Русский рок. Малая энциклопедия

РУССКИЙ РОК
МАЛАЯ ЭНЦИКЛОПЕДИЯ

      Выражаем благодарность всем кто нам помогал. Большое спасибо: Л. Н. Бушуевой, Максу «Ореху» из группы "Небесная Дверь", Елене Солодка, Дилану Трою, Сергею Савельеву из группы "Точка Отсчета", Дмитрию Слатенкову, Роману Егорову, всем работникам «Р-Клуба», друзьям и близким за внимание и терпение.
       В книги использованы фотографии: из архива «Р-Клуба», личного архива В. Марочкина, А. Трофимова, С. Бушуевой, В. Дрыгина, А. Лазебного, О. Беликова. Приносим свои извинения неизвестным авторам фотографий, чьи авторские права восстановим в последующих изданиях.
       Музыканты! Если Вы обнаружили неточности в информации, просьба присылать свои уточнения, а так же если Вы не нашли информацию о своей группе, тем более просим откликнуться.

Дорогой болельщик рок-н-ролла!

      Наконец-то ты держишь в руках давно обещанную и долго ожидавшуюся тобой новую энциклопедию отечественного рока. Это уже третья по счету подобная энциклопедия, вышедшая в свет у нас в стране. Правда, первые две — "Рок-музыка в СССР" и "Кто есть кто в советском роке" — появились почти десять лет назад, как говориться, еще при царе Горохе. С тех пор много воды утекло, поэтому третья энциклопедия разительно отличается от первых двух.
      (Здесь надо сделать небольшую паузу, поскольку далеко не все болельщики рок-н-ролла остались стоять на ногах. Помолчим пару минут, подождем, пока поднимутся те, кто споткнулся и упал, а потом продолжим…)
      Однако авторы этой энциклопедии считают, что именно такой подбор статей об артистах, который представлен в нашей книге, наиболее точно характеризует звук 90-х. С этим можно не соглашаться, об этом можно спорить, не возбраняется даже рвать на себе волосы, но питерская рок-революция 80-х потерпела поражение. Записи «Аквариума» или «Алисы» имели радикальные качества 15 лет назад, но сейчас они стали просто общим фоном. Более того, с начала 90-х обсуждение или рецензирование новых альбомов старых питерских героев стало проявлением глубокого провинциализма и незнанием реальной ситуации, что развивалась за окном. Впрочем, на хорошо унавоженной почве питерской рок-революции выросло новое поколение героев. При этом в слове «навоз» мы не видим ничего предосудительного, ибо, как поет группа "Тайм Аут": "Только знаю я не зря, как удобрена Земля, нами, навозами, жирными, полезными…"
      Странности нового времени были предопределены также тем, что после Великой Августовской Капиталистической Революции 1991 года вместе с распадом СССР распалось и советское рок-н-ролльное пространство. Интересно, что среди рок-музыкантов был даже объявлен негласный конкурс на самую дальнюю поездку, и было решено, что в нем победила группа «Нюанс», ставшая первой рок-группой в узбекском городе Навои. Но все это счастье закончилось зимой 1992 года, когда были отпущены цены, в результате чего у музыкантов больше не стало денег, чтобы доехать до места гастролей, а у публики не стало денег, чтобы заплатить за билет на концерт любимой группы. В итоге огромное рок-пространство приказало долго жить, а большинство групп с периферии превратились в не более, чем красивый миф. Восстанавливаться эти связи начали лишь в самом конце 90-х, но это делали уже и другие группы, и другие менеджеры, и маршруты пролегли в других местах, да и музыка зазвучала совсем иная. Поэтому в нашей энциклопедии нет многих героев периферийного рок-движения 80-х, зато уже написаны рассказы о молодых группах из Тамбова, Краснодара, Коврова, Новосибирска и т. д.
      И, наконец, третий фактор, повлиявший на формирование звука 90-х, последний в этом списке, но не последний по значению: с 1992 года у нас в стране начало формироваться клубное движение. Первым клубом стала многим памятная «Отрыжка», как ласково окрестили фаны пивной бар в Отрадном, отдаленном районе Москвы. Отсюда вирус распространился по всей столице, затем заразил Питер, а потом — и всю страну. Именно клубное движение сегодня формирует звук, а отнюдь не большие площадки, как это было раньше. Ведь прежде чем группа начнет собирать аншлаги в «Горбушке», она вынуждена пройти обкатку в клубной среде. Это не так просто, как кажется, и требует от музыкантов порой длительной выдержки и героизма. И лишь после того, как группа зарекомендует себя аншлагами в клубах, ей удается выйти на большую площадку. Такова история практически всех культовых команд 90-х от "Тайм Аута" до «IFK». И получается, что большая площадка — это только награда, констатация популярности, кульминация карьеры, но не более. Конечно, приятно собрать на концерт и три тысячи поклонников, и пять тысяч, и уж тем более — пятнадцать, но это — финал усилий, а сама-то музыка, то есть то, ради чего и приходят на концерт поклонники, делается сейчас на клубной сцене. Поэтому в нашей энциклопедии максимально возможное место отведено клубным командам. Не все из них еще вышли на большую сцену, но ведь это может случиться в любую минуту!
      В то же время нас могут спросить, а почему ж тогда в нашей энциклопедии так много пишется о группах, выступавших давно, даже задолго до питерской рок-революции? Но ответ здесь прост: если в 80-х о них действительно знали только понаслышке, то в начале 90-х многие герои 60-х и 70-х вновь взяли в руки гитары, появление на сцене и Алексея «Вайта» Белова, и «Цветов», и "Оловянных Солдатиков" стало и сенсацией, и радостью великой. Полузабытая легенда обрела плоть и кровь и потребовала точной информации.
      Да, надо выпустить энциклопедию, в которой было бы рассказано о всех людях, принявших участие в рок-процессе. И мы постараемся это сделать. Хотя объять необъятное очень не легко, но как бы то ни было, мы считаем, что уже эта книга достаточно точно отражает жизнь нашего рок-сообщества в последнее десятилетие XX века. Читайте, завидуйте — такого уже не будет! Ведь музыкальная ситуация начала меняться в самый момент сдачи энциклопедии в типографию. Впрочем, это серьезный и радостный повод для написания новой энциклопедии.

       Владимир Марочкин

5/4

      Группа была создана в Москве в июне 1997 года Дмитрием Талашовым, в то время — студентом МГУ. Первые выступления в московских клубах состоялись в декабре 1997 года, и с тех пор "Пять четвертей" запомнились своими разнообразными шоу на московской клубной сцене.
      Стиль ансамбля представляет собой оригинальную музыкальную смесь различных направлений: здесь можно увидеть элементы латино, фанка, джаз-рока, итало-рока, рок-н-ролла и др. Несомненна, однако, определенная «южная», латинская ориентация группы, сочетающаяся часто с экстремальной энергетикой. Лицо коллектива определяет сильная духовая секция, которая в сочетании с изломанностью ритмов и нетрадиционными размерами (откуда пошло, собственно название группы) и составляет специфику звучания "Пяти четвертей". Конечно, и само это название не случайно — музыка изобилует нестандартными и сложными ритмическими конструкциями, что, однако не нарушает общей целостности и мелодичности композиций, многие из которых одновременно и танцевальны, и интеллектуальны своими аранжировками.
      Музыка и тексты пишутся Д. Талашовым. Почти все поется по-русски, хотя есть отдельные вещи на английском и итальянском языках. Кроме этого, за свою трехлетнюю историю "Пять четвертей" исполнили ряд известных композиций мировой рок-классики. Темы песен сочетают в себе романтику и сарказм, бунтарство и эрудированность, озвученные очкастым мальчиком в коротких штанишках и красной рубахе.
      Состав группы на конец 1999 года: Сергей Лузин (труба), Елена Степанова (бас-гитара), Ярослав Сысоев (альт, баритон, саксофоны), Дмитрий Талашов (акустическая гитара, вокал), Андрей Хамазюк (барабаны). Сергей Алабин (гитара).

"33"

      Процесс образования группы начался в 1988 году в СПТУ № 1, где за исполнение кабацких хитов типа "Белые Розы". "Розовые Розы" и т. п. для партийной общественности и педагогического персонала СПТУ, молодые рокеры получили в пользование репетиционную базу. В группе, пока не имевшей названия, играли Константин Алпатов (Киса Похмеляев) (гитара, вокал) (позднее «Кронер», "Борофф"), Капитонов Гоша (Гошан) (бас, вокал), Сергей (фамилия утеряна) (барабаны). В том же 1988 году записано первое демо "Скажи Мне Правду Человек" в духе "рок против войны" и heavy metal 80-x годов. Продюсером альбома был К. Алпатов. При этом происходит постоянный поиск названия коллектива — пробуется «Шквал», "Блитц Криг". В 1989 году в группу приходит новый барабанщик Сергей «Блудный» Подрезенко (позднее "Д. И. В." и "Э.С.Т."), с ним записывается очередной демо-альбом в стиле стёб "Я Просто Не Умею Петь Или На Барабанах Рок". При первом прослушивании этого демо, на котором присутствовали С. Высокосов ("Коррозия Металла", "Борофф"), А. Крылов и Р. Остролуцкий ("Кронер"), все пили портвейн, и, по предложению Борова, группа получила название «33» (портвейн есть такой). В том же 1989 году «33» принимает участие в рок-фестивале в г. Истра, а также записывает еще одно демо "Адская Болезнь Или Ля-Ля-Ля" в стиле thrash, (продюсер К. Алпатов). В 1990 году к группе присоединяется гитарист Н. Ефимушкин и «33» выступает на фестивале "Железный Марш". Чуть позже следует смена басиста — в «33» приходит небезызвестный тогда Макс «Чирик», кроме того «33» становятся зачинщиками акции "Трэш На Варшавке" (там же участвовали "Д. И. В.", «Мафия», "Кронер"). В 1991 году в «33» следует смена барабанщика — приходит Василий Казуров (позднее "Коррозия Металла", "Борофф"), уходят гитарист Н. Ефимушкин и басист Макс «Чирик». Усилиями В. Казурова и К. Алпатова записывается новое демо "Эй Красноносый / «33» гуляет до утра" в стиле punk/thrash, продюсер — К. Алпатов. В группу возвращается басист Гоша Капитонов, группа дает несколько концертов по московским клубам (Sexton FOZD), и к зиме 1992-93 года прекращает свое существование.

5 БАЛЛОВ

      5 Баллов — интересный рок-проект, возникший в конце 1999 года в результате альянса вокалистки Аллы Букиной и участников группы "Небесная Дверь". Стиль можно охарактеризовать как современный гитарный рок, с добавлением эстрадных фишек 60-х и 70-х годов.
      Состав: Алла Букина (вокал), Макс Алабин (гитара), Орех (гитара, губная гармошка). Леонид Гуров (барабаны).

91 Р.А

      Группа 91 Р.А. образовалась в декабре 1996 года в Москве после распада групп «ОРЗ» и «Caund». Исходный состав группы: Владимир Дзюба — вокал; Дмитрий Дмитриев — бас-ритм; Павел Шмелев — бас-драйв; Павел Иванов — ударные. Первый концерт был сыгран 30 апреля 1997 года в «Р-Клубе». После первого концерта к группе присоединился клавишник Алексей Цапко. Группа много экспериментировала с ритмами, электроникой, постоянно шел поиск индивидуального саунда. В конце 1997 года — начале 1998 года — был записан первый альбом "Go Mad". Название альбома — это название первой песни. Все песни в этом альбоме (кроме двух) на русском языке. Этот альбом был скорее экспериментом, чем настоящим стабильным произведением.
      После записи первого альбома уходят барабанщик и клавишник. Почти полгода понадобилось группе, чтобы найти серьезного, понимающего стиль команды ударника. Им стал Константин Брылов, ранее игравший в группе «Фабриканты». Менее чем за 4 месяца была подготовлена новая программа и записан второй альбом "Случайно повезло". Весь 1999 год группа плотно выступала по клубам Москвы и Питера. В это же время сняли клип на песню "Падает Снег".
      В конце 1999 года в группе произошли, в который уж раз, изменения в составе. Группу покинули ударник и бас-драйв. Затем команда ударилась в эксперименты с использованием DJ, электроники, появился второй вокалист. В 2000 году группа приступила к работе над новой — третьей программой и записью альбома с рабочим названием «Форма». В этой программе делается акцент на использование речитатива и простых, но мощных мелодий. Состав на март 2000 года: Дмитрий Дмитриев (бас-ритм драйв), Михаил Агеев (пластинки, драм). Владимир Дзюба (вокал), Максим Чел (ударные). Влад Трофимов (гитара).
       Дискография:
      1997 "Поезд на восток" Демо
      1997 "Go Mad"
      1999 "Случайно повезло"

APEMAN НОР

      Группа "Apeman hop" была создана Романом Нестеровым (гитара) и Александром Мусиным (бас) в 1995 году. У молодых людей были одинаковые вкусы, это и подтолкнуло их на сотрудничество В группу требовался еще один музыкант, и они предприняли попытку его найти через объявление. Объявление было повешено в знаменитой арке на Неглинке (в то время в той арке появлялись самые свежие новости о концертах, о музыкантах и др.). На это объявление откликнулся Алексей Сахаров, который приехал вместе с Алексеем Соловьевым (позднее "Тараканы"). После заключения союза было распито пиво.
      Группа начала играть концерты. Музыкальным направлением стала альтернатива. Тексты для песен писал Р. Нестеров, музыку все вместе. В программе было три четверти русскоязычных песен, остальная часть на английском языке. Сами по себе песни несли уличный сленг (что-то наподобие сегодняшних "Кирпичей"), темы — наркомания, молодежь с окраин и все близкое к этому.
      Название было взято из-за большой любви к группе «Ramones» и из-за веселости.
      В 1997 г. группа записывает две песни для сборника в "R-club studio", а в конце весны принимает участие в презентации этого сборника в "R-club'e" После этого группа начинает распадаться, А. Сахаров уходит в «Ульи», Р. Нестеров — в «Зубы», а А. Мусин с конца 1998 г. уходит в группу «Джэст», где не задерживается.
       Дискография:
      1997 "Alternative invasion" (сборник).

ABWEHR

      Группа образована в 1993 году. Постоянный состав «Abwehr» таков: Андрей Бодров (барабаны), Илья Зубов (бэк-вокал), Алексей Фризяк (гитара, ритм, вокал). За период своего существования проходит ряд преобразований: сначала играют соул-рок, затем музыка утяжеляется, становится более «металлической» и в результате становится смесью гранджа и альтернативы.
      Команда никогда не привязывалась к русским текстам, о чем, по мнению Андрея Бодрова, свидетельствует уже само её название (тексты — на русском, английском и немецком языках). В 1996 году группа прекращает своё существование: Алексеи Фризяк уходит в «Клинкер» и продолжает писать песни, Илья Зубов начинает играть в скин-группе «Ультиматум», а Андрей Бодров уходит в "Слэм Джэк". К сожалению, группа не записала ни одного альбома, и услышать её можно только на любительских аудио.

