А затем была ОБОРОНА. "Мы с Егором познакомились весной 87-го года, в марте. Съездили в Омск, просто посессионировать." Год спустя постоянно реконструируемый состав ГО неожиданно развалился, и Летов дал поспешное сообщение о том, что группы больше не существует. Встреча с освободившимся после ПУТТИ Селивановым пришлась как нельзя кстати, и в апреле 1988 г. они с триумфом выступили на втором Новосибирском Рок-фестивале, доказав, что ГРАЖДАНСКАЯ ОБОРОНА поистине вечна. Естественно, что и этот союз оказался непродолжительным - в июне Селиванова сменил Джефф Жевтун, а Дима после нескольких недель ничегонеделанья собрал свой последний проект - ПРОМЫШЛЕННУЮ АРХИТЕКТУРУ - с которой в декабре 1988 г. выступил на комаровском "Сырке" (неудачно) и записал альбом "Любовь и технология", в котором до некоторой степени реализовал высказанную некогда Лайдоном идею "анти-рок-н-ролла". Суховатые, математически выверенные конструкции ПА были далеки от традиций сибирского рока, да и от рока вообще. Куда могла завести Диму эта неожиданно открывшаяся перед ним тропинка - нам, к сожалению, уже никогда не узнать.
      ( В очерке использованы фрагменты интервью с Селивановым,
      взятого после Н-ского Рок-фестиваля Р.Неумоевым, которое
      готовится к печати журналом "Урлайт", N7-89, а также
      материалы "эн-циклопедии" "Рок-сиб" В.Мурзина,
      опубликованной в журнале "Тусовка" N8-88).
      Алла Миневич 3.06.89. Новосибирск, ДК Чкалова. Концерт памяти Дм.Селиванова.
      Организация была не так чтобы очень - в результате все играли чуть ли не по полчаса, а к третьему отделению - где самые сильные группы - пошла гонка, минут по 10 на выступление. Не обошлось без скандалов, обид, истерик - неудивительно при такой атмосфере возбужденно-радостной в зале и напряженной за кулисами - как будто собралась большая семья, у которой горе, а пришли чужие, и думают, что это праздник. Это, наверное, неизбежно на подобного рода концертах...
      Первое отделение было довольно незапоминающимся - все играют в меру стандартно, в меру прилично, в меру попсово. Ну, разве что для статистики: А`МБА - традиционная такая музыка, довольно мощная, несмотря на скрипку и акустическую гитару в составе, тексты - сначала все чего-то про Христа, потом про старую обезьяну... М-да. МУЗЕЙ ЗЛА - основным экспонатом, видно, в нем была МАШИНА ВРЕМЕНИ; 7-ОЙ ЭТАЖ - что-то совершенно безликое; СТРАХОВОЙ ПОЛИС здорово изменился, в составе появились клавиши, и играют они теперь чуть ли не арт. Но все сыро и как-то разлаженно. ГОРОД ДИТ и W (так и читается "дабл ю") - металлисты. Я, признаться, немного отвлеклась во время их выступления, но в зале был ажиотаж неописуемый, особенно когда ГОРОД ДИТ играл. Николай Гнедков с акустической гитарой после этого смотрелся очень мило. И в заключение ДЯДЯ ГО - культовая фигура барнаульского рока. Не знаю, за что уж их так превозносят - по мне, помесь АКВАРИУМА с АРИЭЛЬЮ. Инструментарий - две акустические гитарки, скрипка, контрабас, флейта; тексты - назло мягкой музыке самые кровожадные - то "бульоны с кровушкой", то "детушки с кастетами шастают наощупь"... Не хотела бы я с этим самым ДЯДЕЙ повстречаться.
      Во втором отделении стало уже что-то интересное прорисовываться. НЕБЕСНОЕ ЭЛЕКТРИЧЕСТВО - новая группа Гены Пестунова, экс-бассиста ЛОМБАРДА. Первый раз они выступили в феврале, и чувствовалось, что все еще очень сыро, но материал хороший; во всяком случае, интересно наблюдать, как взятые "под залог" в ЛОМБАРДЕ хард-роковые традиции обрастают пост-панковыми идеями.
