Лит.: Чистякова В., Танцовщик, спектакль, время, -Т", 1963, №11; Ромен-с к а я М., Э. Минчёнок, в сб.: Ленингр. балет сегодня, в. 2, Л., 1968; Прохорова В., Дороже жизни, "ТЖ", 1977, № 4.
      И. В. Ступников.
      "МИР ИСКУССТВА", рус худож. объединение. Идея его создания и главные творч. установки сформировались в сер. 1890-х гг. в петерб. кружке молодых художников и любителей иск-ва во главе с А. Н. Бенуа, С. П. Дягилевым, Д. В. Философовым. Фактически первой выставкой "М.и." (ещё не носившей этого названия) была выставка рус. и фин. художников в Петербурге (1898). Как выставочный союз (под эгидой одноим. журнала), "М.и." существовал до 1904. В 1904-10 большая часть мастеров "М.и." вошла в Союз рус. художников; в 1910 объединение возродилось в расширенном составе (выставки продолжались до 1924), однако уже утратило единство творч. позиций. Основное ядро "М.и." составляли петерб. художники (Бенуа, Л. С.
      Бакст, К. А. Сомов, М. В. Добу-жинский, Е. Е. Лансере, А. П. Остроумова-Лебедева); в разное время в "М.и." входили также И. Я. Билибин, А. Я. Головин, И. Э. Грабарь, Н. К. Рерих, К. А. Коровин, Б. М. Кустодиев, Б. И. Анисфельд, Н. П. Ульянов, Н. С. Сапунов, С. Ю. Судейкин, А. А. Арапов. В выставках "М.и." участвовали В. А. Серов, М. А. Врубель, А. М. и В. М. Васнецовы, И. И. Левитан, М. В. Нестеров, Б. Д. Григорьев, Н. С. Гончарова, М. Ф. Ларионов, В. В. Кандинский и др. рус., а также иностр. мастера. Худож.-мировоззренческая платформа "М.и." была достаточно неоднородна, противоречива и разделялась не всеми членами этого объединения. Обострённым неприятием мн. черт современной им бурж. цивилизации объясняется самодовлеющий эстетизм "М.и.", а также пассеизм - своеобразный худож. культ минувших эпох (прежде всего 17 и 18 вв., наряду с худож. претворением традиций древнерус. иск-ва, фольклора, тем рус. истории). Это "ретроспективное мечтатель-ство" "М. и." имело романтич. окраску, не лишённую вместе с тем иронии и самопародии. Стремление к "эстетическому преобразованию" окружающей действительности. утончённое стилиза-торство сочетались у мастеров М. и." с пропагандой "чистого" иск-ва и нередко аполитичностью (это не относится к творчеству Серова. Добужинского и нек-рых др.); отсюда - декларированное "М.и." неприятие "программной" живописи позднего передвижничества, открытая полемика с В. В. Стасовым и И. Е. Репиным. С др. стороны, существенно также начавшееся с сер. 1900-х гг. размежевание "М.и." с зарождающимися крайне левыми течениями в рус. иск-ве (авангардизмом). Поиски единого стилеобразу-ющего начала художниками "М.и.", имевшие точки соприкосновения с теорией и практикой европ. и рус. модерна и символизма, с наибольшей полнотой выразились в их обращении к т-ру и иск-ву оформления книги. Стремясь к возрождению т-ра как "синтетического произведения искусства" (отчасти под влиянием идей Р. Вагнера), художники "М.и." опирались на опыт мастеров Моск. частной рус. оперы С. И. Мамонтова (1885-1904) во главе с В. Д. Поленовым, Врубелем и Коровиным, а также изучали новые принципы постановочных решений Мейнингенского т-ра (гастролировавшего в России в 1885 и 1890). Главными задачами "М.и." в сфере т-ра были борьба с рутиной, штампами, низкой живописной культурой, псевдоисторич. условностью либо чрезмерным бытовизмом, царившими на казённых сценах, утверждение зрительно-изобразительного строя как одного из важнейших компонентов спектакля, стилистич. цельность оформления во всех его деталях (декорации, занавесы, костюм, бутафория, аксессуары, грим, освещение) и его неразрывная связь с музыкой, хореографией, режиссурой, драматургией (мастера "М.и." нередко были либреттистами новых балетных спектаклей). Этим задачам целиком отвечали широта худож. воззрений и почти универсальная эрудиция ведущих мастеров "М.и.". "Стиль, идеальная мера и пропорция, идеально выдержанная условность" (Бенуа) стали программной установкой их театр, деятельности. Стремление художников "М.и." к расширению границ образно-худож. выразительности спектакля в нач. 20 в. совпало с творч. деятельностью реформаторов рус. театра. Первые значит. балетные работы Головина, Коровина, Бакста связаны с имп. т-рами Петербурга и Москвы; позднее художники "М.и." сыграли решающую роль в деятельности Русских сезонов и Русского балета Дягилева, тесно сотрудничали также с труппами Анны Павловой, Иды Рубинштейн, "Балле рюс де Монте-Карло", "Гран балле дю марки де Куэвас", крупнейшими т-рами Европы и Америки. В значит, степени рус. балет обязан мировой славой "М.Л.". После Окт. революции нек-рые из художников "М.и." приняли активное участие в становлении сов. т-ра (балетные спектакли на сценах Петрограда-Ленинграда и Москвы оформляли Головин и Коровин); ряд лучших сценографич. решений "М.и.", связанных прежде всего с деятельностью дягилевской антрепризы, неоднократно возобновлялся в разл. труппах мира (в т. ч. в России). Историч. заслуга художников "М.и." в том, что они с необычайной последовательностью и худож. полнотой утвердили принцип синтетич. мышления в области театр.-декорационного иск-ва, подняли сценографию на тот уровень, к-рый является образцом для художников т-ра вплоть до наст. времени.