AIPPLE

      Коллектив образован в 1996 г. студентами МФТИ Игорем Лифшицем из Тулы и Владимиром Петерсоном из Москвы. Первое выступление группы произошло на фестивале ВУЗов московской области "Студенческая весна" — ребята представляли Физтех, затем в Театре Эстрады и в КЗ «Россия» на пятидесятилетии МФТИ. Первый состав команды выглядел так: Владимир Петерсон (клавиши, вокал), Игорь Лифшиц — гитара, Максим — ударные, Николай Мильдон — гитара. Поначалу команда исполняла песни в стиле "Статус кво", "Deep Purple", «ABBA», "QUEEN". В 1997 г. «Aipple» записывает в студии композицию "Close to my heart". В это же время в коллектив приходят ударник Владимир Белавин и гитарист Андрей Ахромеев, Владимир начинает работать как вокалист, а Игорь пересаживается на клавиши. Долгое время музыканты играют без бас-гитариста, что не мешает им принимать участие во всевозможных рок-вечеринках и фестивалях. Ахромеев вносит в музыку «AIPPLE» (поп-рок) современный дух, что положительно сказывается на развитии группы. В 1998 г. Белавин и Ахромеев покидают коллектив, и гитаристом приходит Олег Сонин. В связи с отсутствием ударника музыку стали делать при помощи синтезатора, в результате игра стала более точной, но не такой живой. Тогда же команда значительно обновляет свой репертуар. В результате прихода семнадцатилетней Насти Тикуновой, в группе появился и женский вокал. Название «AIPPLE» сменилось на "APPLE".

ANNA DOMINI

      Группа появилась в 1992 г., но до 1995 не выступала, что не помешало ей сменить ряд названий и остановиться на аббревиатуре "А.D.". Постоянный состав таков: Денис Ефремов — вокал, Михаил Зайцев — гитара, Дмитрий Ритунский — бас, Андрей Груденков — клавишные, Георгий Завгородский — барабаны. Что касается вокалиста, то им был до 95 года Илья Андреев, а в период с 95 по 97-й — Эрмек Ток-тогулов. У каждого солиста была своя собственная манера исполнения, что, несомненно, влияло на музыку "A.D.".
      Поначалу играли тяжёлый трэш, сейчас музыка стала более лёгкой, лишь немного утяжеленной.
       Дискография:
      1995 "DISPERSED"
      1996 "THE NIGHT SOLITARY SKIER"
      1998 "NO WARM"

ADOLF CASTLE / CASTLE

      Группа "Adolf Castle" была образована в 1992 году гитаристом Cyril Thor' ом и вокалистом Dee Troy' ем. В то время музыкальная стилистика группы представляла собой европейский power metal с элементами hard-n-heavy и ортодоксального heavy metal. Концепция текстов основывалась на комической интерпретации образа жизни германских обывателей и рядового военного состава эпохи с 1932–1945. Официальным днем рождением группы ADOLF CASTLE является 22 декабря 1992 года, когда группа дала свой первый концерт в одном из московских клубов в составе: Дмитрий "Dee Troy" Нечаев (вокал), Кирилл "Cyril Thor" Зайцев (гитара), Данила Захаренков (бас, позднее "Д. И. В.", "Э.С.Т."), Джордж Лахметкин (гитара), Александр «Messiagh» Медовкин (барабаны, позднее "Новый Завет"). В 1993 году гитариста Джорджа Лахметкина меняет Владимир "Wolf Maria Hunter" Нечаев, а барабанщиком становится St.Patrick. В таком виде "Adolf Castle" активно работает по столичным клубам "Sexton FOZD", «Voyage». "Alyabieff", «Calypso», "R-Club", попутно происходит смена басиста — Данилу меняет Федор Atilla. В период 1993–1995 Adolf Castle записывают несколько композиций для сборников "Metal From Russia", "Russian Metal Ballads", "Железный Марш" и "Трэш Твою Мать", а также выступают на одноименных фестивалях, проводимых Корпорацией Тяжелого Рока.
      Зимой 1995 года под лейблом «Союз» у группы выходит альбом "Really Crazy Germans".
      После активной гастрольной деятельности первой половины 1995 года Вокалист Ди Трои приступает к записи своего сольного альбома и уходит из группы. В 1996 году после непродолжительного застоя Тор и Вольф пишут новую программу "The Stone Age", кардинально отличающуюся от первоначальной стилистики группы. Эта программа вписывается в формат unplugged и несет в себе немало элементов кельтской музыки. Функцию вокалиста берет на себя Вольф, новым басистом становится Andrew Nemets, и группа меняет название на Castle. В течение последующего периода (вплоть до настоящего времени) Castle периодически выступает в различных московских клубах от рок-н-ролльных до респектабельных. В 1998 году вместе с Тором и Вольфом играют басист Alex Guyduck и барабанщик Dmitry Krivenko (from Legion), оформляется в виде альбома The Stone Age. Годом позже (1999) на месте басиста играет Sam (from Hellraiser). Остается добавить, что творчество и Adolf Castle, и Castle — англоязычно, аглавной креативной силой является гитарист Cyril Thor.

ARCHONTES

      "Archontes" образовались в 1992 году в канун православного Рождества, когда лидер группы вокалист Андрей Архонт познакомился с гитаристом Евгением Севостьяновым. За все время своего существования в «Archontes» сменилось огромное количество музыкантов, поэтому состав стабилизировался лишь к 1996 году: Сергей Швора (бас), Алексей Быков (барабаны), Евгений Севостьянов (гитара) и Андрей «Архонт» (вокал). В 1993 году была готова полноценная программа "Concerto For A Living Darkness And Orchestra", из которой было записано 4 вещи. Однако из-за частой смены музыкантов и отсутствия финансов материал постепенно устаревает и не выходит. В 1996 году появляется новое демо под названием "Holy Bate Has Begone", записанное специально для Германии и получившее хорошую оценку музыкантов группы "Gamma Ray". Но официально демо не вышло из-за произошедшего в группе конфликта, вследствие которого «Archontes» распались. Через полгода Андрей «Архонт» реанимировал состав и подготовил материал для первого альбома "Saga Of Eternity", вышедшего в 1998 году и выполненного в стиле speed-power-metal. Альбом получил хорошие оценки не только у нас в стране, но и в западных рок-изданиях. В 1999 году на Metal Agen выходит второй альбом "The World Where Shadows Come To Live'", который получился более жестким в отличие от дебютного альбома. В ожидании релиза, музыканты не теряют время даром и готовят новую программу. Однако, в начале 2000 года в группе произошли огромные перемены. Из «Archontes» ушел практически весь состав музыкантов, оставив ее основателя и идейного вдохновителя Андрея «Archonta» в гордом одиночестве. Правда, длилось сие музыкальное отшельничество очень недолго. Вокалист сумел быстро набрать новых музыкантов, с которыми в начале апреля сел за запись нового альбома.
       Дискография:
      1998 “Saga Of Eternity”
      1999 “The World Where Shadows Come To Live”

AUTUMNAL DISCORD

      Группа, в дальнейшем получившая название "Autumnal discord", образовалась летом 1995 г., когда трое ее участников Павел Войсков (ударные), Денис Скворцов (гитара) и Константин Беспалов (вокал) сочинили первый материал, состоявший из восьми песен, и пригласили в свои ряды басиста Кирилла Смирнова. Оригинальное название было придумано уже осенью, когда группа неожиданно изменила стиль своей музыки, перейдя от простейшего трэш-металла к более мрачному дэт-думу. К тому моменту "Autumnal discord" уже имели в наличии десять песен, которые и составили их первую программу. Первый концерт состоялся в январе 1996 г. в "R-Club'e", после чего началась кропотливая работа над новым материалом под рабочим названием "The Quest". Весной 1996 г. "Autumnal discord" решили украсить свою музыку женским вокалом, пригласив на эту роль Наталию Бордашову, которая привнесла в музыку группы элементы фольклора.
      В середине 1996 г. музыканты много гастролируют по стране, выступая с новой программой в Нижнем Новгороде, Рязани, Зеленограде. В январе 1997 года "Autumnal discord" выступили на фестивале "Stop The Madness".
      Зимой 1998 г. был выпущен первый альбом, презентация которого состоялась 25 января в клубе «Camelot». Однако вскоре в "Autumnal discord" произошел раскол. Вокалистка группы Н. Бордашова вместе с одним из гитаристов пытаются возродить группу, готовя новую программу в стиле хэви-блюз-металл.
       Дискография:
      1998 "The Quest"

ARTEMESIA

      В октябре 1998 года в подмосковном городе Дзержинске по воле случая собралась группа «Artemesia». Состав: Сергей Мосендз (вокал, гитаpa), Асад Юсуфов (гитара), Павел Климкин (барабаны), Алексей Рогов (бас). Группа сразу же отвергла лидерство кого-нибудь, и каждый участник группы вносит что-то свое, и работа в коллективе распределяется равновесно. Музыкальное направление группы — дум-дэт. Песни исполняются на русском языке, хотя есть пара композиций на английском языке.

ABYSS

      "Abyss" по-английски «Бездна» или «Пропасть», но группе по духу и образному выражению ближе все же «Бездна». Музыканты объединились нынешним составом в сентябре 1999 года. К этому немаловажному событию в жизни подтолкнула предстоящая "KISS Convention". С этого момента музыканты начали работать над своей первой программой кавер-версий. В состав группы вошли: Наталья (ритм-гитара, лидер, музыкальный руководитель, главный надсмотрщик и мозговой центр группы), Мария (бас-гитара, яростный критик и рьяный защитник, а также официальный представитель группы), Ирина (ударные, "третейский судья" и "доброе сердце" группы, помогающий собрать воедино общие музыкальные пристрастия), Настя (соло-гитара, "темная лошадка", тихая и незаметная, но не оставляющая в самые тяжелые минуты).
      Основной музыкальный стиль — хард-рок с элементами металла и легкого балладного налета (язык в песнях использован как русский, так и английский), хотя делается упор на глэм-рок. Что касается отличительных черт, то глэм-рок сам по себе очень неординарен, и подразумевает под собой яркую, образную и несколько театральную подачу музыки. Именно поэтому каждому участнику на сцене соответствует свой индивидуальный образ, складывающийся из сценического костюма и оформления лица, а также характера поведения на сцене и общей, целостной подачи своего персонажа.

BLITZKRIEG

      Днем рождения Blitzkrieg можно назвать один из мартовских вечеров 1992 года, когда трое отколовшихся от "Железного Потока" музыкантов — Вадим Травин (гитара), Павел Баканов (бас), Алексей Быков (барабаны, позже окажется в "Archontes") — дали очень успешный концерт в клубе «Отрыжка». Не долго размышляя, группа укомплектовалась еще одним гитаристом — Валерой Альхимовичем (ех-"Дай", позднее "Коррозия Металла") и отправилась в летнее гастрольное турне на юг России, имея в активе несколько ударных композиций "Железного Потока" плюс несколько ремиксов от «Metallica» до "2 Unlimited". Это турне завершилось потерей ритм-секции, и группа надолго впала в прострацию. Но к лету 1995 года после тщательнейшего отбора басистов и барабанщиков собрался новый состав, в который кроме В. Травина и В. Альхимовича вошли Рамазан (бас) и Дмитрий Фокин (барабаны). Музыка «Blitzkrieg» — очень мощный и мелодичный тяжелый рок, родственный творчеству Metallica с англоязычными текстами экстремального толка. Группа создает программу из 7 отличных композиций плюс cover на "Trouble Dance", который, кстати, вышел на CD-сборнике "По Колено-96". С этим репертуаром группа в течение двух лет довольно успешно работает по столичным клубам ("Вояж", R-Club) и концертным акциям Корпорации Тяжелого Рока. До выпуска CD дело не дошло, так как группа прекратила свой путь в силу внутренних причин.

BUTTERFLY TEMPLE

      История группы началась в 1991 году, когда трое ребят — вокалист Лесьяр, клавишник Авен и гитарист Майкл — решили создать собственный коллектив. С 1991 года по 1994 музыканты занимались воплощением и смешением разнообразных стилей и проектов, бросаясь из одной крайности в другую. В свободное от музицирования время они специально уезжали в подмосковные леса, чтобы насытиться атмосферой одиночества и создать что-либо необычное. После этого вся компания снимала фильмы, ставила радиопостановки и рисовала картины. Осенью 1994 года Лесьяр купил первую кассету с этикеткой Doom Metal и сразу же стал приверженцем этого стиля. В совместном прослушивании данной музыки с друзьями было единогласно решено играть именно в этом стиле, но с разнообразными вариациями. К тому времени в ряды группы влились Андрэ (бас-гитара) и Добрый (барабан). К осени 1996 года "Butterfly Temple" приготовили новый материал, между репетициями занимаясь мистическими опытами и ночными психоделическими мистериями. Так же музыканты регулярно посещали святые места дохристианской России и записывали разнообразные домашние проекты авангардного содержания ("Sinly Dreams").
      1996 год стал переломным для группы. С приходом соло-гитариста Валерия саунд группы утяжелился, а вскоре музыканты не на шутку увлеклись язычеством и стали воплощать северную мифологию не только в музыке, но и в жизни.
      С сентября 1996 года у группы началась активная концертная деятельность. Группа поучаствовала в сборниках: "Железный Марш", "Треш твою мать", "Русские металлические баллады". Начинается гастрольная деятельность по городам России, также записывают два демо «Nahaimal» и "Black Glory", которые бесследно исчезли.
      В 1997 году из-за музыкальных разногласий группу покинул Добрый, которого заменил его коллега по ремеслу Энджел. Вмести с ним в начале 1998 года вышло демо "Книга Белеса", которое объединило песни с записей последних двух альбомов. После этого вышло еще одно демо под названием "Голос Крови", включившее в себя новый материал и записанное с участием новой вокалистки Дины.
      В октябре 1998 года музыканты наконец-то засели за запись своего первого альбома «Белее». Этим названием участники команды отдали дань времени и многотысячелетней истории нашей Родины. Красной нитью альбома проходят фольклорные темы, взятые из "Звездной Книги Коляды" и погружающие слушателей в мир славянских легенд. В 2000 году музыканты работают над своим следующим альбомом под рабочим названием "Колесо Чернобога".
       Дискография:
      1996 «Nahaimal» демо
      1996 "Black Glory" демо
      1998 "Книга Белеса" демо
      1998 "Велес"

CATHOUSE

      В 1994 г. в Москве образовался один из известнейших глемовых коллективов в середине и конце 90-х группа «Cathouse». Собрал этот коллектив Дмитрий Назин (вокал) — такую затею побудил образ жизни. Свой первый концерт группа дала в клубе «Вояж» 25 июня 1996 г. В первый состав так же входили: Павел «Билли» Власов (гитара), «Кэп» (бас-гитара), Олег Лебедев (барабаны). Периодически меняется состав «Cathouse»: В 1995 г. уходит «Билли», его место занимает в 1996-97 гг. Сергей Бакланов. В 1997 г. С. Бакланова сменяет Александр Сорокин. В этом же году место барабанщика занимает знаменитый «Джэк» Ларионцев — Сочко. В 1998 г. "Кэп'а" на басу сменяет Юрий, а «Джэка» сменяет Сергей Тихонов.
      "Cathouse" стал играть свои песни в пост-глемовом направлении. Все тексты до 1997 г. были англоязычными, но вскоре музыканты перешли на русский язык. Небольшие московские клубы едва вмещали всех поклонников группы. Все тексты и музыку пишет лидер коллектива Д. Назин (он же тянет тяжкий крест организатора). Основная тема — любовь, с долей цинизма.
      Отличительная черта «Cathouse» — высокий моральный дух коллектива, каждый всегда может положиться друг на друга, все преданны группе.
       Дискография:
      1995 "Cathouse amplag" (акустический концерт)
      1996 "Sexy, sex, rock-n-roll"

COOL BEFORE

      В январе 1998 г. в московском микрорайоне Орехово собралась группа "Cool before". Состав: Дмитрий Илюхин (гитара), Павел Тетерский (бас), Влад Даниленко (вокал), Андрей Саломатин (барабаны). В январе 1999 г. на место басиста, приходит Александр Тяпочкин. Группа играет этнический хард-кор, в музыке присутствуют восточные (японские) темы. Музыка отличается электронными эффектами: все гитары пропущены через процессоры. Звук живых инструментов звучит как секвенсоры. Музыку и тексты в коллективе пишут все. С приходом А. Тяпочкина появляются несколько (5) песен на русском языке, что очень хорошо разбавляет англоязычную программу. За короткий срок существования группа приняла участие в разных концертах, фестивалях. После выступления 12 марта 1999 г. на одной сцене с группой I.F.K московская группа "Cool before" прекращает свое существование. (На Украине появляется группа "Cool before", у которой вышел клип на российском MTV, после чего было решено сменить название). Чуть позже на свет рождается группа «Spatorna». За время существования коллектива ни одного альбома записано не было.