      Следом за "электриками" - ПРОМЫШЛЕННАЯ АРХИТЕКТУРА. Без гитариста. С крайне короткой программой. "Как ты могла поверить в то, что я мертв"... Зал наконец-то притих.
      БОМЖ был на этот раз без своего вокалиста Джоника агрессивного, сумасшедшего, злобного звереныша Джоника. Без него все было гораздо приятнее, спокойнее, уютнее, все очень клево слушалось - и тем не менее было потеряно что-то неповторимое, так нужное - пусть немногим, но зато - очень нужное. Джоник был символом - в чистом виде совершенно неприемлемым - но ведь символ и есть схема, рождающая ассоциации - эмоции - идеи. С ним тяжело. А без него - немножко скучно.
      На очереди - акустика: В.Черныш - экс-вокалист ТЕХНИКИ СВЕТА, ставшей недавно ТЕХНИКОЙ ЛЮБВИ. Конечно, от света до любви недалеко, но, вопреки ожиданиям, ни то, ни другое не имеет отношения к тематике чернышевских песен. "Пьяная исповедь одного ответственного работника" - тема, набившая оскомину, плюс пошловатая приблатненная мелодия.
      Ну, долго он не задержался - на смену выходит - тоже с акустической гитарой - Вадим "Черный Лукич" Кузьмин отстраненно-мрачный, заторможенно-спокойный: "Мы идем в тишине по убитой весне..." Горечь и боль вспыхивают в срывающемся голосе, и - осторожно уйти...
      Время поджимает. Группа Иванова (экс-УЛИТКА) - не помню. ЗАКРЫТОЕ ПРЕДПРИЯТИЕ - ДЕПЕШ МОД, и третье отделение открывает ПУТТИ - обычно веселые, разукрашенные, игрушечно-злые и уж наверняка самые в Н-ске оттяжные, мешающие почти металлическую музыку с панковской концепцией, на сей раз они были мощны, суровы и совсем не дурашливы. Пожалуй, в первый раз за этот концерт в зал покатила живая струя энергии. Во время "Красного Марша" на сцену выскакивают Летов и Манагер - но не успела публика обрадованно вскочить на кресла, как организаторы с испугом посмотрели на часы - и выступление было урезано - к сожалению, не в том смысле, в каком употреблял это выражение кот Бегемот, а до трех песен.
      Никому не изввестные КАРТИНКИ ДЛЯ ВЗРОСЛЫХ из Мирного начали каким-то очень крутым лозунгом, напоминающим истерические выкрики Софии Ротару:
      Картинки - это я,
      Картинки - это мы,
      Картинки - это крик
      Изнасилованной страны!
      Дальше - больше - жуткая претензия на "остросоциальность", вокал а-ля Шевчук, что-то там про Афган, про перестройку. В мегафон: "Никого из зала не выпускать, фонограмму концерта уничтожить" (на последнее искренне надеюсь). Дешевка, конечно, но все бы ничего, если б они на этом кончили. Однако дальше следует что-то такое невнятное насчет Саши Башлачева, его "текстов", своей музыки... и ребята, не смущаясь, поют. "От винта", между прочим, поют.
      Я не знаю, почему так происходит. Я не знаю, где предел нашей бесчувственности, нашему равнодушию и тупости. Я не знаю, зачем устраивать "вечера памяти" для тех, кто не помнит, не знает и знать не хочет. Я понимаю - нужны деньги - памятник, книга, прочие дела. Но есть другие способы, наверное, не знаю. Я знаю только, что не хочу слышать радостные вопли в зале на этом концерте, и пьяные выкрики: "АЛИСУ давай!" на башалчевском мемориале в Ленинграде, и много, много чего еще. Я знаю, так - нельзя.
      После этого всего - сразу - возникла совершенно истеричная, надрывная, безумная атмосфера - "неуклонно стервенеющая" Янка: "Продано!"; Летов, с остекленевшим, нечеловеческим взглядом, ненавидя: "Харакири"; Манагер - удивительно добрый, с милой улыбкой еще секунду назад, выскакивает на сцену и превращается в сгусток бешеной энергии, отчаянный - отчаявшийся - комок боли.