      Лит.: Бенуа А. Н., Возникновение "Мира искусства". Л., Р'28; С о к о :i o в а Н., "Мир искусства", М.-Л.. 1934; Давыдова М. В.. Театр.-декорационное иск-во (разделы в сб.: Pvc. худож культура кон. XIX - нач. XX в., кн. 2. М.. 1969; то же, кн. 4, М.. 19Х0); Пожарская М. Н.. Рус. театр.М., 1970; Гусаров а А. П., "Мир искусства". Л.. 1972; Давыдова М. В.. Очерки истории рус. театр.-декорационного иск-ва XVIII нач. XX в. М.. 1974; Лапшина Н. П., "Мир искусства". Очерки истории и творч. практики, М., 1977; С ы p-к и на Ф. Я.. Костина Е. М., Рус. театр.-декорационное иск-во. M.. 1978: Власова Р. И.. Рус. театр.-декорационное иск-во нач. XX в. Из наследия нетерб. мастеров. Л.. 19Х4; Стсрнин Г. Ю.. Рус. худож. культура второй пол. XIX - нач. XX в., М.. 1984; Пожарская М. Н., Русские сезоны в Париже. 1908-1929. М.. 1988:
      Петров В., Каменский А., "Мир искусства". Рус. худож. объединение нач. XX в.. Л., 1991. В. А. Куликов. "МИРАНДОЛЙНА", балет в 3 актах. 6 картинах (по мотивам комедии К. Гольдони "Хозяйка гостиницы"). Коми. С. Н. Василенко. сцен. П. Ф. Аболимов. В. А. Варковицкий. 1948, Молд. муз.-драм. т-р. балетм. Г. В. Пер-кун, худ. Д. М. Мордохович; Мирандолина - Р. Д. Личкова. Рипафратта - К. А. Шевилев, Фабрицио - Г. Ш. Абраимов. 16.1.1949, филиал Большого т-ра. балетм. В. И. Вайно-нен. худ. Н. А. Шифрин, дир. С. С. Сахаров;
      Мирандолина - О. В. Леиешинская. Рина-фратта - А. Н. Ермолаев, Фабрицио - Ю. Г.
      Радунский, маркиз Форлипополи - А. В. Жуков. В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров): Ленинград (1957, хореогр. СТУДИЯ ДК им. М. Горького. Ю. Д. Воронцов). Горький (1958, Л. А. Серебровская).
      МИРИМАНОВА Нина Рубеновна [р. 12(25).8.1917, Тифлис], артистка, балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1957). По окончании
      Ленингр. эстрадного техникума (педагоги П. А. Гусев, А. В. Лопухов, Н. П. Ивановский, Р. В. Захаров) в 1934-38 в Оперной студии Ленингр. коне. В 1938-61 в Ленингр. Малом т-ре. Характерная танцовщица. Первая исполнительница партий: в пост. Б. А. Фенстера - Девушка из чайного домика ("Ашик-Кериб", 1940), Уличная танцовщица ("Мнимый желих", 1946), Бармалеиха ("Доктор Айболит", 1948), Соно ("Весёлый обманщик", 1951, совм. с К. Джапаровым); И. А. Анисимо-вой - Кащеевна ("Чудесная фата", 1947), Фетна ("Шехеразада", 1950), Чаровница ("Ивушка", 1957); П. А. Гусева-Магрибская красавица ("Семь красавиц", 1953), восточный танец ("Корсар", 1955); Г. И. Давиташвили- Солистка ("Болеро", 1960). Организатор и гл. балетм. (1963-82) балетной труппы Оперной студии Ленингр. коне. (см. Музыкальный театр Санкт-Петербургской консерватории). В 1983 репетитор ленингр. труппы "Хореографические миниатюры".
      Лит.: Л а п к о в а Э., И. Р. Мириманова. "ТЛ", 1957, № 45; Ш e p e M e т ь e в с к а я Н., Характерная танцовщица, "Т", М., 1961, № 2. M. В. Кортунови.