CRISIS DANCE

      Группа "Crisis Dance" образовалась в 1994 г. В её состав вошли: Артём Макаров — вокал; Белихин Максим — гитара; Алексей Шубин — гитара; Евгений Лисёнков — бас; Аркадий Иванов- ударные.
      Группа активно ищет свой стиль, опираясь на музыку западных альтернативных команд. Особое влияние на творчество группы оказала Сиэтловская волна. Сейчас группа нашла своё направление. Без сомнений — это качественный сиэтл-рок, исполняемый только в присущей для "Crisis Dance" манере.
      С 1996 г. группа начинает активную концертную деятельность по московским клубам. С первых выступлений команда стала заметным явлением среди множества альтернативных групп. Все планы "Crisis Dance" были разрушены с неожиданным уходом вокалиста Артёма Макарова в московскую группу "Мэд Дог". С середины 1997 г. до конца 1998 г. группа уходит в тень и активно занимается поиском нового звучания.
      В декабре 1998 г. в группу возвращается вокалист Артём Макаров, и приводит с собой из "Мэд Дога" басиста Дмитрия Высоцкого. Группа приобретает ещё более плотное звучание и работает над новой программой. С января 1999 г. группа возобновляет концертную деятельность по московским клубам. В планы группы 2000 г. входит запись альбома либо в России, либо в Англии.

CRYING FUTURE

      1983 г. Тбилиси. Два брата, Пол — ударные (14 лет) и Серж — соло-гитара (17 лет), сколотили группу «Визит». В группу входили так же бас-гитарист и клавишник, (имена этих людей съела история). Музыкальное направление выбрали в стиле "прогрессив джаз-рок". В 1985 г. выступают в качестве гостей на Джаз — роковом фестивале, где старший брат Серж получает премию "Лучший гитарист в стиле джаз-рок". Лидеры группы Пол и Серж решают играть музыку потяжелее, клавишник отказывается, а басист к тому времени уходит, помешавшись на религии. В 1989 г. вновь организовывают проект под названием «Моритур» (не путать с нынешним «Моритурус» и "Моритура"). В этом же году записывается альбом в стиле хеви-металл-треш. В 1992 г. Пол и Серж задумываются о том, чтобы играть музыку еще более тяжелую. И тогда, спрятавшись ото всех в репетиционной комнате (за стенами которой находился морг) Серж и Пол и бас-гитарист Девид приступили к работе над новой программой в стиле дэт-метал/гранж-кор. К концу 1993 г. к ним присоединяется младший брат Джэк, который осваивает ритм-гитару. Серж помимо соло-гитары начинает еще и петь. В 1993 г. группа записывает альбом под названием "Black death". Было очевидно, что на Родине такую музыку не поймут, тогда было решено ехать в Москву. Три брата едут в столицу.
      Приехав в Москву, в связи с тяжелыми условиями жизни, им приходится на некоторое время отказаться от занятий музыкой. Как снежный ком прибавляются проблемы: стало очевидно, что старший брат Серж вернется только в 2000-м году.
      В декабре 1997 г. оставшиеся братья Пол и Джэк — младший «Маклауд» создают проект "Crying Future". Для этого проекта очень долго приходится искать бас-гитариста, «Маклауд», взявший на себя бразды правления, начинает с Полом писать новые песни, играть помимо ритма и соло, и петь. Первый концерт проходит весной 1998 г. После чего группа начинает играть по клубам.

CHRONICA

      Группа образовалась в 1994 году, но серьезно приступили к работе в 1995 году. В состав вошли: Александр Кузнецов (вокал), Александр Гимадеев (барабаны). Павел Королев (бас), Михаил «Вождь» Цвигун (гитара), Игорь «Мазай» Ганыкин (гитара). Музыкальное направление, в котором стала играть группа — треш. А в 1997 году происходит смена состава: место барабанщика занимает Максим «Ёж» Чаплыгин, который покидает группу в 1998 году, на басу играет Иван Листопадов, который так же уходит в 1998 году. Новым вокалистом становится Антон Рынский. Музыка приобретает более жесткие оттенки. В 1998 году барабанщиком приходит Андрей «Борода» из группы «Хроно», но задерживается в коллективе не надолго. Затем из «Джэста» переходит Дмитрий «Седой» Платонов. В 1999 году басистом в группу приглашается Алексей «Beawis» Заваюкин. В 2000 году вокалистом становиться Юрий Архипенко из группы «Walkover». А в мае новым барабанщиком приходит Владимир «Ленин» Филаткин (экс-"Галген"). Весной 2000 года, перетерпев массу передряг и смен составов, группа достигла сбитого коллектива, который бьется над достижением гармонии между мелодикой и тяжестью.

CANON STYX

      Группа "Cannon Styx" образовалась в 1995 году в городе Воркута. Стиль трэш-пауэр. В 1997 году на конкурсе в Воркуте заняли первое место и названы лучшей рок-группой города. Состав: Кот (вокал, акустическая гитара). Жмак (бас, вокал), Бурс (ритм-гитара), Мусорский (соло-гитара). Драм-машина «Алесис» (ударные). Ныне "Cannon Styx" является одной из культовых групп своего города.
       Дискография:
      1997 "Вальс Смятения" м/а

CHARON

      Группа образована в 1997 году барабанщиком Владимиром Гоппеном и лидером — гитаристом Ярославом Григорьевым. Группа работает в направлении блэк-металл с русскоязычными текстами. В состав вошли: Стрижаков «Sain» Денис (вокал), Леонид Мотылев (гитара), Анна Топорищева (клавиши). Сергей Неганов (бас).
       Дискография:
      1999 'Waters of Styx"

THE CHILD OF TOWN

      Группа образовалась весной 1999 года. Тогда группа играла некую смесь из стилей грандж и брек-бит плюс речитативные тексты. С той программой группа выступала на концертах местного масштаба и совершила свою первую гастрольную поездку. По прошествии времени в группе произошли перемены в составе и соответственно изменилось направление в музыке — утяжелилось звучание и музыка стала серьезнее. «Дети» стали взрослее.
      Свои новые творения группа представила на соревнованиях экстремальных зимних видов спорта.
      Состав на 2000 год: Сергей "D. Ice" Рыбин (вокал). Сергей «Punk» Лукьянов (ударные, перкуссия), Евгений «Gordon» Гордеев (бас), Юрий "Mal” Малевинский (гитара, бэк-вокал), Сергей «Force» Мутыхляев (scratch).

THE CONSOLE

      Группа создана в Москве в 1988 году. Многие причисляют "The Console" к тяжелой андерграунд-музыке. хотя в их песенном арсенале немало мелодичных и очень лиричных композиций.
      Активно выступают с 1993 года, так как именно в это время в Москве зародилось широкое клубное движение "The Console" выступали в самых горячих точках альтернативной Москвы: «Алябьефф», "Sexton FoZd". «Бункер», "Вояж", «Драйв». Они первыми принесли в Москву смесь груженых гитарных ходов и прифанкованной ритм-секции, поражая публику импульсивным и мощным вокалом с элементами рэпа и дуэтного речитатива. Почти сразу команда обрела культовый статус, реакция слушателей всегда была яркой. Многие альтернативные коллективы, образовавшиеся после 1993 года, вдохновлялись имиджем и музыкой именно этой группы. У команды немалый послужной список выступлений на различных конкурсах и фестивалях, где "The Console" получала высокие оценки: 1990 год — лауреат фестиваля "Школьный рок", 1991 и 1993 года — лауреат ежегодного студенческого фестиваля «У-рок», 1993 год — также лауреат Фестиваля Надежд, который тогда проводился в клубе "Sexton".
      20 апреля 1994 года стало памятной датой в истории группы. Тогда на сцене клуба "Sexton FoZd" "The Console" заканчивали свое выступление вместе с бас-гитаристом группы "Faith No More" Билли Гулдом, который сказал, что лучше группы в России он еще не видел.
      В декабре 1995 года "The Console" выпустил дебютный альбом "Naked: standart". Презентация кассеты прошла в клубе "Перекоп".
      "The Console" ездили на гастроли в Питер, Брянск. В Брянске была записана и выпущена концертная видеокассета и даже организован фан-клуб. В первом составе "The Console" состояла из одноклассников: Роман Костюк (вокал, играл тогда на бас-гитаре), Игорь "Чика Ди" Малашкевич (клавиши), Олег Доброхотов (гитара), Юра Никулин (барабаны). В 1992-93 годах в группе сменилось много барабанщиков, пока, наконец, «расформировав» группу "Частные уроки" "The Console" не взяли оттуда басиста и барабанщика. Тогда состав группы стал и остается до сих пор следующим: Роман Костюк (вокал, гитара), Сергей «Проша» Прохоров (бас), Андрей Седугин (ударные), Олег "Лысый Казак" Доброхотов (гитара), Игорь "Чика Ди" Малашкевич (клавиши, вокал).
      В 1996 году "The Console" записала свой второй альбом, но выпустить его так и не нашлось средств.
       Дискография:
      1995 "Naked: standart" — SOS Music 1995 Сборник «Рубилово-95» Фонд Загубленного Детства
      1996 "Учитесь плавать. Урок 1" Фили
      1997 Сборник "Alternotavr-97"
      1997 "Grand Freak Show" (видео сборник, Брянск)

DEAD MOROZ

      Первый концерт был дан 15 ноября 1997 г. в Доме Культуры г. Мытищи. Первоначально коллектив составлял из себя трио. К Сергею Гришину (вокал, бас) присоединились Евгений «Трофилд» Трофимов (гитара) и Виктор Лелис (барабаны). В этом составе группа записывает песню для сборника "Треш твою мать — 6". И уже к концу 1997 г. в группу принят Алексей Урусов (бас) и С. Гришин полностью переключается на гитару. Все песни (слова и музыка) сочиняет С. Гришин, у которого как выяснилось, есть далекие белорусские корни. Побывав в Белоруссии и наслушавшись белорусского радио, по приезду домой он придумал хитовую вещь — белорусские фразы, с украинским акцентом, сочиненные русским. Вот такая смесь на восточнославянском языке. Музыка в основном представляет собой экстремально-тяжелую, имеющую в своей основе гитарные трешовые риффы, с элементами дета, дума. В гитарных партиях иногда проскакивает самая малость от ритм-энд-блюза. За время существования группы не было записано ни одного полноценного альбома, но группа "Dead Moroz" поучаствовала в двух сборниках.
       Дискография:
      1997 "Треш твою мать" сборник
      1999 "Русские металлические баллады" сборник

DISTEMPER

      В конце 80-х гг. существовала группа "Кризисное отделение", которая играла тяжелую, ближе к трешу музыку. Из нее-то и вышли в июле 1989 г. Роман «Нос» Шевчук и Сергей «Бай» Байбаков. Они и родили на свет коллектив «Distemper». Произошло это 4 сентября 1989 года. К «Носу» (гитара, вокал) и «Баю» (барабаны) присоединился Павел «Кисель» Калинин (бас). Так и играли, в основном треш. Записали в 1991 г. альбом "Кошмарный сон" ("Мы сегодня с Баем"), где им помогал на акустике одноклассник «Бая» — Слава «Доцент» Бирюков, который так же иногда пел в "Кафе Отрадное". А в 1992 г. «Доцент» полноправно вливается в коллектив в качестве вокалиста. Вместе с ним в 1993 году записывают альбом "Ой, ду-ду", где присутствует единственная песня группы «Distemper» на английском языке, а сам альбом выдержан в стиле панк-рок. В 1995 году в студии записывается альбом «Город». Группа уверенно начинает набирать обороты. В 1997 году музыканты ищут в свою группу духовика. Для этого по одной из московских радиостанций дается объявление. Таким образом, позвонив по объявлению, в группу приходит Евгений «Ильич» Ильин (саксофон). С «Ильичем» записывается альбом "Face control". Но команде мало одной «дудки». И тогда появляется Алексей (труба). В этот момент и происходит смена музыкального направления: «Distemper» вырастает из рамок традиционного панк-рока и перебирается в веселую среду ска-панка. В 1999 г. в духовую секцию приходит Макс (тромбон), но вскоре его место занимает Вася, играющий с листа по нотам. Так же в 1999 г. выходит очередной альбом "Ну, все…".
      Есть одна закономерность у «Distemper» — все судьбоносные моменты для группы происходят через два года.
      Название «Distemper» появилось совершенно случайно. «Бай» как-то просто перелистывал англорусский словарь и наткнулся на слово distemper, что в переводе означает чумку, собачью болезнь. Поэтому своеобразный символ группы — собачка, которая изображается на обложках альбомов.
       Дискография:
      1991 "Мы сегодня с Баем"
      1993 "Ой ду-ду"
      1995 "Город"
      1997 "Face control"
      1999 "Ну, все…"

DRUNK BASTARDS

      Коллектив "Drunk Bastards" образовался в МГИ-МО в 1996 году. Изначально идея создания группы принадлежит Егору Похомову (лидер-гитара) и Даниилу Щедрову (ритм-гитара, гармоника). К Е. Похомову и Д. Щедрову присоединяются Александр Либензон (бас); Игорь (Гарик) Восканян (саксофон) и Денисенко Олег (вокал). В 1997 г. вместо А. Либензона приходит Александр Мозжухин. В 1998 г. в группу приходит новый участник коллектива Максим Самойлов (ударные). В этом же году группу покидает О. Денисенко, его место занимает Павел Никифоров. На пору 1998 — начала 1999 г. приходится самая большая часть выступлений группы (группа дает концерты не только по московским клубам, но и так же проводит концерты в институтах). Летом 1999 г. из группы уходят — П. Никифоров, И. Восканян и А. Мозжухин. В группу приходит бас-гитарист и вокалист Максим Казуров.
      Группа начинала с хард-энд-хэви. было много экспериментов от джаза до рок-н-ролла. В 1999 г. группа остановилась на рок-н-ролле и блюзе. Музыку и тексты пишет Е. Похомов, в аранжировках ему помогают все музыканты. Идеи социализированного русского рока далеки от группы, тексты отдают детством и романтичностью. Группа в первую очередь придает значение музыке. Раньше песни исполнялись на трех языках: испанском, английском и русском, но впоследствии перешли к английскому и испанскому.
      В свое время группа перефразировала фильм "Охотники за привидениями", и это название показалось остроумным. В 1997 и 1998 году записываются два демо, первая демо-запись включила в себя семь песен, вторая — три.

