Начать и преуспеть - Фотография как бизнес: с чего начать, как преуспеть

Дмитрий Михайлович Песочинский

Фотография как бизнес: с чего начать, как преуспеть

Введение

Господа и, что особенно приятно, дамы!

Сразу же хочу отметить: книга рассчитана на тех, кто уже имеет некоторое представление о фотографии, успел поработать с камерой на любительском уровне и раздумывает о том, как сделать своё увлечение основным занятием.

Я глубоко убеждён в том, что фотограф – одна из наиболее увлекательных профессий на свете. Она даёт возможность выразить мысли, чувства и отношение к окружающему миру через фотографию, говорить и быть услышанным, минуя языковые барьеры. Это прекрасная возможность осознать многообразие окружающего мира, ежедневно общаться с разными людьми и, может быть, сделать мир вокруг чуть красивее и гармоничнее. Чтобы чуть разбавить патетику вступительного слова, замечу – тысячи людей зарабатывают любимым занятием себе на жизнь.

Редкий любитель не размышляет о том, чтобы бросить постылую работу и жить за счёт своего хобби. На этом этапе он и сталкивается с первой серьёзной проблемой: знакомых профессиональных фотографов, тем более успешных, не так много, а знающие «волшебное слово» вовсе не торопятся открыть перед неофитом все свои карты.

На свете вообще мало по-настоящему невозможных вещей, и смена рода занятий для человека с желанием и интеллектом более чем реальна. Люди летают в космос, сочиняют и исполняют гениальные симфонии, в одиночку пересекают океан, открывают законы природы. Всех их объединяет одно: они не пошли на поводу у общественного мнения, не попали в плен стереотипов, сошли с накатанной колеи. Да и просто – работа должна приносить удовольствие. Если вас на рабочем месте тошнит по утрам и есть замечательное хобби, в котором вы преуспеваете, то почему бы не сделать его профессией? Примеров я знаю множество и каждый месяц встречаю несколько человек, решившихся на этот шаг. Самая первая преграда, которая стоит на пути смельчаков, – это дефицит информации.

Только прошу учесть – я не преподаватель, а книга не задумывалась как самоучитель по фотоделу. В ней я рассказываю о своём видении профессии и основах организации работы фрилансера. Мы рассмотрим наиболее типичные задачи фотографа, решившего «отправиться в автономное плавание» (обойду стороной лишь студийную и свадебную съёмки – это темы для отдельных книг). В нашем деле почти не бывает мелочей, на которые не стоит обращать внимания. Важно всё! От умения правильно выбрать аппаратуру, установить контакты с представителями издательств и СМИ, получить заказ до правильного составления договора, грамотной организации съёмки и даже внешнего вида.

Буду рад, если что-либо из рассказанного мной пригодится вам впоследствии. Вернее, даже уверен, что пригодится. И, может быть, в самом ближайшем будущем я по праву смогу назвать некоторых читателей своими коллегами.

Глава 1

Начало пути

– Пустите доброго человека! Пустите доброго человека, а не то он выломает дверь!

х/ф «Айболит-66»

Как приходят в фотографию? По-разному. Один из старейших ленинградских-петербургских фотожурналистов Юрий Николаевич Щенников рассказывал, что, начав снимать студентом кораблестроительного института в стройотряде, как-то отослал фотографии на конкурс в «Комсомольскую правду» и… неожиданно занял первое место. Потом, работая инженером на заводе, снимал различные мероприятия для многотиражки, занимался в фотокружке, постепенно начал печататься в газетах, и впоследствии его пригласили на штатную работу в «Вечерний Ленинград». Казалось бы, ровная дорожка. Но только вот идти по ней пришлось почти десять лет. Это к тому, что, взяв в руки камеру, даже самому одарённому фотографу-любителю необходимо отчётливо понимать: без многолетней практики мастерство и успех не придут. А достигнув достойного художественного и технического уровня, вам предстоит решить ещё одну, не менее увлекательную задачу, – грамотно продать свою услугу заказчикам, которых сами и найдёте.

Мне симпатичен американский принцип, который вбивается детям с силой и настойчивостью сваебойной установки, – своё дело ты должен делать лучше всех. В фотографии, где критерии размыты, а вкусы различны, однозначного мерила для оценки качества нет и не предвидится. Но выйти на уровень, когда вы снимаете без технического брака и композиционных ошибок, необходимо уже в начале профессионального пути.

Я знаю примеры, когда фотографами становились студенты медицинских институтов, программисты, биологи, дипломированные строители. Справедливости ради отмечу, что в строители некоторые же и уходили, причём диплом у них уже никто не спрашивал. Но тут как повезёт, всё в ваших руках – заказчик не собес и вам ничего не обещает. Умеете снимать и продать услугу – удержитесь.

Неоднократный призёр престижного международного конкурса World Press Photo Сергей Максимишин руководил риелторской компанией, один из самых успешных рекламных фотографов страны Игорь Сахаров служил офицером, Гвидо Аргентини пришёл в фотографию из медицины, всемирно признанный портретист Ричард Аведон ходил на судах торгового флота. Не менее разнообразны и биографии знакомых мне фотокоров местных СМИ – среди них и выпускник факультета журналистики СПбГУ, и телефонист, и водитель-дальнобойщик, и недоучившийся студент – да кто угодно!

Сам я после школы хотел поступать в Высшее военное училище связи. Готовился, но. На дворе уже были девяностые годы прошлого века. Вокруг открывалось столько возможностей – для карьеры, для бизнеса. За одну субботу я тогда зарабатывал больше, чем офицер-связист за месяц. Занятий и профессий сменил – море. Работал настройщиком радиоаппаратуры, радистом, пробовал заниматься книготорговлей, утилизацией техники, был светооператором, диджеем, электриком, даже сардельками торговал (и всё относительно успешно) – пробовал себя, пытаясь найти занятие по душе. Но как-то в середине девяностых взял в руки фотокамеру. Начал снимать природу, события петербургской жизни. И вскоре понял – это моё.

Естественно, многому пришлось учиться. Что-то пригодилось из изобразительного искусства, часть секретов профессии подглядел у более опытных коллег, «подсел» на работы живописцев и классиков фотографии – это же просто кладезь для всех, кто умеет не только смотреть, но и видеть! И даже когда достиг определённого уровня – работы стали отбирать для публикаций в петербургских газетах и журналах, – учёба продолжалась.

Очень пригодились хорошие отношения с бильд-редакторами изданий, коллегами-фотожурналистами, сотрудниками секретариатов – подсказки, критика, а иногда и разносы совершенно необходимы, особенно в начале пути. Ваши друзья и члены семьи, даже разбираясь в фотографии, будут хвалить и подбадривать; коллеги же беспристрастно скажут всю правду, ткнут носом в недостатки, что гораздо полезнее для творческого роста, чем елей и мёд.

Никакого «потока» заказов сразу не ждите – гонораров хватит на то, чтобы угостить девушку кофе с мороженым. Даже неплохой разовый гонорар – скорее, приятное исключение. Продолжайте сотрудничество с редакциями, которые идут с вами на контакт, предлагайте свои снимки в другие издания. Откликайтесь на редакционные задания. СМИ – очень хорошая школа, пройти которую, на мой взгляд, будущему фотографу-фрилансеру просто необходимо.

Без сомнения, вы начнёте просматривать объявления в газетах и на сайтах о трудоустройстве. Чего не следует делать совершенно точно – идти в фотографы на документы и снимать рекламоносители для отчёта – при формальном родстве это совершенно другие профессии.

Теоретические знания всё-таки окажутся необходимыми. Не жалейте времени и денег на обучение – в крупных городах обычно есть специализированные курсы, где преподают опытные фотографы и фотожурналисты. Это позволит не изобретать велосипед, а перенимать уже наработанный поколениями ваших предшественников опыт, общаться с такими же увлечёнными фотографией новичками, учиться принимать критику и работать над ошибками.

Поначалу относитесь к гонорару как к приработку. А ещё лучше – откладывайте на приобретение серьёзной, пригодной для дальнейшей полноценной работы профессиональной техники.

Глава 2

Фотограф-фрилансер

Настало время определиться с терминологией. Кто же такой профессиональный фотограф?

Вам нравится фотографировать. Вашими фотографиями искренне восхищаются друзья и знакомые, восторженно комментируют посетители домашней странички. Может быть, вам даже пару раз звонили из редакции какого-нибудь журнала с просьбой напечатать одну из ваших картинок. Вы чувствуете в себе огромный творческий потенциал, способность выразить свои чувства, мысли и отношение к миру через ваши фотографии. Увидев очередной ваш снимок, знакомый хлопнул по плечу и сказал: «Ну, ты профессионал!»

Нет. Это распространённое заблуждение, связанное с неточностью толкования данного термина. Если вы хотите похвалить фотографа, работы которого вам понравились, лучше назовите его мастером, асом, виртуозом, талантом – да как угодно. В русском языке слово «профессионал» имеет другое значение. Так принято называть того, для кого фотография – профессия, а также единственный или основной источник дохода. Если врач-анестезиолог гениально фотографирует, играет в шахматы, а в свободное время – ещё и на виолончели, его нельзя назвать профессиональным музыкантом, шахматистом или фотографом. Он профессиональный медик, а всё остальное, как бы талантливо это ни получалось, только хобби.