      МИХАЙЛОВ Михаил Михайлович [5(18).8.1903, Петербург - 2.2.1979, Ленинград], артист, педагог, балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1948). В 1921 окончил Петрогр. хореогр. уч-ще (педагоги А. И. Чекрыгин, А. В. Ширяев), в 1931 - Ин-т сцснич. иск-в. В 1921-59 в Т-ре им. Кирова. Входил в труппу "Молодой балет". Исполнил ряд ведущих партий классич. репертуара: Дезире, Солор, Базиль; Принц ("Лебединое озеро"). Эспада ("Дон Кихот"). Интерес к иск-ву таких мастеров, как Л. С. Леонтьев, Н. А. Солянников, помог М. наиболее полно раскрыться в пан-томимично-игровых ролях: Фло-рестан, фея Карабос ("Спящая красавица"), Злой гений ("Лебединое озеро"), Брамин и Раджа ("Баядерка"). Заметны работы М. в совр. репертуаре. Первый исполнитель партий: Помещик ("Катерина", 1937, балетм. Л. М. Лавровский), Герцог ("Утраченные иллюзии", 1936, балетм. Р. В. Захаров), Эристави ("Сердце гор", 1938, балетм. В. М. Чабу-киани), Менго ("Лауренсия", 1939, балетм. тот же), Капулетти ("Ромео и Джульетта", 1940, балетм. Лавровский). Др. партии: Пьеро ("Карнавал"), Гренгуар ("Эсме-ральда"), Капитан ("Красный мак"), Ганс ("Жизель"), Тарас Бульба, Гирей; Актёр, Людовик XVI и Маркиз ("Пламя Парижа"), Григорий ("Партизанские дни"), Никез ("Тщетная предосторожность"), Командор ("Лауренсия"). Выступал на эстраде, обычно с Т. К. Капустиной. В 1938-63 репетитор Т-ра им. Кирова. В 1947-62 педагог ЛХУ. Ставил номера для эстрады, пост. балет "Станционный смотритель" А. П. Петрова в ЛХУ (1955, совм. с Ю. Д. Воронцовым).
      Соч.: Жизнь в балете. Л.-М.. 1966;
      А. Гридин, в сб.: Ленингр. балет сегодня, в. 1, Л.-М., 1967; Молодые годы Ленингр. балета, Л., 1978; К. Я. Голейзовский, в сб.: Музыка и хореография совр. балета. Л., 1974; Верность традициям, в сб.: К. Сергеев, М., 1978; Воспоминания о Л. М. Лавровском, в сб.: Л. М. Лавровский, М., 1983.
      Лит.: К p e м ш e в с к а я Г. М., М. Михайлов. "ТЛ", 1961, № 4U: К p а с о в -екая В.. Об авторе этой книги, в кн.:
      Михайлов М.. Жизнь в балете, Л.-М.. 1966. А. Соколов-Каминский.
      МИХАЙЛОВА Варвара Михайловна (1741 - ок. 1790), танцовщица. Окончила Петерб. танц. школу в 1760 (педагоги А. Сергеева, А. Топорков). Выступать на сцене начала ещё ученицей, с 1760 преим. в антрепризе Дж. Лока-телли и в Ораниенбаумском т-ре вел. кн. Петра Фёдоровича. Участвовала в двух балетах Ф. Каль-цеваро: "Китайская императорская свадьба" (1760) и "Прометей и Пандора" (1761), где исполнила партию Амура. В 1760 принята фигуранткой в придв. балетную труппу. Осн. партии: Купидон ("Отмщевающий бог любви" при опере "Олимпиада", 1762, балетм. Ф. Гильфердинг), Венера ("Еней и Лавиния", 1773, балетм. А. Питро), Суеверие ("Побеждённое предрассуждение", 1768), Юная волшебница и одна из двух наяд ("Армида и Ренольд", 1769, оба балетм. Г. Анджолини), Галатея ("Пигмалион", 1776), участвовала в балетах при операх "Ифигения в Тавриде" (1768), "Армида" (1776), "Люцинда и Армидор" (1777, последние три - балетм. Анджолини), "Антигона" (1772, балетм. Питро), "Купидон и Псиша" (1773), "Луций Вер" (1774, обе балетм. П. Граже). М.-самая выдающаяся рус. танцовщица 2-й пол. 18 в. С юности её выбирали на роли богинь и волшебниц, на роль Купидона. Можно предположить, что она была мальчишески стройной и подвижной, пластичной и мимически выразительной танцовщицей с благородными манерами. В 1777 её называли первой танцовщицей наряду с С. Обри. В 1779 с ней случилось какое-то несчастье, в связи с к-рым ей было выхлопотано трёхкратное увеличение жалованья. С 1783 на пенсии.
      Лит.: Ш т e л и н Я., Музыка и балет в России XVIII века, пер. с нем.. Л., 1935; Архив Дирекции Имп. т-ров. в. 1. отд. 2, СПб., 1892. Г. Н. Добровольская.
      МИХАЙЛОВСКИЙ (наст фам Цыбри й-Михайловский) Валерий Владимирович (р.
