Первая и самая успешная группа, сумевшая породнить панк-рок и народную музыку, и сделать это не просто с блеском, но довести жанр фолк-панка до недосягаемых высот. Несмотря на то, что Pogues всегда считались ирландской командой, группа ирландская скорее по музыке, чем по географии — Pogues сформировались в 1983 году в Лондоне. Основателем коллектива конечно же был беззубый и вечнопьяный вокалогитарист Shane MacGowan (Shane Patrick Lysaght MacGowan, 25.12.1957) доселе игравший в панк-группе Nipple Erectors (позднее переименованную в The Nips). Как уверяет сам Shane, он ни разу с четырнадцати лет не помнит себя трезвым. Заодно с ним шайку сколотили Spider Stacy (Peter Stacy, 14.12.1958) — свистульки и Jem Finer (Jeremy Max Finer. 20.07.1955) — банджо. Данная пестрая компания исполняла по кабакам бунтарские ирландские песни в собственных панковых трактовках под именем Pogue Mo Chone ("поцелуйте меня в задницу" по-гальски). Затем к ним присоединились два собутыльника — ударник Andrew Ranken (13.11.1953) и аккордеонист James Fearnley (9.10.1954 тоже экс-Nips). Последнюю точку в раннем составе поставила бас-гитаристка Catlin O'Riordan.
      В мае 1984 года команда сотворила собственную фирму Pogue Mahone Records и выпустила свой первый сингл 'The Dark Streets Of London, поначалу неплохо приняли радиостанциями. Однако когда ди-джеи узнали, что означает название группы, сингл сразу же был изьят из эфира. В июне был подписан контракт со Stiff Records, однако руководство компании вынудило изменить название группы на Pogues. Дебютный альбом 'Red Roses For Me' отличала убойная панковая сила, помноженная на пьяный народный бунт и горластый залихватский ор Более идеальной пластинки для алкогольного дебоша рок-музыка пока что не смогла выдать из своих луженых горнил. В противоположность этому второй диск ‘Rum, Sodomy And The Lash' звучит скорее как похмелье, где большая часть песен с трудом засовывает сонные ноги в тапочки и пытается протереть глаза, дабы узнать: "а где это я, собственно, и каким таким образом я тут оказался?". Этот альбом продюсировал известный ново-волновый деятель Elvis Costello и он принес Pogues настоящий успех — пластинка попала на тринадцатое место в британских чертах. Надобно заметить, что в записи диска участвовал и дополнительный новый гитарист Philip Chevron (17.06.1957. экс-Radiators From Space), в то время как Finer решил постепенно из группы умотать. Группа, как и любые настоящие панки, серьезно проявляла свою политическую позицию — и пришлось под давлением властей даже переделывать видеоклип 'A Pair Of Brown Eyes', ибо в оригинальной версии клипа ребята плевали на портрет Маргарет Тэтчер. Позднее в Британии была запрещена для радиоэфира песня 'Birmingham Six’, запрет был отменен только тогда, когда обвинения против посаженной "Бирмингемской шестерки" были аннулированы.
      Во время первого американского турне в 1966 году ненадолго ушла O'Riordan, временную замену ей нашли в лице роэди Darryl Hunt (4.05.1950), а спустя пару месяцев беглая девица неожиданно вышла замуж за Elvis Costello. Тогда же группа подалась в киноиндустрию песня 'Haunted' прозвучала в фильме “Sid And Nancy" опосля Pogues засветились в фильме 'Straight To Hell", после чего O'Riordan покинула группу окончательно и бесповоротно, a Hunt получил статус постоянного басиста.
      Среди примечательнейших событий 1987 года — союз Pogues и самой именитой ирландской фолк-группы Dubliners — их веселый и плясовой совместный сингл 'The Irish Rover’ загремел на восьмое место. Затем в группе оказался музыкант со стажем-давно игравший ирландскую музыку мандолинщик Terry Woods (4.12.1947), который успел записаться в новогоднем сингле Pogues 'Fairytale Of New York', где Shane MacGowan пел на пару с фолк-певицей Kirsty MacColl.