Повторюсь: профессиональный фотограф – тот, кого кормит фотография, будучи основным источником дохода. Когда вы почувствуете в себе решимость оставить тёплый офис, забрать трудовую книжку и уйти, подобно ёжику из мультфильма, в туманную даль, чтобы жить на гонорары от публикации ваших снимков, вы с полным правом можете называть себя профессионалом.

Справедливости ради отметим, что качество фотографий не всегда напрямую зависит от того, профессионал её автор или любитель. Более того, снимки увлечённого любителя порой выразительнее, интереснее, более наполнены идеей и смыслом, чем у того, кто фотографировал тот же сюжет ради килограмма сарделек.

Кстати, заметьте, насколько смешно звучит термин «полупрофессиональный», применяемый, например, в отношении фотоаппаратуры. Пару раз мне даже довелось встретить объявления на свадебном форуме, где именно так именовали себя горе-фотографы в поисках «недорогих» клиентов. И если в случае с аппаратурой этот лингвистический казус можно списать на отсутствие в современном русском адекватного аналога слову «prosumer» (неологизм от professional + consumer), то в отношении человека – ну не позорьтесь, господа. На форуме клуба foto.ru остряк-завсегдатай сформулировал: «Полупрофессионал – это тот, кто зарабатывает полуденьги». Ему быстро возразили, что «полуденьга» – это реально существовавший номинал в старинном денежном счёте, и беседа скатилась в привычный флуд, но фраза успела войти во все мыслимые и немыслимые интернет-цитатники.

С определением «фрилансер» всё проще. С лёгкой руки Вальтера Скотта, впервые употребившего этот термин (от англ. freelancer – свободный копьеносец) в романе «Айвенго», слово приобрело и новое значение. Так может называть себя специалист в любой сфере, не имеющий постоянного и единственного места работы. Конечно, у фрилансера может быть один (два, десять) постоянный заказчик, но нет жёстких обязательств работать только с ними, не заводя деловых связей на стороне. Работа на фрилансе – альтернатива работе в штате. Такая форма отношений в последние годы нередка, особенно в творческой среде, среди художников, дизайнеров, верстальщиков, журналистов. И фотограф-фрилансер – скорее правило, чем исключение.

О плюсах и минусах каждого варианта сотрудничества вы уже догадались сами. Штатный специалист имеет ряд гарантий, в том числе и социальных – он может позволить себе роскошь поваляться неделю дома с насморком практически без вреда для своего кошелька. Ему обеспечен оплачиваемый отпуск, пенсионные отчисления и ряд других приятных мелочей. И самое главное – он имеет относительно стабильный доход. Фрилансер же чувствует себя тем самым волком, которого ноги кормят. Гарантий у него никаких – сколько набегаешь, столько и заработаешь. Но есть один несомненный «плюс», который для многих тысяч людей перевешивает целую охапку «минусов», – у фрилансера нет начальника. Никто не читает ему мораль за пятиминутное опоздание, не стоит за спиной, ни у кого не надо выторговывать себе два отгула, чтобы сходить в поход на байдарках. Фрилансер предоставлен сам себе и зависит только от заказчиков, которых сам же и находит.

Давать конкретные советы, и тем более рекомендации, я не могу – здесь всё обусловлено особенностями вашего характера, свободолюбием, да и просто моральной готовностью уйти «в свободное плавание». Некоторые просто не мыслят себя самостоятельной экономической единицей; кто-то в офисе зачахнет, и никакие, даже приличные и гарантированные, деньги не смогут стать достойной компенсацией «этому фашизму».

Сомалийские пираты тут ни при чём. Выбравший профессию фотографа должен чётко понимать, что отсидеться в тёплой студии вряд ли получится. Автор на съёмках учений спецназа ВМФ. Финский залив, осень 2009 г.

Так есть ли жизнь на Марсе? Есть. По моей статистике, в журналистской среде «свободных художников» примерно треть от общего числа, дизайнеров и верстальщиков – около половины. На одного штатного редакционного фотографа приходится несколько фрилансеров, и соотношение в ближайшем будущем вряд ли заметно изменится. Даже если вы привыкли к покою и стабильности и бурное море свободного рынка – не ваша стихия, у вас не так много шансов стать полноправным членом издательства, редакции или рекламного агентства. Скорее всего, вы пополните ряды фрилансеров.

Ваш выбор напрямую зависит и от ваших амбиций. Ни один работодатель не заплатит вам сто тысяч при средней зарплате по отрасли в тридцать, а в качестве аргумента продемонстрирует газету объявлений с телефонами десятков свободных кандидатов. На фрилансе же верхней границы ваших доходов нет вообще, вы сами кузнец своего счастья. Надо понять главное – вы сами за всё отвечаете. Можно даже сказать, что это вполне честная позиция – в ваших неудачах не виноват никто, кроме вас. Готовы ли вы к этому, решать только вам. Аминь.

На земле и на море снимать более-менее привычно. Но готовьтесь и к встрече с небесной стихией. Автор на съёмках фоторепортажа о работе авиаотряда специального назначения ГУВД по Санкт-Петербургу и Ленинградской области, весна 2010 г.

Глава 3

Где искать заказчиков

«Где, где…»

Вопрос «где искать заказчиков?» в данном случае равносилен вопросу «где взять деньги?». Если бы я знал это точно, я бы пошёл и взял, а не развлекал читателей увлекательными рассказами на эту и другие темы. Поэтому сформулируем дипломатично – везде.

Везде, где используются картинки. Постоянно требуется фотограф печатным и сетевым СМИ, книжным издательствам, рекламным и PR-агентствам. С большой долей вероятности успеха можно обратиться на промышленные предприятия, в строительные компании, на предприятия розничной и оптовой торговли, в органы исполнительной и муниципальной власти. С развитием корпоративной культуры стало принято приглашать фотографа на юбилеи компаний и сотрудников, пресс-конференции, семинары – ищите их организаторов. Вопрос правильнее перевести в другую плоскость – не «где», а «как» найти тех, кто готов платить за вашу работу.

Знакомая девушка-фотограф нашла себе одного из заказчиков в первом часу ночи на окраине садоводства. Вернее, нашла овчарка. Клиент собаке показался настолько перспективным, что милое, но всё-таки зубастое животное с разбегу вцепилось в голень будущему партнёру, которого потом пришлось отпаивать поочерёдно то валерьянкой, то коньяком. Роман исключался – девушка была замужем, да и покусанный готовился к свадьбе. Именно эту свадьбу моя знакомая и снимала.

Не менее пикантный случай рассказывал за рюмкой чая мой московский коллега. После яркой, но непродолжительной любовной истории в одной из командировок он обратился за медицинской помощью и сочувствием в один из профильных медицинских центров столицы. В понятном волнении у кабинета специалиста он листал рекламный буклет медицинского учреждения. «Ну и фотографии!» – брезгливо отложил он в сторону это недоразумение. «А вы что, лучше сделаете?» – вместо приветствия прозвучало из распахнувшейся двери. «Запросто», – ответил коллега. Антибиотики победили микробов, а творческое сотрудничество с сетью клиник успешно продолжается пятый год.

Я даю себе отчёт в том, что не все морально готовы к таким подвигам. Поэтому рассмотрим и более прозаические варианты.

Пообщайтесь с сотрудниками рекламных агентств. Серьёзное рекламное агентство – эффективный слаженный механизм для поиска заказчика, менеджеры всё сделают сами, вам останется только фотографировать. Но рекламисты избалованы хорошими картинками ваших более опытных коллег, и идти на переговоры есть смысл, только будучи подготовленным, квалифицированным специалистом, которому есть что показать.

Значительный поток заказов дают издательства и редакции. С ними есть смысл попробовать работать фотографу любой квалификации: ради фотографии детской площадки размером с почтовую марку в муниципальном горчичнике тиражом 500 экземпляров псковский редактор не станет звонить московскому мэтру – на это нет ни времени, ни денег. Много материалов «проходных», напечатали и забыли. Я никого не призываю гнать халтуру и снижать планку, отнюдь. Но если редакционный совет после жарких споров и сердечных приступов всё-таки созрел поднять гонорар до 80 рублей за снимок, бильд-редактор прекрасно понимает, что на «игроков премьер-лиги» рассчитывать не приходится. Шанс есть, пробуйте! Не разбогатеете, но получите прекрасную репортёрскую школу, навыки работы в совершенно разных ситуациях, долю здорового нахальства. А может, в зависимости от того, куда вас пошлют, и дополнительных клиентов. Хотя послать могут и по традиционному адресу, но тут всё зависит от вас – учитесь фотографировать и общаться с людьми, по большому счёту это и есть две составные части успеха.

Это сфотографировать нельзя, зато можно «нарисовать». Техника светографики (световая кисть). Этюд по заказу рекламного отдела кондитерской компании.

