Даже искусно приготовленный, он уже больше не нужен: так режиссер спектакля пытается перевести интонацию в трагическое начало. Гюнтер обречен физически, отказываясь от презрения к людям. И вместе с тем он победитель дракона, съедавшего его душу. Прежде король говорил: "Я сверхчеловек. Я нечеловек, потому что научился исключать качества, свойственные человеку. Игнорировать обстоятельства..." Но он становится почти человеком. Приближаясь к Человеку. Выигрывая в главном.
      В финале король Гюнтер вместе с Хагеном уходит по спущенному мосту в пламя. В гибель. Если еще раз вспомнить германский эпос, то в нем все завершается по законам эпического жанра, жестким и прямолинейным. "Кто обречен был смерти, тот смерти не избег" и "За радость испокон веков страданьем платит мир". Оба эти постулата практически не имеют ровно никакого отношения к тому, о чем поведано в "Кухне", что в который раз подтверждает необязательность обращения Курочкина именно к "Нибелунгам". Гибель героев спектакля - катарсис через крушение ложной идеи. В чем, несомненно, прочитывается близость тому, что раньше играл Меньшиков в театре и кино.
      Цинизм, усталая безнадежность, нежелание соотносить себя с миром - все понемногу оказывается у Гюнтера подточенным изнутри, как и его убежденность в своей исключительности. Невозможно до конца игнорировать то, что ты рожден человеком, как бы потом жизнь и ты сам ни изуродовали себя. В сверхидее обманывались Калигула, Андрей Плетнев ("Дюба-дюба"). И никуда от такого краха не деться стареющему, кутающемуся не то в плед, не то в женский платок Гюнтеру. Как и другие герои Меньшикова, он тоже оказывается на нравственном перекрестке.
      Достоевский говорил, что хотел в "Преступлении и наказании" "перерыть" все вопросы. Упаси бог, не сравниваю проблемы гениального писателя с режиссерскими исканиями моего современника Меньшикова. Просто само это выражение -"перерыть" - кажется мне характерным для устремленности Меньшикова, изначальной его устремленности, с какой он приступал к постановке "Кухни", еще не предполагая, в какую пучину себя добровольно ввергает. Талант актера помог ему вычленить и отчасти прояснить драму Гюнтера.
      Но... Очевидно, новая наша, как бы атомизированная действительность, рассыпающаяся как горох из мешка, показалась авторам, с одной стороны, не требующей жесткого отбора, фильтрации; с другой - они были неизобретательны и однообразны, когда решили в итоге привести все к единому знаменателю. Всем было предложено идти дорогой Гюнтера в переосмыслении взаимоотношений с жизнью. Повара, кухарки, уборщицы, посыльные вторят своему хозяину. Признаться, сочувствия это общее шествие не вызывает - слишком заорганизована авторская идея.
      Говорят, искусство "сокращает вселенную". Это естественно - иначе не выявить суть общую и личную. Обращаясь с этой точки зрения к спектаклю Меньшикова, кинематографически вздыхаешь: вот бы сюда монтаж! Тогда, быть может, родилось бы большее напряжение, больший драматизм. Множественность действующих лиц обязывала к множественности конфликтов, характерных для каждого отдельного человека, его страданий, к скорби, борьбе, восстанию, крушениям, чтобы родилась мощная драма, трагедия, настигшая людей, движущихся к центростремительной катастрофе.
      С "Кухней" этого не произошло. Живая жизнь оказалась неподвластной перу Максима Курочкина. Судя по этой пьесе, по другим его произведениям ("За нами Нью-Йорк", "Глаз", "Бабло побеждает злодея"), писания Курочкина очень напоминают компьютерное воспроизведение реальных актеров, ушедших из жизни. Но как бы ни была похожа, скажем, компьютерная Мерилин Монро на ту, что покоряет нас на киноэкране, эффект ее посмертного присутствия все равно останется минимальным, как мне кажется. Личность, ее подлинный мир всегда как бы прорывают фатальность общего сцепления событий, когда никто из зрителей не может предвидеть, где и когда скрестятся общий закон и воля личности, открывая простор для воображения, для продолжения данной истории в фантазии других реальных людей. В противном случае рождается всего только иллюстрация.