      Эта немного грустная и красивая песня стала самым успешным произведением Pogues, попав на второе место в Британии, не сумев вытеснить с первого места ‘Always On My Mind' Pet Shop Boys.
      Пьяный, но уже не столь беззаботный третий лонгплей 'If I Should Fall From Grace With God' побывал на третьем месте, и имел внушительный успех даже в США, где было продано более 200 тысяч копий. Когда Pogues отправились в американское турне, Joe Strummer, бывший вокалист Clash присоединился к ним в качестве временного участника группы Pogues в процессе гастролей исполняли вещи из репертуара Clash 'I Fought The Law’ и 'London Calling’. После этого Pogues ждали самые важные в их судьбе выступления — в качестве разогревающей группы в турне Bob Dylan. Ho Shane MacGowan ушел в настолько беспробудный запой, что его не смогли привести в чувство в аэропорту в Сан-Франциско, и целых десять дней труппа играла без него.
      ‘Peace And Love' от предыдущих дисков отличало то, что на нем уже друтие музыканты Pogues начали принимать активное участие в написании песен. Материал получился гораздо более разнообразным, но многие упертые фэны остались недовольны тем, что значительная часть панкового духа куда-то выветрилась. Альбом 'Hell's Ditch' по большей части сочинял MacGowan, и получился самый зловещий и интригующий диск Pogues, в котором присутствовал уже не дух, но всесильный призрак панк-прошлого. Альбом продюсировал упоминавшийся выше Joe Strummer, и слава ему, что он не добавил в фирменный саунд Pogues ни малейшей толики Clash. В ноябре 1991 года группа приняла решение отказаться от услуг Shane'а. В первую очередь из-за того, что его вечно запойное состояние не позволяло вести полноценную концертную деятельность. Сам Shane вспоминал что последние концерты Pogues он держался за микрофон лишь для того, чтобы не упасть. Еще одной причиной ухода Shane'a стало то, что остальные участники коллектива хотели все больше отойти от фолклорного звучания в сгорону мейнстримного рока. Вокалистом стал Joe Strummer, но спустя некоторое время он удалился, оставив свое место для Spider Stacy. Shane MacGowan в это время объявил о начале сольной карьеры и в качестве затравки записал в 1992 году дуэтом с Nick Cave песню Louis Armstrong 'What A Wonderful World'.
      'Waiting For Herb' и ‘Pogue Mahone' были записаны без участия (как вокального так и музыкально-лирического) MacGowan'a, и несмотря на достойный музыкальный уровень явно страдают от нехватки грязной изюминки и алкогольного перегара, что вносил в музыку (и что важнее — в дух) фуппы ее бывший лидер. Летом 1996 года пришло сообщение, что группы Pogues больше не существует.
      A Shane MacGowan к 1994 году успел записать и выпустить на радость фэнам и критикам альбом 'The Snake' вместе со своей командой The Popes, и при этом диск год спустя успели переиздать с новым оформлением и четырьмя дополнительными песнями The Popes местами звучат чуть более рокерски и тяжело, нежели произведения Pogues (вплоть до полусайкобилли/полупанкового боевика ‘That Woman’s Got Me Dunking'), но фамильные черты группы — раздолбайские ритмы и музыкальное дебоширство остались на месте во всей своей красе. Если кого-то интересует состав The Popes на момент записи The Snake то можете прочитать следующие строки: Paul McGuinness — гитара, Bernie "The Undertaker" France — бас, Danny Pope — ударные и перкуссия, Tom MacAnimal — банджо, Kieran «Mo» O'Hagan — гитара и Colm O'Maonlai — дудочки. Также было немало гостевых музыкантов, среди которых надобно отметить двух членов Pogues — Spider Stacy и Jem Finer.
      Кое-каких перестановок ко второму альбому избежать не удалось — появились John "The Riddler" Myers — дудки и гитара, Lucky Dowling — бас и Kieran Kiely — аккордеон и свистульки. Зато The Popes не досчитались France, O'Hagan и O'Maonlai.