И вот вы, окрылённый первым баснословным гонораром в четыреста рублей, идёте по улице. Идёте мимо кинотеатра, косметического салона, ресторана японской кухни. Почувствовав ваше настроение, уголком губ улыбнулась встречная красавица. Стоп! Это и есть ваши клиенты – все без исключения! Девушке нужны картинки для странички в «Одноклассниках», а лучше вас никто из её окружения не сфотографирует. И не важно, что у вас пока нет студии: фотосессия в хорошую погоду на природе будет вполне разумным компромиссом – вам опыт, ей фотографии и внимание. Пообщаться с настоящим, живым фотографом любой девушке интересно – проверено. Зайдите и в ресторан. Фотосъёмка блюд для меню, интерьеров для буклета – вам есть что предложить! Подразумевается, что фотографировать вы уже должны уметь хорошо (съёмка продуктов – дело интересное и довольно сложное, а про интерьерную съёмку можно смело отдельную книгу писать, но если умеете, почему бы не предложить?). А в салоне красоты по соседству мечтают показывать посетителям альбом с причёсками, да вот беда – все фотографы мимо ходят. Вы будете первым, пробуйте.

Больше общайтесь! Светские тусовки, студенческие вечеринки, презентация водяного матраса, открытие фонтана в парке – везде люди, все эти мероприятия кто-то организовал. Найдите, кто именно, предложите поработать. Фонтан спроектировал НИИ ГИПРОВОДБУЛЬБУЛЬПРОЕКТ, построил СНАБСБЫТСТРОЙТРЕСТ, выложила кирпичами МОСТДОРСТРОЙРЕКОНСТРУКЦИЯ, а перерезать ленточку приехал Сергей Никанорович Геловани – глава местной администрации. Всем им нужна реклама, нужен PR. И представители всех этих уважаемых организаций находятся сейчас здесь, вам даже искать их по городу не требуется. Смелее в бой!

Посещайте мероприятия – разные, любые. Найдите организаторов, оставьте визитку, продиктуйте адрес сайта. Обойдите участников, повторите эти нехитрые приёмы. Важно преодолеть вполне простительное на первых порах стеснение, но тут всё как с девушками: послала – сама дура, пусть потом всю жизнь в подушку ревёт. Это при том, что видных молодых людей много, а хороших фотографов в городе, в общем-то, и правда не хватает. Настойчивость, уверенность, чёткое построение беседы, грамотная формулировка предложения – есть контакт! Разведчики, например, и вражеских генералов вербуют пачками, а тут перед вами приятная дама из рекламного отдела, сама же в качественных иллюстрациях заинтересованная.

Однако пора домой. И дома тоже поработаем, но теперь уже на следующее утро. Берем телефонный справочник, открываем на любой странице. Для чистоты эксперимента я прямо сейчас это сделаю. У меня пухлый том «Жёлтых страниц» на столе и три попытки. Сыграем?

с. 312 – гостиница «Белые ночи»;

с. 482 – магазин керамической плитки «Бенджамин»;

с. 1320 – логистическая компания «Петровизард».

Все эти компании так или иначе заинтересованы в рекламе. Компаний в справочнике десятки тысяч. И любая из них, если сумеете доходчиво объяснить, зачем нужен фотограф, может стать вашим заказчиком. В номерах гостиницы красивые интерьеры, а на сайте только логотип и прейскурант. В магазине можно купить плитку тысячи расцветок и орнаментов, а производители забыли прислать свежий каталог. Логистической компании скоро исполняется десять лет, и уже заказан вечер в ресторане. Там же, в справочнике, указаны номера телефонов, адрес сайта, часы работы. Да вокруг вас полно денег – берите!

Я вовсе не собираюсь играть в бизнес-тренера, уподобляясь «проповеднику» на сходке в офисе сетевой компании, я просто хочу донести до вас простой факт, настолько очевидный, что постоянно забывается: заказчиков можно и нужно искать везде. Не пренебрегайте любой возможностью. Со временем вы найдёте себе агента, который будет обеспечивать вас заказами за определённый процент, а пока пробуйте сами – это несложно, а порой даже увлекательно.

Не забудем и про виртуальное пространство. Несколько лет назад некоторый эффект приносили почтовые рассылки. На сегодняшний день результативность этого метода стремится к нулю, спам дискредитировал себя полностью, и на фоне десятков ежедневных предложений выучить английский, купить копию «Vertu» и увеличить органы ваше предложение просто потеряется. Чуть больший эффект давали бы специальные тематические рассылки, но они должны быть адресными, т. е. вначале вам всё равно придётся договариваться «в реале», а на e-mail слать уже адресованное вполне конкретному человеку письмо.

А вот сайт у фотографа должен быть обязательно, это даже не тема для обсуждения. В одной из следующих глав мы поговорим о том, каким именно он должен быть, и рассмотрим достоинства и недостатки нескольких «виртуальных визиток» на конкретных примерах.

Социальные сети – вот это уже серьёзно! «Вконтакте», «Одноклассники» и прочие фейсбуки вместе с ЖЖ уверенно обеспечивают заказами сотни фотографов, и место для новых ещё, видимо, есть. Большинство фотографов занимаются свадьбами, выкладывают в галерею на своей страничке примеры фотосессий, видеоролики, макеты свадебных альбомов. Идеология сайтов предусматривает удобный обмен сообщениями, ссылками, приглашениями в группы по интересам. Каждый желающий может прокомментировать фотографию, написать похвалу или покритиковать – неоспоримые удобства для заказчика. Конечно, продвижение страницы фотографа представляет собой отдельный кропотливый труд, но под лежачую селёдку водка не потечёт, как верно заметили в народе. Примеры удачного маркетинга в социальных сетях я знаю; механизм работает, заказы идут.

И наконец, самый надёжный путь – доверить рекламу своих услуг тем, кто любит и умеет это делать. Платя деньги, вы можете что-то требовать, проделывая работу самостоятельно, требовать вам просто не с кого. Попробуйте дать рекламу в газету, журнал, договоритесь о размещении плаката в витрине популярного магазина. Выбирать рекламную площадку необходимо с учётом целевой аудитории, это каждый школьник понимает. Если вы занимаетесь фотосъёмкой праздников, то визитки на стойке в свадебном салоне дадут больший эффект, чем модуль на две страницы в журнале про домашних животных; специализирующемуся на съёмке гламурных пуделей трёхметровый баннер в свадебном салоне – что мёртвому припарки. Выбирайте место, не жалейте денег, анализируйте результаты. И самое главное – всегда верьте в успех!

Глава 4

Как объяснить заказчику, зачем нужен профессиональный фотограф

– Но я не умею принимать роды!

– А чего уметь? Просто встань вон там и лови.

х/ф «Люди в чёрном»

Лишние деньги никто тратить не любит. Зачем звать фотографа, если менеджер в соседнем кабинете вроде бы неплохо снимает своей мыльницей? Дадим ему дорогой фотоаппарат сотрудницы PR-отдела (секретарши, жены, тёщи) – и вопрос решён. А если мне снимки не понравятся – премии лишу. Стоп, дорогой господин начальник! Оставьте в покое ни в чём не повинного сотрудника. Давайте разберёмся.

Я, к примеру, люблю готовить. Один из моих недавних шедевров – куриная грудка в терияки с королевскими креветками и луком-пореем с устричным соусом. Поверьте, это вкусно. Произведение кулинарного искусства, родившееся на моей кухне, вполне искренне похвалил дипломированный повар с десятилетней практикой. Так в чём же отличие скромного любителя Песочинского от профессионала?

Да, у меня получилось вкусно. Но, посвятив массу свободного времени изучению вопроса, я до сих пор точно не знаю, что делать, если филе попалось жёсткое. Можно ли заменить отсутствующий сегодня в продаже устричный соус «Киккоман», например, соусом «Абалон» от «Сен Сой» и стоит ли заменять обычный столовый уксус яблочным или виноградным? То есть – я не могу получить гарантированный результат даже в сравнительно несложных условиях.

А вот профессиональный повар, в отличие от любителя, без труда определит жёсткость куриного мяса по внешнему виду. Он точно скажет, что в этой упаковке, например, мясо молодой курочки и его можно смело покупать, а то, что лежит в соседней, три года кукарекало и его следует оставить менее взыскательным покупателям. Многолетняя практика позволяет судить о возможности полноценной замены ингредиентов. Взгляду опытного повара тут же открываются десятки тонкостей, скрытых от любителя. Он ещё в магазине заранее знает, что получится у него на сковороде. Он прогнозирует и предвидит ход развития событий.

Примерно тем же отличается профессиональный фотограф от любителя. Мне часто попадаются любительские снимки, которыми я готов восхищаться часами. Любитель вкладывает в свои карточки душу, и поэтому при наличии художественного видения и соблюдении элементарных технических правил получаются замечательные фотографии. Главное, чего не может дать любитель – это гарантированного результата. Потому что умение красиво сфотографировать девушку Свету из соседнего отдела вовсе не равноценно умению провести полноценную многочасовую фотосессию в офисе строительной компании.

