Большая Советская Энциклопедия (УЗ)

Усиливается влияние фольклора на письменную литературу, укрепляются взаимосвязи и взаимовоздействия литератур народов Средней Азии. «Киссаи Сайфуль-мулюк» (начало 16 в.) Меджлиси — творческая переработка любовно-приключенческой темы из книги «Тысяча и одна ночь». В 1793—96 поэт Сайкалн создал дастан «Бахрам и Гуландам», любовно-приключенческий дастан «Хамро и Хурлико», получивший широкое распространение среди туркмен под названием «Хюрлукга и Хамра». Поэт 17—18 вв. Саййоди литературно обработал один из лучших фольклорных памятников — дастан «Тахир и Зухра», который популярен у многих народов Передней и Средней Азии.
        В 18—19 вв. основными литературными центрами становятся Ферганская долина, Хорезм и Бухара. В Хивинском ханстве известность получил поэт и историк Равнак Пахлавонкули, творчество которого проникнуто пессимистическими настроениями. Мотивы разочарования содержит и поэзия Нишати Хорезми, испытавшего заметное влияние Навои и азербайджанского поэта .
        В конце 18 — начале 19 вв. выдвинулись поэтессы Надира (1791—1842), Увайси (80-е гг. 18 в. — около 1850) и Махзуна. Их творчеству свойственны формальное совершенство стиха и традиционная любовная тематика. В 1-й половине 19 в. передовое направление общественной мысли возглавили поэты Мухаммед Шариф Гульхани (конец 18 — начало 19 вв.), Махмур (умер 1844), Агахи (1809—74). Сочинение «Рассказы о Сове, или Поговорки» Гульхани, написанное в форме народной сказки по мотивам книги «Беседа птиц» поэта 12 в. , —блестящий памфлет против феодалов-правителей, реакционного духовенства и нравственно опустошённых придворных. Популярность обрели сатирические сочинения Махмура. Шедевром узбекской классической литературы стало поэтическое наследие поэта и историка Муниса Хорезми (1778—1829). Ему принадлежат также сочинения «Трактат о грамотности» (1804) и исторический труд «Сад счастья» (незакончен); эту работу завершил Агахи, оставивший также обширный диван «Талисман влюблённых».
        Литература 2-й половины 19 — начала 20 вв. формировалась под возрастающим влиянием русской культуры, чему способствовало присоединение Средней Азии к России. Появляются переводы произведений русских писателей на узбекском языке. Передовые поэты воспевали русскую культуру, выступали против невежества, косности, консерватизма. Видными представителями прогрессивно-демократического крыла узбекской литературы были поэты Мукими (1851—1903), Закирджан Фуркат (1858—1909), Завки (1853—1921), Аваз Отар (1884—1919), поэтессы Дилшад и Анбар-Атин (1870—1915), которые ввели в литературу социальную и общественно-политическую тематику, положив начало реалистическому изображению действительности. Демократическое направление прокладывало себе путь в борьбе с идеологией буржуазно-националистического движения конца 19 в. — .Благодаря просветительским начинаниям джадидов к ним временно примкнули многие представители интеллигенции, в том числе писатели, но впоследствии большинство из них отказалось от идейных позиций джадидизма и стало на защиту завоеваний Октябрьской революции. В числе таких литераторов были и основоположники советской узбекской литературы Хамза Хаким-заде Ниязи (1889—1929) и Садриддин Айни (1878—1954); последний, таджик по национальности, считается основоположником и таджикской советской литературы. Творчество основоположника советской узбекской литературы Хамзы формировалось под влиянием русских писателей, особенно драматургов и демократической поэзии. Хамза в 1915 создал театральную труппу из молодёжи, сам писал пьесы на местные темы. Творческое дарование Айни начало развиваться в ханской Бухаре, где в литературе сохранялись старые традиции. В ту пору эпистолярная проза была единственным видом нерифмованного письма. Айни начал прокладывать путь демократизации узбекского языка в том же эпистолярном жанре. В стихотворении «Марш свободы» (1918) Айни приветствовал Октябрьскую социалистическую революцию 1917 в России.