      ...Олег Меньшиков - повторюсь! - бросался в пучину, выбрав прагматика-экспериментатора в качестве автора пьесы. Перебороть унылую заданность и скучный юмор Максима Курочкина режиссеру удавалось не так часто. Причем борьба, как правило, разрушала искусственно возведенные конструкции драматурга, и не только в случае с Меньшиковым. Так было и при появлении на сцене Лидии Савченко (Валентина). Несмотря на небольшой вроде бы объем роли, ее доподлинность уводит в другой мир, естественно дышащий. Примерно так же выглядит работа Галины Петровой (Маринка). И прежде всего самого Меньшикова, когда актер словно накаляет своим присутствием происходящее.
      После этого, как правило, возникает вопрос, который принято задавать после шумной премьеры, к тому же широко разрекламированной ("Товарищество 814" обычно так поступает), после выхода в свет спектакля, изрядно обруганного критикой, к чему его режиссеру, кажется, не привыкать: а режиссер ли Олег Меньшиков в подлинном смысле слова?
      Можно, конечно, отделаться известными словами Бориса Пастернака о том, что "пораженья от победы ты сам не должен отличать". Но в данной ситуации это было бы неточно. Да, "Кухня", конечно же, не убедительная режиссерская победа. Но и не полное поражение, в чем я убеждена. В сражении за то, чтобы оживить на сцене мертвую, в сущности, драматургию, в жестокой схватке с сопротивлением материала, в желании создать нечто абсолютно свое, личное,в этом Олег Меньшиков безусловно выиграл. Ему нужен был этот спектакль, человечески, творчески; он хотел говорить о том, что постиг к сорока годам, что мучит его, не всегда обещая добрый исход.
      Меньшиков недаром как-то сказал, что роль дает иногда силу, о которой ты до этого не подозреваешь. В его телевизионных интервью, которые он дал в 2000 году, нередко кокетничая с не в меру кокетливыми не юными ведущими Ириной Зайцевой ("Герой дня без галстука") и Никой Стрижак ("Наобум"), в какие-то минуты он вдруг становился растерянным и печально откровенным: "Есть профессия, а есть другая сторона жизни, в которой я как раз ориентируюсь гораздо хуже. Причем гораздо, гораздо хуже. Это меня очень сильно удручает - то, как я живу". То, о чем сейчас пойдет речь, возможно, несправедливо, неверно. Тем не менее... Играя своих ровесников, короля Гюнтера и Гюнтера - хозяина виллы, богатого рантье, Меньшиков многое проецировал на самого себя, притом в большей степени, нежели только глубинное актерское погружение в роль или принципиальное решение режиссера. Он не мог не накопить за прожитые годы множества разочарований, разрывов с людьми, когда-то близкими и необходимыми ему, обид на судьбу - и у него ведь столько рухнувших иллюзий: не стоит думать, что звезды от этого избавлены... Наоборот - из корысти, желания красоваться рядом их обманывают куда чаще, чем нас, простых смертных. В какой-то момент количество переходит в качество и может резко изменить мироотношение человека. Сделать жестче, недоверчивее к окружающим. Все это банально, но и реально, по-своему болезненно оставляющее след надолго, если не навсегда.
      Всем этим не хочу, разумеется, отождествить Олега Меньшикова с его Гюнтером. Но неверие и мучительная жажда веры - а иначе зачем жить?.. Душевная усталость, индифферентность - и внезапный душевный подъем, скепсис и вместе с тем точное осознание цены идеалов - все это не может не мучить талантливого художника, так или иначе черпающего эмоции, идеи из собственных реалий. "Нужно, чтобы пьеса попала в меня",- сказал Меньшиков на пресс-конференции, начиная работу над спектаклем. Стало быть, "Кухня" попала... Заказанная режиссером драматургу, она, наверное, уже тогда несла активный элемент самовысказывания, который не мог не усилиться в течение совместной с Курочниным работы над текстом.
      ...Заново пережив вину перед Зигфридом - а потому перед всеми - перед собой, Гюнтер идет за лучом света, пусть слабо заметным. Не ощутить этот луч в финале спектакля нельзя. Как и то, что Гюнтер с отчаянием самоубийцы разрывает круг привычного для него существования, хотя понимает, что мир не так легко и не так просто изменить. Он не нацелен на глобальные перемены, как Калигула или великий мечтатель Нижинский. Гюнтер решает все исключительно для себя, подписывая себе же нравственный приговор. И расплачиваясь той ценой, которую тоже сам назначил.