Повторюсь: только профессионал может выдать гарантированно высокое качество в сложных, изменяющихся условиях съёмки. Возникшие сомнения развеять очень легко: попробуйте четыре часа подряд вести фоторепортаж. Я говорю именно про съёмку, а не периодическое нажимание кнопки. Четыре часа надо «держать кадр» в динамично меняющихся условиях. Плохое освещение, широкие спины охранников, снег и дождь не волнуют никого, кроме самого фотографа.

Или, к примеру: вспышкой на отражение работать нельзя, если потолки высокие и тёмные; аккумуляторы при низкой температуре разряжаются быстро и неожиданно; неумение сменить телеобъектив на широкоугольный за три секунды оборачивается потерей важных кадров. Да и губернатора второй раз пожать руку главе района не попросишь – момент упущен безвозвратно. Ошибки новичка подстерегают на каждом шагу, а плата за ошибку всегда одна – больше тебя этот заказчик никогда никуда не позовёт.

Профессионал выдает качество такого уровня, что за его работу готовы платить. Он гарантирует результат. Чтобы добиться этого, фотограф учился и практиковался многие годы. Он тоже рад бы снимать мыльницей, которая помещается в нагрудном кармане, но не случайно ведь в его кофре лежат килограммы весьма недешёвых железок и стекляшек (кстати, интересная статистика: грамм профессиональной фототехники во все времена стоил примерно два доллара).

Техническая оснащённость – лишь одно из необходимых условий. Как владелец ручки «Паркер», утверждаю – писатель я никакой, хотя за сочинения в школе двоек не получал. И даже если меня поставить за самый совершенный токарный станок, заготовки можно будет выкидывать сразу. А умение водить автомобиль не означает, что меня возьмут в кремлёвский гараж, и уж тем более наличие гоночной машины не сделает меня Шумахером.

Кстати, довольно сложно вспомнить случай, чтобы мои друзья – писатели и журналисты (имеющие, естественно, и свои фотоаппараты) – не позвали меня работать на мероприятия, которые, помимо текстов, требовали и достойного фотоотчёта.

Стоит ли платить фотографу или всё-таки обойдёмся своими силами? Этот вопрос каждый заказчик должен решить сам. Но когда у человека возникает необходимость идти к стоматологу, он почему-то идёт не к соседу, который когда-то в молодости неплохо учился в мединституте, а выбирает серьёзный медицинский центр с опытными врачами и хорошим оборудованием. И телевизор свой ремонтировать он приглашает профессионального телемастера, а не энтузиаста из школьного радиокружка.

А теперь давайте посмотрим картинки.

Средняя стоимость только одной двухкомнатной квартиры в этом доме на момент съёмки – 8 млн рублей. Вопрос знатокам: мог фотограф, зная о таких ценах на жильё, оторвать свой зад от «жигулей» и перейти дорогу, где не будет на переднем плане живописного столба и трамвайных проводов? Про композицию, цветопередачу, динамический диапазон я даже не говорю, если держать камеру ровно для фотографа – непосильная задача.

Все тонкости фотосъёмки описывать нет смысла, отмечу одно: мне понадобилось всего на 20 минут больше, чем автору предыдущего шедевра. Впрочем, его заказчик по-своему прав: если не видно разницы, зачем платить больше? Вот только генподрядчик, застройщик, а главное, потенциальный покупатель квартиры такого подхода экономных горе-рекламистов, увы, не поймут. Не экономьте на фотографе.

Примерно раз в три месяца я рассылаю предложения о сотрудничестве всем петербургским издателям строительных журналов, справочников и газет. Со многими налажены деловые отношения. Но в данном случае, очевидно, редактору проще было выдать цифровую мыльницу студенту-практиканту. А дизайнер поленился убрать из кадра провода. Из ничего ничто и получается.

Издатели, перестаньте экономить на спичках. У вас в журналах дома падают.

Жилой дом у станции метро «Проспект Большевиков». Фотография из отраслевого журнала «Промышленно-строительное обозрение», № 7 (112), 2008 г., с. 54.

За качественной картинкой всегда кроется труд профессионала. Чтобы сделать эту фотографию, мне пришлось подняться на десятый этаж расположенного напротив дома, установить на балконе штатив с гидроуровнем, сделать несколько снимков с разной экспозицией, сконвертировать файлы в программе Capture One, склеить изображения (технология расширенного динамического диапазона HDR) для ликвидации пересветов и провалов в тенях. Иллюстрация вошла в новый рекламный буклет компании. Разница есть?

Тот же самый дом, снятый мной для компании «Петротрест» в марте 2008 г.

Вот фотографу судьба преподносит на тарелочке с голубой каёмочкой всё – харизматичную, известную всем модель, эффектный антураж, настроение актёра. И что же делает фотограф? Лупит вспышкой в лоб, убивая светотеневой рисунок и порождая блики и уродливые тени на стене. Михаил Сергеевич, тысяча чертей! Найдите и заколите этого каналью, чтобы не мучился.

Нажатие одной кнопки, выключающей вспышку, изменяет снимок до неузнаваемости.

Найденный на просторах Интернета снимок другого известного артиста порождает в пытливых умах зрителей вопрос: что символизирует растущий из головы столб? Не успевший покинуть границы кадра полутораногий дядька и заваленный горизонт дополняют букет достоинств. Ситуация была бы объяснимой, если бы фотографией похвастался неожиданно встретивший Сергея Рогожина фанат. Отнюдь – шедевр не постеснялась разместить на своём сайте компания, занимающаяся организацией корпоративных праздников.

Хотите снимать артиста – не стоит ловить его утром у подъезда; купите билет и приходите на концерт. Большинству наблюдателей неинтересны близлежащие хрущёвки, припаркованные автомобили и живописные лужи во дворе. В красиво освещённом зале вы получите фотографии певца, а не сощурившегося на солнышке парня с руками в карманах мятых джинсов.

Наглядная демонстрация различий часто бывает решающим аргументом в беседе с заказчиком. Не ленитесь показать клиенту разницу – фотография как раз тот случай, где картинки значат больше, чем тысячи слов.

Глава 5

Раскрутка, реклама, создание имиджа

– Ты чего такой настырный?

– Я не настырный! Я целеустремлённый!

х/ф «Стиляги»

Имидж – это ваш образ, который формируется в сознании окружающих людей. И кому, если не вам самому, его формировать.

Внешний вид фотографа не должен вызывать раздражения! Всегда помните это непреложное правило. Вы должны быть одеты прилично и неброско, чтобы ваша одежда не привлекала внимания как своей неряшливостью и бедностью, так и показной роскошью. Если вы работаете среди относительно небогатых людей (рабочих, ветеранов, прохожих на улице и т. д.), всякого рода «павлиньи перья» и дорогие костюмы ничего, кроме раздражения и неприятия, у аудитории не вызовут. Также и у банкира, скажем, фотограф с «ролексом» на руке и в костюме за пятьдесят тысяч рублей может вызвать вполне объяснимое раздражение: если ты такой богатый, зачем крутишься за гроши на моём корпоративе? И «ролекс» твой, скорее всего, поделка дядюшки Ляо за десять долларов. Конечно, «хороший понт дороже денег», но это не наш случай. Одевайтесь прилично.

Сарафанное радио работает так же надёжно, как и раньше: доказавший свой профессионализм и умение общаться с людьми фотограф «передаётся из рук в руки», его советуют лучшим друзьям, что позволяет значительно сэкономить на рекламе.

Лучше всего вместо пиджака пользоваться жилеткой (за исключением совсем уж официальных мероприятий, когда чётко работает служба протокола). Иначе ремни от камер будут мешать, цепляться за лацканы, рукава – сковывать движения. В общем, потеряете в маневренности и постоянно будете отвлекаться. Конечно, если вы не в джинсах, а в брюках, они должны быть отглажены. А рубашка – быть всегда свежей. Ботинки – начищены. Об экипировке фотографа за работой мы поговорим подробнее позже. А пока, суммируя вышесказанное, сформулирую так: опрятный вид – норма.

Отдельно стоит сказать о репортажной съёмке на улице – здесь лучшим вашим костюмом мог бы стать костюм человека-невидимки. Техника вам не особо поможет: снимки, сделанные телеобъективом, создают у зрителя впечатление, что вы что-то подглядели издалека – ощущение сопричастности возникает только при работе оптикой с нормальным фокусным расстоянием в 35–50 мм, в непосредственной близости от происходящего. Фотограф должен уметь «растворяться» в толпе, не привлекать к себе лишнего внимания. И достигается это во многом за счёт умения правильно одеваться.

Вопросы эффективной коммуникации я вряд ли смогу достойно осветить в рамках этой книги – всё-таки не Дейл Карнеги. Что, впрочем, вовсе не отменяет справедливого суждения, сформулированного им и десятками его коллег – люди охотнее всего общаются с равными. Не стоит в издательстве доставать из кармана авторучку «Паркер» стоимостью в две зарплаты редактора, даже если она у вас и есть, а на перекуре с генеральным директором корпорации – пачку овальной «Примы».