        Узбекская советская литература.Октябрьская революция принесла с собой подлинное возрождение культуры узбекского народа, открыла широкие возможности для расцвета народных талантов. Зачинателями узбекской советской литературы стали наиболее передовые представители дореволюционной интеллигенции — Хамза, Айни и Абдулла Кадыри (1894—1940). В литературу пришло немало молодых писателей — Айбек (1905—68), Гафур Гулям (1903—66), Абдулла Каххар (1907—68), Хамид Алим-джан (1909—44), Уйгун (р. 1905), Камиль Яшен (р. 1909), — создавших основы узбекской советской литературы, главным содержанием которой стали завоевания революции и социалистическая действительность. Злободневной оставалась тема раскрепощения женщины, получившая освещение ещё в дореволюционной литературе. Большое место занимала сельская тематика. Появились политическая сатира, фельетон, памфлет. Сатирическая литература разоблачала реакционное мусульманское духовенство, а также антинародную деятельность баев, торговой буржуазии. В сатирическом журнале «Муштум» («Кулак», основан в 1923) печатались как представители старшего поколения (Айни, Кадыри и др.), так и молодёжь (Каххар, Гафур Гулям и др.). Борьба масс, героизм народа при построении социалистического общества нашли полное отражение в художественной литературе. Герой — строитель новой жизни начал вытеснять из литературы героя — жертву социальной несправедливости. Новым методом изображения действительности стал социалистический реализм.
        Однако новый метод утвердился в узбекской литературе не сразу. Многие писатели продолжали воспевать некую абстрактную любовь. Узбекская литература не была свободна от влияния таких течений, как футуризм, урбанизм и др. Однако они не получили широкого распространения. Идейно-эстетическая борьба приводила к созданию организаций для сплочения единомышленников. В 1928 в Ташкенте возникла Узбекская ассоциация пролетарских писателей (Узбекская АПП); в Самарканде писатели, большинство которых придерживалось современной ориентации, объединились в обществе «Кизил калам» («Красное перо»). Обе эти организации сыграли большую роль в становлении узбекской советской литературы. В 1934 создан Союз писателей У. Съезды СП У.: 1-й — май 1934; 2-й — апрель 1939; 3-й — август 1954; 4-й — октябрь 1958; 5-й — май 1965; 6-й — апрель 1971; 7-й — апрель 1976.
        Наряду с письменной литературой обогатилось и народное творчество. Лучшие представители народной поэзии (Пулкан-шаир, 1874—1941; Эргаш Джуманбульбуль-оглы, 1868—1937; Фазыл Юлдаш-оглы, 1872—1955; Ислам Назар-оглы, 1874—1953, и др.) с первых же лет Советской власти отражали революционные события, клеймили противников нового строя, выступали за обновление быта.
        В 20—30-е гг. в узбекской советской литературе преобладала поэзия, тесно связанная с традициями богатой классической литературы. Однако молодые поэты часто ломали традиционные рамки стиха. В результате борьбы между сторонниками старых, классических, и новых форм основная слоговая форма народной поэзии «бармок» потеснила квантитативную систему ( ) .Интимная лирика уступила место гражданской; абстрактные лирические образы и символы отходили в прошлое, уступая место конкретным задачам. Большое место в литературе занимала тема труда. В отличие от поэтов прошлого, показывавших изнурительный труд, не приносящий людям радости, советские узбекские поэты воспевали труд раскрепощенный. Изменился и облик лирического героя (стихи Гайрати,1905—76; Максуда Шейх-заде, 1908—67; Абдуллы Сабира, 1905—1972: Миртемира, р. 1910; Зульфии, р. 1915, и др.).
        В советское время открылись большие возможности для становления прозы, которая в начале 20 в. была представлена в основном малыми жанрами (рассказы, повести Хамзы, Кадыри и др.). В 20—30-е гг. утвердился жанр исторического и бытового романа: «Минувшие дни» (1925), «Скорпион из алтаря» (1929) Кадыри, «Мираж» (1937) Каххара, «Враг» (1939) Х. Шамса, и др. Писатели стремятся создать образ нового героя, работают над повышением художественного мастерства. Но в творчестве отдельных авторов в 30-е гг. ещё не были изжиты шаблоны, трафаретность ситуаций, прямолинейность.