      Думая об этом, уходишь от полудетских экзерсисов Курочкина, резво вводящего в текст Бивиса и Батхеда. В минуты преддверия неотвратимой гибели героев Бивис характеризует ситуацию следующим образом: "Какие-то чуваки в замке вообразили, что они крутые перцы. Напрасно в них закрылись нибелунги, никто из них рассвета на увидит..." И становится пронзительно ясно, что основные намерения драматурга и режиссера, при всем том, что они вроде бы вместе работали, существуют поврозь. Курочкину хочется "стебаться" пользуюсь сленгом молодежных изданий, он точнее в этом случае. Меньшикову важно экстраполировать свои переживания в бытийные категории, что подтверждает его слова: "Профессия -производное от меня".
      ОТТОЧИЕ...
      Актеру и режиссеру Олегу Меньшикову сорок один год. Это много - если оглянуться и вспомнить, что он уже успел сделать. Но это и мало, если задуматься о том, как глубоко, своеобычно он мог говорить с нами, например о Грибоедове, что уже вряд ли осуществится. Впрочем, такова судьба каждого художника, у которого есть своя "темная комната", где вольно или невольно хранятся его нереализованные замыслы, начинания, связанные с этим надежды.
      Но впереди долгая жизнь. Возможно, когда-нибудь Меньшиков еще сыграет Гамлета, пока тоже живущего в "темной комнате". Возможно, этого не случится. Отвечая на вопрос корреспондента газеты "Столица С", Меньшиков, как это с ним бывает, лукавит, стараясь уйти от фактов общеизвестных, то есть от истории о рухнувшем проекте постановки "Гамлета" в режиссуре Някрошюса. "Я не понимаю, что такое Гамлет и в чем его загадка,- говорит он.- Вот если бы мне объяснили, то, возможно, я бы загорелся его сыграть. Знаю актеров, которые, встретившись с этой ролью, не могли с ней расстаться никогда. В ней заложена колоссальная тайна, но я не могу ее раскрыть. Возможно, когда пойму, играть будет уже поздно - придет время играть Полония..." Ну что же, Олег Меньшиков может отыскать в своем личностном мире неповторимые краски и для Полония...
      Он продолжает усердно заниматься режиссурой. После "Кухни" ставит "Игроков" Гоголя; когда-то в Лондоне он играл в этой пьесе Ихарева. Быть может, его новый спектакль и прозвучит в унисон с тем, что сегодня происходит с нами и вокруг нас, соответствуя взгляду гоголевского Пискарева из "Невского проспекта", которому представлялось, что "какой-то демон искрошил весь мир на множество разных кусков и все эти куски без смысла, без толку смешал вместе..." И герои Гоголя покажутся современному зрителю сродни нынешним шулерам, мошенникам, проходимцам, расплодившимся и плодящимся.
      Из предстоящих проектов - о Меньшикове как об исполнителе роли графа Резанова упоминает мексиканский режиссер Серхио Ольхович, когда рассказывает, что надеется снять восьмисерийный телевизионный фильм о любви русского аристократа и мексиканки Кончиты, чья история хорошо известна в России по мюзиклу "Юнона и Авось".
      Наконец, не исключено, что на экране будет продолжена судьба Мити из "Утомленных солнцем". Михалков хочет снять продолжение - "Утомленные солнцем - 2", где Митя должен ожить после того, как в "Утомленных солнцем -1" перерезал себе вены... Но ведь и так случается, если вовремя спасти! "Ко всем замыслам Михалкова отношусь положительно,- говорит Меньшиков.- У него если не вызрела мысль, то нет и сценария. Но он беремен идеей, так что отговорить его невозможно. Она сидит у него в голове, как у меня сидел мой спектакль "Кухня". Я не мог его не сделать, пусть спектакль и считается спорным".
      Ожидания порой сбываются. Тем более для Меньшикова, который родился в свой год и в свой час, и над ним счастливо сошлись звезды. Не только потому, что успех, как правило, сопутствует ему. Суть удачи в том, что Меньшиков занят делом, которое он любит и которому искренне предан. Он относится к людям, постоянно созидающим себя. Внутренняя импровизация подвластна ему. Но он хорошо знает смысл и цену усилий, уходя от проторенного. Способность решаться на шаг, на поступок присуща ему, что очень нужно художнику. При этом он всегда остается человеком, сознающим несовершенство созданного им. Все для него продолжается и будет продолжаться. Поэтому - снова отточие...