      23.7.1953, Луцк), артист. Засл. арт. РСФСР (1985). По окончании Киевского хореогр. уч-ща (педагоги В. Денисенко, А. Васильева, А. Петренчук) в 1971-77 в Одесском т-ре. Партии: Альберт, Жан де Бриен; Юноша ("Шопениана"), Клод Фролло и Феб, Ротбарт;
      Эспада ("Дон Кихот"), Каренин ("Анна Каренина"). В 1977-91 в Ленингр. т-ре совр. балета под рук. Б. Я. Эйфмана. Как правило, большинство центр, партий в балетах Эйфмана ставились с учётом индивидуальности М. Он владеет всеми видами танца совр. балетного т-ра. Партии: Виктор Хара ("Прерванная песня"), Мекки Нож ("Бумеранг"). Первый исполнитель партий: Мышкин ("Идиот", 1980), граф Альмавива ("Безумный день", 1982), Солист ("Познание"), Солист ("Автографы", оба 1981), Мальволио ("Двенадцатая ночь", 1984), Воланд ("Мастер и Маргарита", 1987), Камилл ("Убийцы", 1991; все - балетм. Эйфман). Снимался в телеэкранизации балетов "Безумный день" (1984), "Двенадцатая ночь" (1986), "Идиот" (1987). В
      1992 орг. Труппу Валерия М., с
      1993 - Санкт-Петерб. мужской балет, в составе к-рой шесть мужчин-танцовщиков, где пост. "Балет по образу и подобию" на муз. П. Гариэла, отрывки из классич. балетов.
      Лит.: М а н и и с il с В.. ДУШИ прекрасные порывы, "МЖ", 19S3. № 20.
      В. А. Майниеце.
      МИХАЛЬЧЕНКО Алла Анатольевна (р. 3.7.1957, Москва), артистка. Нар. арт. РСФСР (1986), засл. арт. Узб. ССР (1981). По окончании МХУ (педагог С. Н. Головкина) с 1976 в Большом т-ре. Партии: Валентина ("Ангара"), Одетта-Одиллия; Солистка ("Эти чарующие звуки..."), Китри;
      Нина Заречная ("Чайка"), Эола ("Икар"), Наргис ("Индийская поэма", 1981, балетм. Ю. Г. Скотт, Ю. В. Папко, первая исполнительница), Рита ("Золотой век"), Жизель, Эгина; Анастасия ("Иван Грозный"), Раймонда, Ширин, Роксана ("Сирано де Бержерак"), Соблазнительница
      "Блудный сын"), Гамзатти ("Баядерка"), Дама сердца, она же Кукла ("Фантазия на тему Казано-вы"). Танец М. отличается изысканностью линий, пластичностью и уверенностью движений, высокой техникой исполнения, глубиной раскрытия образов. Снималась в телеэкранизации балетов "Эти чарующие звуки..." (1981), "Фрагменты одной биографии", "Я хочу танцевать" (оба 1985). 1-е пр. Всес. конкурса балетмейстеров и артистов балета в Москве (1976), Междунар. конкурсов артистов балета в Варне (1976) и Москве (1977).
      Лит.: Луцкая Е., Юности прекрасные мгновения, в сб.: Панорама, М., 1983; Д а в-л e к а м о в а С., Сбываются мечты, "ТЖ", 1У85, № 21; У p а л ь с к u я В., А. Михаль-ченко, "СБ", 19S5, № 2; Г о л у б и н Fi., Как стать балериной, "МЖ", 1987, № 14.
      В. И. Зарубин. "МЛАДА", балет в 4 актах 9 картинах. Комн. Л. Ф. Минкус, сцен. С. А. Гедеонов. 2.12.1879, Мариинский т-р, балетм. М. И. Петипа, худ. М. И. Бочаров. Г. Г. Bui пер, Е. Егоров. М. А. Шишков, А. Р. Лупанов (декорации), В. Прохоров, И. Панов (костюмы); тень Млады - Е. П. Соколова, Мстивой - Ф. И. Кшссинский. Войслава - М. Н. Горшенкова. 1896, там же, возобн., в 4 актах 6 картинах, балетм. тот же, худ. Бочаров (декорации, написанные им для одноим. оперы-балета H.A. Римского-Корсакова); тень Млады - М.Ф. Кшесинская. МЛОДЗЙНСКАЯ Нина Фёдо ровна [29.7(10.8).1905, Петербург5.1.1995, Минск], артистка. Засл. арт. БССР (1957). По окончании Петрогр. хореогр. уч-ща (педагоги О. И. Преображенская, Е. П. Гердт, А. Я. Ваганова) в 1923-39 в Т-ре им. Кирова. Партии: Жемчужина ("Конёк-Горбунок"), Раймонда; принцесса Флорина и Аврора ("Спящая красавица"), прелюд ("Шопениана"), Сильфида ("Сильфида"), Сва-нильда; Кьярина ("Карнавал"), Актриса ("Пламя Парижа"), Одетта-Одиллия, Лебедь ("Лебединое озеро", ред. Вагановой), Мария: Лёд ("Времена года"). В 1939-47 в Свердловском т-ре. Партии: Царь-девица, Медора, Сольвейг, Жизель; Суламифь ("Суламифь"), Хозяйка Медной горы. В 1947-57 в Минском т-ре. С 1949 преподавала в Белорус. хореогр. уч-ще. Мягкая пластич. кантилена танца М. была особенно выразительна в интерпретации прелюда ("Шопениана") и партии Жемчужины.