      И вдруг все это сумасшествие обрывается. На сцену не спеша выходит вокалист ИНСТРУКЦИИ ПО ВЫЖИВАНИЮ - о, это то, что всем нам сейчас так необходимо. Ромыч - маленький, спокойный, бледный, в черном костюме, неохотно подходит к микрофону. Некогда настраиваться, несколько разлаженных аккордов - поехали. Русский мелос, распевный, объемный вокал в сочетании с бешеным, рваным, грязным панк-аккомпаниментом - воздействие совершенно инфернальное. "Непрерывный суицид у меня..." Это будто из другого измерения - на бумаге его тексты выглядят плоско и странно, а сейчас - Ромыч дотягивается до второго микрофона, без того мощный голос его заполняет весь мир - он внутри, и снаружи, не дает пошевелиться, мучает, сводит с ума... "Черный ворон" - все.
      Но настоящая кода этого концерта случилась двумя днями позднее, в "пятерочке" - пятом университетском общежитии Академгородка, довольно известном панковском концертном зале. Узкий холл безо всяких стульев, шикарно расписанный местными сюрреалистами, 168 человек публики (концерт "в фонд бухла", поэтому такая точность), дружеская атмосфера и полная бесконтрольность. И Егор, и Янка в ударе, с лихвой за все отыгрались - большая программа, драйв, своя публика - все хорошо. Последними играют ПИЩЕВЫЕ ОТХОДЫ совершенно сумасшедшие панки "с установочкой на EXPLOITED" полуголый, с горящими глазами вокалист Федя Фомин, мрачный герой бассист Дэн, скромный маленький гитарист Сережа Зеленский, мужественно играющий в третьей команде подряд оборонский барабанщик Аркаша Климкин - и всем помогает чрезвычайно довольный Летов. Перечисленные молодые деструкторы, напрочь утратившие чувство самосохранения, с такой яростью отрывались на сцене, расплескивая вокруг нечленораздельную энергию, что поневоле согласишься с их немногочисленными поклонниками: по сравнению с ПО EXPLOITED - в жопе. Жаль только, что текстов не разобрать никогда - Федор, согнувшись над микрофоном, захлебываясь и хрипя, кидает в зал свои песни, принципиально не зоботясь о слушателях. Ключевые моменты, однако, довольно доступны: "25 лет в СССР", "Пол-Пот Берия", "Наша цель - коммунизм" - и этого вполне достаточно.
      Роман Неумоев НЕКРОЛОГ ПО ОСТАВШИМСЯ В ЖИВЫХ
      И вот покончил с собой еще один из сынов человеческих. Не анархист и не гитарист, и не панк, а просто - сын Божий, Селиванов Дмитрий. И где он теперь, и как ему там - про то рассуждать ни к чему. Это уже дело не наше. Но помянуть его, помолиться за него или - уж если мы столь глупы и великогорды, что додумались не верить в Господа - хотя бы подумать о нем: не это ли нам подсказывает совесть? Ведь не могли же мы дойти до той последней черты душевного безумия, за которой уже нет ни формы, ни смысла, ни веры и ни памяти, где нелепо и безвинно втоптано в грязь то единственное, что нам дано навеки и вселяет надежду, и ведет нас, и напоминает нам, и связует нас со всем миром и со всем, что было до нас, и со всем, что будет после нас. Если да, если могли, если сбылись самые злонамеренные помыслы врагов истины - тех тварей, что явились на свет божий из самых темных уголков бездны, из самой черноты и тьмы-тьмущей, о коих сказано и коим предначертано: "Из бездны Абаддона несите песнь о разгроме, что как дух ваш черна от пожара. И рассейтесь в народах, и в проклятом их доме все отравите удушьем угара. И каждый да сеет по нивам их семя распада, где ступит и станет. Если тени коснетесь чистейшей из статуй, рухнет, разбитая. И смех захватите с собой, горький, проклятый, чтоб умерщвлять все живое", - тогда, действительно, все: хана и аминь! И Армагеддон и Апокалипсис, и Удас, и самоубийство, и самый отвратительный; самый смертельный грех есть наша норма, наша обыденность, наша будущность. Значит не стоит более ждать или бояться конца света, ибо он уже произошел в нашей душе, которая, конечно же, должна была почернеть и обуглиться до такой степени, что никакое самое страшное несчастье не способно ее более тронуть ни малейшим удивлением, состраданием и раскаянием. И вот что я вам тогда скажу.