DOUBLE DRIVE

      Само название было придумано автором и исполнителем песен Сергеем Ёфом задолго до образования группы. Сначала Ёф выступал самостоятельно, а команда сформировалась в 1995 г. Это были: Дмитрий Кривенков (барабаны), Виталий Яковлев (гитара) и Сергей Щепинский (бас). В 1995-96 годах Кривенков играл одновременно и в"0.0.", и в «Легионе», после чего ушёл в «Легион» совсем. В 1996 г. команда принимала участие в фестивале «Глэм-рока», который проходил в клубе «Форпост». В 1997-м берут ещё одного гитариста — Григория Чернова.
      Песни "D.D."отличают смешные тексты (автор — Ёф). Направление, в котором играет группа, можно обозначить как тяжёлый рок-н-ролл. Музыку пишут В. Яковлев и С. Щепинский. Совсем недавно Ёф ушёл из команды, забрав с собой её название, так как оно зарегистрировано на его имя. Ребята стали называться "TROUBLE DRIVE" ("неприятности с погружением").
       Дискография:
      1997 "Двойная беда. Группа "Двойной догон"

DECEPTIVE

      История группы начинается с 1994 года, когда Дмитрий Перевезенцев (вокал), Александр Переве-зенцев (гитарист), Вадим Лаптев (гитара), Алексей Краев (бас-гитара) и Алексей Романченко (ударные) решили замутить собственный проект. В 1995 году был записан первый альбом "Hard Sweet At Light", распространявшийся как демо и официально изданный только в 1998 году на "Hobgoblin Records". В 1996 году из группы ушел Александр Перевезенцев, который был заменен Владимиром Гольцовым, ставшим не только новым гитаристом «Deceptive», но также и композитором. Второй альбом, который из-за изложенной выше ситуации все по ошибки считают первым, под названием "Face In The Race" увидел свет в 1997 году. Альбом, выполненный в стиле мейнстрим-дум-готик-дэт-рок-н-ролл, был издан на «КТР-Союз», которая активно поддерживала молодую команду, принявшую участие в многочисленных акциях Корпорации Тяжелого Рока. Команда дала более 200 концертов как в Москве, так и в других городах страны, в том числе на мощных предвыборных тусовках и на фестивалях Железного Марша и Russian Ballads. За все время своего существования группа вошла в порядка 12–15 студийных аудиосборников и 9 видеосборников, как в нашей стране, так и за рубежом. Был снят видеоклип "I Haven't Forgotten" при поддержки КТР и режиссера Игоря Архангельского.
      В июня 1999 года группа прекратила свое существование. В настоящее время несколько «десептивцев», а именно: Лаптев, Гольцов, Романченко, Краев, а также новый вокалист Александров Первов, отошли от «тяжелых» дел и сейчас занимаются новым диким и угарным поп-проектом.
       Дискография:
      1. Hard Sweet At Light — 1995 год (издан в 1998 году);
      2. Face In The Race — 1997 год.

DEIMOS

      Группа образовалась осенью 1999 года усилиями Леонида Гезаляна (гитара). К нему присоединились — Александр Буланов (бас, играющий так же в команде "Condemned Cell") и Владислав (ударные), до этого игравший в трешевой команде «Авантюра». "Deimos" играет прогрессив дум-дэт с элементами блэка, и, следуя традиции, все песни исполняет на английском языке.

DANCE ACTION

      История группы начинается в 1989 году в селе Бондари Тамбовской области. Тогда группа носила название «Лето». В 1995 году группа переехала в город Тамбов, где в силу веяния моды того времени сменила название на "Dance Action". Группа играет музыку в стиле «Eurodance». Также в репертуаре группы имеются композиции в стиле Поп, Регги, Технопоп, также роковые баллады. Музыку и тексты песен пишет руководитель группы Александр Дробышев. Состав группы: Александр Дробышев (вокал), Роман Шмелев (вокал), Ирина Гамерас (вокал); Дмитрий Ансимов (гитара), Александр Дробышев (клавишные). За время работы в городе Тамбове группа записала три альбома и сняла один видеоклип на песню «Мотоцикл».
       Дискография:
      1995 "Профессор института любви" м/а
      1997 "Вечная музыка" м/а
      1999 "Правильный выбор" м/а

DRUGLY CATS

      После девяти лет, проведенных за одной партой, и множества совместных хулиганских выходок «Джопсон» (А. Федотов) и «Смунт» (Д. Мунтян) обнаружили друг у друга неудержимую тягу к музыке. В 1992 году «Джопсон», сам не зная зачем, привозит из Ялты старую уцененную барабанную установку, тем самым подталкивая «Смунта» купить себе бас — самый что ни на есть плохой. В результате на свет появляется панк-проект «Экскременты». В состав этого проекта вошли друзья. В конце 1992 года группа «Экскременты» дала свой первый и последний концерт. «Джопсон» и «Смунт» сильно усомнились в музыкальных способностях своих коллег, и в этот момент им на глаза попадается «Байда» (С. Рябиков), играющий на своей сломанной гитаре. Последовав примеру «Смунта» и для поддержания имиджа группы, он приобретает себе гитару "не из лучших". Встал вопрос о новом названии группы.
      И «Джопсон» предложил словосочетание с одной из недавних вечеринок — "Drugly Cats". Но после хулиганской выходки барабанщика «Медузы» (он превратил барабаны в вентилятор, плафоны для ламп и медиаторы), репетиции были прекращены, и «Джопсон», "Смунт" и «Байда» отправились на юга.
      В этом же месте и в это же время «Дэн» (Д. Додонов) сел в поезд без билета, как вполне профессиональный «заяц», и выбрав тактику растворения в окружающей реальности, присоединился к круто гудящей тусовке, от которой фонило весельем, здоровьем ("Джопсон", «Смунт», "Байда"). «Дэн» к тому времени уже решил завязать с рок-музыкой, но когда эта компания узнала, что у него есть клавиши, его уговорили войти в группу. По возвращению в Москву барабанщиком был приглашен «Жужа» (О. Кучеренко), к тому времени поступивший в Гнесинку. После первых репетиций в новом составе, «Смунт» почувствовал адские боли в спине от непосильного груза бас-гитары и переквалифицировался в демонический голос группы. Роль басиста взял на себя «Байда», но теперь встал вопрос о гитаристе. Тут на выручку пришел «Митяй» (Д. Антонюк). В окончательном составе: «Джопсон» (фронтмен), «Смунт» (фронтмен). «Митяй» (гитара), «Байда» (бас), «Да-дон» (клавиши), «Жужа» (ударные), группа "Drugly Cats" образовалась в 1995 году. Клубная жизнь и работа на московских студиях способствовала формированию оригинального звучания группы. Первые шаги группы были сделаны в легендарных клубах: "SEXTON FoZD", «Р-Клуб», "Не бей копытом" и др. Смесь жесткой гитары и электроники является визитной карточкой группы.
      В 1997 году "Drugly Cats" были приглашены на первую клубную вечеринку фэнов ЦСКА — "Red Blue Warriors Party 1", где и была впервые исполнена композиция "Red Blue Warriors!", впоследствии ставшая неофициальным гимном болельщиков ЦСКА. Тем самым было положено начало музыкальной поддержки движения фанатов ЦСКА. С тех пор «Драглики» постоянно выступали во всех музыкальных мероприятиях в поддержку фанатов ЦСКА и участвуют в их организациях, являясь культовым музыкальным коллективом "армейцев".
      С 1998 года группа работает над своим первым альбомом "Не пальцем деланный", который вышел в июне 1999 года. Альбом записывался постепенно, на трех московских студиях, и его качество оставляло желать лучшего. Летом 1999 года "Drugly Cats" принимают участие в фестивале "Учитесь Плавать" и в проекте "Каzантип — 99".
      С осени 1999 года «Драглики» стали вносить в свою концертную программу элементы шоу: во время выступления работают танцоры, приглашаются музыканты и исполнители из других коллективов. В конце ноября 1999 года музыканты уезжают на питерскую студию «Добролет» записывать альбом "Соберись, тряпка!". В качестве сессионных исполнителей на запись альбома были приглашены: Женя Назаров и Даниил Смирнов ("Кирпичи"), Александр Лушин ("Хиль и сыновья", "Препинаки"), в результате альбом получается разносторонним и очень ярким. В целом звучание альбома было максимально приближено к концертному, что сделало его более мощным. Жесткие гитарные риффы, сопровождающиеся почти танцевальными клавишными партиями, мощная энергетика альбома делают его явлением на альтернативной сцене России.
      В феврале 2000 года "Drugly Cats" принимают участие в панк-фестивале "Типа панки и все такое" и попадают на одноименный сборник. В апреле выходит альбом "Соберись, тряпка". А уже 18 мая его презентуют в "Р-Клубе".
       Дискография:
      1999 "Не пальцем деланный"
      2000 "Соберись, Тряпка"
      200 °Cборник "Типа Панки и все такое"

DEAD DOLPHINS HUNTERS

      Группа "Dead Dolphins Hunters" (в переводе на русский язык — "Охотники за дохлыми дельфинами") образовалась в конце 1993 г. в Зеленограде. В состав вошли: Вадим Горский (барабаны). Станислав Блюмкин (гитара, трагически погибший). Владимир Серпионов (бас, вокал). В 1994 г. D.D.Hunters выпускает кассетный альбом "Flight to Egypt", композиция с которого "Brerak Point" выходит на CD в сборнике "Суп с Котом" Музыка того периода представляет разброс от гитарно-индустриального саунда до жесткого фанка с англоязычной лирикой. В том же 1994 году группа занимает 2-е место на Зеленоградском рок-фестивале. В. Серпионов заслуженно признается лучшим вокалистом города. Начинается концертная деятельность в местных клубах. В 1995 году группа на время распадается, но вскоре вновь собирается, отчаянно экспериментируя в стиле а-ля «Primus». 1997 год ознаменовался расставанием с В. Серпионовым из-за музыкальных разногласий. После долгих поисков музыкантов в конце 1998 году, группа обрела новый саунд и новое лицо. В группу влились новые музыканты: Михаил Медведков (бас), Константин Тадорашко (классическая гитара) и Анна Старикова (вокал).
      "D.D.Hunters" сегодня — это фанк, живая мелодичная гитарная музыка и более жесткие композиции, изрядно сдобренные акустическим гитарным саундом и великолепным женским вокалом, льющимся на английском, испанском и русском языках.
       Дискография:
      1994 "Flight to Egypt" м/а
      1994 Сборник "Суп с Котом"

DOOBY JUNGLE

      Группа представляет симбиоз музыкантов, чьи имена до этого уже были известны в альтернативных кругах Москвы. В декабре 1997 года собрались три вокалиста: «Профессор» (экс- 'Chicatilo Bulls", Mescalito Chips", "Funky Saikoz", "П.Л.Ю.Щ."), «Бланш» ("П.Л.Ю.Щ.", "Funky Saikoz", "El Paso") и «Action» (экс- 'Jack Action"). В январе к группе присоединяется «Шумахер» (гитара, экс-"Рукастый Перец", "El Paso"). В этом составе плюс компьютер группа начинает готовить материал и работать над имиджем команды. Для усиления мощи в ряды команды был призван барабанщик «Касьян» ("Плед", "Funky Saikoz"). С конца лета 1998 года состав группы становиться стабильным.
      Музыка группы представляет гремучую смесь электронной музыки с живыми инструментами с речитативным вокалом, слегка разбавлена небольшими распевками. Это и джангл, и брек бит с экстремальной гитарой. Группа принимает активное участие в акциях, связанных с экстремальными видами спорта. Первоначально группа начала петь на английском языке, но через некоторое время начинает обращаться к русскому, хотя некоторые песни исполняются и на испанском языке.
      На концертах — на сцене полный хаус, огромное шумовое давление, а сами музыканты в масках. Осенью 1999 года группа записала первый альбом.

END ZONE

      Одна из самых популярных и авторитетных групп, играющих тяжелый металл у нас в стране. Уже первый альбом "First Beguect" 1995 г., записанный в составе: Игорь Лобанов (вокал, гитара), Олег Мишин (гитара, флейта), Роман Сенькин (бас) и Валерий Дедов (ударные), и сыгранный в стиле техно-мелодик-дет-треш метал, заставил обратить на себя внимание как любителей тяжелой музыки, так и профессиональных музыкантов, узревших в команде серьезных конкурентов. Альбом получил много положительных откликов со стороны музыкальной прессы, а его лучшие треки вошли в различные рок-сборники. Успех "First Beguect" укрепило и достойное выступление "End Zone" в 1996 г. на польском фестивале "Shack attack — 7" в одной обойме с такими маститыми командами как «Vader» и "Cemetry of Screem".
      Второй по счету инструментально-монументальный опус группы под названием "Thalatta Et Thanatos", включивший в себя также кавер-версии произведений Генделя, Чайковского и Грига и записанный вместе с новыми участниками коллектива: ударником Олегом Миловановым (экс- «Paranoia», экс-"Hellraiser" и «Мастер», и клавишником Александром Дроновым ("Валькирия", "Земляне, "Мастер"), — еще более упрочил позиции "End Zone" на отечественной рок-сцене и закрепил за ними реноме серьезного и профессионального коллектива, которому не чужды разного рода музыкальные эксперименты. Далее пошли успешные концерты по известным московским клубам, гастроли по российским городам и, наконец, выступления на одних площадках с такими мега-звездами как "Paradise Lost" и «Udo». Летом 1998 г. выходит третий альбом группы «Eclectica», выполненный в стиле так называемого симфонического хеви-металла. где «эндзо-новцы» продолжили свои эксперименты с классикой. В него так же вошли: «нетленка» Мусоргского «Хованщина» и кавер-версии «Sepultura» "Refuse/Resist". Примерно в это же время в группе происходят кадровые перестановки: появляется новый барабанщик Андрей Ищенко (экс- 'Symbol") и басист Василий Дронов ("Монгол Шуудан"), вместе с которыми группа дала ряд концертов, в том числе выступив в Москве перед американскими богами хеви-метала «Slayer». В 2000 году группа записывает новый материал и ищет достойные кандидатуры на освободившееся место бас-гитариста, а так же вокалиста (ки).
       Дискография:
      1995 "First Beguect"
      1997 "Thalatta Et Thanatos"
      1998 "Eclectica"

ENS COGITANS

      Эта, одна из самых популярных на сегодняшний день андерграундных групп была создана 19 февраля 1993 г на руинах треш-банды «Crucifixion». В первоначальный и практически неизмененный до настоящего времени состав группы вошли: Олег Алимов (вокал, клавиши); Сергей Панкратьев (гитара), Дмитрий Лобанов (бас и акустическая гитары); Роман Шмелев (барабаны). В этом же году выходит демо группы под названием "The Sketch On The Forest Theme", с четырьмя треками из полноформатного альбома "Experimentum In Corpori Vili". Музыканты не останавливаются на достигнутом и продолжают работать, записав в 1994 г. репетиционное демо "Sne, The Oldest One And Her Odourless Nous with Excruciating Oestrus To Full Indifference". Однако планам музыкантов не суждено было сбыться — лейбл, на котором записывались, развалился, и материал так и остался в виде демо. Тем временем музыканты обратились к наследию русских классиков, особенно Мусоргского и Стравинского, и в музыке группы, ранее проповедовавшей техно-прогрессив-металл, появились элементы симфонической музыки, многослойный вокал и дум-фишки. В 1995 г. "Ens Cogitans" садятся на профессиональную студию и записывают первое студийное демо "Maxims Of The Oldest One", являвшееся основным для так и не реализованного альбома "Search Of Kalokagathy". На демо было получено много положительных откликов от разных рок-изданий, и в частности от английского "Terrorizer".
      Тогда же музыканты решили записать качественный полноценный альбом, но уход барабанщика нарушил планы группы. В июне 1995 г. к команде присоединяется второй гитарист Дмитрий Кежва-тов, а осенью приходит вокалистка Ирина Русакова, внесшая романтическую атмосферу в мужской коллектив. В апреле 1996 г "Ens Cogitans" выступили на фестивале «Deathrider», где с большим успехом исполнили вещи из своей новой программы. После этого в группу вновь возвращается барабанщик Р. Шмелев, вместе с которым музыканты, наконец-то, записывают альбом "Heart Of The Way", имевший большой успех среди рок-меломанов. Вдохновившись этой победой, "Ens Cogitans" после летних каникул принялись за работу над новым материалом записав хэви-образную программу "Breath Of The Ground". Тем временем О. Алимов и С. Панкратьев создали собственный электронный проект «Oversun», выпустив в 1998 г. CD "Pinnacle Obsession". Новые технические возможности открыли новые направления в развитии собственного творчества, и в течение года был записан новый альбом «Re-Vision», реализованный на итальянском лейбле.