      ФИЛЬМОГРАФИЯ
      "ЖДУ И НАДЕЮСЬ". Киевская к/c имени А. Довженко. 1980 г.
      Режиссер Сурен Шахбазян. В роли Шурки.
      "ПОКРОВСКИЕ ВОРОТА". "Экран", Центральное телевидение. 1982 г.
      Режиссер Михаил Козаков. В роли Костика Ромина.
      "РОДНЯ". Киностудия "Мосфильм". 1982 г.
      Режиссер Никита Михалков. В роли Кирилла.
      "ПОЛЕТЫ ВО СНЕ И НАЯВУ". Киевская к/с имени А. Довженко. 1983 г.
      Режиссер Роман Балаян. В роли друга Алисы.
      "ПОЦЕЛУЙ". Киевская к/с имени А. Довженко. 1983 г.
      Режиссер Роман Балаян. В роли юного офицера.
      "ПОЛОСА ПРЕПЯТСТВИЙ". К/c "Мосфильм". 1984 г.
      Режиссер Михаил Туманишвили. В роли Владимира Межирова.
      "ВОЛОДЯ БОЛЬШОЙ, ВОЛОДЯ МАЛЕНЬКИЙ". Киевская к/с имени А. Дов
      женко. 1985 г. Режиссер Вячеслав Криштофович. В роли Володи маленького.
      "КАПИТАН ФРАКАСС". Киевская к/с имени Довженко. 1986 г.
      Режиссер Владимир Соловьев. В роли капитана Фракасса.
      "МИХАЙЛО ЛОМОНОСОВ". К/с "Мосфильм". 1986 г.
      Режиссер Александр Прошкин. В роли Дмитрия Виноградова.
      "ПО ГЛАВНОЙ УЛИЦЕ С ОРКЕСТРОМ". К/с "Мосфильм". 1986 г.
      Режиссер Петр Тодоровский. В роли Сергея Королькова.
      "МОЙ ЛЮБИМЫЙ КЛОУН". К/с "Мосфильм". 1986 г.
      Режиссер Юрий Кушнерев. В роли Сергея Синицына.
      "ЛЕСТНИЦА". К/с "Мосфильм". 1989 г.
      Режиссер Алексей Сахаров. В роли Владимира Пирошникова
      "БРЫЗГИ ШАМПАНСКОГО". К/с "Мосфильм". 1989 г.
      Режиссер Станислав Говорухин. В роли Сергея.
      "ЖИЗНЬ ПО ЛИМИТУ". К/c "Мосфильм". 1990 г.
      Режиссер Алексей Рудаков. В роли Миши.
      "МООНЗУНД". К/с "Ленфильм". 1990 г.
      Режиссер Александр Муратов. В роли Сергея Артеньева.
      "ЯМА". Киевская к/с имени А. Довженко. 1990 г.
      Режиссер Наталия Ильинская. В роли Лихонина.
      "ДЮБА-ДЮБА". Кинокомпания "АСК". 1992 г.
      Режиссер Александр Хван. В роли Андрея Плетнева.
      "УТОМЛЕННЫЕ СОЛНЦЕМ". К/с "Мосфильм", "ТРИТЭ". 1994 г.
      Режиссер Никита Михалков. В роли Мити.
      "КАВКАЗСКИЙ ПЛЕННИК". К/с "Мосфильм". 1996 г.
      Режиссер Сергей Бодров-старший. В роли Сашки-Слая.
      "СИБИРСКИЙ ЦИРЮЛЬНИК". Студия "ТРИТЭ", "Камера-1", "Франс-2",
      "Медуза" (Италия), "Баррандов биография" (Чехия). 1999 г.
      Режиссер Никита Михалков. В роли Андрея Толстого.
      "МАМА". "НТВ-ПРОФИТ", Студия "Русский проект", ОРТ. 1999 г.
      Режиссер Денис Евстигнеев. В роли Ленчика.
      "ВОСТОК-ЗАПАД". "НТВ-ПРОФИТ", "UGС" (Франция). 1999 г.
      Режиссер Режис Варнье. В роли Алексея Головина.
