"Лалла Рук" Ф. Давида, "Нерон" Рубинштейна, "Альдона" Понкьелли, "Рогнеда" А. Н. Серова, "Лакме" Делиба (все - 1884), "Манон" Массне (1885), "Тамана" Фитингоф-Шеля, "Руслан и Людмила" М. И. Глинки (обе 1886), "Фенелла" Д. Ф. Э. Обера (1887), "Пиковая дама" Чайковского (1890), "Иоанн Лейденский" Мейербера (1891), "Дубровский" Э. Ф. Направника (1895), "Гензель и Гретель" Э. Хумпердинка, "Фра-Дьяволо" Обера (обе 1897), "Дон-Жуан" В. А. Моцарта, "Фераморс" Рубинштейна (обе 1898).
      Соч.: Мемуары М. Петипа..., СПб., 1906;
      М. Петипа. Материалы. Воспоминания. Статьи, Л., 1971.
      Лит.: Плещеев А., М. И. Петипа (1847-1907), СПб., 1907; Пешков Д., М. Петипа (1822-1910), К столетию его рождения. П., 1922; Слонимский Ю., Мастера балета. Л.-М.. 1937; его же. П. И. Чайковский и балетный т-р его времени, М., 1956; Борисоглебский М. (сост.), Материалы по истории рус. балета, т. 2, Л., 1939; Красовская В., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М., 1963; Л e ш к о в Д., Мариус Петипа, Фрагменты из книги, "Б", 1993, № 1-2, 4. В. М. Красовская.
      ПЕТИПА Мария Мариусовна
      [17(29).10.1857, Петербург - 1930, Париж], артистка. Засл. арт. имп. т-ров (1901). Дочь М. И. Петипа и М. С. Суровщиковой. Училась у отца, совершенствовалась в классе X. П. Иогансона. В 1875 дебютировала на сцене петерб. Большого т-ра в гл. партии балета "Голубая георгина" (балетм. Петипа). Первая исполнительница партий и характерных танцев, пост. для неё Петипа: пляска бедуинов ("Зорайя", 1881), Психея ("Кипрская статуя", 1883), чардаш ("Коппелия", 1884), болеро ("Волшебные пилюли", 1886), танец трубадуров ("Приказ короля", 1886), пляска горцев ("Талисман", 1889), фея Сирени (1890), мазурка ("Золушка", 1893), венгерский ("Лебединое озеро", 1895), Мария ("Привал кавалерии", 1896), пана-дерос и мазурка ("Раймонда", 1898). Др. партии и танцы: Гамзат-ти ("Баядерка"), Низия ("Царь Кандавл"), малороссийский ("Конёк-Горбунок"), Джианина ("Наяда и рыбак"), а также танцы в операх. Обладала необыкновенной красотой и грацией; ведущая, после Л. П. Радиной, характерная танцовщица. Успешно гастролировала в Варшаве, Будапеште, Париже. Награждена двумя золотыми медалями за долголетнюю усердную службу. В 1907 оставила сцену, в 1909-11 были разовые выступления в Мариинском т-ре. Работала после 1917 в Ин-те муз. просвещения. В 1926 уехала в Париж.
      Лит.: Карачунский Л., Наши петерб. артисты. СПБ. 1896; Плещеев А., Наш балет, СПБ, 1899; Светлов В., Терпсихора. СПБ. 1906; Борисоглебский М. (сост.). Материалы по истории рус. балета, т. 1, Л., 1938; Красовская В., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л. -М.. 1963. Т. Е. Кузовлеви.
      ПЕТРОВ Андрей Борисович (р. 27.12.1945, Москва), артист, балетмейстер. Нар. арт. РСФСР (1985). По окончании МХУ (педагог Г. М. Евдокимов) в 1965-86 в Большом т-ре. Характерный танцовщик. В 1977 окончил балетмейстерский ф-т ГИТИСа (педагоги Р. В. Захаров, Е. Я. Чанга), проходил стажировку в Большом т-ре у Ю. Н. Григоровича, в 1987-89 зав. балетной труппой, в 1989-90 балетм. Большого т-ра. Пост.: "Калина красная" на муз. Е. Ф. Светланова (1977), "Деревянный принц" Б. Бартока (1981), "Эскизы" А. Г. Шнитке (1985), "Рыцарь печального образа" на муз. Р. Штрауса (1985, все - Большой т-р); "Тимур и его команда" И. Г. Агафонникова (1986, спектакль МХУ, на сцене КДС), "Двенадцать стульев" Г. И. Гладкова (1986, Челябинский т-р), "Весенняя сказка" ("Снегурочка") на муз. П. И. Чайковского (1983, Софийская народная опера). Ставил танцы в опере "Ифигения в Авлиде" К. В. Глюка (1983) и опере-балете "Млада" Н. А. Римского-Кор-сакова (1988, обе в Большом т-ре), в драм. спектаклях. Творч. почерк хореографа отличается тонкой музыкальностью, совр. мироощущением, умением воплотить средствами классич. танца сюжеты лит. произв. С 1990 худ. рук. и гл. балетм. основанного им Театра балета Кремлёвского Дворца съездов [с 1992 Театр балета Гос.