ETERNAL WANDERERS

      Группа основана в 1998 году двумя сестрами-близнецами. Еленой (вокал, гитара, программирование) и Татьяной (вокал, клавишные, программирование).
      "Вечные Странницы" — так переводится название группы. Стиль — мягкий психоделический готик-рок нового поколения. К достоинствам дуэта можно отнести его самодостаточность (вдвоем девушки берутся за предельно близкое к оригиналу исполнение весьма сложных композиций, вроде "On The Turning Away" Pink Floyd), а также самостоятельную ставку на сложную, развернутую форму песен. Особо можно отметить их композицию "Born To Suffer".
       Дискография:
      1998 "Message From Space". — м/а

FOUR OF A KIND

      История существования коллектива начинается с апреля 1995 года. "FOUR OF A KIND" был организован соло-гитаристом Захаром Карпиковым и басистом Павлом Беляковым. Название связано с одноименной карточной комбинацией в покере. В скором времени к ребятам присоединился Пётр Валеев (вокал, гитара), но не надолго: в 1996 году он покинул команду и уехал в США. В сентябре того же года в коллектив пришёл Сергей Белявский. На настоящий момент на бас-гитаре играет Василий Марченко. Стиль игры "FOUR OF A KIND" сначала имел некоторое сходство с "IRON MADEN" и «MEGADETH», теперь они больше похожи на «Пантеру», песни стали более тяжёлыми и более короткими, стали использоваться более разнообразные и интересные размеры. Автором музыки является 3. Карпиков (риффы, структура песен), слова придумывают 3. Карпиков и С. Белявский.
       Дискография:
      1998 Демо

FOXY LADY

      Группа Foxy Lady была создана в середине 1994 г Михаилом Савушкиным и Андреем Поляковым. Свою музыкальную деятельность М. Савушкин и А. Поляков начали в конце 80-х в группе «Овод», однако в 1992-м году их пути разошлись, чтобы после участия в различных музыкальных проектах встретиться вновь. Состав музыкантов установился к концу 1994 г. и выглядел следующим образом: Елена Слабодчикова (вокал), Михаил Са-вушкин (гитара), Андрей Поляков (бас-гитара), Николай Максимов (ударные). В конце 1997 года в группе происходит изменение — место вокалистки занимает Инга Морозова. Но в том же году покидает коллектив. И только в 1998 г. группа находит Евгению Моисееву. Из-за личных проблем в 1999 г. группу покидает Н. Максимов, его место занимает Олег.
      В своем музыкальном творчестве группа экспериментирует с различными стилями. Это — хард-рок, блюз, фьюжн, кантри и другие, казалось бы, несовместимые стили. Группа постоянно находится в творческом эксперименте. Стихи и музыка для группы не что иное, как коллективное творчество. Все песни исполняются только на русском языке. А вот дискографии у группы еще нет.

FANKY FLASH

      Группа образована Алексеем Костиным (соло гитара) в 1997 году в Москве. В состав вошли: Леонид (бас), Илья (гитара, вокал), Алексей (ударные). Группа работает в традиционных направлениях — блюз, джаз, рок-н-ролл и хард. Все песни группа исполняет на русском языке.

GERM

      Команда была образована в 1996 г. в школе подмосковного Митино. Постоянный состав "Germ'a": Иван Печников — вокал, гитара, Андрей Веригин — барабаны. Дмитрий Семин — бас. Их стиль фанковый грандж или гранджовый фанк. Тексты для 'Germ'a" пишут А. Веригин и И. Печников, музыку — И. Печников. Группа два раза принимала участие в фестивале Москва — Питер и записала несколько демо.

GLIDER

      Группа возникла в 1995 году по инициативе Ольги Габай. Состав группы за период её существования неоднократно менялся. Последний состав выглядит так: Сергей Прокофьев (соло), Ольга Габай (бас), Сергей Поляков (барабаны), Евгений Афанасьев (ритм, вокал). В начале существования группы тексты и музыку для «GLIDER» пишет Ольга, но с приходом Афанасьева команда начинает исполнять им написанные композиции. И если задумывалась группа как средней тяжести гранж, то после появления вокалиста, стиль игры меняется на брит-поп и пост-панк. Ребята не участвуют в крупных акциях, концертах и фестивалях. Через несколько месяцев после образования нового состава группу покидает Прокофьев, а через полгода Афанасьева «похищает» группа "Мэд Дог". «GLIDER» прекращает своё существование в 1996 году.
       Дискография:
      1996 Демо "Glider 1"

GARFIELD

      Группа образована в 1996 году в Москве в школе № 152 на «Аэропорте» Филиппом Одинцовым и Сергеем Волдыковым как акустический проект. Первый концерт состоялся в канун 8-го марта в той же школе. Своим музыкальным направлением группа выбрала русскоязычный поп-рок с примесью мэйнстрима, хотя периодически в песнях прослушивается и рэгги, и босса-нова, и даже испанская народная музыка.
      В состав коллектива вошли: Саша (Drums system), Задорский Илья (акустическая гитара, вокал, автор ряда песен), Волдыков Сергей (гитара-лидер), Смирнова Ольга (клавишные), Одинцов «Фил» Филипп (лидер, бас, вокал, автор песен). В разное время в коллективе играли: 1996 — Алексей Томи-лин, ныне лидер группы «Убьет», Алексей Юровский, ныне гитарист гр. «Флюгер», 1997–2000: Осип Данько, сейчас вокалист гр. «ADastra», 1998–1999: Михаил Стрижевский, сейчас басист гр. «Флюгер». Музыканты всегда остаются верны, прежде всего, внутренней стороне человеческой души и глубине окружающего мира, стараясь не размениваться на дешевые поверхностные тексты и бедную музыкальную лексику.

GOLDEN CROWN

      Начиналось все это достаточно давно, когда группы "Golden Crown" как таковой и не было, а сидя по домам и поигрывая в разного рода локальных проектах, вбуйных головах зрел потихонечку материал, впоследствии вошедший в основу того, чем характеризуются "Golden Crown", в состав которого вошли: Артемий «Фокс» Стыров (вокал), Алексей «Шарки» Посканной (гитара), Андрей «Поручик» Шмаринов (гитара), Евгений «Хэнк» Купырев (бас-гитара), Павел «Пол» Халатов (ударные). Было это все весной 1998 года. Ребята из "Golden Crown" очень любят глэм и играть стали, разумеется, в том же ключе.
      27 июня 1999 года на совместном концерте групп «Мафия» и "Golden Crown" группу покидает «Поручик», он переходит в «Мафию». Группа начинает конфликтовать между собой, что приводит к остановке работы коллектива.

GROM

      Группа образовалась 6 июня 1998 года в городе Щелково Московской области Олегом «Helg» (лидер, гитара) и Александром «Volhov» (вокал). В 1999 году к ним присоединился ударник Валентин «Gard». Группа стала играть блэк-металл начала 90-х. В песнях используется как русский, так и английский язык.
       Дискография:
      1999 "Hymns of War" демо
      1999 "Realm of Hatred" демо

GLOBASS

      Группа «GloBass» возникла в Москве благодаря усилиям Владимира Чиняева (синтезатор) и Алексея Варламова (вокал). С момента рождения группа так и состояла из двух человек. «GloBass» выделяет яркий сценический образ, высокопрофессиональный русскоязычный музыкальный материал Стиль — энергичный мощный электронный брейкбит. Группа принимала участие в фестивалях "Coca — Cola" (1993), "New Break Beat and Hardcore" (2000), "Мастера экстрима" (2000) и других.
       Дискография:
      1999–2000 "Ingection"

HANGOVER

      Группа образовалась 21.06.98 г., когда в группе окончательно сформировался основной и наиболее оптимальный состав: Андрей Капустин (бас-гитара), Андрей Шевчук (гитара), Максим Кравченко (барабаны), Алексей Тихонюк (вокал, гитара).
      С момента основания группы формировали свой творческий имидж, варьируя между стилями и музыкальными направлениями, с тем, чтобы воспитать в себе самих тех музыкантов, которыми им бы хотелось стать. С самого начала в музыке группы всегда присутствовали элементы гранджа, которые синтезировались с текстами и вокалом А. Тихонюка, граничащими с панк-роком. В конце 1999 г. легкая прифанкованная подача бас-гитариста А. Капустина и гитариста А. Шевчука гармонично накладывается на основные идеи и манеру игры А. Тихонкжа., создавая при этом неожиданный эффект позитивной эклектики и глубокой концепту-альности группы. Песни последнего периода характерны особой мелодичностью и стремлением отойти от буквальности их понимания, что подводит их под весьма интересную и строгую концепцию полного альбома.

HARLEY

      Коллектив образован осенью 1996 года. Состав: Сергей «Трек» Скорняков (гитара), Артем «Том» Воронов (барабаны), Александр Харламов (вокал). Первый концерт в таком составе (без басиста) группа дала 31 ноября 1996 года в Зеленоградском клубе «Эра». Поиски бас-гитариста продолжались почти 3 месяца. И после долгих прослушиваний появляется Налимов Вадим. Состав был полностью укомплектован, пока не появилась еще одна проблема. Харламов (вокал) принялся за вредные привычки. Естественно пошли «динамы» репетиций, сначала со стороны вокалиста, а потом и со стороны остальных участников коллектива. Последний концерт группа сыграла на "Площади Юности" на празднике 850-летия Москвы. После этого «Harley» развалился.
      Прошло два года. В июне 1999 года случайно встретились С. Скорняков и А. Воронов. Каждый из них уже успел поиграть в 5–6 группах. «Грек» рассказал, что у него сейчас новый проект "Детали Машин" и предложил «Тому» принять участие в данном эксперименте. Недолго думая «Том» согласился. Далее выяснялось, что «Детали» играют несколько песен из репертуара «Harley» ("Король дорог" и "Надежда"). После нескольких репетиций всем стало понятно, что ни о каких «Деталях» не может быть и речи и коллектив переименовывается в «Harley». Но это уже совершенно другая группа.
      Музыкантов стало четверо (Артем Воронов. Тарас Кузнецов. Михаил Дементьев. Сергей Скорняков). В то время С. Скорняков участвовал в «Harley» не только как ритм-гитарист, но и как вокалист (с ним даже была записана первая демо-лента "Harley New Shit 99") Но сложно было совмещать гитару с вокалом, поэтому пришлось искать вокалиста. Музыканты прослушали около восьми разнообразных вокалистов, но ни один не подходил, как по вокалу, так и по стилю. Однажды ночью в квартире барабанщика раздался телефонный звонок. Он еще не знал, что это позвонил будущий вокалист «Harley» Роман, поэтому счел нужным неприлично выругаться. Разговор состоялся, и на следующий день была назначена репетиция. Рома держался очень уверенно и так всем понравился, что был принят в состав «Harley» в тот же вечер. В таком составе группа принялась за работу. Состав: Сергей (Грек) Скорняков (ритм-гитара). Тарас (Жига) Кузнецов (соло — гитара). Михаил (Кирэлл) Дементьев (бас-гитара). Артем (Томми) Воронов (барабаны). Роман (Амор) Полинко (вокал), директор группы Константин Рожков.
      В начале 2000 года группа занимает первое место на окружном молодежном рок-фестивале, за что награждается дипломом Весной 2000 года группа работает над записью своего первого альбома под названием "Король Дорог".
       Дискография:
      1999 "Harley New Shit" демо
      2000 "Король Дорог".

HIC SALTA

      История этой группы берет начало с концерта группы «Подлые» в одном московском клубе в 1999 г. Дружили между собой группа «Подлые» и "Кровавая Мэри". "Кровавая Мэри" пришла в качестве гостей на концерт, и тут посмотрев на вокалиста и гитариста «Подлых» Евгения Одинокова, им пришла гениальная идея, почему бы не объединиться и играть музыку, не похожую на ту, что исполняют сами (глэм). Судьбоносное решение было принято тут же в баре клуба. В состав "Hic Salta" вошли: Андрей «Мурик» Штатнов-Мурашко (барабаны), Максим Матюк (бас), Дмитрий Процко (гитара), Евгений Одиноков (гитара, вокал). После этого "Кровавая Мэри" распалась. С программой каверов группа "Hic Salta" начала концертировать по клубам Москвы. К концу 1999 г. у группы появляется своя собственная программа, — тексты пишут «Мурик» и Е. Одинокое, причем Е. Одинокое делает упор на социальные темы, которые намного глубже, чем в «Подлых». Происходит период взросления и теперь хочется не просто набора фраз, а конкретики. В музыке они пытаются сделать упор на панк, хард-кор, джаз, фанк и рэп.

HOLIDAY

      Образовался коллектив в Москве 17 января 1998 г. стараниями Сергея Худолея (бас) и Дмитрия Шрамко (гитара), с 1993 по 1996 г. игравшими в группе "Дикий Мед", а с 1996 по 1998 г. — в группе "Южный ветер". В процессе создания в группу вливаются: Сергей Гуцан (вокал), Ларе Лонберг (барабаны), Константин Полищук (гитара). «Holiday» играет ритм-энд-блюз. В своей программе исполняют кавер-версии Эрика Клэптона, "Rolling Stones" и других известных исполнителей. Соответственно поют на английском языке. К настоящему моменту дискографии нет.
      Группа «Holiday» получила свое название от переиначивания фамилии лидера С. Худолея. Сначала у группы не было названия, и на концерте в "Арбат Блюз Клубе" на афише была написана просто фамилия «Худолей». Друзья группы переиграли этот факт и посоветовали назваться «Holiday» — по-русски — праздник.

HUNTERS

      Группа «Hunters» образована в феврале 2000 года бывшими участниками коллектива «Archontes», которые оставили Андрея «Архонта» одного. В состав вошли: Сергей Швора (бас, вокал), Николай Симонов (клавиши). Евгений Савостьянов (гитара, творческий лидер), место барабанщика до апреля 2000 года занимал Алексей Быков, перешедший в «Легион». Группа работает в стиле англоязычного спид-пауэра с элементами треш-арта.

INQUISITORUM

      Постмузыкальный проект участников группы "Ф.М." основан в 1998 г басистом "Ф.М." Буравкиным В. и изначально являлся его сольным проектом. В том же году им был записан альбом «Твист», а композиция "Mickey mouse is dead" вошла в сборник индустриальной музыки" Future sounds of Moscow" (EXOTICA, — 9K). Далее появляется идея играть живьем и в проект подтягивается большая часть "Ф.М.": Акимов Б. (ударные), Эйкенрот О. (перкуссия), Михайлов А. (саксофон), Крылов С (перкуссия), Стрижибикова О. (клавишные) и девочка Лиза (Жицкая Л. -саксофон, голос).
      Дебют состоялся в мае того же года на презентации "Future sounds…" в клубе «Крейсер». В «музыкальном» плане — это percussion industrial. Если "Ф.М." ставит перед собой цель заполнить слушателю уши, то INQUISITORUM — размазать этого слушателя по стенке. Грохот железяк, визг стальных листов, рев бас-гитары, атональщина клавишных и саксофонов — вся эта индустриальная симфония плавит мозги всерьез и надолго. Не рекомендуется неподготовленному слушателю. Во время выступлений часто используют видеоряд, что не всегда приводит в восторг администрацию клубов. Играют «голый» инструментал, текстов как таковых нет. Концертируют мало, стараясь, где попало и с кем попало не играть.
       Дискография:
      1998 «Твист» (meganoizzz);
      1998 "Future sounds…" (exotica, — 9 k);
      1998 (negativ noizzz) II.