        В годы Великой Отечественной войны 1941— 1945 преобладала публицистическая поэзия. Популярность приобрели стихи Гафура Гуляма («Ты не сирота», «Я — еврей»), Алимджана (сборники стихов «Мать и сын», 1942, «Вера», 1943), Уйгуна, Шейхзаде и др. Некоторые произведения узбекской поэзии были созданы непосредственно на фронтах войны. Художественная проза развивалась главным образом в жанрах очерка и рассказа. Очеркисты военных лет писали о трудовых подвигах узбекского народа в тылу. Интерес писателей был обращен и к исторической тематике: историческая драма в стихах «Муканна» (1942—43) Алимджана, историко-биографический роман «Навои» (1945) Айбека.
        В послевоенное время узбекская литература отличается разнообразием тематики, жанров и форм. Новеллистика и публицистика военных лет в известной степени подготовили осмысление воинского подвига народа в эпических жанрах прозы — повести и романе, которые после войны, а ещё более в 50—60-е гг. получили бурное развитие. Событиям войны посвящены романы «Настоящая любовь» (1957) Ибрагима Рахима (р. 1916), «Солнце не померкнет» (1958) Айбека. «Годы в шинелях» Шухрата (р. 1918), «Горизонт» Сайда Ахмада (р. 1920). Труд советских людей в годы войны нашёл отражение в романе Шарафа Рашидова (р. 1917) «Могучая волна» (1964). Внимание прозаиков было обращено также на создание масштабных произведений, посвящённых современной узбекской деревне: роман «Ветер золотой долины» (1950) Айбека, роман «Огни Кошчинара» (1951—52) и остроконфликтная повесть «Птичка-невеличка» (1958) Каххара, роман «Преданность» (1958) Ибрагима Рахима, повесть «Победители» (1951) и роман «Сильнее бури» (1958) Ш. Рашидова. Значительное место занимает историко-революционная тема: романы Айбека «Великий путь» (1967), Ха-мида Гуляма (р. 1919) «Светоч» (1958), Мирзы-Калона Исмаили (р. 1908) «Фергана до рассвета» (1958, 2-я редакция 1966), Джуманияза Шарипова (р. 1911) «Хорезм» (1960—69). Аскад Мухтар (р. 1920) роман «Сестры» (1954) посвятил зарождению рабочего класса в У. К проблемам морали Мухтар обратился в романе «Рождение» (1961). Характерная черта творчества этого писателя — внимание к преемственности революционно-исторических и прогрессивных культурных традиций — ярко проявилась в романе «Чинара» (1970). Одной из важных тем являются духовный облик, жизнь и труд молодого современника: романы Примкула Кадырова (р. 1928) «Три корня» (1958) и «Чёрные глаза» (1966), Адыла Якубова (р. 1926) «Трудно быть мужчиной» (1965), Мирмухсина (р. 1921) «Умид» (1969). Идеей пролетарского интернационализма проникнут роман «Его величество Человек» (1969) Рахмата Файзи (р. 1918). В 60-е гг. получают дальнейшее развитие повесть [в творчестве Каххара, Сайда Ахмада, Мухтара, Айбека, Ульмаса Умарбекова (р. 1934), Кадырова, Якубова и др.], мемуарная литература: «Детство» (1962) Айбека, «Сказки о былом» (1965) Каххара, «День проклятий и день надежд» (1970) Назира Сафарова (р. 1905) и др. В послевоенные годы достигает зрелости узбекская советская поэзия. Жанрово разнообразная, она отражает богатство духовной жизни советского человека. Лирика Гафура Гуляма, Уйгуна, Зульфии, Шейхзаде, Миртемира, Сайды Зуннуновой и др. поэтов отличается высоким гражданским пафосом, тонким и разносторонним мастерством; успешно развивается жанр поэмы, главным образом лирической, в творчестве Мирмухсина, Хамида Гуляма, Эркина Вахидова (р. 1936), Тураба Тулы (р. 1918) и др.