      Не стоит ничего писать - ни песен, ни романов, ни статей; ничего не нужно - все бессмысленно - вот вывод, который может сделать в текущую эпоху перманентного Армагеддона человек, особенно если он умен и религиозен, и, тем более, если он русский. Эта мысль запечатлена навеки силой таланта и даром прозрения Александра Сокурова в фильме "Дни затмения". Во-первых, потому что это более не нужно челоеческой душе. Душа черна, в ней прочно и надолго поселилось горе. И, следовательно, единственным результатом всевозможных писаний, изображений и творческих актов является посеяние горя, тоски и печали в миру. И естественно, что все, что можно при этом получить в ответ и в виде результата, есть то же самое горе, тоска и печаль. Во-вторых, потому что борьба между божественным, то есть осветляющим, возвышающим, дающим свободу стремления к истине, и диавольским, то есть низводящим в миры темные, невежественные, наполненные страданием, окончилась. Окончилась парадоксально и таинственно. Никто не одержал победу. Окончилось все это тихо и незаметно, неизвестно в который день и который час и год. Окончилось все это именно с тем логическим результатом, что и усмотрел в свое время Флоренский, отметил Бердяев, выразил Розанов. Культура и цивилизация перестали существоватьсовместно. То есть суть в том, что прекратилось их существование в едином временном потоке, и, следовательно, прекратилась их борьба, взаимозависимость, взаимоважность, взаимовлияние. Культура оставила цивилизацию один на один со своим будущим кошмаром, безвыходностью и гибелью. Иначе и быть не могло. Ведь правда же, если цивилизация материальна, земна, конечна и уничтожима, точно тело, то культура - напротив, духовна, космична и вечна, как душа.
      Данное обстоятельство было следствием глубинных и глобальнейших процессов. Это понятно. И расхождение, раскол между культурой и цивилизацией - сам по себе причина и следствие, имел собой явить глобальнейшие последствия для каждого из нас и для человечества в целом, наподобие цепной реакции. Вывод, напрашивающийся сам собой, требует подлинной логики и понимания происходящего. Принять его может лишь тот, кто сам способен к полнейшему трезвомыслию и правде, то есть лишь тот, кто избавил себя от причины непонимания и страха: эгоистической боязни за самое себя, от страха перед смертью.
      Простой пример. Тот, кто не способен к пониманию, не поймет или не примет написанного; тот же, кто способен и готов принять, не нуждается в прочтении, ибо, если не понимает происходящего, то, по крайней мере, интуитивно чувствует и в глубине души убежден. Это ли не лучшее доказательство бессмысленности всех писаний! Литература, кино, видео, панк-рок, живопись - все возможные средства реализации, воспитания и распространения в миру духовности, как наивысшей цели истинной культуры, принятые как традиционные, не есть более ни реализаторы духовности, ни воспитатели ее, ни проводники в мир человеческий. Далее и, возможно, уже без конца они лишь молчаливые свидетели, нечаянные пособники, прямые соучастники всех ужасов и нечистот, творимых цивилизацией уже беспрепятственно и вплоть до победы Антихриста и построения последнего царства люциферовой архитектуры. И мировой сионизм, творящий целенаправленное зло и одерживающий столь впечатляющие победы, столь пугающий ими наивных и склонных предаваться унынию, тому порука и гарантия. Удивительно ли, что у иных людей все это поселяет в душе стойкое состояние суицида или, по крайней мере, непрерывное предчувствие его. Удивительно ли, что иных людей, твердо и по-прежнему отждествляющих самое себя с делом служения культуре, стремящихся к мировой животворящей истине и благодати господней, ощущение очевидной бесполезности усилий и удушающей безвыходности положения доводит до крайней степени безысходности и тупика. Литература, театр, музыка, балет и все прочее, что только было создано человечеством на пути к познанию себя, истины, закона божия, в подавляющей массе своей используется теперь лишь с целью духовного контроля над человечеством, дабы оттянуть насколько возможно неизбежное и "беспричинное" осатанение народных масс.