I.N.R.I

      В 1994 г. в районе Москвы, в Печатниках возник на белый свет коллектив "I.N.R.I.". Состав: Евгений «Ганс» Ефремов (бас), Сергей «Кузен» Кузнецов (гитара) и Ринат Мухамеджанов (барабаны). «Ганс» и «Кузен» в свое время учились в музыкальной школе, и в их голове бродили мрачноватые мысли, как бы King Diamond смешать с Pantera и Megadaeth. А Р. Мухамеджанов уже имел богатый опыт участия в ансамбле песни и пляски Северо-западного Пограничного округа. К этому гремучему трио присоединился Вадим Ритор (гитара). Правда вот с вокалистами была беда, у микрофонной стойки мелькало много лиц, пока в группу не пришел Андрей Капачев, до этого певший в группе «Ночь». В таком составе коллектив начинает готовить две программы — «Прикосновение» и "День Поминовения". В основе программ лежат темы — мистики, любви, смерти, злобы и другого. Все матрицы текстов пишет «Ганс», а коллектив уже до конца доводит дело со стихами и музыкой, то там чуть-чуть, то здесь чуть-чуть. Песни исполняются на русском языке. В итоге музыка группы больше напоминает хеви металл с элементами прогрессив, и с разными заморочками.
      Название "I.N.R.I" трактуется по-разному. "I.N.R.I" — lesus Nasarenus Rex ludeorem — Иисус из Назарета Царь Иудейский; "I.N.R.I" — In Nobis Regnat lesus — в нас царит Иисус; "I.N.R.I" — Igne Natura Renovatur Integra — Огнем Вся Природа Обновляется Полностью (слова приписываемые средневековому мистико-теологическому ордену розы и креста (розенкрейцеры)). История этой аббревиатуры относится к истории древнего Египта и древней Индии. Есть исторический факт — что тот, кто произносит это слово (I.N.R.I) в молитвах, то призывает на свою сторону темных духов огня, земли и воздуха. А в Египте был введен запрет под страхом смертной казни на произношение этого слова. Это слово так бы и несло на себе отпечаток Зла, Тьмы и Страдания, если бы история не была так запутана. На кресте Иисуса римскими солдатами были написаны такие же буквы. Со временем заметили, что слово одно и тоже, а смысловую нагрузку несет разную. Вот такая борьба противоположностей.
      Группа иногда переживает не лучшие времена, что сказывается на их концертной деятельности. В 1995 г. «Кузен» уходит из группы и, кажется, навсегда, но уже в конце 1995 г. возвращается. В 1997 г. Р. Мухамеджанов попадает в автомобильную аварию, после чего группу парализует на 5 месяцев. Но потом она возвращается к активной концертной деятельности.
      За все время существования группы не было записано ни одного альбома.

IN FOLIO

      Группа существует с 1992 года, а отцами прародителями выступают Сергей Седых (гитара, автор музыки) и Сергей Амуров (бас). С начала образования и до начала 1993 года в группе пел Игорь Постников, потом его место до 1997 года занял Олег Федоров, которого сменил Игорь Добронравов, продержавшийся в группе до 1998 года. До периода 1996–1997 года группа играет традиционный англоязычный хард-рок. Так же в состав вошли: с 1993 года — ударник Игорь Шатов, Владимир Матюшин (вокал, гитара, бонги). С 1997 года группа практически переходит на инструментальный арт-рок. И с 1998 года отказывается от текстов, но в перспективе к концу 2000 года переход к текстам на русском языке.
       Дискография:
      1995 "The Songs By In Folio"
      1996 "In Folio Too"
      1998 «Дальнобойщики» саундтрек к компьютерной игре
      2000 "Переменная облачность"

I.F.K

      В начале 1994 года, когда волна новой тяжелой альтернативной музыки нахлынула на Москву, три молодых человека — Макс, Влад и Паштет — решили организовать собственную группу. Они назвали ее "I.F.K." (Insect Flying Killer — Убийца Летающих Насекомых).
      После нескольких месяцев усиленных репетиций, в которых участвовал вокалист группы "The Console" "Мика Ди", последовал успешный дебют на главной альтернативной площадке Москвы "Алябьефф Клуб" (8 октября 1994 г.). На концерте группа была замечена многими продюсерами и клубными промоутерами.
      Следующим шагом к успеху стало получение Гран-при на фестивале «Рэп-мюзик-94». Благодаря необычности, бешеной энергетике и шоу, "I.F.K" быстро стали популярны среди широкого круга московской молодежи, хотя отношение к группе в клубах было неоднозначным: так, например, на концерте в клубе «Манхэттен-Экспресс» из-за прыжков со сцены, обилия публики и ненормативной лексики, секьюрити пытались выдворить разошедшихся музыкантов со сцены.
      К весне 1995 года, когда группа выступала на международной Тату-конвенции, в ее составе кроме Макса, Паштета и Влада играли барабанщик Леша Бакуркин, басист Дмитрий Выборный и сменивший "Мику Ди" вокалист «Чероки». Публика, безумствовавшая на выступлениях "I.F.K", добавляла группе популярности. Группу пригласили на фестиваль Дэне Мюзик-95, где она стала лауреатом.
      Сезон 1995-96 стал наиболее успешным для молодых "I.F.K": участие в акциях и фестивалях "Учитесь плавать", выступление на разогреве у знаменитой американской альтернативной группы "Rage Against The Machine" в «Горбушке», выход в финал конкурса «Поколение-95», запись совместной с «Ва-банком» песни "Я живу в Москве/Moscow Citi" вывели группу на новый виток известности.
      В это же время группа записывает материал для дебютного альбома, который вскоре вышел на "Фили Рекордс". Альбом "Mosqito Man" получил довольно большой резонанс, а клип, снятый на песню "Я живу в Москве/Moscow Citi" занял одно из призовых мест на фестивале видеоклипов во Франции.
      В начале 1997 года группа играет на разогреве еще у одной известной импортной группы — "Biohazard".
      Состав "I.F.K." в 1997 году: Петр Жаворонков (барабаны, также играет в группе "JazzLobster"). Дмитрий Выборный (бас-гитара), Вадим Байраш (бас, бэк-вокал), Максим Галстьян (гитара, также участвует в группе "Thaivox"), Влад Мохонько (вокал), Павел «Паштет» Филиппенко (вокал).
      В 1998 году группа приняла участие в проекте "Грув — I.F.K" с ди-джеем Грувом. А новый пик популярности группы пришелся на зиму 1998/99, когда "I.F.K." полностью перешли на русский язык и был выпущен новый альбом «Абсолют». Единственный негативный момент этого периода то, что группу в декабре 1998 года покинул Влад. Зато был снят новый клип на песню «Небо» из нового альбома, а на концертах вновь обязательными стали аншлаги.
       Дискография:
      1995 "Учитесь плавать. Урок 1" ("Фили Рекордс") CD
      1995 «Байк-шоу-95» CD
      1996 "Mosqito Man" ("Фили Рекордс") — CD
      1996 "100 % живого" (концертная запись) м/а
      1998 «Абсолют» (Крем Рекордс)

JACK ACTION

      Свое начало группа "Jack Action" берет с декабря 1991 года. Свой музыкальный путь группа начала с рок-н-роллов и композиций в духе «Inxx». Затем попробовали себя в грандже. Переломный момент наступил в 1994 году, когда в группу пришли новые участники — Григорий Юсуфов (барабаны) и Евгений Волков (гитара). Смена состава принесла в музыку двухбочковые барабаны, трешевою гитару и новые вокальные партии.
      Группа принимает активное участие в альтернативных акциях, а в 1996 году становиться лауреатом фестиваля "ПоКолено 96". И, как лауреаты, "Jack Action" принимают участие на презентации одноименного CD 31 мая 1996 года в Театре Эстрады. С приходом весной 1996 года в группу Александра Минакова (клавиши) композиции получили новые аранжировки, оригинальный и законченный вид. Группа начинает играть симбиоз хард-кора классического с тяжелыми гитарами и техно.
      В 1997 году группу покидает Николай Дорошин (вокал), который совместно с друзьями по альтернативному цеху организовывает "Dooby Jungle". Команда остается в составе: Г. Юсуфов (барабаны), П. Жав-нерович (бас), Е. Волков (гитара), А. Минаков (клавиши). Вскоре Г. Юсуфов занимает место вокалиста, а барабанные партии становятся электронными.
      Некоторое время группа решает проблемы с директоратом. Решив проблемы и сделав новую программу, группа снова выходит на сцену, теперь в программе и русскоязычные композиции.
      В начале 2000 года клип группы появляется на MTV, что начинает привлекать новых поклонников изменившегося в музыкальном плане коллектива. Музыка стала благозвучнее для неискушенного уха, а новый имидж группы вовсе не напоминает альтернативных парней.
       Дискография:
      1996 Сборник "Поколено 96" LP, CD, Video
      1996 Сборник "Alternotawr"
      1997 Сборник "Рожденные в Нирване"
      1997 "Сборник альтернативной музыки Р-Клуба"
      1998"Депеша для Depech Mode»

JAZZ LOBSTER

      "Jazzlobster" явился основным законодателем вкусов на московской альтернативной сцене. Идея создания группы возникла в марте 1993 года. В первоначальный состав вошли Тихон Шаров (вокал), Сергей «Фруча» Миронов (бас), Иван Серов (гитара), Петр Жаворонков (ударные), до этого участвовавшие в панк-коллективе «ВПШ», а также профессиональный соло-гитарист из Болгарии Алексей Сысоев. К началу 1994 года программа была отрепетирована, а в студии был записан ЕР, состоящий из 3-х композиций. Сразу же после этого группа сменила соло-гитариста: вместо А. Сысоева пришел Яков Липкин — блюзовый гитарист, игравший в то время в группе "Секретный Ужин". Он оставался в составе группы до сентября 1994 года.
      В апреле 1994 года менеджером группы стал друг детства Тихона Шарова Максим Лихорадов. С этого момента у «Jazzlobster» началась активная концертная жизнь. После первого же концерта по Москве поползли слухи о появлении неординарной команды, с мощнейшей энергетикой и с невероятным сочетанием различных стилей — фанка, гранджа, джаза, рэпа и даже хард-рока. Очень скоро фанов у «Jazzlobster» стало больше, чем у любой другой столичной альтернативной группы. Но даже более, чем перченые эксперименты, народ привлекала личность вокалиста группы Тихона Шарова, непревзойденного шоумена и просто талантливого и обаятельного парня. К сожалению, осенью 1995 года его забрали в армию. Так как служил он в Подмосковье, то ему удавалось несколько раз вырываться на публичные выступления своей группы. Однако дальнейший рост команды, развитие стиля и пополнение репертуара оказалось затруднено. Музыканты, посовещавшись, пригласили в качестве вокалистки Тутту Ларсен (псевдоним Татьяны Романенко, ныне — ведущей MTV), но она не смогла в полной мере заменить Тихона. Популярность группы медленно и неуклонно сползла к нулю. Тихон Шаров, вернувшись из СА, продолжил эксперименты с новым составом.
       Дискография:
      1995 Сборник "Рубилово'95" (Фонд Загубленного Детства) LP
      1995 Сборник "РТЮСН Zone" CD
      1996 Сборник "Учитесь плавать. Урок 2." CD
      1997 "100 % живого" (концертная запись) LP

KOMMANDA GУFFИ

      "Kommanda Гу" или "Komanda Gyffи" была образована в июне 1998 г. на обломках двух московских групп: "Vita brevis" и "D.L.M.", репетировавших на базе в парке Покровское-Стрешнево, и, соответственно, более-менее знавших друг друга. Данному событию предшествовал торжественный уход из "Vita brevis" барабанщика и басиста (осень 1997 г.). Оставшиеся в "Vita brevis" вокалистка и гитарист Даша (тексты) и Саша (автор практически всех мелодических линий) Капустины, в экстренном порядке рекрутировали барабанщика группы "D.L.M." Колю "Bad'a" Литвинова, одно время поигрывавшего в "Массовых Беспорядках" и «Thebratorrr». Одновременно трения стали происходить и в "D.L.M." между гитаристом Владом "СиситЬег'ом" Зайцевым и басистом Захаром Бабиным, неразделявшим музыкальные взгляды своего 6-ти струнного сотоварища. Как следствие, в мае 1998 года "D.L.M." приказала долго жить, и 3. Бабин (тексты) присоединился к новоиспеченной группе на правах бас-гитариста и второго вокалиста. Таким образом, группа была укомплектована, а в августе 1998 г. с легкой руки гитариста Саши, обожающего мультфильмы так же сильно, как и пиво, коллективу было присвоено наименование "Komanda Gyffи". 30 августа того же года в городе Тверь K.G. дали свой первый концерт. С этого момента группа встала на путь устойчивой концертной деятельности, проводимой в Москве, Подмосковье и близлежащих губерниях.
      В апреле 1999 года K.G. приняли участие в фестивале "УЧИТЕ НОТЫ", проходившем под эгидой ДК МАИ, где заняли второе место, а в июне отметились на Обнинском рок-фестивале. Июль сего же года ознаменовался переименованием "Котапёсы Gyffи" в "Kommand'y Гу" (опять таки по Сашиной подсказке). Данный шаг был продиктован в первую очередь отсутствием родственных связей кого-либо из участников коллектива с товарищем GУFFИ.
      В августе 1999 г. "Kommand'a Гу" в одной обойме со СПАТУЛОЙ и БЕНЗОБАКОМ отправляется бомбить Крым. В Алуште усилиями трех групп организуется безумный проект СпаГуБак, поставивший своей целью заставить благодарного слушателя реветь навзрыд.
      По возвращении в Москву группа приступила к записи своего дебютного альбома с рабочим названием "Будем прощаться". Одновременно в группу приходит новый участник — гитарист Костя Кали-ничев, до этого отметившийся в «Черепахапей» и "Бензобак".
      Стилистика музыкальной направленности "Kommand'bi Гу" не подлежит определению одним словом и представляет собой сумасшедшее варево из харда, гранжа, блюза, оставшихся от творческого наследия "Vita brevis", и хардкора, кроссовера и пивных напевов, принесенных из "D.L.M". По общим замечаниям К. Г. исполняют клоун-metal. Сильный, с британским оттенком вокал Даши, чередуется с «художественным» рыком Захара и экстремальными воплями барабанщика "Bad'a", на фоне весьма бодренькой и далеко не одноликой музыки.