        Драматургия в узбекской литературе — явление новое. Первые драматические произведения на узбекском языке на социально-бытовые и лирические темы появились в начале 20 в. (Хамза, Кадыри и др.). Узбекская советская драматургия с первых дней своего развития была социально направленной. Особенно целеустремлённым и многожанровым было творчество Хамзы, работавшего в контакте с театром. Известность принесли ему первая советская узбекская драма «Бай и батрак» (1918), комедия «Проделки Майсары» (1926) и особенно драма «Тайны паранджи» (1926). В 20-е гг. начинается творческий путь К. Яшена — автора пьес «Глухой» (1926), «Лолахон» (1927); он написал также драму «Два коммуниста» (1928; переработана в 1934 под названием «Разгром»). В драматургии 30-х гг. ведущими были темы революции и борьбы с буржуазными националистами и кулаками. По-прежнему острой оставалась тема раскрепощения женщины. Всенародная трагедия военных лет нашла сценическое воплощение в пьесах «Смерть оккупантам» (1942), «Афтобхон» Яшена и др. Значительное место заняли историко-биографические пьесы «Алишер Навои» (1940) Уйгуна и Иззата Султанова (р. 1910), «Муканна» (1942—1943) Алимджана и др. В послевоенные, а также в 50—60-е гг. драматурги более широко показывали новые черты современной деревни, духовное богатство создателей материальных ценностей: «Любовь» (1946) Туйгуна, «Навбахор» (1948, поставлен 1949) Уйгуна, «Шёлковое сюзане» (1950, поставлен 1952) Каххара, «Верность» (1958) Якубова и др. Острым проблемам современной жизни У., борьбе с пережитками прошлого посвящены комедии «Сердечные тайны» (1953) Б. Рахманова (р. 1915), «Больные зубы» (1954) Каххара. Героическое прошлое узбекского народа раскрыто в послевоенных пьесах «Заря Востока» (1948) Н. Сафарова (р. 1905), «Путеводная звезда» (поставлена 1957, опубликована 1958) Яшена, «Неизвестный» (1963) Султанова и др. Актуальные проблемы времени поднимают Уйгун в пьесах «Хуррият» (поставлена 1958, опубликована 1959) и «Друзья» (1961), Шейхзаде — в историко-биографической трагедии «Мирза Улугбек» (1961), Сарвар Азимов — в пьесах «Кровавый мираж» (1964), «Драма века» (1968) и др.
        При Союзе писателей У. существует секция русской литературы, объединившая русских писателей, творчество которых неразрывно связано с жизнью республики. К жанру исторического романа было обращено творчество С. П. Бородина (1902—74; трилогия «Звёзды над Самаркандом», 1953—72). Дореволюционному Туркестану посвящён роман «Чаша терпения» (ч. 1—2, 1964—68) А. А. Удалова (р. 1914); исторический путь народов Средней Азии, их присоединение к России показаны в трилогии «Гнёт» (1957— 1962) А. В. Алматинской (1884—1973); становление Советской власти в Средней Азии нашло отражение в романе «Набат» (книги 1—2, 1958) М. И. Шевердина (р. 1899). Ему же принадлежат исторические романы «Санджар непобедимый» (1946) и «Тени пустыни» (1963). Темы современности разрабатывают Б. С. Пармузин (р. 1924), В. А. Костыря (р. 1921) и др.
        При Союзе писателей У. действует также секция татарско-крымской литературы. Плодотворно работают: в жанре романа — Ш. Алядин (р. 1912) и Ю. Болот (р. 1909), повести — Н. Умеров (р. 1930), рассказа — Э. Умеров (р. 1940) и С. Изиддинов (р. 1932). Поэзия представлена творчеством Э. Шемьи-заде (р. 1908), Р. Мурада (р. 1915) и др. В Ташкенте издаётся газета на татарско-крымском языке «Ленин байрагъы» («Ленинское знамя»).