      В добавление ко всему сказанному, я ни в коем случае не отрицаю факт целенаправленного физического устранения людей культуры. В конкретных случаях трудно определить способ расправы, да и вряд ли это для кого-нибудь важно, если ясна тенденция. Возможны разные варианты: от убийства, замаскированного под несчастный случай, до черной магии. Скорей всего, в случае с исчезновением Ордановского, прыжком из окна Башлачева, самоповешеньем Селиванова мы имеем дело с проявлением отлаженной и четко действующей системой уничтожения. Во всяком случае, только наивный может решить, что эти люди, достигшие благодаря тому же творчеству достаточной степени понимания вещей, могли в здравом уме и твердой памяти решиться на поступок, сколь бессмысленный с точки зрения здравого смысла, столь и несовместимый и с религиозным сознанием любого нормального человека. Либо остается предположить, что все они сошли с ума.
      Между тем, в процессе рассмотрения возникшей ситуации явственно встает вопрос о том, как же быть. Сложность заключается в следующем. Люди культуры, лишившись всех привычных средств реализации духовности, не имеют возможности ни смириться с безлбразием, творимым цивилизацией, ни покинуть по своему усмотрению реальность, занимаемую ею в пределах земного Шаданакара. И тут людт жизнелюбивые и не склонные предаваться унынию вправе потребовать от меня (коль уж я взялся за эту писанину) хотя бы некоторых предложений. Я же могу предложить только один выход, одну самоочевидную программу. Ничего не ждать, ибо ждать больше нечего. Ничего не желать, ибо у нас отняли все. Осталось одно - .ul1действовать.ul0.
      События последних дней как нельзя более явственно демонстрируют нам всю непрочность нашего положения в миру, всю его временность и шаткость. Нам, стало быть, надо отнестись с соответственной серьезностью к происходящему с нами, подвергнуть многое анализу. Оставить полностью надежду обрести где-либо Инструкцию по Выживанию, кроме как в собственном трезвомыслии, религиозности и деятельности. Энергичность и деятельность на основе трезвомыслия и религиозности - вот, стало быть, то, что я могу единственно предложить не как универсальный метод действия, а как необходимое условие возможности правильно оценить совершаемое и определить долженствующее совершить.
      Тюмень. 20 июня 1989 г.
      "И это все о ней" - хотели назвать мы новую рубрику нашего журнала, намереваясь посвятить ее материалы исключительно полемике с разномастными ревнителями морали, ищущими (или видящими?) в рок-н-ролле исключительно источник опасности для милой их сердцу ханжеской нравственности и стародевичьего неведения. Вот и в этом номере нам уже пришлось коснуться щекотливой темы, отвечая некой Н.Ончуровой, усмотревшей в сценическом поведении Сюзи Куатро унижение для всего женского пола! Впрочем, есть в нашей почте и информация, касающаяся представителей мужской части человечества да-да, естественно, "это все о ней", о филейной части танцора АУКЦЫОНА Володи Веселкина, которая вот уже полгода волнует советскую прессу - как будто ей писать уже просто не о чем. Ну что же, придется нам подвести итог прениям. Итак, СНОВА О ЖОПЕ:
      Сергей Чернов "НЕТ ХУДА БЕЗ НАЗВАНИЯ"
      Более десяти статей, две телепередачи, открытые письма, ответы или молчание в ответ - таким эхом отозвалось в СССР выступление АУКЦЫОНА на фестивале в Бурже 4.04.89. Даже не само выступление, а краткий - несколько секунд - фрагмент, а еще вернее будет сказать - фотография, распространенная агентством Reuter - или FPI (кто их теперь разберет?).
      Мы, честно говоря, считали, что инцидент исчерпан, и не думали возвращаться к нему, если бы о нем не напомнили разом "Комсомольская правда" и "Российская музыкальная газета"(основанный в конце прошлого года орган Союза композиторов РСФСР).
      На фоне происходящих в стране претурбаций такой всплеск общественного интереса к не столь принципиальному вопросу общественной жизни вызывает удивление, хотя к абсурду в нашей жизни мы, кажется, привыкли. Теперь мы знаем, что думают о выступлении АУКЦЫОНА никогда его не видевшие режиссер Краснодарской краевой филармонии Виктор Малов (заметка "Не уверен - не заголяй" в РМГ N9-89), и ленинградский композитор Игорь Рогалев ("Если показывать больше нечего, показывают ..." - РМГ N6-89), и ознакомились с мнением обиженного на недвусмысленное противопоставление ФОРУМА и АУКЦЫОНА Сергея Рогожина в "Вечерней Казани" (20.05.89) :"...Вряд ли признаком расцвета можно назвать то, что показывали артисты АУКЦЫОНА со сцены изумленной французской публике во время недавних гастролей. Эротикой это не назовешь, это просто дурной тон. Вы, наверное, читали "Комсомольскую правду" и "Советскую культуру"...".