И самое главное – научитесь общаться. В отношении к заказчику должно быть что-то от отношения к девушкам: излучайте доброжелательность, уверенность, позитив. Смурной, дёрганый фотограф не вызовет симпатий как человек и доверия как профессионал. Нет настроения – сидите дома. Все проблемы оставьте там же, а на встречу идите упругой походкой тигра, с заведённой пружиной внутри, будьте нацелены на работу и победу. Ваша улыбка и доброе расположение – такие же инструменты, как камера, вспышка и объектив. А иногда – значительно важнее.

Напоминать о себе в прессе совсем нелишне. Помимо чисто рекламных объявлений, на публикацию иногда идут бескорыстно и печатные издания, и даже сами выходят на контакт – тема фотографии интересна читателям. Так, например, журнал «Петербургский охотник» опубликовал интервью со мной, проиллюстрировав его моими же снимками природы, «Невский альманах» дважды печатал статьи про мои съёмки на полигонах и в многочисленных частях Ленинградского военного округа. Очерк про фотографа Песочинского опубликовал и журнал «Слово Забайкалья», выходящий в Чите. Казалось бы, какая от этого польза? Кормит меня не армия и не лесничие. Но среди читателей этих изданий можно встретить кого угодно – политиков, строителей, промышленников, банкиров, руководителей различного звена. Кто-то из них, возможно, станет и моим заказчиком.

Фотографы, будьте осторожны – не переборщите с обаянием! При выборе девушек-моделей для съёмки имейте в виду, что одна из них вполне может стать вашей судьбой. 2007 г. Хм, кто бы мог подумать… :)

Наиболее верный путь – налаживание контактов с менеджерами и сотрудниками редакций, издательств, рекламных агентств. Вспомните театральный принцип: если во время спектакля на стене висит ружьё, оно непременно выстрелит. Так вот: если у вас в адресной книге находится сотня подобных «ружей»… Думаю, вы поняли, и тут больше ничего и добавлять не надо.

Есть съёмки, невыгодные с коммерческой точки зрения, но полезные для имиджа фотографа. Это в первую очередь съёмка интересных людей. Тот же Юрий Николаевич Щенников любит повторять: «Назовите фамилию известного ленинградца, и я найду в своём архиве его фотографию». Стоит ли говорить, что спустя определённое время именно вы можете оказаться единственным обладателем нужной фотографии. Футбольную команду «Зенит» не раз снимали десятки ленинградских фотографов, но именно в личном архиве Щенникова к 25-летию победы «Зенита» в чемпионате СССР нашлась наиболее полная подборка картинок тех лет. И она опубликована! Видите: вы творите летопись эпохи, не больше и не меньше.

Если зовут – снимайте ветеранов, силовиков, власть. Подружитесь с муниципальными депутатами, деятелями общественных организаций. Чем шире ваш круг общения, тем больше крупной и мелкой «рыбы» попадётся впоследствии в ваши сети. Публикуйтесь в некоммерческих изданиях, принимайте участие в социально значимых проектах. Вашу фамилию могут и подзабыть. А посмотрят: «А-а-а… Так это ты снимал? Точно-точно.» – и разговор пойдёт совсем в другом русле.

Набирайте публикации. На первых порах не стоит быть излишне разборчивым – кроме откровенно жёлтых «Гальюн Трибьюн» и всяких прочих порно-криминальных вестников, радикальных политических изданий, большинство газет и журналов создадут вам «лицо». Внушительная пачка газет и журналов с вашими фотографиями послужит ультима рацио в беседе с будущим заказчиком.

Специализация изданий тоже играет роль – на встрече с редактором строительного журнала разворот с фотографией монтажника-высотника значит больше, чем полностью иллюстрированный вами пятитомник про грибы. Освободите на антресолях место для пачек газет и журналов. Спустя пять лет архив можете унести в гараж, через десять – увезти на дачу. Выбрасывать не торопитесь, что и когда пригодится, не знает никто. Но пригодится обязательно, проверено.

Начинайте формировать портфолио. Оно должно быть не просто набором красивых картинок, демонстрирующих ваш художественный и технический уровень как фотографа, – портфолио обязательно должно быть тематическим. Если вы встречаетесь с бильд-редактором новостного сайта, то его заинтересуют прежде всего ваши городские репортажи, а альбом с горными пейзажами он, в лучшем случае, бегло пролистает. И спустя пять минут после вашего ухода начнёт обзванивать других кандидатов. Владельцу модного журнала интересны картинки с последних дефиле, а организаторам в «Ленэкспо» – репортажи с выставок, а не химики за работой, не цветочки и не пуск тактической ракеты, как бы эффектно всё это ни смотрелось в вашем альбоме. Портфолио должно быть сформировано несколько, в идеале ровно столько, в скольких направлениях вы собираетесь работать.

Снимайте не только девушек, но и бабушек. Фотографии просто дарите, а зарабатывать деньги мы будем на промышленниках и банкирах.

Как оформить портфолио – вопрос интересный, и универсальных рекомендаций тут быть не может. Мне лично нравятся альбомы формата 20x30 см. Но пачку таких фолиантов таскать не всегда удобно, продумайте варианты и меньшего формата. Не говоря о том, что до личной встречи дело может и не дойти, и показать «что-нибудь» просят тут же, уже на предварительном собеседовании. Полная версия портфолио обязательно должна быть в Интернете – компьютер в наше время есть у каждого, а послать ссылку или продиктовать адрес сайта по телефону просто и удобно.

Когда вы выйдете на другой ценовой уровень, вам придется отказаться от ряда заказчиков, которые по разным причинам не смогут или не посчитают нужным платить вам столько, сколько вы теперь хотите. И в ваших сутках по-прежнему только 24 часа. Мой совет – каждый раз подходите к формированию нового списка партнёров тщательно. Часть старых клиентов стоит оставить, это вопрос политический. Журнал писателей России, специализированный экскурсионный журнал, издания силовых структур и ведомств в обозримом будущем вряд ли смогут начать осыпать меня золотом. Но именно эти обложки и развороты я покажу на переговорах с пресс-секретарём полпреда президента, а не новогоднюю пьянку банкиров в ресторане.

И последний пункт, который должен был, видимо, стоять в этой главе первым. Составная часть имиджа – репутация. Про платье, которое надо беречь снову, помнят все. А про честь забывают часто. Тут мне всё видится предельно ясным – не делайте ничего, за что вам было бы стыдно. Фотограф, чего тут таить, через свои картинки воздействует на сознание людей, формирует образ бизнесмена и его компании, политика или партии. И как знать – вдруг сто человек перевеса на выборах окажутся «вашими». Генрих Хоффман фотографировал Муссолини, а несравненная Лени Риффеншталь – «дядю Адика». Хорошо ли им спалось потом по ночам, мы уже не узнаем. А вы сейчас – этими самыми руками, глазами и камерой – тоже творите историю. Кто-то согласен за приличный гонорар помочь хоть фашисту пройти в городскую думу, а кто-то – нет. Конечно, некоторые и гениталиями торгуют, не видя в этом ничего зазорного. Но согласитесь: получить пачку денег и много лет наблюдать, как при встрече коллеги прячут руку за спину, – не наш путь. Идите и не грешите.

Глава 6

Сайт фотографа

О необходимости фотографу иметь собственный сайт нет смысла даже писать отдельно. Это ваша визитка, ваше резюме и ваше портфолио одновременно. Возможность размещать и демонстрировать примеры работ, не выходя из дома, – огромное преимущество. Но следует иметь в виду, что неграмотно свёрстанный или бездарно оформленный сайт может сработать и против вас.

Сайт-визитка – удовольствие недорогое. Требования к хостингу минимальны, но они есть – это, прежде всего, надёжная работа. Объёма предоставленного дискового пространства должно хватить на большинстве тарифов, фотографии экранного качества «весят» немного, и если вы не собираетесь размещать у себя фильмы и слайд-шоу, то этим вопросом можно не забивать голову вовсе.

Хочу однозначно отговорить вас от бесплатных вариантов вроде narod.ru. Платное размещение на год, вместе с доменным именем, обходится фотографу не дороже пары походов за продуктами, зато демонстрирует серьёзный подход к делу. В самом деле, почему заказчик должен доверять вам как профессионалу, если вы пожалели даже символическую сумму за хостинг? В общем, бесплатные варианты отпадают, а дефицита компаний, предлагающих услуги хостинга, не предвидится, тем более что географическое расположение как сервера, так и офиса не играют никакой роли – размещать информацию на своём сайте и периодически обновлять её вы сможете хоть из Нью-Йорка, хоть из Нижней Хацапетовки.

Универсальных советов относительно дизайна быть не может, как и в случае с любым другим сайтом – оформление виртуального представительства станкостроительной компании и сети цветочных магазинов выглядят несколько по-разному. Смотрите дизайн страничек коллег, отмечайте удачные решения, принимайте во внимание ошибки. Не старайтесь слепо копировать – двойники и плагиаторы никому не интересны, а заказчиков это может и отпугнуть – если вы не в состоянии самостоятельно придумать оформление собственного сайта, то как вы будете фотографировать? Работа у нас творческая, и плагиат в элементах оформления сайта дискредитирует вас как профессионала, бесстрастно являя взору клиентов творческую же импотенцию. Придумывайте, рисуйте, приглашайте к сотрудничеству дизайнерские студии; не умеете сами – заплатите другому.