KRUGER

      "Kruger" образован 20 июня 1990 г. музыкантами другой воронежской металлической команды 'Старый город", существовавшей с 1983 года. В первый состав вошли Александр Хамер — вокал, гитара, Александр Аксенов ("Потрошитель") — барабаны и Александр Середа ("Маньяк") — бас. Стиль группы — дэт-металл. "Однажды на репетиции я зарычал, — рассказывает Хамер, — оказалось, что это «дэт-металл». Первое выступление «Крюгера» состоялось в Воронеже 16 сентября, в концерте также принимали участие "Коррозия Металла" и «Кронер». После этого, буквально через неделю «Крюгер» был приглашен в Москву на фестиваль "Железный Марш — 2". К группе приходит успех, и уже весной 1991 г. на фестивале "Монстры рока СССР", устроенном BiZ Enterprises, (на этом фестивале выступали такие звезды, как «Гэйн», "Маркиза", "Черный Кофе" и др.), — «Крюгер» объявляют российской дэт-металлической группой № 1. Большинство специалистов говорило о перспективности команды и особенно ее лидера — гитариста и вокалиста Хамера. Он бросался в глаза своей одержимостью и ярким талантом. У него был богатейший арсенал свежих идей и не меньший экстремизм. Концертные шоу «Крюгера» редко обходились без обилия пиротехники, света и огнедышащего Хамера. Группа, бесспорно, звучала, смотрелась и запоминалась.
      Летом 1991 г. «Крюгер» заключает контракт с BiZ Enterprises и садится в студию для записи первого студийного альбома. Но Зосимов вдруг решает не выпускать его. Поэтому первый альбом известен только как демо.
      Меж тем группа активно гастролирует. Особенно богатым на поездки оказался 1992 год, когда команда Хамера сопровождала в поездках "Черный Обелиск". В том же году, наконец-то, выходит в свет первая пластинка — "Рожденный Мраком", выпущенная фирмой «MetalAgen» совместно с "Мороз Рекордз". Это радостное событие подвигло Хамера к новым экспериментам. В своих поездках он одолел многие километры автостопом на грузовиках с дальнобойщиками, и всю дорогу его слух ласкали звуки неотрегулированных дизельных моторов без глушителей. Эти звуки оказались настолько созвучными его душе, что он начал разрабатывать новое направление в тяжелой музыке — "дизель".
      Для достижения полного эффекта в группу был приглашен второй бас-гитарист — Мясник (Виктор Кривоносов. также из Воронежа).
      Но энергичный период 1992-93 гг. сменился резким спадом в металлических делах, концертов стало меньше. «Крюгеру» не удалось записать новый альбом, кочевая жизнь все больше напоминала табор. Но делать актуальную музыку в Воронеже было невозможно, для серьезной работы надо жить в метрополии. Возникли проблемы с уставшим барабанщиком, Хамер попробовал его заменить другим, но дело все равно застряло, и в 1994 г. он решил отложить группу до лучших времен.
      "Крюгера" не существовало три года. В это время Хамер работал звукооператором в «Р-клубе». И вот 20 сентября 1997 г. в «Р-клубе» состоялось возрождение группы с Викингом на басу и Евгением Кюном на барабанах (позднее его заменил Джек Сачко). Огненное шоу Хамера продолжается.
      В 1999 г. в полный голос запела спутница Хамера Оксана по прозвищу «Турбина». Оказалось, что она обладает мощным красивым голосом. В ноябре «Kruger» отметил свое 11-летие в Р-Клубе.
       Дискография:
      1992 "Рожденный мраком" (MetalAgen/Мороз Рекордз) — LP
      1998 "Дети вражды" (AT. Publishing) — CD

LAST SERENADE

      Группа "Last Serenade" была образована в Москве в 1993 г. гитаристом Александром Ковалевым, раннее игравшем в "Dreaming Soul". Состав коллектива на 1999 г.: А. Ковалев (гитара), Алла (вокал). Максим (барабаны), а вот бас — электронный. Лидер А. Ковалев пишет музыку для коллектива, который играет в направлении прогрессивный арт-рок. Композиции исполняются и на русском и на английском языке. Все тексты пишет Алла.
      Коллектив "Last Serenade" принимал участие в фестивале «Deathrider» — 5.
       Дискография:
      1996 "Foggten Serenade"

LIZA JEANS

      Основаны в 1993 году. Состав (1996 года, наиболее известный): Вика «Vinny» (вокал), Лена «Lesby» (соло-гитара), "Че Гевара" (бас-гитара), Мр. Клещ (ударные). Группа работает в стиле хард-рок, и все, что он вмещает.
      В роли бас-гитаристов данного состава отметились также Роман Сало ("Львиная Дуля") и Дмитрий Робин ("Робин Бобин", "Иван Колдун"). Карьера этой крепкой наполовину женской хард-глэм банды была к величайшему сожалению прервана травмой вокалистки, выпавшей из окна с пятого этажа. Вопреки прогнозам врачей она встала на ноги, начала восстанавливать голос — и неожиданно ушла в тень. Ударник летом 1996 года всплыл в составе группы "Солнечный Берег".
       Дискография:
      1996 Концерт в клубе "Хамелеон"

MONOLITH

      Группа образовалась в 1996 году усилиями Михаила Рудова (лидер, гитара, вокал), Макса Ртищева (бас) (1996–1999 гг. группа "Cobra") и Алексея Рудова (ударные). К группе присоединились: Вадим Казанов (соло-гитара), Евгений Погребной (вокал) и в качестве нового басиста — Михаил Нарышкин. В музыкальном плане группа играет русскоязычный гринд-кор с примесью дет-рока.
       Дискография:
      "Zombie"

MORAY EEL

      Группа "Moray Eel" была основана 8 ноября 1998 года в составе: Катя (вокал), Алексей Ермолаев (соло-гитара) (экс-"Гротеск" (соло-гитара, 1995), «Психотрон» (бас-гитара, 1996), Андрей Копылов (ритм-гитара), Сергей «Guns» Панфилов (бас-гитара), Сергей «Wolf» Сигал (барабанщик). Название коллектива было выбрано случайно. Основателям коллектива понравилось название одного из подвидов барракуды, найденной ими в Энциклопедии Национального Географического Общества, где была размещена фотография этой чудесной рыбки. Группа собралась исполнять hard n' heavy и старый добрый rock 'n' roll. Это противоречило намерениям основателей коллектива: Кати и Ермолаева Алексея. В конце ноября на бэк-вокал был приглашен Максим Амелин, который впоследствии занял лидирующее место в коллективе. В январе 1999 года ушел ритм-гитарист Копылов Андрей, вместо него стал играть Дмитрий «Fucking» Сапрыкин. К апрелю 1999 года было написано около 15 композиций. 22 мая 1999 года состоялось первое выступление коллектива на рок-фестивале в Подмосковье. Выступление имело неожиданный успех даже для участников группы. В связи с этим была записана демо-кассета "Moray Eel". Звучание группы стало тяготеть к русскому року с подачи второго вокалиста М. Амелина. К этому моменту в группе произошел внутренний раскол, борьба за лидерство. Вокалисты исполняли свои отдельные композиции, которые к тому же совершенно не сочетались по стилю. В октябре 1999 года в группу был приглашен клавишник Александр Костин. Вскоре после этого состоялось первое выступление коллектива в Москве Менеджером группы стал Андрей Копылов. Начались клубные выступления. Но противоречия в коллективе все более усиливались. В ноябре 1999 года Катя объявила о своем уходе из группы, с ней ушел и соло-гитарист Алексей Ермолаев. Вдвоем они начали собирать новый состав. Название было решено оставить за новым составом. Между тем в старом составе было дано еще два клубных выступления, после чего "Moray Eel" принял свою нынешнюю форму, звучание группы стало более жестким и скоростным.
      В состав 2000 года вошли: Катя (вокал), Алексей Ермолаев (соло-гитара), Артем Сапожков (ритм-гитара, экс-"Реквием" 1991–1996, «Психотрон» 1996–1997), Александр Романов II (бас-гитара, экс-"Ко-дерр Бэнд" 1994–1999), Александр Маркин (барабанщик, экс- 'Depreset" 1998–1999, «Пирамиды» 1995–1998). Музыкальный стиль, в котором работает группа, треш-панк-хэви.
       Дискография:
      1999 "Moray Eel" — м/а

MYSTERY

      Группа образована студентами МАИ Дмитрием Горбачевым и Дмитрием Александровым в середине 1994 года. Днем рождения считается первая репетиция в КРК (Красногорский Рок Клуб) 19 октября 1994 года. В первый состав группы вошли: Д. Горбачев (лидер-гитара), Д. Александров (барабаны, вокал), Сергей Наседкин (гитара), Денис Дорофеев (бас). Стиль «Mystery» — трэш-металл. В 1996 году в группе происходят перестановки: С. Наседкин переходит на бас-гитару и приходит новый вокалист Алексей Крупа. В 1997 году очередная перестановка: Д. Александровский пересаживается с барабанов на гитару, а его место занимает Юрии Коноплев. В январе 1997 года группа распадается. И только через полтора года — осенью 1998 года — группа восстанавливается в составе: Д. Александровский (гитара, вокал), Д. Горбачев (лидер-гитара), С. Наседкин (бас), Евгений Вдовин (барабаны). В 2000 году место барабанщика занимает Макс Захаров. И в этом составе группа дает концерты по клубам Москвы. Группа неоднократно засвечивалась на городских мероприятиях, посвященных различным праздникам.
      Угарность, смешение тяжелых стилей, четкая идейная линия в текстах (тексты преимущественно на русском языке), жесткое поведение на сцене — все это выделяет из общей массы групп, играющих в том же направлении. Композиция группы вошла в сборник "Железный Марш — 6".

MATERIA PRIMA

      Большинство участников этого проекта начинали свою профессиональную музыкальную деятельность по свадьбам и ресторанам, но в 1988 году им это наскучило и на свет появилась рок-группа с довольно помпезным названием «Император». В его состав вошли гитарист Сергей Орлов, басист Эдуард Мосин. вокалист Сергей Волков и барабанщик Андрей Михайлов. «Император» тяготел в своем творчестве к hard'n'heavy. Довольно быстро был записан дебютный альбом из 8 композиций под названием "Боль И Страх" и снят видеоклип. Этот альбом был русскоязычным, как, впрочем, все дальнейшее творчество коллектива, и это — принципиальная позиция. Тексты для группы пишет Юля Мосина (Крутикова) — жена басиста, а за музыкальный материал отвечает гитарист Сергей Орлов при активной поддержке остальных членов команды.
      В 1994 году группа получает довольно интересное предложение от Александра Бабкова (ех-"Тяжелый День") собрать профессиональный состав для исполнения каверов супер-рок-хитов планетарного масштаба. Так на свет появился проект "Materia Prima". Место вокалиста занял Андрей Кирсанов, Александр Бабков помимо продюсерских функций взял на себя роль клавишника. Гитарист, басист и барабанщик — все бывшие «императоры». В отличие от многих любителей попеть клевые чужие песни, "Materia Prima" не поленились потрудиться над новыми аранжировками и русскими текстами, автором которых стала все та же Юля. Спустя некоторое время барабанщик уступил место drum-machine. Довольно успешно группа в течение трех-четырех лет бомбила площадки столичных клубов. Также был выпущен альбом с 12 композициями, записанные на собственной студии в Химках. Но жизнь вносит коррективы в разные судьбы, и Materia Prima на сегодняшний день находится в творческом отпуске.

MIDGARD

      Группа «Midgard» была создана в 1993 году усилиями Сергея Соколова (гитара, вокал); Алексея Лобзова (барабаны) и Артема Мозжухина (гитара). Музыкальные пристрастия группы простирались от утяжеленного рока до Metallica. Довольно долго длился инкубационный период, за время которого в Midgard появился вокалист Петр Налич (1996 г.). А еще пару лет спустя Midgard решили, что уже довольно нормально окрепли и дали несколько концертов в R-Club. Но в конце концов в составе остались лишь Петр Налич и Сергей Соколов, которые сделали ставку на рок-баллады и блюзы и работают в студии над альбомом с рабочим названием Silver Sound.

MOONCHILD

      В августе 1995 года на базе музыкальной школы № 73 Первомайского района образовалась группа Moonchild. В этой самой школе два старых приятеля — гитарист Кирилл Александров и басист Алексей Небольсин — нашли барабанщика Андрея Александрова и репетиционное помещение. Уже к сентябрю ребята нафантазировали ряд композиций и дали пару концертов в R-Club. Музыка Moonchild — англоязычный гитарный рок. Весной 1996 г. во время концерта в клубе «Крейсер» была сделана запись выступления группы. В том же клубе несколько месяцев спустя был записан еще один концерт, на этот раз на видео (вместе с In Folio). В 1997 году группа записывает демо-ленту, а также выступает в клубах Tabula Rasa и Diamond. 5 сентября 1997 года — последний концерт и группа временно прекращает активную деятельность, в связи с этим уходит басист — заниматься сольным проектом. В декабре 1998 г. в dat-формате записано демо «Awakening» из 8 композиций с басистом Денисом Герасимовым ("Мафия", "Джэст").

MR.EVIL

      Московская группа "Mr.Evil" начала свою жизнь в 1997 году под названием "Evil Night". В первоначальный состав команды вошли барабанщик Илья Богородский, гитарист и вокалист Владислав Анд-рющенко — бессменный костяк, а также басистка Марина Ефимова. Первое выступление группы состоялось в стенах московской Рок-Лаборатории 20 декабря 1997 г., и в этом концерте отметилась еще Надежда Мешкова, спевшая три песни. Основную творческую нагрузку — музыка, аранжировки, тексты — взял на себя Владислав Андрющенко. Музыкальный стиль Mr.Evil трудно определить однозначно, скорее всего — это солянка из многих тяжелых направлений от grind core в духе Cannibal Corpse до ортодоксального hard n'heavy, а также punk и thrash. Довольно скоро произошла смена басиста — новым членом команды стал Алексей Юров, но и он долго не задержался — на смену пришел Алексей Козлов. Группа дала серию концертов по клубам Москвы. Параллельно состоялось выступление в клубе «Манхэттэн» на конкурсе новых имен под названием «Бумеранг». В настоящий момент группа склоняется к блюзовой стилистике.

MENTAL HOME

      Эта группа образовалась в один из дождливых ноябрьских дней 1993 г., и первоначально выглядела так: Сергей Дмитриев (вокал, гитара), его брат Игорь Дмитриев (ударные, клавишные); Роман Поваров (лидер-гитара). Уже в январе 1994 г. группа записала свое первое демо "Funeral Service", выполненное в духе атмосферного дум-дэт-металла. Через 6 месяцев, а именно в июле 1994 г. "Mental Home" вновь возвращается на студии и записывает «Mirrorland», который существенно отличался от своего предшественника и поднял группу на новый уровень. Демо было реализовано в формате МС. Но в вскоре в группе начинаются проблемы в составе — Р. Поваров повредил руку и уже не мог играть на гитаре. Однако он не собирается оставлять музыку и становится клавишником "Mental Home". После долгих поисков была найдена замена Р. Поварову — лидер-гитару доверили Сергею Калачеву, который внес разнообразие в творчество "Mental Home". В таком составе был записан третий альбом «Vale», выпущенный в виде МС и CD.
      В 1996 г. группу покидает клавишник Р. Поваров, уступив место Михаилу «Maiden» Смирнову. В течение года группа в обновленном составе с большим успехом выступала в Москве и других российских городах.
      В марте 1997 г. "Mental Home" начинают записывать свой четвертый альбом "Black art", закончив работу в июне того же года. В альбом вошло восемь песен. Intro и одна инструменталка. "Black art" был выпущен в формате CD на американской фирме "The End Records". Дебют в Америке оказался удачным и в 2000 году на солидном штатовском лейбле вышел новый альбом "Upon The Shoves Of Inner Seas", уже получивший положительные рецензии от рок-журналов и восторженные отклики от своих поклонников.
       Дискография:
      1994 "Funeral Service" демо
      1994 «Mirrorland» демо
      1995 «Vale» м/а CD
      1996 "Black art" CD
      2000 "Upon The Shoves Of Inner Seas"

MINDSWAP

      Участники коллектива «Mindswap» собрались вместе в Москве в марте 2000 года, до этого они занимались сольной деятельностью. В состав коллектива вошли: Роман «Марвин» Литвинов (вокал) ("Oral Defication"), Дима «Бакка» Крохин (вокал, сэмплинг) ("Bugsta Mop"), Родион «Плуто» Лубен-ский (FX, синтезаторы) ("Oral Defication", «Fischer». "Floaters"), Сергей «Ферен» Медведев (гитара). Иван «Бахо» Черняев (гитара), Женя «Юджин» Куй-баков (гитара), Федор «Мелл» Кудрявцев (творческий организатор). Ребята сразу же взялись за эксперименты в области электроники и живых инструментов, придерживаясь направления англоязычного индастриала со слэм-кором.
       Дискография:
      2000 "The Mask of Neo Hoppa" CD

MUTANDO GUERO

      Группа "Mutando Guero", что в переводе с испанского означает "Священная война", образовалась в 2000 году. В ее состав вошли: Stas (бас), Mika (вокал), Bush (гитара) и Lenin (барабаны). Весь не слишком объемный одноименный материал группы исполнен на испанском языке и посвящен борьбе против янки, гринго и других исторических врагов жителей латинской Америки.