      И. В. Ступников.
      МНАЦАКАНЯН Марк Макаро вич (р. 1.10.1932, Ереван), балетмейстер. Засл. деят. иск-в Арм. ССР (1984). Окончил МХУ (1952),
      ГИТИС (1963, педагог Л. M. Лавровский). В 50-е гг. солист балета в Свердловске, Куйбышеве, Ленинграде. В 60-70-е гг. - гл. балетмейстер муз. т-ров Петрозаводска, Улан-Удэ, Росконцерта. Ставил конц. номера в Москон-церте, Росконцерте. Осуществил также ряд пост. в Горьком, Перми, Ереване. С 70-х гг. ставит за границей: в Багдаде ("Волшебные крылья" Эль Сараффа, 1973), Каире ("Шехеразада" Н. А. Рим-ского-Корсакова, 1976), Монреале ("Эдип" Ж. Фраппье, 1992) и др. С 1980 преподаватель ВГИКа.
      Н. Ю. Чернова. "МНИМЫЙ ЖЕНИХ", балет в 3 актах 6 картинах (по комедии К. Гольдони "Слуга двух господ"). Комп. М. И. Чулаки, сцен. П. А. Коломойцев. Б. А. Фснстср. 22.3.1946, Ленингр. Малый т-р, балетм. Фенстер, худ. Т. Г. Бруни, дир. Е. М. Корнблит; Беатриче - Г. Н. Кириллова. Флориндо - Н. С. Соколов, Федериго - С. В. Заборский, Панталоне - К. С. Ливанов, Доктор-X. О. Мер, Клариче- С. К. Шсина. Сильвио-Н. Н. Филипповский. Труффальдино - Н. А. Зубковский, Змераль-дина - Г. И. Исаева, Уличная танцовщица - Н. Р. Мириманова. 23.11.1978, под назв. " С л v га д в у х г о с и о д". там же. балетм. Н. Н. Боярчиков (по Фенстеру), худ. Бруни. Э. Я. Лещинский, дир. М. Г. Кукушкин;
      Беатриче - В. С. Муханова, Флориндо - А. М. Сидоров. Федериго - Г. Н. Колобков, Панталоне - Г. М. Абайдулов, Клариче - Е. Г. Алканова. Сильвио- Г. Р. Замуэль, Зме-ральдина - А. Н. Малышева, Труффальди-но Г. В. Судаков, доктор Ломбарди - И. Ю. Соловьёв. В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров): Пермь (1976, Боярчиков), Свердловск (1976, Боярчиков). Лит.: Мнимый жених. Л., 1946.
      Г. Н. Добровольская.
      МОВШЕНСОН (псевд Григорь-ев) Александр Григорьевич [7(19).12.1895, Петербург - 27.4.1965, Ленинград], театровед, искусствовед, педагог. Преподавал в Ин-те им. И. Е. Репина (курс театр, костюма). Публикуется с 1920 (ж. "Жизнь иск-ва", "Рабочий и театр"). Автор работ по вопросам драм. и муз. т-ра, цирка, изучал сценографию, библиографию т-ра, иконографию спектаклей. Принимал участие (публикации, комментарии) в изд.: "Классики хореографии" (1937), "Воспоминания балетмейстера" А. П. Глушковского (1940), "Из архива балетмейстера" И. И. Вальберха (1948), "Агриппина Яковлевна Ваганова" (1958). Перевёл "Письма о танце и балетах" Ж. Ж. Новера (1965).
      Со ч.: Как гримироваться. М.. 1934 (совм. с И. Саввиным и Б. Мурашовым); Н. М. Дудинская. Л.. 1951. Л. Б. Деген.
      МОИСЕЕВ Игорь Александрович [р. 8(21). 1.1906, Киев], артист, балетмейстер. Нар. арт. СССР (1953). Герой Соц. Труда (1976). По окончании МХУ (педагог А. А. Горский) в 1924-39 в Большом т-ре. Первое выступление - в партии Рауля ("Теолинда", 1925, балетм. К. Я. Голейзовский). Партии: Иосиф ("Иосиф Прекрасный", Экспериментальный т-р - филиал Большого т-ра), Раб ("Корсар"), Футболист ("Футболист"), Мато ("Саламбо"), Раб ("Конёк-Горбунок"). Пост.: "футболист" В. А. Оранского (1930, совм. с Л. А. Лащилиным), "Тщетная предосторожность" (1930, совм. с А. М. Мессерером и Лащилиным), "Саламбо" (1932), "Три толстяка" Оранского (1935), "Спартак" (1958). Ставил танцы в операх: "Загмук" А. А. Крейна, "Турандот" Дж. Пуччини (обе 1930), "Демон" А. Г. Рубинштейна (1932), "Кармен" Ж. Визе (1936).