      Впрочем, когда в "Советской культуре" (8.04.89) и "Комсомольской правде" (12.04.89) появились напористые публикации (К.Молчановой и Н.Долгополова соответственно), АУКЦЫОНУ было, наверное, не слишком весело: все напоминало хорошо скоординированную кампанию (особенно после происходившего в 1987-88 гг. с АЛИСОЙ). До уголовных обвинений и милицейских акций, в отличие от "дела Кинчева", правда, не дошло (МВД перешло на хозрасчет и имеет дело с рок-н-роллом только за деньги при "охране" концертов), но Олег Гаркуша считает, что инцидент инспирирован музыкантами-профессионалами, столкнувшимися с конкуренцией со стороны "полуофициальных", и, поскольку любые заграничные поездки так или иначе связаны с официальными советскими организациями, финал для АУКЦЫОНА, который получает все больше и больше приглашений, остается открытым.
      Во всяком случае, в одном различные по характеру воздействия акции истеблишмента против АЛИСЫ и АУКЦЫОНА совпадали - итогом их в обоих случаях были новые названия программ и альбомов: АЛИСА сейчас, как известно, вернулась к работе над альбомом "206 часть 2", а АУКЦЫОН занят подготовкой к премьере программы, носящей название "Жопа".
      ОТДЕЛ ГЛАСНОСТИ РИО
      Ну что тут поделать - остается только разводить руками и недоуменно пожимать плечами - нравы, царящие в кулуарах большой прессы, не сильно отличаются от нравов большой дороги, и если кто-то считает, что времена произвольного передергивания текстов и тенденциозного подбора цитат ушли в прошлое, ему будет интересно ознакомиться с приведенным ниже письмом, переданным в редакцию РИО искусствоведами Е.Ваулиной и М.Трофименковым. Надеемся, после этого вам станет понятно, почему один из его авторов предпослал письму столь неожиданный эпиграф.
      "Когда я слышу слово "Советская культура",
      я хватаюсь за пистолет"
      М.Трофименков
      В редакцию газеты "Советская культура", копия
      в редакцию журнала "Театральная жизнь".
      28 сентября 1989 года в Вашей газете помещена за нашей подписью статья "Механика-по: вчера и завтра", полный текст которой под названием "Механика поп" был 19 июня передан нами для публикации в N18 журнала "Театральная жизнь". К моменту публикации в Вашей газете журнал еще не вышел в свет. В связи с этим заявляем, что: во-первых, мы не давали согласия на публикацию нашего текста в газете "Советская культура"; во-вторых, с нами не были согласованы сокращения, уменьшившие текст в пять раз. В газете не указано, что статья публикуется с сокращениями. Не указано, где и когда публикуется полный текст статьи. Название изменено. Тексту произвольно придана диалогическая форма. В-третьих, сокращения носят тенденциозный характер. Концепция статьи искажена. Сокращены все те места, где говорится о роли Курехина в отечественной культуре, об уважении к его таланту, приводятся оценки его творчества другими авторами. В связи с вышесказанным требуем дать на страницах Вашей газеты опровержение. В противном случае будем вынуждены добиваться извинения через суд.
      11.10.89
      Ленинград
      Е.Ваулина, М.Трофименков
      СО ВСЕХ СТОРОН НАМ СООБЩАЕТ ПРЕССА
      Киреева А. Дети уходят из дома. - Советская культура, 2.09.89.
      "Рок стал одной из лакмусовых бумажек для тестирования проблемы отцов и детей", - пишет литературный критик, далее предлагая нечто вроде диалога с дочерью-студенткой МГУ с цитатами из М.Борзыкина, В.Коротича, Дж.Стингрей, Е.Евтушенко и Б.Гребенщикова.
      Курбановский А. Джоан Стингрей: Я искренне считаю себя русской. - Молодежь Севера (Сыктывкар), 3.09.89. Интервью с Джоанной.