Разрабатывая дизайн, принимайте во внимание специализацию. Сайт свадебного фотографа с букетом, колечками и голубями выглядит гармонично, но совершенно диссонирует с объявлением на главной странице о том, что вы предлагаете фотосъёмку для предприятий атомно-энергетического комплекса. Если вы занимаетесь преимущественно модельной съёмкой, то даже самые выразительные репортажные фотоснимки, привезённые из командировки по войсковым частям Заполярья, насторожат посетителей, а то и вовсе сведут число заказчиков к минимуму.

Хороших сайтов было мало всегда. Чёрный фон, бестолковая анимация с бегущими облаками, оформленная в виде рулончика негативной плёнки галерея и тошнотворный звук механического затвора – знакомо, правда? Ещё надо обязательно указать, что это ваш официальный сайт (конечно, посетители будут подозревать, что есть ещё куча неофициальных, созданных многочисленными поклонниками вашего таланта), а в центр главной страницы поместить вашу собственную фотографию с полуметровым телевиком, символизирующим вселенского уровня профессионализм. Смех смехом, но именно так выглядит добрая половина сайтов моих коллег. У вас же будет другой, правда?

Граффити на стенах домов зачастую выглядят гораздо более талантливо, чем оформление сайтов фотографов – людей, просто обязанных видеть и уметь передать красоту.

Но! Дизайн ради дизайна – самое бессмысленное, что вы можете предложить посетителю. Оформление сайта чем-то схоже с грамотным макияжем у женщины – в идеале сам по себе он просто незаметен. Дизайн – лишь средство, а не цель.

В погоне за эффектным визуальным оформлением не забывайте об удобстве навигации. Структура сайта должна быть продуманна и логична. Посетитель вряд ли станет разбираться с хитромудрым меню, сравнимым по сложности с кносским лабиринтом, – среднестатистический гость вовсе не Тесей, у него нет ни времени, ни желания разгадывать тайные помыслы веб-дизайнера, он просто уйдёт с сайта. Не будьте излишне многословны – главное, ради чего приходят на сайт фотографа, – сами фотографии. Тексты длиннее пары абзацев вряд ли кто-то прочитает, и лишь в том случае, если тема касается изображённого на картинках. А их должно быть много. Сделайте несколько подразделов галереи, предложите быстрый и удобный выбор тематики просмотра.

Надежды на приток дополнительного траффика с поисковых систем, если честно, совсем немного. Чтобы вас хоть как-то находили по ключевым словам и их сочетаниям, сайт должен быть на первой странице выдачи, а лучше – в тройке-пятёрке лидеров. Место на второй странице уже не даёт никаких преимуществ, кроме совсем уж диковинных запросов. Фотография – крайне конкурентная сфера в виртуальном пространстве, лидеры наметились давно и сидят крепко. Продвижение сайта требует много времени, а если опыта нет, то и денег. К предложениям SEO-оптимизаторов стоит относиться с долей осторожности – практика нескольких моих коллег показала, что после кропотливой и совсем не бесплатной трёхмесячной работы «сеонизаторов» сайты действительно продвинулись до 20-30-го места, но абсолютно никакого увеличения целевого траффика, как и дополнительного дохода, эти танцы с бубном не принесли.

А вот в качестве «виртуальной визитки» сайт фотографа полностью оправдывает все усилия по его созданию. По указанному в предложении и на визитной карточке адресу действительно заходят клиенты, совершают до 10–15 внутренних переходов. В среднем, на моём сайте целевой посетитель проводит около 12 минут, в 70 % случаев добираясь до страниц «О фотографе» и «Контакты».

Моё отношение к сайтам фотографов можно сформулировать чётко – они однозначно нужны. Тем более что порой это единственная возможность продемонстрировать портфолио, убедительно доказав свои профессиональные возможности потенциальному клиенту.

Глава 7

Вопросы выбора фототехники

«Крупная, динамично развивающаяся международная корпорация возьмёт в аренду дырокол»

Когда вы выбираете фотографию в качестве основного занятия, надо уметь не только хорошо фотографировать, но и считать деньги. Фотограф-фрилансер – это бизнес-процесс в миниатюре. Вы сами себе начальник и подчинённый, сами себе отдел снабжения и маркетинга, и что самое важное, сами себе бухгалтерия. Вы должны чётко представлять, куда будут уходить деньги и откуда приходить. А если затаили робкую надежду на то, что бизнес станет успешным, – попытаться заранее всё это спрогнозировать, и желательно, без ошибок.

С доходами всё относительно понятно – это гонорары за вашу работу. А вот на что придётся потратить средства, мы сейчас выясним.

Будем исходить из того, что студии у вас пока нет. Никакого дискомфорта на первых порах это вызывать не должно – студийный бизнес более сложен, и описание его выходит за рамки нашей беседы. На аренду тратиться не придётся, студию при необходимости можно оккупировать хоть на час, хоть на день – дефицита предложений в крупных городах не наблюдается. Нет и транспортных расходов – перевезти достаточный для наших задач набор аппаратуры можно хоть в своём автомобиле, хоть на общественном транспорте. Думаю, представители многих сфер бизнеса могут позавидовать вашей мобильности, правда?

Это не место сбора хасидского миньяна и даже не музей – так выглядит фотомагазин на ул. Дизенгоф в Тель-Авиве. «Сколько стоит батарейная ручка для сорокового кенона?» – робко поинтересовался российский турист. – «Кенонов-шменонов у меня нет, – ответил выглянувший из-под коробки продавец в кипе. – Покупай ФЭД. В Союзе сделан, трудкоммуна НКВД им. Дзержинского, тридцать шестой год. Так он ещё внуков твоих переживёт».

Если не лить воду и не особо мутить её, то арифметика оказывается совсем несложной. Расходы фотографа складываются из стоимости набора аппаратуры, расходов на первоначальную раскрутку, рекламу и дальнейшее продвижение услуг на рынке. Деньги придётся тратить и на обучение тонкостям профессии – некоторые секреты опытные коллеги вам с удовольствием расскажут бесплатно, но рассчитывать на десять двухчасовых занятий с вами только из симпатии и доброго расположения наивно – любая работа стоит денег, и работа преподавателя не исключение.

Вот об аппаратуре мы и поговорим.

Тут сразу надо оговориться: единственно верного решения не существует. Фототехника выбирается строго под задачу, с учётом того, чем именно вы будете заниматься. Соблазн купить комплект на все случаи жизни проходит быстро – фототехника недёшева, а платить за возможности, которые никогда или очень редко будут использованы, лишено всякого смысла. Неправильный выбор даст о себе знать на первой же съёмке. Если вы сэкономили, недостаток возможностей не даст реализовать всех ваших планов. Если купили излишне крутую камеру, тоже ничего хорошего – вы потратили лишние деньги (помним – мы рассматриваем фотографию как бизнес), тем самым снизив эффективность всего бизнес-процесса, а таскать лишние килограммы металла и стекла вам очень быстро надоест. Повторюсь: любитель может позволить себе купить какую угодно технику, было бы желание и свободные деньги. Профессионал всегда выбирает аппаратуру строго под задачу.

Давайте просчитаем вариант нашего арсенала под наиболее типичную задачу фотографа-фрилансера: фотосъёмка корпоративов, праздников, репортажная съёмка мероприятий по заданию печатных СМИ. Пользуясь получившейся шпаргалкой, вы в дальнейшем без труда самостоятельно сможете рассчитать сумму, которую придётся потратить на покупку комплекта для решения именно вашей, специфической задачи.

На сегодняшний день среди производителей фототехники наметилось несколько лидеров: японские концерны Canon, Nikon, Pentax. Отдать однозначное предпочтение какой-либо из компаний сложно, продукция любой из них будет достойным выбором фотографа. Споры в профессиональной среде фотографов, «что круче – Canon или Nikon», сродни религиозным и давно считаются моветоном. В модельном ряду любого производителя вы найдёте себе камеру и оптику под вашу задачу. Рассмотрим варианты на примере продукции компании Canon. Итак.

• Камера. Без неё не обойтись, как ни крути. Это только Джеймс Бонд умел глазом фотографировать. Выбираем EOS 50D, золотой оптимум – в меру быстрая (скорость серийной съёмки 6,5 кадра в секунду, с достаточно ёмким буфером, вполне крепкая, хотя и не рассчитанная на броски и падения). На это, впрочем, ни одна из камер не рассчитана, и любая поломка в результате падения будет однозначно признана негарантийным случаем. Но корпус прочен, заявленный ресурс затвора в 100 000 срабатываний позволит не экономить кадры. Выбираем вариант «body» – камера (в профессиональной среде называемая «тушкой») без объектива. Если предлагается комплект со штатным объективом EF-S 18–55/3,5–5,6 (вариант «kit»), можно взять и его, разница в пару тысяч будет, в общем, не критична, а за эти деньги – вполне приличный для ряда задач объектив, хоть и не сказка, конечно. Стоимость аппарата на сегодня (лето 2010 г.) порядка 40 000 рублей.