        Литературоведение и критика в У. возникли в 20-е гг. 20 в. (работы А. Хашимова, А. Шарафутдинова, С. Хусаинова и др.), но особого развития достигли в 50—60-е гг. Создан ряд проблемных трудов по узбекской литературе и монографий о творчестве узбекских писателей: «О специфике историко-литературного процесса в республиках Средней Азии» (1955), «Узбекская советская литература на новом этапе» (1961) И. Султанова, «Певец Октября» (1964) Л. Каюмова, «Изобразительное мастерство А. Кадыри» (1966) и «Уроки мастерства» (1973) М. Кошчанова, «Проблемы узбекской советской сатиры» (1968) и «Проблемы, традиции и новаторства» (1974) Х. Абдусаматова, «Идейность и мастерство в творчестве Айбека» (1966) Х. Якубова, «Развитие реализма в узбекской литературе» (1975) Э. Каримова, «Алишер Навои и народное творчество» (1974) Н. Маллаева. Историю узбекской литературы разрабатывали С. Азимов и Ю. Султанов («Узбекская советская литература»), А. Каюмов («Кокандская литературная среда XVII— XVIII вв.». 1961), В. Захидов («Из истории узбекской литературы», 1961), Э. Рустамов («Узбекская поэзия в первой половине XV века», 1963). Изучению истории классической узбекской литературы посвящены труды В. Абдуллаева, Г. Каримова, А. Абдугафурова и др.
         Лит.:Жирмунский В. М. и Зарифов Х. Т., Узбекский народный героический эпос, М., 1947; Владимирова Н. В., Султанова М. М., Узбекский советский рассказ, Таш., 1962; Турсунов Т., Формирование социалистического реализма в узбекской драматургии, Таш., 1963; Рустамов Э. Р., Узбекская поэзия в первой половине XV в., М., 1963; Абдумавлянов А., Бабаханов А., История узбекской литературы, Таш., 1966: История узбекской советской литературы, М., 1967; Кор-Оглы Х., Узбекская литература, 2 изд., М., 1976; Ўзбек адабиёти масалалары, кит. 1—2, Тотакент, 1959—62; Абдуафуров А., Ўзбек демократик адабиё-тида сатира, Тошкент, 1961; Зоидов В., Ўзбек адабиёти тарнхидан, Тошкент, 1961; Ўзбек адабиёти тарихи, кит. 1—3, Тошкент, 1963—66; Ўзбек совет адабиёти тарихи, кит. 1—3, Тошкент, 1967; Ўзбекистон матбуоти 50 йил ичида, Тошкент, 1967.
        Х. Короглы.
        XV. Архитектура, изобразительное и декоративно-прикладное искусство
        Искусство древнего периода.Древнейшие памятники искусства на территории У. восходят к мезолиту (наскальные росписи ) .Неолит представлен главным образом памятниками так называемой .В эпоху бронзы в поселениях южного У. возводились сложные архитектурные комплексы (Саппали-Тепе), изготовлялись высококачественные бронзовые и серебряные изделия, керамика с геометрическим орнаментом. В период раннего железа возникли города, прямоугольные (Кызыл-Тепе, Бандыхан-Тепе) и круглые (Кучук-Тепе) в плане. Ахеменидскому искусству (см. в ст. ) близки мраморная капитель из Султануиздага, геммы из Афрасиаба.Отдельные образцы мелкой бронзовой скульптуры середины 1-го тыс. до н. э. несут в себе черты кочевых племён Центральной Азии.
        На протяжении 4 в. до н. э.— 4 в. н. э. на территории У. строились поселения, как правило, регулярно спланированные, окруженные мощными стенами с башнями и укрепленными воротами (Дальверзин-Тепе, Термез, и др.). В сооружениях из сырца и пахсы (битой глины) применялись своды, балочные перекрытия, иногда на деревянных колоннах или на опорах с каменными деталями, каменные облицовочные блоки и плиты. Дворцы греко-бактрийского и кушанского времени развивали композиционные схемы с центральным залом или двориком, охваченным обводным коридором и блоками окружавших его помещений; на фасаде выделялся колонный .В первые вв. н. э. в южном У. появились буддийские культовые сооружения (монастыри Кара-Тепе и Фаяз-Тепе, ступа Зурмала в Термезе и др.). Об изобразительном искусстве 4 в. до н. э. — 4 в. н. э. дают представление греко-бактрийские монеты, свидетельствующие о слиянии древнегреческой и местных художественных традиций. Искусство эпохи кушан представлено образцами монументальной живописи и скульптуры (барельефной и горельефной, преимущественно глиняной). Скульптура из Халчаяна содержит выразительные портретные образы правителей и их окружения. Буддийская пластика (из Дальверзин-Тепе, Фаяз-Тепе; Фриз из Айртама, 1—2 вв., Эрмитаж, Ленинград) обнаруживает стилистическое и тематическое родство с искусством .Настенным росписям южного У. (Халчаян, Дальверзин-Тепе, Фаяз-Тепе) присущи свободная манера письма, изящный рисунок; стенопись Топрак-Калы отличается ярким локальным колоритом. Широкое распространение имела мелкая терракотовая пластика в виде статуэток богинь и всадников, налепов на керамике, рельефных композиций на медальонах. Об искусстве У. эпохи древнего периода и раннего средневековья см. также в ст. , , , .