      Лонгплей ‘The Crock Of Gold’ сверкает на все стороны фольклорными боками, причем фольклор присутсвует в экстремально обильных количествах и экстремально ирландского качества. Всякие восточные и испанские влияния, прослеживавшиеся в поздних записях Pogues были безжалостно ликвидированы. Диск оказался гораздо более веселым, плясовым и панковым что роднит его с дебютником Pogues и делает его одним из самых желанных и необходимых для коллекции произведений легенды ирландского фолк-панка. Как показывает народная практика, десять минут прослушивания 'Crock Of Gold' по воздействию на организм превосходят десять выпитых пинт ирландского стаута "Guinness".
       Дискография:
      Red Roses For Me 1984
      Rum, Sodomy And The Lash 1985
      Poguetry In Motion EP 1986
      Straight To Hell (soundtrack) 1987
      If I Should Fall From Grace With God 1988
      Peace And Love 1989
      Hell's Ditch 1990
      Yeah Yeah Yeah Yeah Yeah EP 1990
      Essential Pogues (compilation) 1991
      The Best Of The Pogues (compilation) 1991
      The Rest Of The Best (compilation) 1992
      Waiting Foi Herb 1993
      Pogue Mahone 1995
       SHANE MACGOWAN AND THE POPES:
      The Snake 1994
      The Crock Of Gold 1997
       Рекомендуемые альбомы:
      Red Roses For Me, If I Should Fall From Grace With God, Hell's Ditch, The Crock Of Gold

      Самая тяжелая панк-группа в мире родом из Портлэнда, Орегон. Тяжелая не столько благодаря музыке, сколько благодаря весу музыкантов, по-крайней мере трое из них явно зашкаливают за центнер. Вокалист Jerry А. явно постарался, чтобы подобрать достойных коллег, в первую очередь — гитариста Tom Roberts, который впоследствии переименовал себя в Pig Champion плюс Chris Tense — бас и Dean Johnson — барабаны. В 1987 году возник стабильный барабанщик Steve ‘Thee Slayer Hippy' Sanford, еще один гитарист Eric 'Vegetable' Olsen, уже не столь стабильный и басист Mondo.
      Ранние образцы деятельности Poison Idea — суровый и достаточно бестолковый хардкор, который должен понравиться по определению всем поклонникам этого жанра. Но с каждым годом музыка становилась все солиднее песни все разборчивей и мелодичней — группа превращалась в более традиционную панк-банду не теряя своей энергетики.
      1989 год принес нового басиста — Myrtle Tickner, с которым группа вволю поиздевалась над политически корректным панком Ian МасКауе'ем (см, Fugazi, Minor Threat) на одноименном мини-альбоме 1989 год — Myrtle Tickner заменил Vegetable.
      Среди альбомов Poison Idea не мешает отметить 'Pajama Party' — сборку ковер-версий, надерганных в основном со сборников и мини-альбомов, а также сходный по концепции диск, записанный совместно с Jeff Dahl, где тяжеловесная корпорация отыграла пару ковер-версий Stiv Bators (Dead Boys) и песни обеих “акционерских сторон”.
      В 1993 году группа распалась после того, как Tense и Johnson собрали проект Apartment 36. Jerry A. со своей женой May Day Del Castro (бас вокал) и барабанщиком S&M Henry сделали бандочку Gift и выпустили альбом. Но в 1996 году Jerry А. и Champion возродили Poisone Idea, записав 'Pig's Last Stand'.