      Кремлевского Дворца ("Кремлёвский балет")], где пост.: "Руслан и Людмила" на муз. М. И. Глинки в аранжировке Агафонникова (1992), "Щелкунчик" (1993).
      Лит.: Данилова Г., Обретение счастья. "ТЖ". 1981, № 20; Г о л у б и н В., Молодые дерзают, "СБ", 1982, № 1; Скляр e в-ская И., Вариации на классические темы, "Т". 1986, №6; УральскаяВ., Наш современник - Тимур. "СБ", 1986, № 5,
      E. Г. Федоренко.
      ПЕТРОВ Андрей Павлович (р. 2.9.1930, Ленинград), композитор. Нар. арт. СССР (1980). В 1954 окончил Ленингр. коне. (педагог О. А. Евлахов). Автор симф. произв., опер, оперетт, песен, музыки к кинофильмам, а также балетов: "Станционный смотритель" (1956, спектакль ЛХУ, на сцене Т-ра им. Кирова, балетм. М. М. Михайлов). "Берег надежды" (1959, Т-р им. Кирова, балетм. И. Д. Бельский), "Сотворение мира" (1971, там же, балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв), вокально-хореогр. симфония "Пушкин. Размышления о поэте" (1979, там же, балетм. те же), "Мастер и Маргарита" (1987, Ленингр. т-р балета, балетм. Б. Я. Эйфман). Гос. пр. СССР (1967, 1976).
      Соч.: Круг исканий, "Т", 1983. № 6; Время. Музыка. Музыканты, Л., 1987.
      Лит.: Мархасев Л., А.Петров. Л., 1980; А. Петров, Л., 1981.
      ПЕТРОВ Леонид Семёнович (17.8.1898, Петербург - 3.11.1963, Ленинград), артист, педагог. В 1918 окончил Петрогр. хореогр. уч-ще (педагог Л. С. Леонтьев). В 1919-37 в Т-ре им. Кирова. Первый исполнитель партии Контрреволюционера в балете "Красный вихрь" (1924, балетм. Ф. В. Лопухов). Партии: Приближённый хана и Гений вод ("Конёк-Горбунок"), Голубая птица; Трубадур ("Раймонда"), Арлекин ("Карнавал"), раб Клеопатры ("Египетские ночи"), раб Армиды ("Павильон Армиды"), Фавн ("Времена года"), Соловей ("Капризы бабочки"), Купец ("Корсар"). С 1922 преподавал в ЛХУ. Педагог классич. танца, воспитал плеяду классич. танцовщиков. Ученики:
      Б. А. Фенстер, И. Д. Бельский,
      Н. Н. БоЯрЧИКОВ. И. В. Ступников.
      ПЕТРОВ Олег Алексеевич (р. 21.11.1947, г. Зуевка Кировской, ныне Вятской, обл.), историк балета, критик, педагог. Канд. иск-ведения (1981). Окончил ист. ф-т Уральского ун-та (1971). Пед. деятельность: 1971-86 в Свердловском архитектурном ин-те (курс по эстетике); 1986-91 (в 1991 проректор) в Екатеринбургском (Свердловском) театр, ин-те (курсы по истории рус. т-ра, истории балета), затем в Уральском ун-те (спец. курсы по истории рус. балета). С 1991 директор-координатор Екатеринбургской муниципальной хореогр. компании "Балет плюс". Чл. редколлегии ж. "Мы и культура сегодня" (Екатеринбург). Автор работ по истории рус. балетной критики.
      Соч.: Из истории рус. балетной критики. Зарождение балетной критики в России (конец XVIII - 20-е гг. XIX в.), Свердловск, 1977;
      Материалы по истории рус. балетного т-ра. Демократич. эстетика первой пол. XIX в. (Н. В. Гоголь, В. Г. Белинский о балете), Свердловск, 1978; Рус. балетная критика кон. XVIII - первой пол. XIX в., М., 1982; Russian Ballet and its place in Russian Artistic Culture of the Second Half of the Nineteenth Century: The Age of Petipa, "Dance Chronicle", 1992, v. 18, №1.
      ПЕТРОВА Галина Петровна [р. 21.7(3.8). 1913, Керчь], артистка, педагог. Засл. арт. РСФСР (1951). По окончании МХУ (педагог А. И. Чекрыгин) в 1933-53 в Большом т-ре. Партии: Царь-девица ("Конёк-Горбунок"), фея Сирени, принцесса Флорина ("Спящая красавица"), Мирейль де Пуатье ("Пламя Парижа"),
      Раймонда; Оксана ("Тарас Буль-ба"), Фея ("Золушка"), Лиза ("Барышня-крестьянка"). В 1938-41, 1943-48 педагог МХУ, в 1953-90 педагог балетной труппы Большого т-ра. в. и. Зирубин.