        Искусство 6 — нач. 20 вв.Основными объектами монументального зодчества в 6 — начале 8 вв. стали замок — и укрепленная усадьба, а в городах — храм, дворец, богатый жилой дом. В резьбе по глине, дереву, гипсу, украшавшей дворцы Афрасиаба, ,Джумаляк-Тепе, преобладал плоскостной рельеф, подчинённый декоративному началу. Плоскостность, сложность линеарного рисунка, богатство колористических сочетаний были свойственны раннесредневековой согдийской настенной живописи (Балалык-Тепе, Афрасиаб, Варахша). В Согде продолжало развиваться искусство коропластики и торевтики.
        С 8 в. бурно росли города, центры которых перемещались из в ;обновлялась строительная техника [был введён жжёный кирпич (9—10 вв.), развивались сводчато-купольные конструкции]. В архитектурном декоре наряду с традиционной резьбой по ганчу и дереву использовали на фасадах фигурную кладку из кирпича, с 12 в. — резную терракоту, глазурованные кирпичи и облицовочные плитки, а в интерьерах — орнаментальные росписи. Ведущую роль в архитектурном орнаменте с 9—10 вв. играл геометрический узор «гирих» (комбинации полигональных и звездчатых фигур) и эпиграфика (с 10 в. — геометризованное арабское письмо «куфи», в 11—12 вв. — линеарно-гибкое письмо «насх»).
        В монументальной архитектуре У. в 9—12 вв. вырабатывалась типология средневекового культового (мечети, минареты, медресе, мавзолеи) и гражданского (караван-сараи, крытые рынки) зодчества. В культовом зодчестве 9—12 вв. варьировались типы многостолпно-купольной мечети простых монументальных форм или центрально-дворовой композиции; нередко богато украшались их фасады (Магокиаттари в Бухаре, 12 в.), главная стена с михрабом (Намазга в Бухаре, 12 в.). Сооружались мавзолеи: центрально-купольные ( в Бухаре), портально-купольные (Араб-ата в селе Тим, 977—978), в виде парных купольных усыпальниц (в ансамбле Султан-Саадат в Термезе, с 11 в.); возводились минареты, имеющие вид круглой в плане башни, увенчанной фонарём и расчленённой орнаментальными поясами ( в Бухаре, минарет в Вабкенте) или сомкнутыми полуколоннами-гофрами (минарет в Джар-Кургане, 1108, архитектор Али ибн-Мухаммед из Серахса).
        Утверждение ислама предопределило преобладание в изобразительном искусстве орнаментальных мотивов (геометрические, эпиграфические, стилизованно-растительные); редкие изобразительные мотивы (например, фигурки зверей и птиц) превращались в структурные ячейки общей композиции узора. Среди декоративно-прикладных искусств (торевтика, стеклоделие, ткачество) особенно выделялась художественная керамика, расцвет которой был обусловлен появлением росписей, окрасок и цветных глазурей.
        Особого размаха достигло строительство на территории У. в период конца 14 — 1-й половины 15 вв. Успехи градостроительной мысли нашли отражение в спрямлении и благоустройстве главных городских магистралей и создании регулярных или живописно-многообразных ансамблей площадей, улиц, некрополей ( , в Самарканде). В монументальном зодчестве преобладал жжёный кирпич. Невиданного великолепия достигли полихромная (с преобладанием голубого и синего тонов) керамическая мозаика в облицовке фасадов и орнаментальные композиции в интерьерах, где применялись росписи с позолотой (во дворцах Тимура встречались и сюжетные композиции).