       Дискография:
      Pink Your King (EP) 1983
      Record Collectors Are Pretentious Assholes (EP) 1985
      Kings Of Punk 1986
      War All The Time 1987
      Filthkick (ЕР) 1988
      Darby Crash Rides Again (EP) 1989
      Ian МасКауе (EP) 1989
      Feel The Darkness 1990
      Metal Bootleg (EP) 1991
      Live In Vienna (EP) 1991
      Dutch Courage (live) 1991
      Bank, Blackout Vacant 1992
      Pajama Party 1993
      We Must Burn 1993
      Religion & Politics Parts 1& 2 (EP) 1994
      Your Choice Live Series 1994
      The Early Years (compilation) 1994
      Dysfunctional Songs For Co-Dependent Addicts 1994
      Pig's Lost Stand 1996
       JEFF DAHL & POISON IDEA:
      Jeff Dahls Poison Idea 1993
       GIFT:
      Multum In Porvo 1994
       Рекомендуемый альбом:
      Feel The Darkness

      Вокалист/гитарист Chris Ballew и басист Dave Oederer родились в Сиэттле и встретились вместе в Школе но успели сыграть вместе лишь один раз — втер судьбы разнес их по разным университетам. Но как только Ballew закончил учебу, он перебрался в Бостон где вместе с неким Mark Sandman (экс-Morphine) научился играть на двухструнной гитаре и начал вместе с ним играть альтернативщину е команде со скромным именем Supergroup. В это время Dederer также закончил университет, где бренчал в панк-группе Big Heads Of Pluternis. Вместе с Ballew они вернулись в Сиэпл в 1992 году и сформировали трио Go! С одноклассником Ballew по имени Dave Thiele (ударные). Любопытно, что бас-гитара в группе насчитывала только три струны. Как только ударник умотал в Бостон, оставшиеся двое взяли названием The Presidents Of The United States Of America, и произошло это чудо в 1993 году от Рождества Христова.
      Группа потихоньку выступала по клубам и регулярно хвасталась тем, что никогда не репетировала. К ней присоединился Scott McCaughey Finn, игравший в солидной грандж-группе Love Battery. За 4000 долларов был записан дебютный альбом, вышедший в следующем году на мелкой местной фирме PopLiama Records. Музыка группы была естественным ответом унывающим от гранджевой скуки тинейджерам — смешные юмористические тексты, уморные видеоклипы, минимум мыслей и максимум запоминающихся мелодий. Стилистика довольно разнородная и удовлетворяющая даже прихотливым вкусам — поп-панк со вкраплениями гранджа и фанка. Смесь настолько вкусная, что успех был обеспечен.
      В сентябре 1995 года группа была отловлена менеджерами с Sony Music, которые предложили перепечатать альбом под их мажорной маркой, что и было сделано. Этот диск сразу попал в американские чарты на 185 место, но уже месяц спустя стал золотым.
      7 января 1996 года трио приступило к записи второго диска, хотя работа была заморожена, ибо решено было сначала продать как можно больше экземпляров первой пластинки. И это немудрено — как раз тогда сингл ‘Lump' попал на 15 место в британские чарты, в то время, как дебютная пластинка водрузилась на 18 месте (в Америке высшим ее достижением была шестая позиция!). Чуть позже вышел сингл 'It's Not Like That Anymore', записанный Supergroup — еще действующим проектом Ballew и Sandman.
      Но публике ребята начинали надоедать — пресса и ценители искусства набросились на них. обвиняя в чрезмерной глупости и конькжтурности. В результате интерес к «президентам» резко пошел на убыль, и хотя второй альбом мало чем уступал первому в коммерческом плане его ждало полное фиаско. Это и привело к распаду Presidents Of The USA в конце 1997 года. Пост-скриптумом был издан сборник всяких разностей и редкостей, и на этом следы коллектива пропали в тумане. Юмористическая музыка забывается публикой быстро, но голод остается сегодня зубоскальскую нишу «президентов» но экранах ТВ с успехом заняли Bloodhound Gang.
       Дискография:
      Presidents Of The United States Of America 1995
      II 1996
      Pure Frosting (compilation) 1998
       Рекомендуемый альбом:
      Presidents Of The United States Of America

      Малоизвестная в нашей стране, но весьма почитаемая в США группа Queers является самым интересным продолжателем дела Ramones в истории панк-рока. Несмотря на то что название команды переводится как «Педики», этот коллектив носит вполне гетеросексуальный характер а подобное название было выбрано лишь для того, чтобы шокировать окружающих. Тем более примечателен тот факт, что например в песне ‘Gay Boy’ (альбом 'Grow Up!’) Queers занимаются откровенными наездами в адрес наиболее проти-и-и-и-вных представителей сексуального меньшинства.