      В 1937 М. создал Ансамбль нар. танца СССР (его бессменный руководитель, постановщик всех программ коллектива), к-рый стал новаторским явлением в истории мировой хореогр. культуры, новым видом танц.-сценич. иск-ва. Пост. фольклорные циклы: "Картинки прошлого" (1937), "Колхозная улица" (1938), "Морская сюита" (1943), сюита "Жок" (1949), "Партизаны" (1950), "Хитрый Мокану" (1952), "Метелица" (1965), "Дорога к танцу", "Скоморохи" (оба 1970), "Половецкие пляски", "Праздник труда" (оба 1978), "На катке" (1980, экранизирован на ТВ в 1982), "Ночь на Лысой горе" на муз. М. П. Мусоргского (1984) "Таверна" (1986), "По странам мира" (1960-89), цикл зарубежных танцев (1960- 91; 30 номеров), "Греческая сюита" на муз. М. Теодоракиса (1991), "Еврейская сюита" (1994). М. владеет глубоким знанием хореогр. лексики, умением пользоваться ею как выразит, средством раскрытия внутреннего мира героя и многообразной картины мира; обладает богатой фантазией и изобретательностью в создании характерной для персонажа пластич. "речи". В своих постановках - не только хореограф, но и драматург, режиссёр, соблюдающий законы сценич. иск-ва. В 1966 организовал хореогр. конц. ансамбль Молодой балет (рук. до 1970). Творчеству М. поев. док. фильм "Вечное движение" ("Perpetuum mobile", 1967), телефильм "Балет Игоря Моисеева" (1982). М. - автор статей по вопросам танц. иск-ва. Лен. пр. (1967), Гос. пр. СССР (1942, 1947, 1952, 1985). Почётный чл. Академии танца в Париже (1953). В 1994 в Москве проведен Фестиваль музыки и танца в честь М.
      Соч.: Размышления о танце, "МЖ", 1976, №20; Голос дружбы и взаимопонимания, "СБ", 1983. № 5; Моисеев известный и неизвестный: воспоминания, "МЖ". 1990, № 20.
      Лит.: Саква К., "Спартак" на сцене Большого т-ра. "СМ", 1958, № 5; Г о л e й-зо веки и К., И. Моисеев, "МЖ". 1967, №11; ЛуцкаяЕ., Жизнь в танце, М., 1968; ее же. Воплощение мечты. "МЖ". 1986, №1; А н д p о н и к о в И.. Торжество танца, в его кн.: К музыке, М., 1977; Б о в т В., Тайна И. Моисеева, "СБ", 1984, № 2; К о ж у-хова Г., И. Моисеев рассказывает..., "Т", 1985. № 7; О н ч у p о в а Н., Две постановки "Саламбо" в 1910 и 1932 гг., "СБ", 1987, №2. А. Э. Чижова.
      МОИСЕЕВ Михаил Фёдорович [12(24). 1.1882-29.6.1955], артист, балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1948) и Литов. ССР (1955). В 1892-99 учился в МХУ (педагоги Н. П. Домашёв, В. Д. Тихомиров). В 1903-10 в труппе оперного т-ра С. И. Зимина. В 1910 гастролировал в США с труппой Анны Павловой. Первые пост. осуществил в
      Воронеже: "Коппелия" (1918), "Лебединое озеро" (1919); там же выступал в ведущих партиях. Позже работал в т-рах Харькова, Одессы, Свердловска, Алма-Аты, Вильнюса. Участвовал в создании балетной труппы Новосибирского т-ра (1944-49). Возобновил балеты классич. наследия ("Жи-зель", "Конёк-Горбунок", "Корсар", "Лебединое озеро", "Раймонда", "Спящая красавица"), а также пост.: "Красный мак" (1927, Харьков), "Карманьола" В. А. Фемилиди (1930, Одесса;
      1932, Сибирская гос. опера, Свердловск), "Ференджи" Б. К. Яновского (1931, Одесса; 1934, Сибирская гос. опера, Свердловск), "Анаит" А. Тер-Гевондяна (1940, Ереван), "Доктор Айболит" (1947, Новосибирск, совм. с К. И. Сальниковой; Гос. пр. СССР, 1948), "Фадетта" (1948), "Аленький цветочек" К. А. Корчмарёва (1949, там же), "Камбар и Назым" В. В. Великанова (1950, Алма-Ата). Ставил танцы в операх. Был режиссёром-постановщиком опер. Рук. и педагог балетных студий (при т-рах) и хореогр. школ. Ученики: Ю. П. Ковалёв, В. А. Коно-нович, С. Н. Сергеев, Г. И. Язвин-ский.
      Лит.: Ромм В.. Страницы календаря. [Балет И. Морозова "Доктор Айболит"], "СБ", 1988. № 4.