      Бурлака А. Мы - это тоже Европа. - Комсомолец Татарии (Казань), 3.09.89. Ю.Шевчук о поездке в Венгрию и международных контактах: "...Ездить надо. Может, не так, скажем, как АКВАРИУМ ездил, но надо. Это всем не помешает".
      Ончурова Н. Крайние полюсы. - Литературная Россия, N36, 8.09.89. Автор сравнивает концерты Аллы Баяновой и BAD HABIT понятно, что не в пользу последних.
      В первой публикации из серии "Азбука рок-музыки", заявленной в газете "Вечерняя Москва" (11.09.89) свердловский критик А.Горбатов утверждает, что рока уже нет, поскольку он изжил себя как социальное движение и форма молодежного искусства". Сетуя на невзыскательность вкуса молодежи, Горбатов, видимо, не слишком хорошо понимает, что скудость интересов и отсутствие музыкальной инфраструктуры - это все-таки следствия разных причин. Слишком много для профессионального критика, каким он себя рекомендует, сомнительных доводов и непроверенных фактов.
      Москвина Т. Глубокое разочарование. - Ленинградский рабочий, 15.09.89.
      Поводом для статьи стал советско-чехословацкий "Музыкальный ринг" от 3.09.89 (см.ГЛЯДЯ В ТЕЛЕВИЗОР):
      "...Во время диалогов между Т.Максимовой и ведущим чехословацкой "Музыкальной арены" выяснилось, что Максимова вообще не очень-то любит рок, предпочитая ему классическое искусство, фольклорную музыку.
      Бога ради! Но зачем же, не любя, не чувствуя рок, делать музыкальные передачи с ним? Для чего увеличивать собою количество несчастных русских людей, выполняющих свою работу без особой охоты, ччисто механически? Для чего выводить на всесоюзную сцену третьестепенных подражателей НАУТИЛУСА или АЛИСЫ вместо оригиналов и выдавать это за достижения русского рока? Настоящие наши рок-звезды, кроме Гребенщикова, Агузаровой и Мамонова, на "Музыкальном ринге" не были. О каком кризисе толковала Тамара Максимова в этой передаче, утверждая: все, что могли, наши рок-музыканты уже сделали два-три года назад, а теперь, мол газеты интереснее читать? Это таков ее уровень представлений о нашем роке, о возможности сцены и человека на ней?"
      Петров А. Осталось расставить знаки... - Смена, 14.09.89. Интервью с Виктором Лушиным (ЗНАКИ ПРЕПИНАНИЯ).
      Ефремова Е. Анатомия "Дерева". - Вечерний Ленинград, 16.09.89. Интервью с А.Адосинским по случаю возвращения "Дерева" из Западной Европы.
      Борзыкин М. "Кто сможет отнять мои сны". - Семья, N37, 11-18.09.89. Тексты песен "Никому не нужен", "Отечество иллюзий", "Дети уходят", "Кто ты?", "Мы идем" и "Твой папа - фашист".
      Резанов Г. Тусовка на Елагином острове. - Комсомольская правда, 22.09.89. Сообщение о фестивале "Авроры" вылилось в очередную констатацию "почти кризиса" рока. "Сохранит ли Ленинград репутацию законодателя в отечественной рок-культуре?" - еще один вопрос, волнующий автора.
      Вечерний Ленинград, 22.09.89: "Картины А.Флоренского ныне охотно печатают журналы, недавно его приняли в Союз художников. И вот первая его "официальная" работа - иллюстрации к сборнику сказок Радия Погодина "Земля имеет форму репы".
      Рок-концерт на Красной площади отменен. - Литературная Россия, N38, 22.09.89.
      "Как сообщили "Московская правда" 15.09.89 и "Вечерняя Москва " 18.09.89, заключительный рок-концерт с участием "звезд" современной популярной музыки в рамках движения "Некст Стоп", который должен был состояться на Красной площади, отменен... Одним из главных доводов против рок-концерта на Красной площади были многочисленные протесты общественности, публикации писем читателей в центральной печати, в том числе и в "Литературной России". Враг не прошел?
      Воронцов М. Наши люди в Париже. - Комсомольская правда, 23.09.89. Снова о... Автор письма сравнивает "бескультурье" АУКЦЫОНА с высокой культурой пастухов-рожечников, выступавших в Париже.