      Команда родилась в 1982 году в Нью-Йорке, и в составе было три личности — Joe «Queer» King (гитара, вокал) Tulu (бас и вокал) и Wimpy Rutherford (барабаны). Команда играла то что умела, а играть она не умела поэтому получался просто раздолбайский, скоростной и веселый хардкор с предельно политически некорректными текстами. На протяжении 80-х годов банда развлекалась тем. что выпускала сорокапятки одна скабрезнее другой с небольшими сменами состава. О неглубокомысленности их творчества свидетельствует то что многие песни писались попросту за пять минут. И так целыми пачками. Да и составы менялись забавно — на третий год существования Tulu уже был за барабанами, Joe на гитаре, Wimpy пел, а на басухе подыгрывал Keith. Так и была записана вторая сорокопятка 'Kicked Out The Webelos' в 1984 году. Затем очередные смены, и к моменту выпуска первого лонгплея (который наступил ой как нескоро) ребята стабилизировались в следующей компании: Joe Queer — гитара и вокал. В-Афсу — бас и Ргпр ЩэТушд — барабаны. Этот состав жив и по сей день. Практически все ранние хардкоровые записи Queers собраны на компакт-диске ‘A Day Late And A Dollar Short', уместившем более 50 песен.
      'Grow Up' впервые выпущенный в 1990 году был гораздо более продвинутым диском, нежели предыдущие хардкоровые излияния Queers. Команда потопала вслед за Ramones и начала играть грязнющие. гиперактивные, но мелодичные панк-н-роллы. Признаться, что более убогого и панкового гитарного звука, чем на 'Grow Up' автор этой энциклопедии не встречал никогда. Гитары «Урал» на этом фоне слушались бы как скрипки Страдивари. И это несмотря на то, что альбом при переиздании на компакт-диске был перемикширован силами Ben Weasel (вокалиста Screeching Weasel) дабы хоть как-то исправить саунд. Вторая половина альбома все-равно малослушабельна, но на первой можно найти настоящие панк-перлы 'Booborella I’II Be True To You' или 'I Met Her At The Rat'.
      Затем путь Queers пересекся с родственной по стилю командой Screeching Weasel, которая затащила Queers на Lookout Records. В 1993 году в припадке вдохновения Queers записали за 24 часа (включая пятичасовой перерыв на сон) один из лучших своих дисков ‘Love Songs For The Retarded'. Его продюсировал Ben Weasel, который добился вполне веселого звука, а сама группа настрочило шестнадцать песен с потешными и глупыми названиями типа "У Урсулы наконец-то появились сиськи" или “Я не могу остановиться пукать". Примерно в то же время Queers записали альбом 'Rocket To Russia', который, как несложно догадаться из названия является буквальным римейком одноименного творения Ramones. На поверку трактовка четырнадцати набивших панкам оскомину песен оказалась чрезмерно тоскливой и беспонтовой.
      Диск 1994 года 'Beat Off' записывался в нестандартом составе — вместе с Joe Queer и B-Face отыграли два музыканта Screeching Weasel — Panic (барабаны) и Vapid (гитара). Альбом получился заметно жестче и короче остальных пластинок Queers.
      После менее удачного ‘Move Back Home’ группа наконец-то окончательно сформировала свой стиль — 'Don't Back Down' ознаменовал приход поп-панковой эпохи, где Queers смогли развернуть свой мелодический дар на полную катушку. Каждая песня — потенциальный хит, которых бы не постеснялись записать и крупнейшие гранды мелодичного панка. Безусловно лучшая поп-панковая работа 1996 года.
      'Punk Rock Confidential' являлся стилистическим повторением 'Don't Back Down', к нашей печали новый состав Queers (Joe Queer, Dangerous Dave (гитара, вокал), Chris Cougar Concentration Camp (бас) и Steve Stress (ударные) явно не обладал адекватным энергетическим энтузиазмом. Тем не менее музыка сих американских четырехаккордных панков так и остается солнечной и жизнерадостной и это несмотря на то, что ветеран-барабанщик O'Neil позволил себе вольность скончаться после долгой и продолжительной болезни от рака мозга 21 января 1999 года.