        Для культовой архитектуры 14—15 вв. был характерен тип 4-айванной дворовой мечети (Биби-Ханым в Самарканде, Калян в Бухаре), медресе с выделенным порталом и системой келий-худжр вокруг 2—4-айванного прямоугольного или квадратного в плане двора (медресе Улугбека в Бухаре, 1417, и в Самарканде, 1420). Архитектура мавзолеев эволюционировала от простых кубических объёмов (Шахи-Зинда в Самарканде) к сложным комплексным зданиям с центральным залом и группой примыкающих помещений (Дорус-Сиадат в Шахрисабзе, 14 в.; Ишрат-хана в Самарканде, 1464).
        От эпохи Тимура и Улугбека сохранились и отдельные памятники книжной миниатюры. Процветали художественные ремёсла — изготовление тонких тканей и пышноузорных вышивок, чеканных сосудов и богато украшенного оружия, ювелирных изделий. В бытовой керамике под влиянием дальневосточного фарфора выработался новый стиль (свободная манера нанесения синей краской растительных узоров на белоснежный фон).
        В зодчестве 16—17 вв., в основном повторяющем объёмно-планировочные решения предыдущих веков, продолжалось совершенствование и усложнение сводчато-купольных конструкций (щитовидные и сетчатые паруса, пересекающиеся подпружные арки, богатейшая сталактитовая лепнина). В этот период были завершены парадные архитектурные ансамбли в Самарканде (Регистан) и Бухаре (Пои-Калян, Чар-Бакр). Строились большие мечети («джума») дворового типа, с главным купольным залом со сводчатым айваном на центральной оси (Кок-Гумбез в Карши, конец 16 в.), малые квартальные мечети с зимним помещением и открытым колонным айваном (Балянд в Бухаре, 16 в.), медресе с 4-айванным двором, окруженным арочными лоджиями, с просторными аудиториями («дарсхана»), объёмно выделенным монументальным и угловыми минаретами (Кукельташ в Бухаре и Ташкенте, оба — 16 в., Шир-Дор в Самарканде, 1619—36), многокупольные рыночные здания, водохранилища («сардоба») с цилиндрическим резервуаром, перекрытым куполом. Качество наружных изразцовых облицовок несколько снизилось, однако убранство интерьеров по-прежнему отличалось изысканностью и многообразием.
        Значительных успехов достигло в 16—17 вв. искусство каллиграфии и переплётное дело. В Самарканде и особенно Бухаре достигла расцвета среднеазиатская школа миниатюры. В 16 в. в ней развивались 2 направления. Одно из них, связанное с традициями К. Бехзада, характеризовалось утончённостью письма, насыщенностью пейзажных и архитектурных фонов, предпочтением многофигурных композиций (Махмуд Музахиб, Чагры Мухассин и др.), другое было отмечено сдержанным колоритом, ограниченным числом персонажей. В середине 16 в. работал Мухаммед Мурад из Самарканда, манера которого отличалась яркой эмоциональностью и особой смелостью колористических решений. У др. мастеров (например, у Абдуллы из Бухары) наметился повышенный интерес к жанровым композициям. Миниатюристы 17 в. [Аваз Мухаммед, Мулла Бехзад, Мухаммед (или Ходжа) Муким и др.] либо продолжали те же стилистические тенденции, либо работали в подчёркнуто экспрессивной манере; некоторые миниатюры 17 в. обнаруживают близость к живописи. Продолжали развиваться и традиционные виды декоративно-прикладного искусства.