      МОИСЕЕВА Ольга Николаевна (р. 25.12.1928, Ленинград), артистка, педагог. Нар. арт. СССР (1983). По окончании ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова) в 1947-73 в т-ре им. Кирова. Первая исполнительница партий: миниатюра "Мать" ("Хореографические миниатюры", 1958, балетм. Л. В. Якобсон), Бьянка ("Отелло", 1960, балетм. В. М. Чабукиани), Мехменэ Бану (1961, балетм. Ю. Н. Григорович), Каролина ("В порт вошла "Россия"", 1964, балетм. Р. В. Захаров), Гертруда ("Гамлет", 1970, балетм. К. М. Сергеев). Др. партии: Никия;
      Одетта-Одиллия, Зарема, Эги-на; Сари ("Тропою грома"), Кит-ри. Уличная танцовщица ("Дон Кихот"), Раймонда; принцесса Флорина и фея Сапфиров ("Спящая красавица"), 7-й вальс и мазурка ("Шопениана"), Лаурен-сия, Гаянэ; Кривляка ("Золушка"), Сюимбике; Эльзевира ("Клоп"), Земля ("Далёкая планета"), миниатюра " Вечный идол" ("Хореографические миниатюры"), Вакханка ("Вальпургиева ночь"). Классическая балерина, тяготеющая к экспрессивно-графической манере исполнения, М. принадлежит к первому послевоенному поколению артистов балета, формировавшемуся на стыке эстетических эпох - хорео-драмы и реформаторства кон. 50-х - нач. 60-х гг. Положение "дублёра" мастеров, определивших взлёт хореодрамы, ограничивало возможности балерины. Вместе с тем именно на спектаклях хореодрамы формировалась творческая индивидуальность М. Её стремление к аффектации отвечало драм. существу новой хореографии. В партиях, созданных другими, М. искала близкие себе интонации, охотно откликаясь на те моменты роли, к-рые давали возможность драматизировать образ, усиливать контрасты. Склонность к гиперболизации помогла М. достичь успеха и в гротесковых партиях. Высшим достижением иск-ва М. является исполнение остродрам. миниатюры Якобсона "Мать", партий Эгины и Кривляки. С 1972 репетитор Т-ра Кирова, с 1987 ведёт уроки классич. танца. Преподавала в Эдинбурге (1990), Берлине (1991). Снималась в телефильме-концерте "Хореографические миниатюры" (1960). Её творчеству поев. телефильм-концерт "Танцует Ольга Моисеева" (1971).
      Лит.: Миронова В., О. Моисеева, в сб.: Ленингр. балет сегодня, в. 2, M.-Л.,1968;
      Балерина О. Моисеева, "ТЛ", 1973, № 30;
      Прохорова В., Напомнила А. Павлову..., "ТЖ", 1966, № 21; ее же, О. Моисеева, "СБ", 1990, № 2.
      Л. А. Соколов-Каминский.
      МОЛОДОЙ БАЛЕТ, Хореогр. конц. ансамбль СССР (Москва), см. Государственный театр классического балета п о д p у к. Н. Касаткиной и В. Василёва.
      МОЛОДОЙ БАЛЕТ (Петроград), см. Петроградский академический Молодой балет.
      МОЛЧАНОВ Кирилл Владимирович (7.9.1922, Москва-14.3.1982. там же), композитор. Засл. деят. иск-в РСФСР (1963). В 1949 окончил Моск. коне. (по классу композиции А. Н. Александрова). В 1973-75 директор Большого т-ра. Автор опер, мюзиклов, песен, музыки к кинофильмам, балета "Макбет" (по У. Шекспиру, Фрунзенский т-р, балетм. У. Сарбаги-шев; Большой т-р, балетм. В. В. Васильев, оба 1980; Свердловский т-р, балетм. Ал. А. Дементьев, 1983) и телебалета "Три карты" (по А. С. Пушкину, 1983, балетм. Б. В. Барановский).
      Лит.: К о ре в Ю., К. Молчанов, М., 1971. В. В. Ванслов.
      МОНАХОВ Александр Михайлович [14(26).10.1884, с. Кунгашево Тверской губ. - 27.9.1945, Москва], артист, балетмейстер, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1936). По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагоги П. А. Гердт, П. К. Карсавин, Н. Г. Легат, А. В. Ширяев) в 1902-31 артист Мариинского т-ра, в 1931- 45 артист и балетм.-репетитор Большого т-ра. Блестящий характерный танцовщик и мимич. актёр, один из создателей школы рус. характерного танца. Партии:
      Клод Фролло: Кандавл ("Царь Кандавл"), Конрад, фея Карабос, Ли Шанфу; Абдерахман ("Раймонда"), Ганс ("Жизель"). Участвовал в Русских сезонах в Париже и гастролях труппы Анны Павловой в Лондоне (1911). Восстановил на сцене Большого т-ра балеты "Щелкунчик" (1932, совм. с А. И. Чекрыгиным, в пост. Л. И. Иванова) и "Жизель" (1934, в ред. М. И. Петипа). С 1916 балетм.-репетитор, в 1920-22 управляющий балетной труппой Мариинского т-ра, в 1905-18 педагог Петерб. театр. уч-ща. в 1931-45 - МХУ.