      ПЕТРОВА Инна Александровна (р. 23.8.1967, Калининград Моск. обл.), артистка. Засл. арт. России (1995). По окончании МХУ (педагог И. В. Васильева) с 1985 в Большом т-ре. Дебютировала в партии Беатриче ("Любовью за любовь"). Партии: Незнакомка ("Эскизы"), Фригия, Жизель;
      Польская невеста ("Лебединое озеро"), Джульетта, Аврора; Рита ("Золотой век"), Гамзатти ("Баядерка"), Дульцинея ("Дон Кихот", 1994, ред. Ю. Н. Григоровича, первое исполнение), Сильфида ("Сильфида"). Танец П. отличается лирической интонацией, мягкостью, красотой линий. 2-я пр. (младшая группа) Всес. конкурса артистов балета и балетмейстеров в Москве (1984).
      А. Э. Чилсова.
      ПЕТРОВА Нинель Александровна (р. 15.3.1924, Ленинград), артистка, педагог. Засл. арт. РСФСР (1955), засл. деят. иск-в Чуваш. АССР (1975). В 1944 окончила ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова). На выпускном спектакле танцевала партию Джульетты в балете "Ромео и Джульетта" на муз. П. И. Чайковского (балетм. Л. В. Якобсон). В 1944-68 в Т-ре им. Кирова. Дебютировала в партии Сильфиды ("Шопениана"). Первая исполнительница конц. номеров Якобсона "Вечная весна" на муз. К. Дебюсси и "Последняя песня" на муз. М. Равеля. Партии:
      Джульетта, Жизель, Мария, Фригия, Катерина; Нина ("Маскарад"), Дездемона; Панночка ("Тарас Бульба"), фея Сирени и фея Нежности ("Спящая красавица"), Жемчужина ("Конёк-Горбунок"), Хасинта ("Лауренсия"), Тао Хоа;
      Коломбина ("Карнавал"), Зоя ("Клоп"), Царица бала ("Медный всадник"), Мирейль де Пуатье ("Пламя Парижа"), Уличная танцовщица ("Дон Кихот"), Вакханка ("Вальпургиева ночь"), Служанка ("Тропою грома"); конц. номера:
      "Слепая" на муз. Л. Понса - Я. Хейфеца (балетм. Якобсон), "Гавот" на муз. Ж. Б. Люлли (балетм. В. И. Вайнонен). П. - лирич. танцовщица, одухотворённая и элегантная, тонко передававшая стилистику произведения.
      Сферой П. была мечтательность, элегич. грусть и драматизм, просветлённый душевной гармонией. В 1968-77 педагог ЛХУ. С 1971 ведёт класс танц. лит-ры на балетмейстерском отд. Ленингр. коне. С 1976 педагог-репетитор труппы "Хореографические миниатюры".
      Лит.: Вечеслова Т., Поэтическое дарование, "ТЖ", 1961 ,№ 10; Иофьев M., Мария - Н. Петрова, в его кн.: Профили иск-ва, М., 1965; Добровольская Г., Балетмейстер Л. Якобсон, Л., 196S; Б p у с и -л о века я Э.. Н.Петрова, в сб.: Ленингр. балет сегодня, в. 2, Л.-М., 1968.
      Г. Н. Добровольская.
      ПЕТРОГРАДСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ "МОЛОДОЙ БАЛЕТ" (вариант названия: "П e т-роградский молодой академический балет";
      "М олодой бале т"), объединение энтузиастов-профессионалов нач. 1920-х гг., состоявшее из артистов балета, художников, критиков, не удовлетворённых состоянием иск-ва и своим положением в нём. Идея объединения принадлежала худ. В. В. Дмитриеву и Б. М. Эрбштейну. Состав участников менялся, объединение то активизировало работу, то прекращало функционировать и чётких организац. форм не имело. Его деятельность стимулировали нечастые концерты на разл. сценах Петрограда, изредка Москвы. Менялись лидеры, обновлялось инициативное ядро. Отчётливая худож. программа отсутствовала. Конц. репертуар обычно складывался стихийно, отвечая индивидуальным вкусам, намерениям и возможностям участников, в большинстве - начинающих артистов, выпускников Петрогр. хореогр. уч-ща 1921-23. Одни пробовали ставить, другие участвовали в экспериментах как исполнители, остальные танцевали тот сольный академич. репертуар, к-рый им в т-ре пока не доверяли. Многие из участников стали затем известными деятелями рус. и мирового балетного т-ра: хореографы Г. М. Баланчивадзе (Джордж Баланчин), В. И. Вайнонен, П. А. Гусев, Л. М. Лавровский, педагоги В. П. Базарова, В. С. Костровиц-кая, артисты А. Д. Данилова,
      A. H. Ермолаев, А. В. Лопухов, М. М. Михайлов, H. Ф. Молод-зинская (Млодзинская), H. М. Стуколкина, театр, худ. Т. Г. Бру-ни, Дмитриев, Г. H. Коршиков, Эрбштейн, историки балета Ю. И. Слонимский, М. X. Франгопуло. Одарённость участников П. а. "М.б." проявлялась многогранно: исполнители ставили, писали мемуары и методич. пособия, выдвигались как организаторы. В становлении их творч. личности значимой была связь с Рос. ин-том истории иск-в (быв. Зубовский ин-т) и его сотрудниками, в т. ч. с А. А. Гвоздевым. На нач. этапе "главным" (в худож., а не административном смысле) хореографом был Баланчивадзе - в силу незаурядности творч. возможностей, энергии, разнообразия идей. Испытав сильное влияние К. Я. Голейзовского, Баланчивадзе сочиняет то номера, где танец существует в привычной для традиц. балета игровой среде, то развёрнутые композиции обоб-щённо-символич. характера. В этот же период обозначается осн. особенность его творч. - глубокое проникновение в музыку, к-рой он владел профессионально, и поиск адекватных ей хореогр. выразит, средств. Особое место в репертуаре объединения занял "Траурный марш" Ф. Шопена (балетм. Баланчивадзе, идея пост. В. H. Всеволодского-Гернгросса), в к-ром разрабатывались приёмы хореогр. полифонии и учитывался опыт "свободного танца" А. Дункан. Тяга к эксперименту объединила участников П. а. "М. б." и Ф. В. Лопухова, к-рый ставил для них свою новаторскую танцсим-фонию "Величие мироздания" на муз. Бетховена. Для Баланчивадзе участие в этой работе открыло путь хореогр. реализации симфонической музыки. После отъезда Баланчивадзе за рубеж, в 1924 объединение распалось.
