились новые пьесы К. Абелля, К. Мунка, К. Э. Сои, Л. Фишера, Х. К. Браннера, рисовавшие события военных лет, героизм участников Движения Сопротивления, осуждавшие коллаборационизм. В 50-е гг. театр переживал кризис, несколько трупп распалось. В 50-60-е гг. ставились главным образом пьесы современных западноевропейских и американских драматургов. К произведениям национальной и мировой классики обращается преимущественно Королевский театр, развивающий реалистические традиции. Большой популярностью пользуются пьесы Э. Кнудсена и Э. Брун-Ольсена, подвергающие критике современное буржуазное общество. Среди актёров выделяются М. Вит, Х. Бентсон, Э. Роде, Б. Квистгор, П. Рейхардт, Б. Кьер, �. Брамс, Х. Виркнер, Л. Рингхейм, Х. Моритсен, Э. Мерк, А. Вийом, Б. Федерспиль, Г. Нёрбю, Ф. Хельмут, П. Кьерульф-Шмидт, О. Уссинг, А. Андерсен. В спектаклях небольших эстрадных театров высокое комедийное мастерство демонстрируют К. Петерсен, Л. Броберг, Д. Пассер.

  Среди коммерческих театров Копенгагена ведущее положение занимает «Новый театр» (основан в 1908), в репертуаре которого - классика, пьесы современных датских и иностранных авторов. �звестностью пользуется также «Гладсакс-театр» (организован в 1964). Постановки лёгкого жанра осуществляет театр «Ню Скала» (организован в 1912). Для театральной жизни 60-х гг. характерно появление значительного числа т. н. малых театров («Фьоль-театр», «Комедиехусет», «Больхус-театр» и др.). Стационарные театры работают также в Ольборге (основан в 1878), Оденсе (основан в 1795); особенно большую популярность приобрёл театр в Орхусе (основан в 1900) под руководством Э. Тимрота (с 1966). Практикуется система передвижных театров с временными труппами. Подготовка актёров осуществляется Государственной драматической школой в Копенгагене (в 1886-1967 работала при Королевском театре).

  Лит.:Гозенпуд А. А., Датский театр, в кн.: �стория западноевропейского театра, т. 2, 4, М., 1957-64; Hansen P., Den danske skueplads, bd 1-3, Kbh., [1889-96]; Teatret pе Kongens Nytorv. 1748-1948, [Kbh., 1948]; Schyberg Fr., Ti aars teater, Kbh., 1939: его же, Teatret i krig, Kbh., 1949; Tilbageblik pе 30'erne. En antologi ved H. Hertel. bd 1-2, Kbh., 1967; Engberg H., Teatret. 1945-1952, [Kbh.], 1952: The Festival Arts. Danish drama, ballet and music, Cph., 1958; Kragh-Jacobsen S., Teaterеrbogen. [1959-1965], bd 1-3, Kbh., 1960-67.

В  Р�. Рџ. РљСѓРїСЂРёСЏРЅРѕРІР°.

В  XVIII. РљРёРЅРѕ

 В 1897 было снято несколько документальных фильмов, в 1903 поставлен игровой фильм «Казнь» (режиссер всех фильмов Л. П. Эльфельт). В 1906 в Копенгагене основана киностудия «Нор диск». Выпускались короткометражные фарсы, салонные драмы, экранизации мировой и национальной классики. Многие фильмы отличались новаторством в области кинорежиссуры, эмоциональностью актёрского исполнения, что определяло их успех на родине и в др. странах. Среди видных деятелей раннего, т. н. классического, периода развития датского кино: режиссер У. Гад, А. Блом, Р. Динесен, Хольгер-Мадсен, актёры А. Нильсен, В. Псиландер, О. Фёнс. В 1917-20 датские фильмы были вытеснены с мирового кинорынка немецкими и американскими фильмами. Крупнейшие кинодеятели эмигрировали в Германию и США. На фоне сентиментальных мелодрам, ставших основной кинопродукцией, выделялись лишь фильмы режиссера Б. Кристенсена, А. В. Сандберга, К. Т. Дрейера. Большую популярность получили фильмы режиссера Л. Лауритцена с участием комедийных актёров Х. Мадсена и К. Шенстрёма (Пат и Паташон). фильмы 30-х гг. были далеки от значительных проблем современности, их отличал низкий профессиональный уровень. В годы немецко-фашистской оккупации (1940-45) выпускались преимущественно экранизации, псевдосоциальные драмы, примитивные комедии.