• Объективы. Тут всё чуть сложнее, одним объективом никак не обойтись. Прежде всего нам нужен широкоугольник. Пусть это будет Canon EF 17–40 f/4L USM. Умеренно тесные помещения, толпа на мероприятии, не слишком просторные интерьеры вполне подвластны ему. Стоит этот объектив сейчас 30 000 рублей.

Основным в следующем диапазоне фокусных расстояний выберем творение независимого производителя, японской компании Tamron, модель SP AF 28-75mm F/2.8 – приличная постоянная светосила во всём диапазоне фокусных расстояний, надёжная конструкция, бленда в комплекте. Если у вас прагматичный склад ума и нет необъяснимой идиосинкразии по отношению к сторонним производителям, выбор вполне оправдан. Бытует мнение, что «неродная» оптика требует более тщательной проверки при покупке. Пусть так, но в любом магазине, даже при заказе через Интернет, вам будет позволено погонять объектив во всех режимах, просматривая кадры, например, на принесённом с собой ноутбуке. Цена нашего выбора – 15 000 рублей.

Телеобъектив тоже нужен. С его помощью мы сможем снимать с отдалённых точек, максимально размывая фон, и даже в ряде случаев будем использовать его в качестве портретника. Тут есть соблазн сэкономить, купив что-то вроде Canon EF 75-300 f/4-5.6, но невысокое качество изображения на полностью открытой диафрагме испортит нам всю малину. Поэтому придётся раскошелиться на Canon EF 70-200 f 4L IS USM. Немного дешевле вариант без стабилизатора, но – гулять так гулять. «Банка» с тем же диапазоном фокусных расстояний и постоянной светосилой 2,8 ощутимо дороже и, что немаловажно на выездных съёмках, намного габаритнее и тяжелее. Стоимость нашего выбора – 45 000 рублей.

Жадность – она, как справедливо говорят в народе, фраера губит, а аппетит приходит во время еды. Но мы пока не пожадничали – для нашей задачи это минимальный и достаточный выбор.

• Однозначно потребуется нам внешняя вспышка. Выбираем среди моделей с поворотной головкой, максимально возможным ведущим числом – работать часто придётся, направляя вспышку в потолок, порой довольно высокий. При подробном рассмотрении выбор оказывается невелик, остановимся на модели Canon Speedlite 580EX в её второй реинкарнации. Наш кошелёк похудел ещё на 18 000 рублей.

• Штатив для фотографа вещь необходимая, чем бы этот фотограф ни занимался – на штатив можно опереться, произвести впечатление на заказчика, отмахиваться от хулиганов, и самое интересное – на него можно установить камеру при работе на длительных выдержках. Выбор тут огромный – металлические и карбоновые, со съёмной головкой и без неё, а уж изготовителей – как невест на танцах в сельском клубе. Наш выбор – углепластиковый Manfrotto со съёмной головкой в комплекте. У производителя с названиями моделей полная путаница, европейские, «серые» американские экземпляры и штативы из официальных российских поставок, с головкой в комплекте и без неё в сумме рождают такую мешанину букв и цифр, что вы, приехав в магазин, вероятнее всего обнаружите подразумеваемый мною штатив под совсем другой маркировкой. На этом этапе нам важно знать – при покупке штатива мы укладывается примерно в 12 000 рублей. Конечно, можно найти варианты и за 3000–4000 рублей, но, потаскав полдня на спине несколько лишних килограммов стали, вы без сомнений расстанетесь с обозначенной суммой за возможность использовать более лёгкий углепластик.

• Карта памяти – заверните две! Берём Transcend TS16GCF600. 16 Гб нам хватит вполне, если мы не собираемся в недельное автономное плавание. Скорость записи почти в 90 Мб/с позволит повеселее скидывать данные из буфера на карту, освобождая тем самым место для новых снимков. А почему две? Потому что тёмные силы электричества могут пошутить над нами, а потерять доверенный одной-единственной карте памяти отснятый материал будет обидно. Теория отказов как научная дисциплина может нам возразить, мол, какая разница, вероятность скоропостижно скончаться у двух карт, соответственно, вдвое выше. Тут простор для дискуссий огромный, но объём книги заставляет нас быть лаконичнее. Покупаем пару, а спорить будем на досуге. Выбор вполне достойный, карты позиционируются в профсегменте, изготовитель обещает повышенную надёжность, широкий диапазон рабочих температур и небо в алмазах. 10 000 рублей – и в нашей корзинке лежат две новенькие яркие упаковки.

• В корзинке, однако, фототехнику носить как-то боязно – не то утащат, не то сам потеряешь. Нужна сумка. Кому-то приятнее носить железки и стекляшки в жёстком кофре, кому-то удобнее рюкзак. Выбирать изготовителя, цвет и фасон будем позже, когда точно определимся с получившимся набором. А пока что отложим ещё 5000 рублей. За эти деньги мы приобретём почти любую из понравившихся моделей известных изготовителей – ставшие привычными Lowepro, брутальные National Geographic от KATA, отечественный Acropolis.

При выборе надо чётко понимать, в чём отличия сумки, кофра и рюкзака. Сумка, как наиболее практичный вариант, даёт нам возможность максимально быстро «расчехлить оружие», а также менять патроны-объективы – для репортажника на мероприятии вариант вполне себе. Но если тот же репортажник снимает пять минут, а «пилит» по полям, лесам и буеракам двое суток без передышки, то альтернативы фоторюкзаку нет. Жёсткий кофр тяжелее, но обеспечивает максимальную сохранность всего нашего добра, за которое мы только что отдали в магазине свои честно заработанные деньги. Наконец, не будем забывать про еще один вариант, популярный среди фоторепортеров, – жилет-разгрузку. Рассовав всю оптику по нагрудным и поясным карманам, мы при смене объективов сэкономим драгоценные секунды, и это поможет нам не упустить важные кадры.

Десятки моделей всех этих сумок, представленные в любом фотомагазине, молодёжи уже привычны, а ветераны фотодела с улыбкой вспоминают времена, когда приходилось всё выдумывать самим, проявляя подчас чудеса смекалки. Знакомый семидесятилетний фотокорреспондент не без удовольствия рассказывает о собственной разработке. В те времена редакционные Никоны стоимостью более двух тысяч рублей (при средней зарплате около двухсот рублей) выдавали особо приближённым под расписку, и потеря его была… об этом боялись даже думать. Модель же кофра в продаже была только одна, да и её сначала надо было найти: товарный дефицит касался не только колбасы. Коричневый угловатый чемодан с ремешками – что-то от портфеля сантехника Афони, что-то от чемодана «Великая Германия» – больно бил по бедру, скандализировал публику в автобусной давке, заодно крича криминалитету: у меня внутри что-то японское и дорогое.

Решение фотографом было найдено простое, изящное, красивое. Чемодан для зимней рыбалки после нехитрого хирургического вмешательства – переноса перегородки и оклейки внутреннего пространства пенопластом – превратился в чудесный кофр. На нём можно было посидеть в электричке, он не боялся толчков и ударов, и самое главное, его вряд ли кто-то вырвет в толпе, разве что сильно стосковавшийся по свежей корюшке хулиган. На вопросы «клюёт ли» и «сколько ещё лёд на заливе продержится» было подготовлено несколько вариантов ответа – под погоду и настроение. И самое забавное – наш «рыбак» настолько вжился в роль, что таскал свой рыболовно-фотографический набор в любое время года, и стал чудо-ящик таким же привычным глазу ленинградских коллег, как Медный всадник, например.

Так что сегодня фотографам живется скучнее, – признают аксакалы. А вот выбор шире, и это может служить некоторой заменой романтике семидесятых.

• Комплект аккумуляторов. Думается, надо носить с собой двукратный запас заряженных аккумуляторов для всего, что в них нуждается. Пара «родных» батарей для камеры (продукция сторонних производителей дешевле, но менее долговечна) обойдётся в 5000 рублей, один основной и два запасных набора Ni-MH-аккумуляторов типоразмера АА для вспышки потребуют ещё около 2000 рублей. Одно зарядное устройство нам достанется в комплекте с камерой, а второе, для вспышки, купим отдельно. Хорошо бы найти модель с независимой поканальной зарядкой, а также с режимом разряда. Поддержим отечественного производителя – Robiton Smart Display M1 стоит чуть больше 1000 рублей.

• При репортажной фотосъёмке значительная часть кадров – вертикальные. Работать, изогнувшись согласно картинке 3 с 29-й страницы подарочного издания Камасутры, минуту-другую можно, но пять часов подряд – извините, морально не готов. Вывод – надо купить батарейную рукоятку. И дело вовсе не в батарейках. Battery grip сильно спасает при длительной съёмке вертикальных кадров, фотографу не приходится выгибаться дугой; спусковая кнопка находится именно там, где продиктовано анатомией и здравым смыслом. BG-E2N – и компания Canon разбогатела еще на 8000 рублей.