      Лит.: Михайлов М., Молодые годы ленингр. балета. Л., 1978; Суриц Е. Я.. Хореогр. иск-во двадцатых годов, М., 1979;
      Слонимский Ю., Чудесное было рядом с нами. Л.. 1984: Андреев А.. С т УКОЛ - к и на H., Искания "Молодого балета", "СБ", 1987, №5; SlonimskyY-, Balanchine: the early years, "Ballet Review", 1976, v. 5, № 3.
      Л. Соколов-Каминский.
      ПЕТРУНИН Владимир Петрович (р. 25.9.1948, Москва), артист. Нар. арт. РСФСР (1992). По окончании МХУ (педагог А. М. Руденко) в 1967-81 и в 1985-92 в Т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко. Первый исполнитель партий:
      Принц ("Золушка", 1971, балетм. А. В. Чичинадзе), Джеймс ("Сильфида", 1986, хореография А. Бурнонвиля, возобн. О. М. Виноградова), хореогр. миниатюра "Романтический дуэт" ("Вечер современной хореографии", 1987, балетм. Д. А. Брян-цев). Др. партии: Паоло ("Франческа да Римини"), Пётр ("Берег счастья"), Армен ("Гаянэ"), Душианта ("Шакунтала"), Базиль, Зигфрид, Франц, Феб, Конрад;
      Грей ("Алые паруса"), Иванушка ("Конёк-Горбунок"), Ромео;
      Юноша ("Шопениана"), Человек ("Одинокий голос человека"). В 1981-85 в Т-ре им. Кирова. Партии: Альберт, Зигфрид, Базиль, Джеймс, Солор; Солист ("Пахита"), Феб ("Собор Парижской богоматери"). П. - классич. танцовщик, обладал лёгким и мягким прыжком. Успешно исполнял партии в балетах совр. хореографов. 1-я пр. Междунар. конкурса балета в Осаке (1980). С 1992 работает педагогом в Лиссабоне.
      Лит.: Литва к Г., В поиске чуда, "ТЖ", 1972, № 6; Ерофеева E., Золото Осаки, там же, 1980, № \5. H. H. Воскресенская.
      "ПЕТРУШКА" (потешные сцены), одноактный балет в 4 картинах. Комп. И. Ф. Стравинский, сцен. Стравинский. А. H. Бенуа, балетм. М. М. Фокин. 13.6.1911, Русские сезоны, т-р "Шатле", Париж, худ. Бенуа, дир. П. Монтё;
      Петрушка - В. Ф. Нижинский, Балерина - Т. П. Карсавина, Арап - А. А. Орлов, Фокусник-Э. Чеккетти. 20.11.1920, Петрогр. т-р оперы и балета, балетм. Л. С. Леонтьев (по Фокину), худ. тот же, дир. Э. А. Купер;
      Петрушка - Л. С. Леонтьев, Балерина - Е. М. Люком, Арап - В. И. Вайнонен. 26.3.1961, Ленингр. Малый т-р, балетм. К. Ф. Боярский (по Фокину), худ. В. М. Купер, Э. Я. Лещинский (по Бенуа), дир. С. А. Прохоров; Петрушка - Э. П. Гиоев, Балерина - М. П. Мазун, Арап - А. Г. Ми-рецкий. 30.6.1964, Большой т-р (на сцене КДС), балетм. Боярский (по Фокину), худ. В. К. Клементьев, M. H. Прокудина (по Бенуа), дир. Е. Ф. Светланов; Петрушка - В. В. Васильев, Балерина-Е. С. Максимова, Арап Э. X. Кашани, Фокусник - Э. Г. Володин. 25.6.1982, там же, возобн., балетм. Боярский (по Фокину), худ. Прокудина (по Бенуа), дир. А. А. Лавренюк; Петрушка - М. Л. Цивин, Балерина - Л. И. Семеняка,
      Арап-В. H. Елагин, Фокусник-Ю. В. Поп-ко. 1990, Т-р им. Кирова, сцен. и балетм. О. М. Виноградов, худ. В. А. Окунев, И. И. Пресс, дир. В. А. Гергиев; Петрушка-А. М. Лиепа (затем С. Г. Вихарев); экранизирован на ТВ (1990).
