Ilya R?pine (1844 Chuguyev –1930 Kuokkala) Ilya R?pine ?tait le plus dou? du groupe que l'on appelait en Russie «Les Ambulants ». D?s l'?ge de douze ans, il entre ? l'atelier d'Ivan Bounakov pour apprendre le m?tier de peintre d'ic?nes. La repr?sentation religieuse restera tr?s importante pour lui. Il ?tudie ensuite ? l'Acad?mie des Beaux-Arts de Saint-P?tersbourg de 1864 ? 1873 sous l'enseignement de Kramsko?. Il ?tudie deux ans ? Paris o? il sera fortement influenc? par la peinture en plein air, mais sans pour autant devenir impressionniste, style qu'il jugeait un peu trop ?loign? de la r?alit?. ?pris de culture picturale fran?aise, il s'effor?a de comprendre le r?le de celle-ci dans l'?volution de l'art contemporain. Entre 1874 et 1875, il expose au Salon de Paris et participe ? la Soci?t? des expositions artistiques ambulantes ? Saint-P?tersbourg.Un an plus tard, il obtient le grade d'acad?micien. La plupart des oeuvres puissantes de R?pine traitent des conflits sociaux dans la Russie du XIXe si?cle. Il assit sa r?putation en 1873 gr?ce ? son c?l?bre tableau Les Bateliers de la Volga, symbole du peuple russe opprim? tra?nant ses cha?nes. Cette lutte contre l'autocratie a inspir? bon nombre de ses oeuvres parmi lesquelles Confession et L'Arrestation du Propagandiste ou Ils ne l'attendaient pas. Il repr?senta ?galement l'histoire officielle de la Russie dans des oeuvres telles que Ivan le Terrible et son fils. Consid?r? comme un des ma?tres de la peinture r?aliste, il s'est attach? ? exprimer la vie de ses contemporains : ?crivains, artistes, intellectuels les plus en vue de Russie, paysans en plein travail, croyants en procession, r?volutionnaires sur les barricades. On compte ?galement beaucoup de portraits de ses proches : Toslto?, Gay. Il comprend parfaitement les peines du peuple, les besoins et les joies de la vie populaire, Kramsko? dira ? ce propos : «R?pine poss?de le don de repr?senter le paysan tel qu'il est. Je connais beaucoup de peintres qui repr?sentent le moujik, et ils le font bien, mais aucun ne sait le faire avec autant de talent que R?pine. » Ses tableaux, qui s'?loignent des contraintes acad?miques de ses pr?d?cesseurs, sont d?licats et offrent une plasticit? puissante. M?me dans ses natures mortes, il a atteint une ma?trise sup?rieure, trouv? de nouveaux accents pour transcrire la vibration color?e et brillante des aspects sensibles.