      Лит.: К p а с о в с к а я В.. Pvc. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 2.-Танцовщики, Л., 1972. В. И. Зарубин.
      МОРДКИН Михаил Михайлович [9(21). 12.1880, Москва - 15.7.1944, Милбрук, шт. Нью-Джерси, США], артист, балетмейстер, педагог. По окончании МХУ (педагог В. Д. Тихомиров) в 1900-10, 1912-18 и 1922 в Большом т-ре. Учеником с 1898 выступал на сцене т-ра в ведущих партиях: Корнет ("Привал кавалерии"), Колен (одна из лучших в репертуаре М.). Первый исполнитель партий в балетах, пост. или переделанных А. А. Горским: Жан де Бриен; Эспада ("Дон Кихот", обе 1900), Феб ("Дочь Гудулы", 1902), Солор (1904), царь Хитарис ("Дочь фараона"). Колен (обе 1905), Hyp ("Hyp и Анитра", 1907), Мато ("Саламбо", 1910), Зонневальд ("Шубертиана"), Рыбак ("Любовь быстра!", обе 1913). Среди др. партий: Конрад, Базиль. М. обладал большим драм. дарованием, выдающейся пластич. выразительностью. Его творчеству было присуще импро-визац. начало, умение развить замысел балетмейстера. Танец артиста отличался силой, мужественностью, напористой энергией. В 1909 участвовал в первом из Русских сезонов (Рене де Божан-си-"Павильон Армиды", балетм. М. М. Фокин). В 1910-11 гастролировал с А. П. Павловой и собств. труппой в США, Великобритании. С 1914 начал переходить на мимич. роли (Хан "Конёк-Горбунок" в новой пост. Горского). С 1904 репетитор, с 1905 пом. балетм. Большого т-ра. Много выступал на конц. эстраде. Лучшие конц. номера М. (все в его пост.): "Танец с луком и стрелой" на муз. А. Ф. Арендса, "Вакханалия" на муз. А. К. Глазунова (исподнял с Павловой), "Комическое па" на муз. Э. Грига, "Итальянский нищий" ("Джипси") на муз. К. Сен-Санса. Пост.: балет "Азиа-дэ" на муз. разн. комп. в обработке Л. А. Бурго-Дюкудре (в сезоне 1910/11, входил в репертуар его амер. гастролей; в 1917 показан в Моск. цирке Никитина с муз. И. И. Гютеля; экранизирован в 1918; в 1926 - в "Мордкин балле"), интермедия в спектакле "Мнимый больной" Мольера (1913, МХАТ), танц. сцены в спектакле "Овечий источник" Лопе де Вега (1919, Киев, реж. К. А. Марджанов), балеты в Тбилисском т-ре - "Карнавал" на сб. муз. (1920), "Цветы Гренады" на муз. М. Мошковского (1922), "Се-вильская жемчужина" Ц. Пуни (1924). В 1918-19 руководил в Москве созданной им балетной студией. С 1924 жил в США, вскоре в Нью-Йорке организовал школу, преподавал в ней. В 1927 создал труппу "Мордкин балле"; в 1937 новую труппу под тем же названием, с к-рой вновь начал выступать на сцене: Старый рыбак ("Золотая рыбка", пост. М.), Марселина ("Тщетная предосторожность"), Генерал ("Весенние голоса" И. Штрауса), Чёрт ("Трепак" А. Н. Черепнина; оба пост. М.). В репертуар его труппы входили также "Карнавал", "Лебединое озеро", "Жизель". В 1939 на основе труппы М. (но без его участия) возникла труппа "Балле тиэтр".
      Лит.: К p а с о в с к а я В.. Рус. балетный т-р нач. XX в.. [ч.] 2. Танцовщики, Л., 1972;
      Львов-Анохин Б.. Мордкин в "пересказе" Качарова. "СБ", 1991 ,№ 3; Amberg G.,
      Ballet in America, N. Y., 1983; P а у n e C h., American ballet theatre, N. Y., 197S.
      H. Ю. Чернова.
      МОРОЗОВ Игорь Владимирович
      [6(19).5.1913, Луганск-24.11.1970, Москва], композитор. Окончил Моск. коне. (1936), ученик В. Я. Шебалина. Писал в разл. жанрах, с особым успехом - музыку для детей. Популярность завоевал его балет "Доктор Айболит" (1947, Новосибирский т-р, балетм. М. Ф. Моисеев; Гос. пр. СССР, 1948), пост. во мн. т-рах России и др. стран.
      Лит.: Ромм В., Страницы календаря (Балет И. Морозова "Доктор Айболит"], "СБ", 1988, №4.
      МОРОЗОВ Юрий Петрович (9.5.1881, Петербург - ?), балетный критик, издатель, коллекционер. Сын пушкиниста и историка т-ра академика П. О. Морозова. Окончил юридич. ф-т С.-Петерб. ун-та (1908).