      Лит.: Добровольская Г. (сост.), "Жар-птица" и "Петрушка" И. Ф. Стравинского, под ред. Ю. Слонимского, Л., 1963.
      Е. В. Сергеенко.
      ПЕТУХОВ Юрий Николаевич (р. 6.11.1953, Свердловск), артист. Засл. арт. РСФСР (1978). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Ю. И. Плахт) в 1972-79 в Пермском т-ре. Дебютировал в партии Франца. Первый исполнитель партий: двойник Гер-манна ("Три карты", 1973), Труф-фальдино ("Слуга двух господ", 1976, оба балетм. H. H. Боярчи-ков), Адам ("Сотворение мира", 1974, балетм. М. М. Газиев). Др. партии: Альберт, Базиль, Дезире, Зигфрид; Принц ("Щелкунчик"), Меркуцио и Бенволио ("Ромео и Джульетта"), Григорий ("Царь Борис"), Орфей ("Орфей и Эври-дика"). С 1979 в Ленингр. Малом т-ре. Первый исполнитель партий в балетах, пост. Боярчиковым:
      Геракл ("Геракл", 1981), Франц ("Разбойники", 1982), Макбет ("Макбет", 1984); хореогр. композиций балетм. Л. С. Лебедева:
      "Два танца в стиле гагаку" (1988), "Иллюзия" (1989), "Вий" (1990). Др. партии: Альберт, Зигфрид, Колен; Пётр ("Привал кавалерии"), Борис ("Царь Борис"), Подколёсин ("Женитьба"), Григорий ("Тихий Дон"). Партии в др. т-рах: Мастер ("Мастер и Маргарита", 1985, балетм. М. Мурдмаа, т-р "Эстония"), Заклинатель змей ("Клеопатра", балетм. М. Миш-кович, Т-р г. Турин, Италия), Видение розы ("Видение розы", хореография М. М. Фокина), Ромео ("Ромео и Джульетта") на муз. П. И. Чайковского, балетм. H. А. Долгушин (обе Муз. т-р Ленингр. коне., все 1990). П. владеет виртуозной техникой классич. танца; вместе с тем он один из наиболее интересных исполнителей совр. хореографии. Творч. единомышленник балетм. Боярчикова, работа с к-рым всесторонне раскрыла личность артиста. Подвижен в перевоплощении: обладает пластич. интуицией, позволяющей создавать психологически контрастные, эмоциональные образы, лучшие из к-рых - Макбет, Подколёсин, Мастер. В 1989 окончил балетмейстерское отд. Ленингр. коне. (педагог Боярчи-ков). Пост. балеты: "Летят журавли" В. А. Успенского (1985, Ленингр. Малый т-р; П. - Борис), "Дон Кихот" (1987, т-р "Эстония", Таллинн). 3-я пр. Всес. конкурса артистов балета и балетмейстеров в Москве (1976), Гос. пр. РСФСР (1977).
      Лит.: Кузовлева Т., На сцене - Ю. Петухов, "Рампа", 1989, № 6.
      Т. E. Кузовлева.
      ПЕШКОВ Никита Андреевич (1810-1864), артист, балетмейстер. По окончании Моск. театр. уч-ща с 1826 в Большом т-ре; выступал на этой сцене с 1821. Родоначальник традиций пантомимной игры в рус. балете, сметавшей границы амплуа. Первый исполнитель партий героико-романтич. и комедийно-характерных: Пизарро (Яго) ("Отелло, или Венецианский мавр", 1828, балетм. Ф. Бернаделли), Ману-элло ("Механические фигуры", 1829, балетм. Бернаделли), Муруз ("Чёрная шаль, или Наказанная неверность" на сб. муз., 1831, балетм А. П. Глушковский), Людоед ("Мальчик-с-пальчик", 1838, балетм. Ф. Гюллень-Сор),
      Магомет ("Восстание в серале", 1840, балетм. Т. Герино по Ф. Тальони), Визирь ("Сатанил-ла, или Любовь и ад", 1848, балетм. Ж. А. и М. И. Петипа). Выступал в дивертисментах И. К. Лобанова и в мимических ролях в драм. спектаклях. Участвовал в сцене бала в первой моек. пост. "Горя от ума" А. С. Грибоедова (1830). Ставил танцы в первой моек. пост. оперы "Жизнь за царя" М. И. Глинки и танцевал в ней партию Старого поляка (1842).
      Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М., 1958. Г. Ю. Бродская. "ПИГМАЛИОН", балеты на сюжет из "Метаморфоз" Овидия. В Петербурге:
      1) под назв. "Пигмалион, или Оживлённая статуя", одноактный балет. Комп. И. Старцер. 26.9.1763, сцен. и балетм. Ф. Гильфердинг. 2) "Пигмалион", комп. граф Стейнбок. 10.12.1776, сцен. и балетм. Г. Ан-джолини, дом князя Вяземского; исполнители:
      В. М. Михайлова, Т. С. Бубликов. 3) "Пигмалион", одноактный балет. Комп. неизвестен. 5.10.1796, сцен. и балетм. Ш. Ле Пик, Деревянный т-р. 4) "Пигмалион", одноактный балет. Комп. неизвестен. 1.1.1799, сцен. и балетм. (по Дж. Канциани) И. И. Вальберх; в гл. партии Е. И. Колосова. 5) Под назв. "Кипрская статуя, или Пигмалион", балет в 4 актах, 6 картинах. Комп. и сцен. Ю. И. Трубецкой. 11.12.1883, балетм. М. И. Петипа, худ. М. И. Бочаров, М. А. Шишков, Г. Г. Вагнер (декорации), П. И. Григорьев (костюмы);
      Галатея - Е. П. Соколова, Пигмалион - Ф. И. Кшесинский, Озис - П. А. Гердт, Рамис - Л. П. Радина, Церера - А. Н. Гор-шенкова, Диана - В. А. Никитина, Психея - М. М. Петипа. В Москве: Большой т-р:
      1) "Пигмалион", одноактный балет. 1803. балетм. и сцен. Дж. Соломони. 2) "Пигмалион". одноактный балет - комедия в 2 картинах на сб. муз. 3.12.1863. сцен. и балетм. К. Блазис, худ. И. И. Шангин, Ф. И. Шеньян. дир. П. Н. Лузин: Пигмалион - С. П. Соколов, Галатея - М. К. Дюшен. 3) "Пигмалион", в 4 актах 6 картинах. Комп. и сцен. Ю. И. Трубецкой. 1888, балетм. А. Н. Богданов. ХУД. М. И. Бочаров. М. А. Шишков, дир. С. Я. Рябов; Пигмалион - В. Ф. Гельцер. Галатея - К. Брианца, Озис - Н. Ф. Манохин, Венера - Е. Н. Калмыкова. 1891, возобн., балетм. И. Мендес, худ. К. Ф. Вальц;
      Пигмалион - В. Ф. Гельцер, Галатея - Э. Бесоне (позже Л. Н. Гейтен, Л. А. Рослав-лева). Г. Н. Добровольская, Э. Н. Рогова.
      ПИРОЖНАЯ Галина Николаевна (р. 23.5.1929, Ленинград), артистка. Засл. арт. РСФСР (1957). По окончании ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова) в 1947-69 в Ленингр. Малом т-ре. Танец П. отличался красотой позировок и уверенной техникой. Исполняла разноплановые партии классич. и совр. репертуара. Первая исполнительница партий: в пост. Б. А. Фенстера - Эне ("Весёлый обманщик", 1951), Франциска ("Голубой Дунай", 1956);
      В. А. Варковицкого - Фаншетта ("Гаврош", 1958), Марютка ("Сильнее любви", 1961);
      Н. Н. Боярчикова - Миледи ("Три мушкетёра", 1964). Др. партии: Коппелия, Медора, Одетта-Одиллия; Солистка ("Пахита"), властительница Ледяного царства ("Сольвейг"), Девушка ("Баллада о любви").
      Лит.: Г. Пирожная, в кн.: Молодые артисты Ленинграда, Л., 1954; Г. Пирожная, "ТЛ", 1958, № 12. М. В. Корту нова.
      ПИСАРЕВ Алексей Афанасьевич [7(20).8.1909, Петербург - 19.9.1960, Ленинград], артист, педагог. Засл. деят. иск-в Башк. АССР (1947). По окончании ЛХУ (педагог В. И. Пономарёв) в 1928-50 в Т-ре им. Кирова. Классич. танцовщик. Партии: Актеон ("Эсмеральда"), Актёр ("Пламя Парижа"), Борей ("Катерина"), Армен ("Гаянэ"), Юноша ("Бахчисарайский фонтан"), Гений вод ("Конёк-Горбунок"), Купец ("Корсар"). В 1944-60 педагог ЛХУ. Автор уч. пособия "Школа классического танца" (Л., 1968;
      2 изд., Л., 1976, совм. с В. С. Ко-стровицкой; на англ. яз. - М., 1978, пер. Дж. Баркера).
      Лит.: Альберт Г., Учитель академической школы, "СБ", 1984, № 6.