      'Beyond The Valley… Of The Assfuckers' издан е начале 2000 года в студии Big Sound и содержит антагонистический разнобой трэков — от серф-поп-панка до вульгарного хардкора. Превратившись опять в трио Queers на момент записи этого альбома включали в себя Joe Queer, Dave (бас) и Lurch Nobody (барабан, вокал). Диск, как и все последние релизы Queers вышли на лейбле Hopeless Records. У Lookout же остались права лишь на старые деяния группы, которыми лейбл воспользовался, опубликовав еще одну сборку ‘Later Days And Better Days’ с сырыми, но угарными демо-записями Queers.
       Дискография:
      Grow Up 1990
      Love Songs For The Retarded 1993
      Beat Oft 1994
      Rocket To Russia 1994
      Shout At The Queers (live) 1994
      Surf Goddess (EP) 1995
      Move Back Home 1995
      A Day Late And A Dollar Short 1995
      Suck This (live) 1996
      Bubblegum Dreams (EP) 1996
      Don't Back Down 1996
      Everything’s Ok (EP) 1996
      Punk Rock Confidential 1998
      Later Days And Better Days 1999
      Beyond The Valley 2000
      Today EP 2001
       Рекомендуемый альбом:
      Love Songs For The Retarded, Don't Back Down

      Ни раньше, ни позже, чем 30 марта 1974 года состоялось первое публичное выступление пресловутых Ramones на одной из вечеринок. В то время группа являла собою трио, в составе которого были басист Dee Dee Ramone (Douglas Colvin, 18.09.1952) (который быстро пришел на смену некоего Ritchie Ramone), барабанщик Joey Ramone (Jeffrey Hyman, 19.05.1952) и гитарист Johnny Ramone (John Cummings, 8.10.1951). Но спустя два месяца их низкорослый менеджер Tommy Erdelyi (29.01.1952) сам сел за барабаны приставив Joey к микрофону, а заодно сменив фамилию на Ramone. Само происхождение фамилии Ramone не очень случайно. С одной стороны имелся опыт некоего Пола Маккартни, который в ранние годы, будучи играючи на бас-гитаре в команде, тогда еще называвшейся The Silver Beatles взял себе псевдоним Paul Ramone. С другой стороны, на выбор этой достойной фамилии появлиял тот факт, что в Нью-Йорке (родине Ramones) тщедушные самаритяне дико страшились молодежных латинских банд. А фамилия Ramone была таким же олицетворением латинос, как Фриц — немецко-фашистских захватчиков. Уже одно это имя должно было внушать обывателю ужас. Трое из будущих участников. Ramones играли в одной школьной группе Tangerine Puppets, в то время как Joey успел побыть в глэмовой команде Sniper.
      В ноябре 1975 года группа попала под опеку менеджера по имени Danny Fields. Имя это говорит о многом — именно этот человек открыл миру The Stooges с Игги Попом, МС5, а также немало поменеджировал для Лу Рида. Danny Fields сразу узрел в группе необычайный потенциал — он был один из немногих деятелей шоу-индустрии, кого прикололи их однообразные скоростные и шумные песни, коих группа успевала уместить по 17 штук за получасовой концерт. Публику шокировала не только сия скорострельность и гипер-ашвность коллектива но и ее внешний вид-драные джинсы и кожаные куртки, доукомплектованные стоптанными кедами. Доселе еще ни одна группа не осмеливалась выйти на сцену в нарядах обычной уличной шпаны, да и еще играть такую музыку, от которой не тошнило разве что только другую шпану.