      Любопытную периодизацию отечественного рока предложил Стас Намин в интервью Г.Резанову "Кто заказывает музыку", там же:
      "Как изветсно, в нашей стране было три серьезных взрыва рок-культуры. Поколение молодежи 72-76 годов воспитывалось на музыке группы ЦВЕТЫ, 78-82-х - МАШИНА ВРЕМЕНИ. Сегодня - это ДДТ, БРИГАДА С, Борис Гребенщиков и др."
      Петров А. КИНО Виктора Цоя. - Страж Балтики (Калининград), 24.09.89. Интервью с Цоем.
      - Сейчас много пишут и говорят об армии. Каково Ваше отношение к ней?
      - Отношение к армии очень двойственное. С одной стороны, я считаю, необходимо, чтобы мужчины умели защищать Родину, свою семью. С другой стороны, в армии занимаются иногда ненужными делами. Поэтому, если мы говорим об армии в смысле того, чем она действительно должна заниматься, то я двумя руками "за". Убежден: служить в Вооруженных Силах должен каждый парень.
      Казаков Г. Капли огня на стекле. - Комсомолец Татарии (Казань), 24.09.89. О Горьковском рок-фестивале, где автора (он же член жюри) особенно впечатлили АУКЦЫОН, ПЕТЛЯ НЕСТЕРОВА и ХРОНОП - о них и статья.
      Он же. "Когда двойные рамы снимут с окон". - Там же. О рок-фестивале в Набережных Челнах (б.Брежневе), где отличились ИГРЫ.
      ПИКНИК из Орхуса, ПИКНИК из Ленинграда. - Смена, 27.09.89. На вопрос, как котируется русский рок в Еворопе, вокалист датской индепендент-группы ПИКНИК Д.Р.Крогх отвечает: "Не очень... Слишком наивны, а то и примитивны ваши "нью-вейв"- и "панк"-команды. С американскими командами никакого сравнения - те держат марку. А вообще по всей Европе отлично продаются хард-н-хэви команды".
      Дмитриев А. Александр Ситковецкий: "Мы этого действительно не ожидали". - Московский комсомолец, 29.09.89. Лидер АВТОГРАФА: "...Пока мы исполняем европейскую музыку. Для того, чтобы продать ее в Америке, ее надо американизировать. Что это такое? Сделать композиции более лаконичными, конкретными, тяжелыми. Наши русские остросоциальные тексты там никому не нужны и совершенно непонятны. Поэтому все тексты песен (.it1для американского альбома АВТОГРАФА. - Ред.РИО).it0 ,будут написаны только американскими поэтами. Лишь это может принести шансы на успех".
      Газета "Перекресток" (редактор Д.Запольский, экс-"Смена"), экспериментальный (т.е. первый) августовский выпуск которой был отпечатан на базе газеты "Слава труду", почтила вниманием наш журнал (Ипатова Н. Летопись андеграунда), а под рубрикой "Фан-клуб" (ведущий - да-да - М.Садчиков) напечатала заметки об АКВАРИУМЕ, ВРЕМЕНИ ЛЮБИТЬ, ТРУБНОМ ЗОВЕ, новом директоре Ленинградской студии "Мелодии" А.Тропилло и... о личных отношениях К.Орбакайте и В.Преснякова.
      Аврора, N9. "В гостях у рок-дилетанта" - В.Шинкарев с "Митьками и эпохой НТР". То же плюс картинки - в "Крокодиле" N25.
      Грачева Н., Флорентьев Л. Нет демонов на улице Рубинштейна. Визит Крокодила в Ленинградский рок-клуб. - "Крокодил", N25. ...И разговор с Н.Михайловым, В.Сологубом и директором ДЖУНГЛЕЙ Г.Барановым.
      Андрюшин Б. Бригадир Сукачев и его команда. - Там же. Интервью с Гариком обо всем, включая КГБ. Оба материала опубликованы под рубрикой "Crocodile Rock"!
      Каспаров А. ПИНК ФЛОЙД в Москве. - Сельская молодежь, N9. Послесловие к гастролям и интервью с Ником Мейсоном. Здесь же компилятивная биография ФЛОЙД К.Полиной.