      И. В. Ступников. "ПЛАМЯ ПАРИЖА", "Триумф республики", балет в 4 актах 7 картинах (по мотивам хроники Ф. Гра "Марсельцы"). Комп. Б. В. Асафьев (использовал музыку эпохи Великой Франц. революции), сцен. В. В. Дмитриев, Н. Д. Волков. 7.11.1932, Ленингр. т-р оперы и балета, балетм. В. И. Вайнонен, реж. С. Э. Радлов, худ. Дмитриев, дир. В. А. Дранишников; Жанна - О. Г. Иордан, Мирейль де Пуатье - Н. М. Дудинская, Тереза - Н. А. Анисимова, Жером - В. М. Чабукиани (затем П. А. Гусев), Мистраль - К. М. Сергеев. 1936, там же, балетм. и худ. те же, дир. Е. А. Дубовской;
      Жанна - Ф. И. Балабина, Филипп - Н. А. Зубовский. 1950, там же, нов. редакция в 4 актах 5 картинах, балетм. тот же, худ. Дмитриев, В. И. Доррер. 6.7.1933, Большой т-р, балетм. Вайнонен, худ. Дмитриев, дир. Ю. Ф. Файер; Филипп - Чабукиани, Жанна - А. И. Абрамова. Мирейль де Пуатье - М. Т. Семёнова, Тереза - Н. А. Капустина (затем В. Ф. Галецкая). 1947, там же, возобн., Жанна - О. В. Лепешинская, Филипп - А. Н. Ермолаев, A.M. Мессерер; Мирейль де Пуатье - С, Н. Головкина; Гос. пр. СССР, 1947. 1960, там же, балетм. Л. А. Поспехина, Т. П. Никитина (по Вайнонену), худ. и дир. те же; Жанна - Лепешинская, Филипп - Г. К. Фарма-нянц, Мирейль де Пуатье - Р. С. Стручкова, Тереза - С. Н. Звягина. В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров): Свердловск (1950, Г. И. Давиташвили), Пермь (1954, Т. Е. Рамонова), Новосибирск (1971, Ю. Я. ДружиЛит.: "Пламя Парижа", М., 1951.
      Е. Н. Дюкина.
      ПЛАХТ Иоэль (Юлий) Иосифович (8.2.1918, Херсон - 2.8.1988, Монреаль, похоронен в Москве), педагог, балетмейстер-репетитор. Засл. деятель иск-в РСФСР (1970). В 1941 окончил Ленингр. хореогр. уч-ще (педагог В. И. Пономарёв), в 1950 - хореогр. отд. Ленингр. коне. (педагог А. Я. Ваганова). В 1951-73 педагог классич. и дуэтного танца Пермского хореогр. уч-ща (в 1965-73 худ. рук.), одно-врем. педагог-репетитор Пермского т-ра. В 1973-76 в Т-ре им. Навои, в 1976-88 в Одесском т-ре. Среди учеников С. А. Александров, Л. В. Асауляк, М. Ф. Даукаев, Г. Г. Малхасянц, А. К. Мунтагиров, Ю. Н. Петухов, Ю. М. Сидоров, Г. В. Судаков, К. А. Шморгонер и др.
      Лит.: Тюрин Ю., Призвание педагога, "Т", 1973, № 7; Альберт Г., Страницы календаря [Ю. И. Плахт], "СБ", 1983, № 1.
      ПЛЕТЕНЬ Юлия Констанс (Констанция) (в замужестве - Делиль де Ферсеваль) (1783-1832), артистка. Ученицей
      Петерб. театр. уч-ща (педагог Ш. Ле Пик) исполнила роли Лусинды в "Оракуле" и Амура в балете "Амур и Психея" (1793, обе балетм. Ле Пик). По окончании уч-ща в 1797 определена в балетную придв. труппу танцовщицей. Репертуар П. отличался обилием танц. партий, среди к-рых преобладали близкие к амплуа инженю. Партии: одна из сицилийских танцовщиц в "Танкреде" (балетм. Ле Пик); в пост. П. Шевалье-Арси-ноя ("Возвращение Полиорце-та"), одна из граций ("Приезд Фетиды и Пелея в Фессалию", все 1799), одна из граций ("Любовная страсть Флоры и Зефира"), одна из вакханок ("Арианна, покинутая Тезеем на острове Наксосе"), одна из садовниц и маркитанток ("Деревенская героиня"), одна из крестьянок в балетах при опере "Па-нюрж" (все 1800); в пост. И. И. Вальберха - одна из граций ("Увенчанная благость", 1801), Констанция, дочь умершего короля ("Бланка, или Брак из отмщения", 1803), Крестьянка ("Граф Кастелли, или Преступный брат", 1804), одна из пастушек ("Рауль Синяя Борода, или Опасность любопытства", 1807), Лиза ("Маленький матрос", 1808); одна из юных спартанок ("Кастор и Поллукс", 1803, балетм. Ле Пик); одна из муз ("Любовь Венеры и Адониса, или Мщение Марса", 1808), Минерва ("Суд Париса", 1809), оба балетм. Л. Дюпор; Цидиппа, сестра Психеи ("Амур и Психея", 1809, балетм. Ш. Дидло). В 1810 перешла в моек. балетную труппу, в 1813 уволена на пенсию.
      Лит.: Архив Дирекции Имп. т-ров, в. 1, отд. 1-3, СПб., 1892; Борисоглебский М. (сост.), Материалы по истории рус. балета, т. 1, Л., 1938; Глушковский А., Воспоминания балетмейстера, Л.-М., 1940;
      М о о s e r R.-A., Annales de la musique et des musiciens en Russie au XVIII-me siecle, t. 3, Gen., 1951. Г. Н. Добровольская.