      ТЕАТРАЛЬНЫЕ РАБОТЫ
      Центральный театр Советской Армии:
      "ЧАСЫ БЕЗ СТРЕЛОК" (Васюков)
      "ЛЕС" (Алексей Буланов)
      "ИДИОТ" (Ганя Иволгин)
      "РЯДОВЫЕ" (Одуванчик)
      Театр имени Ермоловой:
      "ГОВОРИ!.." (помощник секретаря обкома)
      "СПОРТИВНЫЕ ИГРЫ 81 ГОДА" (Сережа Лукин)
      "ВТОРОЙ ГОД СВОБОДЫ" (Робеспьер)
      Театр имени Моссовета, "Сцена под крышей":
      "КАЛИГУЛА" (Калигула)
      Театральное агентство "БОГИС":
      "N" ("Нижинский") (режиссер, исполнитель роли Нижинского)
      Театральное товарищество "814":
      "ГОРЕ ОТ УМА" (режиссер, исполнитель роли Чацкого)
      "КУХНЯ" (режиссер, исполнитель роли Гюнтера)
      НАГРАДЫ: ПРИЗЫ И ПРЕМИИ
      ОЛЕГА МЕНЬШИКОВА
      Лауреат Государственных премий России за фильмы "Утомленные солнцем" (1996 г.), "Кавказский пленник" (1997 г.), "Сибирский цирюльник" (2000 г.)
      Премия Лоренса Оливье за исполнение роли Есенина в спектакле "Когда она танцевала" (Лондон. Театр "Глобус", 1992 г.).
      Российская независимая премия "Триумф" - за выдающийся вклад в отечественную культуру. 1996 г.
      Приз за лучшую мужскую роль в фильме "Кавказский пленник" на Открытом Российском кинофестивале "Кинотавр". 1996 г.
      Приз кинопрессы по итогам года за лучшую мужскую роль в фильме "Утомленные солнцем". 1994 г.
      Приз "Золотой Овен" по итогам года - "Универсальному актеру - лидеру кинематографического поколения". 1994 г.
      Приз "Зеленое яблоко, золотой листок" за лучшую мужскую роль в фильме "Утомленные солнцем". 1995 г.
      Серебряная медаль имени Александра Довженко за роль в фильме "Моонзунд". 1991 г.
      Приз за лучшую мужскую роль в фильме "Кавказский пленник" на Международном кинофестивале "Балтийская жемчужина". 1997 г.
      Приз Российской Академии кинематографических искусств "Ника" за лучшую мужскую роль в фильме "Утомленные солнцем". 1997 г.
      Автор приносит искреннюю благодарность всем тем, кто помогал в работе над этой книгой: родителям актера Елене Иннокентьевне и Евгению Яковлевичу Меньшиковым; школьным учителям Олега Меньшикова - Ирине Львовне Петровой, Нине Кузьминичне Евхаритской, Нине Григорьевне Мачильской; его одноклассницам Ирине Голубенко, Марине Копосовой, Ларисе Чесноковой; ректору Высшего театрального училища имени Щепкина, профессору Николаю Николаевичу Афонину; преподавателям училища - профессорам Наталии Алексеевне Петровой, Владимиру Багратовичу Монахову, Марине Петровне Никольской, доценту Татьяне Фаддеевне Сафаровой, сокурснику Олега Меньшикова актеру Виктору Бохану; режиссерам Валерию Владимировичу Фокину, Роману Гургеновичу Балаяну, Михаилу Михайловичу Козакову, Галине Валерьевне Дубовской, Сергею Владимировичу Бодрову; писателю Рустаму Ибрагимбекову; актерам Владимиру Адольфовичу Ильину, Марату Башарову, Егору Дронову, Евгении Дмитриевой; сотрудникам библиотеки Союза театральных деятелей России и особо Светлане Крюковой; сотрудникам библиотеки Союза кинематографистов России Екатерине Сфаэлло, Лидии Бардиной, Татьяне Николаевой; журналистам Наталии Сосиной, Татьяне Валик.
      1 Искусство кино, 1985, № 7, с. 26.
      2 Искусство кино, 1985, № 7, с. 27-28.
      3 В поисках темы. М., 1990. ВПТО "Киноцентр". С. 19.
      4 Театральная Москва, № 33, 1981. С. 2.
      5 Театр, 1985, № 8. И. Соловьева. О значительном и важном. С. 59.