      Но все же к середине 1975 года команда прославилась в родном Нью-Йорке, во многом благодаря ставшему культовым клубу С.В.G.B., вокруг которого сплотилась первая в мире альтернативная сцена (с участием Ramones, Talking Heads, Johnny Thunders, Blondie, Television, Voidoids, Dead Boys и т. п.). В этой же тусовке в конце 75-ого родился фэнзин «Punk», который фактически даровал название всему музыкальному движению. Ramones боролись за контракт с какой-нибудь фирмой, которые ей отчаянно не давались. К началу 1976 года локальная слава Ramones стала мешать спокойному сну президенту компании Sire Records, и он, поправ все приличия, подписал контракт на выпуск долгоиграющего альбома. Пластинка была записана за мизернейшую по тем временам сумму в 6400 долларов. К моменту записи группой было написано уже около трех десятков песен, однако для альбома они отобрали. Даже не самые лучшие, а те, которые были написаны раньше всего. Оставшаяся часть попала в следующие два альбома. Что характерно, дебютный альбом записывался под размеренное мерцанье метронома, но сам метроном был включен в крайне правое — самое скоростное положение, которое доселе в студии никому использовать и в голову не приходило. За исключением одной урбанистической псевдо-баллады, весь диск состоял из мощных агрессивных трэков, с гитарой больше похожей на бензопилу и ритм-секцией, обладающей большей разрушительной силой, чем атомная бомба или четыреста кариесов. Первым синглом стал 'Blitzkrieg Вор', а альбом добрался до 111 места в штатовских чартс.
      В Англии лонгплей прослушали с куда большим интересом, нежели в США. Ныне легендарный радиоведущий John Peel немедленно приступил к прокручиванию альбома в эфире, чем привел в ужас преданных поклонников его передач, но зато привлек к себе уйму молодежи, которая слова «панк-рок» тогда еще не слышала, ибо в Англии жанр был в зачаточном состоянии.
      Композиция 'Now I Wanna Sniff Some Glue' стала объектом дебатов в Британском парламенте ибо мало кому понравилось наличие в магазинах альбома, где помимо прочих прелестей немало места уделено нюханью клея. 4 июля 1976 года Ramones дали свой первый концерт в Лондоне, и панк-революция пошла полным ходом, благо на концерте побывала почти вся английская панк-общественность, от последнего панк-фэна-алкоголика до первых панк-звезд-наркоманов. В 1977 году группа настрочила аж два диска — ‘Leave Home' (более баббл-гамово-ориентированный, нежели дебютник) и 'Rocket To Russia' гораздо сильнее продвинутый в мелодическом плане, но за счет несущественных замедленностей. Тогда же группа два раза побывала в британских чартс — с синглами 'Swallow My Pride' и 'Sheena Is A Punk Rocker', однако коммерческий успех, особенно на фоне триумфа Sex Pistols, Damned и Clash, был более чем скромным (и таковым оставался до самого конца).
      Опять не обошлось без неприятностей. Их источником снова стало нюханье химикатов — именно этой теме была посвящена песня 'Carbona Not Glue' из ‘Leave Home'."Carbona" — название чистящей жидкости, которую американские подростки часто использовали совершенно не по назначению, туманя свои мозги взаперти от родителей. Компания, производящая сей химикат оказалась недовольной тем, что столь славное имя склоняется панк-группой. В результате песню пришлось с альбома изъять, начиная со второго издания. В Британии ‘Levae Home’ вышел с песней ‘Babysitter’ вместо ‘Carbona Not Glue’ Но спустя некоторое время произошла еще одна перекомпоновка, и с тех пор альбом перепечатывается с песней 'Sheena Is A Punk Rocker' взамен злосчастной композиции. Многие годы эта композиция так и оставалась недоступной широким массам, пока хитрецы из Rhino Records не укомплектовали ей двойной сборник 'Неу Но Let's Go! 1999 года.
      Новогодний концерт 31 декабря 1977 года в Лондоне был записан и издан год спустя в качестве двойного концертного альбома ‘It's Alive', который до сих пор музыкальными критиками считается одним из самых лучших «живых» дисков в истории рок-музыки.
      В мае 1978 года группу покидает Tommy Ramone, однако не до конца — он остается продюсером, на смену ему был взят Marc Bell (из Voidoids), переименованный в Marky Ramone (15.07.56). Новый состав записал альбом 'Road То Ruin', который немного удивил публику тем, что был заметно медленнее и спокойнее привычных всем разогнанных ранних творений группы. Как-никак в 70-ые годы Ramones общепризнанно считались самой скоростной рок-группой в мире. Впрочем на своих концертах они таковыми и оставались.