        С конца 18 в. застраивались города, разорённые в 1-й половине 18 в. междоусобицами и набегами кочевников. Воздвигались культовые постройки традиционного типа и дворцы правителей [Таш-Хаули (1830— 38) ,Курныш-хана (1804—06), Нуруллабая (1904—12) в Хиве, Худояр-хана (1871) в Коканде], отличающиеся использованием композиционных приёмов народного жилища (внутренние дворики, колонные айваны и т.д.) и особой пышностью архитектурного декора. С присоединением территорий У. к России (1860—1880-е гг.) в зодчество У. внедрялись принципы русского градостроительства. Новые города (Скобелев, ныне Фергана) и развивающиеся на свободных территориях старые (Андижан, Самарканд, Ташкент) застраивались по регулярным планам; прокладывались прямые, хорошо озеленённые благоустроенные улицы. Однако старые части городов ещё сохранили средневековую хаотическую сеть улиц с домами традиционного типа. В народной жилой архитектуре У. 18 — начала 20 вв. выделяется несколько школ. Для ферганских домов были характерны раздвижные стены и ставни, декоративные стенные ниши, резьба по ганчу, потолочные росписи; для самаркандских — айваны с фигурными колоннами, настенными росписями и резьбой по ганчу. Хивинские дома, украшенные богатой деревянной резьбой, имели замкнутый дворик с обращенными в него полузамкнутыми айванами на стройных резных колоннах. Сельские усадьбы во многих районах У. нередко имитировали формы крепостной архитектуры.
        В 18—1-й половине 19 вв. продолжали развиваться традиционные виды декоративно-прикладного искусства У. В орнаменте, отмеченном музыкальной плавностью линий, преобладали изображения вьющегося цветущего побега («ислими»), дополненные различными растительными, эпиграфическими, геометрическими (ромбы, треугольники), космологические (солнце, луна, звёзды), зооморфными (стилизованные звериные и птичьи лапы и следы, рога), предметными (чайник, пиала, музыкальные инструменты и др. символы гостеприимства) мотивами. В различных областях У. были распространены: ткачество (хлопчатобумажные, полушёлковые, шёлковые ткани, одноцветные, полосатые с так называемым абровым радужным узором), набойки, вышивка тюбетеек, пр. предметов одежды, (варьирующая мотивы пышно цветущего сада), золотое шитьё, ковроделие (ворсовые ковры, где преобладали раппортные, с диагональной расцветкой композиции центрального поля, обведённого каймой, и ,композиция которых часто оставалась незамкнутой, а узор размещался рядами или полосами), обработка кожи (которая орнаментировалась тиснением, тамбурной вышивкой, аппликациями из цветной кожи, металлическими накладками, поделочными камнями и т.д.), производство художественных изделий из металла (медная утварь с чеканным, прорезным или гравированным узором), ювелирное искусство (изделия которого декорировались ажурной, накладной или инкрустированной филигранью, зернью, басмой, чернью, гравировкой, резьбой, эмалью, золочением), керамика (сосуды с подглазурной росписью преимущественно синими, бирюзовыми и марганцевыми тонами по белому фону). В конце 19 — начале 20 вв. декоративно-прикладное искусство У. переживало некоторый упадок. Зародившаяся в конце 19 — начале 20 вв. станковая живопись (И. С. Казаков, С. П. Юдин и др.) была отмечена чертами этнографизма и пассивно-созерцательного бытописательства.
        Искусство Советского Узбекистана.После установления Советской власти в У. строительство было первоначально связано прежде всего с восстановлением народного хозяйства, развитием хлопководства, сооружением первых электростанций и промышленных предприятий. Одни сооружения 1920-х гг. сохранили черты дореволюционного эклектизма, другие создавались в духе конструктивизма, третьи представляли собой попытки сочетания форм современной архитектуры с элементами средневекового среднеазиатского зодчества (Президиум АН Узбекской ССР в Ташкенте, 1928, архитектор Г. Н. Сваричевский).
        В 1930-е гг. составлялись генеральные планы реконструкции городов (Андижана, Бухары, Самарканда, Ташкента, Ферганы), закладывались новые города социалистического типа (Чирчик, жилой массив Ташкентского текстильного комбината). В архитектуре общественных зданий использовались приёмы и (Дом правительства в Ташкенте, 1931—32, архитектор С. Н. Полупанов: Ташкентский педагогический институт, 1938—40, архитекторы А. А. и Е. А. Жмуйда), элементы монументального средневекового зодчества (К. В. Бабиевский) и народного жилища (А. А. Сидоров). Для оформления фасадов и интерьеров широко привлекались народные мастера декоративного искусства. В жилищном строительстве начал складываться южный тип многоэтажного дома (А. П. Бабаханов, Н. С. Булатов). В 1934 был создан Союз архитекторов Узбекской ССР.