• Отсутствие светофильтров в нашем случае пережить можно, но несколько мы всё-таки купим. Это будет ультрафиолетовый (УФ) фильтр, который мы применим в качестве защитного. Для широкоугольника нужен будет светофильтр диаметром 77 мм, для двух других – 67 мм. Подружим наши объективы с фильтрами KENKO UV PRO1 67 мм и HOYA PRO1D UV 67 мм, цена за оба – 3000 рублей. Ещё в 4000 рублей обойдётся поляризатор HOYA PRO1D PL–CIR на 77 мм. Обычно применяемый на открытом воздухе для притемнения неба и водяных бликов, «полярик» и в помещении вполне пригодится, блики также нередки на стёклах в офисах, блестящих поверхностях. А можно и в меру подшутить над директором какой-нибудь фирмы – одним поворотом фильтра вокруг своей оси фотограф-пакостник легко «погасит» все сорок ЖК-мониторов, и огромный офис на фотографии будет делать вид, что работает. А за удовольствие надо платить, верно? Берём!

• И, таки да, нам нужна запасная камера. Капут может настать в любой момент – техника есть техника. Хорошо, если съёмку можно отложить, но выступление губернатора, визит главы района и даже выступление певца на рядовом корпоративе никто переносить не будет – умерла так умерла. Заказчик останется без фотографий, и будьте уверены – больше он не позвонит никогда. И ему совершенно неинтересна статистика отказов механизма подъёма зеркала камер EOS – у него не останется фоток на память, и это главное. И он прав, этот чёртов заказчик!

Гарантийный ремонт может длиться неделями, за деньги вашу технику реанимируют быстро, но не моментально, а работать чем-то надо. Если подходить к работе серьёзно, то без «запаски» не обойтись, и брать её придётся на все особо ответственные мероприятия. Требования к запасной камере значительно мягче – работать она будет редко, и ради экономии можно пожертвовать рядом параметров. Советую обратить внимание на модельный ряд хххD. Сегодня минимальной стоимостью в линейке обладает EOS 450D – в среднем 25 000 рублей. Не очень хочется, но берём.

К вопросу об отказах фототехники: если камера вышла из строя, переснять можно далеко не всё – второй раз вертолёт над городом ради вас не полетит.

• Но и это ещё не всё, шоу продолжается! Нам нужен компьютер. Тут можно услышать вроде бы резонное возражение, что компьютер у каждого и так есть, зачем его считать-то? А вот зачем.

Когда мы рассчитываем бизнес-процесс, как в данном случае, считать надо всё. Компьютер должен быть современным, шустрым – такие задачи, как конвертирование из RAW в графические форматы, склейка многорядных панорам, пакетная обработка полноразмерных файлов в Photoshop, весьма ресурсоёмкие. Кроме того, вы неизбежно будете оккупировать компьютер на целые вечера, прогоняя жену на кухню, а ребёнка подвергая риску не сдать вовремя задание по математике. В подходящей нам комплектации и нешумном корпусе, с достаточным для хранения многолетнего архива объёмом жесткого диска аппарат на базе двухъядерного Intel Core 2 Duo стоит сегодня в районе 40 000 рублей.

Да и нестарый ещё монитор, на котором вы недавно с удовольствием гоняли в Need for speed, для вашего нового занятия категорически не подходит. И в магазине, при видимости выбора, найти подходящий моник не так просто. Самые распространённые варианты с TN-матрицей мы не рассматриваем вообще – зависимость цвета от угла обзора, сильный разброс параметров от модели к модели и даже от экземпляра к экземпляру при невозможности калибровки. Получше изображение у моделей с матрицей, изготовленной по технологии PVA, но они не умеют полноценно отображать полутона при взгляде под прямым углом к плоскости этой самой матрицы. На калибровку не уповайте – это не лечится. Модели, которые нам годятся, изготовлены по технологии IPS. Вот эти красавцы выдают картинку, сравнимую с картинкой старых добрых ЭЛТ-мониторов. Но и заплатить придётся несравнимо больше, минимальная стоимость аппарата с диагональю 24 дюйма – порядка 30 000 рублей.

А теперь, спрятав изрядно похудевший кошелёк, прикинем, на сколько мы погуляли.

Простая арифметика показывает – нам надо 293 000 рублей. Для полноценной работы требуется ещё ряд вроде бы недорогих мелочей, которые нам, однако, тоже даром не дадут – специальный карандаш для протирки оптики, мягкие салфетки, набор для удаления пыли и грязи с матрицы вашей камеры и т. д. В общем, мы выходим на рубеж в 300 000 рублей.

Можно ли сэкономить? В целом, нет. Конечно, для успокоения «внутренней жабы» попробуем прогуляться по комиссионному отделу. Желающие сменить хозяина объективы, вроде бы, хуже не стали, но и в цене они теряют несильно. Камеру же однозначно стоит брать новую, у неё есть свой, вполне определённый ресурс, и аппарат, позиционируемый в профессиональном сегменте, вряд ли два года лежал на полке – такие камеры покупает либо профессионал, гонявший её «в хвост и в гриву», либо очень требовательный любитель, который её тоже не щадил. А экономия на мелочах вроде светофильтров нам погоды никак не сделает. Так что «жабе» не спать, увы.

Этот снимок мог быть намного эффектнее. Если ваша камера снимает серию в два раза быстрее, у вас вдвое больше шансов поймать не только дым, но и огонь.

Восьмидесятиметровое восхождение на башенный кран будет напрасным, если в вашем кофре нет «рыбьего глаза».

800-1200 ISO – минимально возможная чувствительность матрицы для полноценной съёмки на концертах.

Много это или мало, решайте сами, кто-то за один отпуск с друзьями тратит больше; кому-то работать год без всяких отпусков, попутно экономя на сосисках. Владельцу промышленного предприятия наши цифры покажутся смехотворными, у него в цеху любой станок стоит в разы дороже – входной билет в профессию дёшев, также скажет его инвестор. Всё относительно. Но мы должны понять самое главное – эти деньги в ближайшем будущем необходимо «отбить».

Про сроки тоже можно долго и жарко спорить, но я склоняюсь к мысли, что техника должна быть полностью оправданна за её гарантийный срок. Конечно же, объектив может пережить этот срок в разы, даже не собираясь умирать от естественных причин. В то время как камеры стареют намного быстрее и к концу гарантии превратятся в дряхлых старушек, а всякие мелочи вроде аккумуляторов при жёстком профессиональном использовании скончаются гарантированно, а никакая гарантия на них не распространяется. И не забываем о возможном форс-мажоре: уронили, потеряли, стащили. Эту вероятность можно постараться свести к минимуму, но полностью исключить не получится.

Повторим: весь комплект техники должен быть полностью оправдан за гарантийный срок – чаще всего это два года. Триста тысяч рублей нам надо заработать только для того, чтобы оправдать вложения в наш рабочий инструмент.

Если предполагается другой вид фотографической деятельности, то в список нужно внести некоторые коррективы – вам потребуется, как минимум, другой набор оптики. Если вы снимаете рекламу в тёплой студии, то репортажную EOS 50D резонно заменить на EOS 5D markII, например. Если вы планируете снимать спортивный репортаж в жёстких условиях, то копите деньги на «единичку». А если собираетесь заняться изготовлением виртуальных сферических панорам, готовьтесь раскошелиться на «рыбий глаз» и специальную панорамную головку.

Я вас ещё недостаточно напугал? Тогда продолжим.

Глава 8

Ценообразование и ценовая политика

– За что семачка?

– За пять.

– За пять – это больно!

– Ну тогда за три с недосыпом.

– Давай за четыре – и с горкой.

т/с «Ликвидация»

Ценообразование в сфере профессиональной фотографии – вопрос серьёзный, но крайне интересный, а главное – актуальный. Сразу же хочу предостеречь от соблазна «брать сколько получится». Да, цену на пельмени «Равиолло» знает каждая хозяйка, а стоимость часа фотосъёмки конференции подчас неизвестна даже самим организаторам. Но сейчас, когда Интернет есть в каждой квартире и офисе, что-то утаить сложно, особенно когда это «что-то» касается денег. Так или иначе, цены давно сформировались, и отличаются в пределах региона максимум на 30–50 %. Некоторую девиацию может дать именитость фотографа – победитель солидных международных конкурсов с десятком персональных выставок вполне справедливо продаёт свой труд дороже, чем отчисленный за неуспеваемость студент из Тирасполя с папиной «мыльницей», которому не хватает на «Доширак». Но брать «за имя» в Петербурге могут позволить себе от силы 10–15 человек, и на общую картину влияют несильно. Это же касается и отклонений вниз – конечно, и колбаса за пятьдесят рублей находит своих покупателей, но надеяться найти в ней мясо наивно. Скупой платит дважды, трижды и четырежды, и некоторым по-мазохистски нравится с завидным постоянством наступать на одни и те же грабли. Давайте поговорим о том, ставшем основным, ценовом сегменте, где заказчик знает, что хочет получить, а фотограф умеет фотографировать, общаться и продавать свою услугу.

Конец бесплатного ознакомительного фрагмента.