      6 Комсомолец Донбасса, 6 июля 1985 г. С. 4.
      7 Аргументы и факты, 1995, № 7.
      8 Московский наблюдатель, 1995. А. Соколянский. Юноша бледный с глазами горящими. С. 65.
      9 Анатоль Франс. Собрание сочинений в 8 тт. М., 1959. Т. 6. С. 657.
      10 Владимир Набоков. Машенька. Защита Лужина. Приглашение на казнь. Другие берега. М., 1988. С. 205.
      11 Ф. М. Достоевский. Преступление и наказание. М., 1970. С. 542.
      12 Геннадий Шмаков. Жерар Филип. М., 1974. С. 71.
      13 Петр Тодоровский. "Военно-полевой роман". М., 1994. С. 321.
      14 Советская культура, 14 марта 1987 г. Ирина Мягкова. Мой бедный клоун.
      15 Жан Ануй. Пьесы. М., 1969. Т. 1. С. 227.
      16 Олег Даль. М., 1992. С. 94.
      17 Ф. Ницше. Собрание сочинений. Т. VI. М., изд. М. В. Клюквина (без года). С. 238.
      18 А. И. Куприн. Собрание сочинений. Т. 5. ГИХЛ. М., 1958. С. 51.
      19 А. И. Куприн. Собрание сочинений. Т. 5. ГИХЛ. М. 1958. С. 159.
      20 Биржевые ведомости, 1915, № 14855 (21 мая).
      21 М. Волошин. Стихотворения и поэмы в двух томах. Париж, 1982. Т. I. С. 491.
      22 Гай Светоний Транквилл. Жизнь двенадцати цезарей. М., 1990. С. 112, 115.
      23 Экран и сцена, 1990, 4 октября.
      24 Альбер Камю. Избранные произведения. М., 1993. С. 421.
      25 Гай Светоний Транквилл. Жизнь двенадцати цезарей. М., 1990. С. 117.
      26 М. Чехов. Путь актера. М., 1928. С. 41.
      27 Уильям Блейк. "Иностранная литература", 1996, № 5. С. 10.
      28 Гай Светоний Транквилл. Жизнь двенадцати цезарей. М., 1990. С. 129.
      29 Н. Щедрин (Салтыков М. Е.). Полное собрание сочинений. Т. IV. М., 1941. С. 374.
      30 Экран и сцена, 4 марта 1993 г.
      31 Культура. 16.1.1993. С. 8.
      32 Независимая газета, 26 декабря 1992 года. Андрей Шемякин. Монетка, падающая кольцом.
      33 Альманах "Тени странника". Алексей Бурыкин. Нижинский. М., 1997. С. 89.
      34 Там же.
      35 Альманах "Тени странника". Алексей Бурыкин. Нижинский. М., 1997. С. 105.
      36 Там же. С. 111.
      37 Деловой мир, 24 марта 1994 г.
      38 Анна Ахматова. Сочинения. В 2 тт. М., 1990. Т. 1. С. 118.
      39 Дневник Вацлава Нижинского. М., 1995. С. 17.
      40 Дневник Вацлава Нижинского. М., 1995. С. 220.
      41 Там же.
      42 Альманах "Тени странника". Алексей Бурыкин. Нижинский. М., 1997. С. 98.
      43 Из архива Ф. М. Достоевского. Идиот. М., 1931. С. 153.
      44 Дневник Вацлава Нижинского. М., 1995. С. 230.
      45 Дневник Вацлава Нижинского. М., 1995. С. 230.
      46 Дневник Вацлава Нижинского. М., 1995. С. 19.
      47 Там же. С. 86.
      48 Дневник Вацлава Нижинского. М., 1995. С. 86.
      49 Премьер, 1998. Октябрь. С. 26.
      50 Коммерсант-дейли, № 196, 15.Х.94.
      51 Н. А. Бердяев. Из книги "Смысл истории". Новый мир, 1990, № 221.
      52 Москва, 1997, № 11. Екатерина Мещерская. Конец Шехерезады.
      53 Смена, 4 июня 1995 года.
      54 Независимая газета, 4 ноября 1994 года. Александр Кулиш. Конец игры.
      55 Экран и сцена, № 15. 18-25 апреля 1996 г. Лидия Маслова. "Кавказский пленник - IV. Среди синих камней".
      56 Комсомольская правда, 2 июля 1997 г.