      ПЛЕТНЕВ Борис Владимирович
      (2.12.1902, Москва - 25.9.1979, там же), артист, сценарист, режиссёр. В 1915 учился в студии М. М. Мордкина (педагог К. Я. Голейзовский). В 1919-20 танцевал в Студии под рук. Голейзовского, одновременно выступал в представлениях "Синей блузы" и театра-кабаре "Кривой Джимми". В 1920-24 в Тбилисском, в 192831 в Харьковском т-рах. Партии:
      Бирбанто ("Корсар"), Иосиф ("Иосиф Прекрасный"). В 193132 в Моск. худож. балете, в 1930- 40-е гг. выступал на конц. эстраде. Во второй пол. 1940-х гг. худ. рук. Моск. т-ра Оперетты, в 1953-55 реж. Моск. Т-ра теней. Автор сцен. балетов "Гаянэ" (1957, Большой т-р), "Жанна д'Арк" (1957, Т-р им. Станиславского и Немиро-вича-Данченко). рецензий и статей по проблемам балета.
      Соч.: Чудесник танца. Отрывки из воспоминаний, в кн.: К. Голейзовский. Жизнь и тв-во, М., 1984. О. Д. Рачковский.
      ПЛЕЩЕЕВ Александр Алексеевич [7(19). 10.1858, Петербург - 5.12.1944, Париж], писатель, театр. критик, историк балета. Сын поэта А. Н. Плещеева. Обучался в Москве в частной гимназии Л. Поливанова. Неск. сезонов был драм. актёром в моек. Малом и петерб. Александринском т-рах, затем занимался лит. деятельностью. Печатал статьи в газетах:
      "Петерб. листок", "Моск. листок", "Муз. свет", "Минута", "Петерб. ведомости", "Новое время", "Столица и усадьба", "Суфлёр", "Биржевые ведомости", "Молва", "Правда", "Утро России", "Зоринцы", "Свет и тени", "Мирской толк", "Волна", "Шут". Автор труда по истории рус. балета "Наш балет". Издавал газету, затем ж. "Театр, мирок" (1884-86), газ. "Петерб. дневник театрала" (1903-05), сатирич. ж. "Невод" (1906-07). Автор мемуаров о рус. писателях и актёрах, рассказов, пьес, путевых очерков. В 1919 эмигрировал во Францию, продолжал выступать как театр. критик и мемуарист.
      Соч.: В дороге и дома, СПб., 1892; Наш балет (1673-1896), СПб., 1896; 2 изд., СПб., 1899; Под сенью кулис, Париж, 1936; Сергей Лифарь, Париж, 1938. И. Сибильска.
      ПЛИСЕЦКАЯ Майя Михайловна (р. 20.11.1925, Москва), артистка. Нар. арт. СССР (1959). Герой Соц. Труда (1985). Жена Р. К. Щедрина. По окончании МХУ (педагоги Е. П. Гердт, М. М. Леонтьева), в 1943-90 в Большом т-ре. П. - выдающаяся танцовщица 2-й пол. 20 в., вошедшая в историю балета феноменальным творч. долголетием. Став известной сразу же после окончания уч-ща, П. начала с того, что создала свой стиль, а пришла к тому, что создала свой т-р. Стиль П. - графический, отличающийся изяществом, остротой и законченностью каждого жеста и позы, каждого отдельного па и хореогр. рисунка в целом. Наделённая живым воображением и неиссякаемым интересом к новому, отдавая немалую дань всякого рода попутным увлечениям и преходящим экспериментам, П. упорно выстраивала свой уникальный артистич. образ. Редкий талант трагедийной балетной актрисы проявился уже в 1945, на премьере "Золушки". Не очень заметную дивертисментную миниатюру "Осень", благодаря своему феноменальному прыжку, выразит. пластике и острому ощущению ритма, П. развернула в драматичную и притом чисто танцевальную фреску. Контраст с общей сказочной и даже легкомысленной атмосферой, царившей в спектакле, был разительным. Таким же контрастом по отношению к стилю "большого балета" 50- 60-х гг. выглядели почти все сце-нич. создания П., в т. ч. исполнение ею гл. партии в академич. балете "Раймонда" и её выступления в праздничном "Дон Кихоте". Необычной была интенсивность эмоций и яркость формы. Когда же ослепительная яркость соединилась с трагедийной темой, возникла Кармен ("Кармен-сюита"), одна из гл. ролей П. в репертуаре Большого т-ра. В этом балете проявилось стремление П. к новизне языка и к большой трагедийной теме. П. начала ставить балеты сама ("Анна Каренина", "Чайка", "Дама с собачкой"), а затем ушла из Большого т-ра. Возможность станцевать подлинную классич. трагедию ей предоставила балетная труппа франц. города Нанси ("Федра", балетм. С. Лифарь) и балетная труппа "Театро,лирико насиональ" ("Мария Стюарт", балетм. X. Гране-ро). Но и балетные инсценировки рус. прозы и драматургии, осуществлённые П. в 70-80-х гг., открыли близость романа Л. Н. Толстого, пьесы и рассказа А. П. Чехова давней классич. традиции. В русле этой традиции П. с 1942 танцует и миниатюру M. M. Фокина "Умирающий лебедь", ставшую эмблемой её неповторимого иск-ва.