MERLIN

      Группа образовалась летом 1992 года. Стиль, в котором работает группа, — брутал-дэт-металл. Состав коллектива: Мария Абаза (бас, вокал), Александр Иоффе (гитара), Николай Быков (ударные), Артем «Болт» Назаров (гитара, присоединился осенью 1998 года). Весной 2000 года группа записала новый альбом, выдержанный в лучших традициях флоридской экстремальной музыки.
       Дискография:
      1997 "Deathcoteque"
      2000 "They Must Die"

NEVER

      История группы «Never» уходит корнями в сентябрь 1988 года, когда на Дмитровской земле встретились волею случая попавшие на принудительно-колхозные работы Марат Бахирев и Юра Комстачев (ветераны Долгопрудненского рок-движения) и Алексей Бухарский, который уже успел отработать в нескольких локальных (и не совсем) коллективах, поездить по стране и выступить с группами — чьи имена вошли в легенду.
      Они сразу же подружились и сошлись на том. что позже вместе запишут альбом.
      Первоначально группа называлась «DRANKARD», и свою первую гастрольную вылазку сделали на Украину. Случилось это в феврале 1989 год. В этот состав вошли: Алексей Бухарский (вокал, идеи, тексты), Марат Бахирев (гитара, вокал второго плана, со тексты), Юрий «Косматый» Комстачев (барабаны), и незабываемый Андрей Батов (бас). В этом же 1989 г. состоялась и первая запись. Тогда группа выдавала традиционный хард-рок, но от него уже вполне отчетливо пахло намеренным весельем и приколом, которые станут впоследствии визитной карточкой группы.
      А в 1991 году появилось название «NEVER» и были специально записаны на русском языке пара своих песен. К тому времени происходит смена состава: группу покидают А. Батов и М. Бахирев. А по предложению Толика Рыкова (директора "Never") из группы "Little Drink" переманивается гитарист Юрий «Гриб» Гребцов, который во многом определил статус команды. С этого периода у группы начинается новый виток в творчестве.
      В феврале 1993 года во время концерта на Шабоповке в ДК "Красная звезда" на концерт приехали люди с видеокамерами, и к великому удивлению в этот же вечер ребята увидели свои лица в "Программе "А"". Так состоялся первый прорыв «Never» на центральное телевидение. Весною 1993 г. на студии «Геликон» у Сергея Суворова был записан альбом группы "Evening Before", причем в группу вернулся Марат Бахирев, а за барабаны уселся Женя Кюн — известный барабанный мастер. С этой программой группа поднялась в рейтинге сразу на несколько ступеней. Не являясь членами К. Т. Р., «Never» вплотную отработали в этот год все Фестивали Корпорации от "Треш Твою Мать" до "Железный Марш VI". Здесь же проявился организационный талант А. Бухарского, который занялся сольными концертами "Never".
      Летом 1993 года состоялась запись группы на «Петростудии» у Е. Трушина, и песня «Parovoz» попала на сборник "Железный Марш". После этого группа едет в Поволжье с целью записи концертного альбома, который выходит в свет в феврале 1995 года. За это время музыканты переженились, у А. Бухарского родилась дочь; родился на свет некоммерческий проект "Российские соловьи" «РОССОЛ», где Бухарский и Бахирев проехались по старым хитам; в Долгопрудном окрепла стенами студия "Never".
      Первые шесть лет своего существования тексты группы исполнялись на «рыбе» и на "родном языке рок-н-ролла", в 1995 году группа переходит на русский язык.
      В 1997 году группа записывает новый альбом в "Р-Клуб студия" под названием «NeverБодры». В этом же году в группе происходит перестановка — Е. Кюн переходит в группу «Kruger». Группа на время прекращает свои выступления, но "свято место пусто не бывает", и в группу возвращается Ю. Комстачев. А незадолго до своего девятилетия (1998 год) группа объявила о своем переименовании в «Бодры». К тому времени уже сменились экстравагантные для рок-н-ролльного вида пиджаки и белые рубашки (видимо А. Бухарский к тому времени в творческом экстазе разодрал все свои парадные рубахи) на татуированное тело. Но группа продолжает работать в стиле тяжелого рок-н-ролла с элементами русской народной музыки, вставляя в свое выступление стихи собственноручного производства.
       Дискография:
      1990–1993 Четыре демо без названий
      1993 "Evening Before" м/а
      1994 "Железный Марш-II" Сборник
      1995 "Железный Марш-VII", «Волга-Тур» Live-магнитоальбомы
      1996 «Поколено» Сборник
      1997 "NEVERБОДРЫ!" CD

NIKLAUS

      Московская группа «Niklaus» образовалась в 1994 г. на основе распавшейся металлической команды «Apocalypsis». К гитаристу-вокалисту Денису Саевичу и барабанщику Дмитрию Духовлинову присоединился бас-гитарист Леонид Голубев. В таком составе группа начала работать в новом ключе, синтезируя такие стили, как фанк, гранж, реп и металл. Тексты при этом писали разные люди, не играющие в группе. А в конце 1994 года в группу пришел гитарист Павел Овчаров. К тому времени уже была написана программа, состоящая из 9 песен, разноплановых по характеру. "Разнообразие в стиле — вот чего мы придерживались всегда!" С этой программой группа начала концертировать по московским клубам.
      Но к лету 1995 г. в группе начал назревать конфликт, в результате которого П. Овчаров покинул группу. Затем группу постигла еще одна неприятность — отдыхая в Крыму, лидер группы Саевич Денис получил тяжелую травму. Это еще на несколько месяцев выбило «Niklaus» из колеи. К тому времени группой было записано 5 песен на студии «ТЕР». В декабре 1995 года группа опять начала концертировать.
      В 1997 г. выходит одноименный альбом, после чего группа прекращает свое существование.
       Дискография:
      1997 "Niklaus"

NET DELA

      Коллектив "Net Dela" образован гитаристом и лидером Александром Гришиным (экс-"Никак") и барабанщиком Алексеем Козьминым в феврале 2000 года. К ним присоединились: вокалисты Сергей Неведомский (экс-"Никак") и Максим Ермолович, басист Андрей Точеное. Музыкальное направление, в котором работает группа — русскоязычный альтернатив — металл. В апреле 2000 года группа принимает участие в студенческом фестивале "Фестос — 2000" и занимает первое место и получает приз за "Лучшую текстуру".

NEVER FAKE AGAIN

      Денис Фролов, учась в школе, был самым скромным и продвинутым учеником в классе. В то время он уже определился со своими музыкальными пристрастиями — «Nirvana», "Korn", "Backstreet Boys" и др. Чтобы воплотить в жизнь свои мечты, он решил создать свою группу. Друзья поддержали эту идею, так родилась группа «Аномалия». Но в 2000 году группа переименовывается в "Never Fake Again". В состав вошли: Денис Фролов (гитара, вокал, тексты, музыка), Павлик (ритм-гитара), Стас Ганчев (барабаны), Дмитрий Шуманский (бас). Группа работает в стиле гранж, с отголосками модных корновских мотивов.

O.T.WAR

      В начале 1997 году в городе Коломна был образован "O.T.War" (oxygen territorrial war). У истоков команды стояли: Сергей «Slash» Спышинский (вокал), Александр «Sos» Сосновский (бас-гитара) и Дмитрий «Spo» Сподарев (гитара). К группе в марте 1999 года присоединился в качестве гитариста — Алексей «Lift» Москаленко. В марте 2000 года в группу приходит Денис «Badr» Савкин (барабаны). Музыка группы представляет собой смесь альтернативы с элементами панка, фанка, металла. Театральный имидж и артистические способности вокалиста в сочетании с русскоязычными текстами создают мощный энергетический заряд. За свое существование группа приняла участие в фестивалях: Луховицкий региональный Рок-фестиваль 97, Клинский областной Рок-фестиваль 99, Фестиваль Коломенская весна 99, Фестиваль "Живая энергия" 99.
       Дискография:
      1997 "Головная боль" м/а
      1998"?!" м/а

OFFBEAT

      Группа "Off Beat", исполняющая классический Rock & Roll и Rhythm And Blues, была образована в августе 1995 года из музыкантов популярной в то время группы "Браво".
      Следует подробнее рассказать о биографии Дениса Мажукова.
      Благодаря семейным традициям, Денис рано стал учиться музыке. В 7 лет он уже играл на фортепьяно буги-вуги. А уже в 12 лет Денис записал сольный альбом "Диско-клуб 6 Д". Музыку и тексты песен к альбому написал сам юный Мажуков. Музыка стала не просто увлечением Дениса, но и будущей профессией. Вскоре он поступил в Институт Гнесиных, по классу гитары, но затем понял, что родным для него является фортепьяно. В институте педагогом Дениса бал известный джазовый пианист Анатолий Крамер.
      В 1991 году судьба связала Дениса Мажукова с группой "Старая Гвардия", на концертах которой Денис получил великолепную практическую школу.
      В 1993 году талантливого музыканта заметил лидер группы «Браво» Евгений Хавтан и пригласил
      Дениса Мажукова клавишником и вторым вокалистом. Денис участвует в записи альбома "Московский Бит" и полноценно работает в «Браво» в течение года.
      Работа в популярной группе не прошла даром и уже в августе 1995 года Денис создает группу "Off BEAT" в составе:
      Денис Мажуков (клавиши, вокал, экс-"Браво"), Игорь Данилкин (ударные, экс-"Браво"), Дмитрий Гайдуков (бас-гитара, экс-"Браво"), Валерий Гелюта (гитара, вокал, ранее игравший в группе "Старая гвардия").
      Первый концерт группы в этом составе состоялся 18 августа 1995 года в небезызвестном клубе "Алябьев".
      В том же 1995 году "Off BEAT" записывают свой первый диск на "SNC Records". В альбом вошли 12 классических песен музыки 50-х годов (Rock & Roll), в аранжировке Дениса, и 6 песен на русском языке, автором музыки которых выступил известный российский композитор Алексей Мажуков.
      В начале 1996 года "Off BEAT" распалась.
      В октябре 1996 года менеджером Дениса Мажукова становится Денис Антипов. И вместе они после долгих поисков новых музыкантов в феврале 1997 года создают новый "Off BEAT" в составе:
      Денис Мажуков (клавиши, вокал, экс-"Браво"), Виктор Костров (ударные, экс- 'Crazy man Crazy". "Бриолиновая мечта"), Михаил Ершов (бас-гитара, студент РЭА им. Плеханова), Александр Жаворонков (гитара, солдат срочной службы).
      В этом составе "Off BEAT" впервые сыграл на съемках "Программы А" в марте 1997 года.
      В феврале 1997 года Денис Мажуков и группа получают предложение от компании "Сайленс Про" принять участии в концертах короля рок-н-ролла Jerry Lee Lewis в Москве. 21 и 22 марта 1997 года в ГКЗ «Россия» Денис Мажуков сыграл два совместных концерта с королем рок-н-ролла. Jerry Lee Lewis был приятно удивлен уровнем игры молодого музыканта.
      В июле столицу во второй раз посетил легендарный Chuck Berry. Денис Мажуков был приглашен сыграть совместный концерт с Chuck Berry. После репетиции Chuck Berry был поражен игрой Дениса.
      В начале сентября 1997 года в Москву приехал контрабасист легендарной группы "Stray Cats" Lee Rocker и Денис сыграл в составе группы Lee Rocker.
      В феврале 1998 года в ГКЗ «Россия» Денис Мажуков получил приз от МК — золотую пятку, как самый перспективный и молодой исполнитель.
      В данный момент Денис Мажуков и группа "Off BEAT" работают над выпуском второго альбома и продолжают бурную концертную деятельность.

PAPRIKA

      Группа «Paprika» образовалась в 1997 г. после разлада в группе «Циклон». В состав вошли: Юрий Вейль (гитара); Юрий Махин (бас-гитара, вокал): Андрей Моисеев (ударные); Игорь (Георгий) Москин (гитара, вокал). Большей частью группа работает в театральной тусовке. «Paprika» в музыкальном плане возвращается к корням, к харду времен «Nazareth», "Led Zeppelin", "Grand Funk Rail Road" и др. С коллективом также сотрудничают: Анатолий Негашев (контрабас) и Артур У. (труба). В шоу помогают Андрей Соколов Макс, Ной'с'гейт, Иван Авалиани и др. В концертных выступлениях в избытке присутствуют театральные эффекты: выстраивается драматургия концерта, используются театральные костюмы VIII вв.
      В 1998 г. группа выступает на фестивалях: "Добровольцы party № 1" и "Moby Dick". В 1999 г. группа приглашена на фестиваль "Коммуникативная труба".
      В 1999 г. состав "Paprik'n" выглядит так: Ю. Вейль (вокал, гитара, перкуссия); Ю. Махин (бас, вокал, гитара); Анатолий Неляшев (контрабас, флейта, сакс); Макс (ударные); Георгий Красиловский (гитара, вокал).
      Кроме того Юрий Вейль и Георгий (Гоша) реализуют акустический проект в группе.
       Дискография:
      1998 "Мама, забери меня отсюда" Сборник.

PRO-ТЕЗ

      В московском поселке «Мосрентген» очень много музыкантов. Там то и собралась группа «Pro-Тез», случилось это 20 октября 1997 г. Лидерами этой группы выступили — Денис Шушин (гитара, бэк-вокал) и Сергей Зайцев (бас, лидер-вокал). В группу вливается Дмитрий Синельников (барабаны), который покидает коллектив в начале 1998 г. Его место занимает сессионный барабанщик Сергей Савин ("Каспар Хаузер").
      Группа исполняет песни исключительно на русском языке, а стихи к ним пишут С. Зайцев и Д. Шушин, так же используют стихи Дмитрия (коллеги по работе С. Зайцева). В музыкальном плане группа исполняет квинтэссенцию панк-рока и альтернативы. Музыку сочиняют тоже С. Зайцев и Д. Шушин. Отличительная черта — немного неординарный подход к музыке и тексты — есть цикл песен о наркотиках и о взаимоотношениях на улице, так как ребята сами выросли на улицах и эту жизнь знают без прикрас. Своеобразно поют о любви, о женщинах, об отношениях между мужчиной и женщиной.
       Дискография:
      1997 "Мечта моих снов"
      1998 "Бычье"
      1999 "Я сегодня до зари встану"

REEX

      Группа образовалась в апреле 1998 году в Зеленограде. Первый свой концерт группа дала в одной из Звенигородских школ в составе: барабаны и ритм-гитара. За два года существования группа сменила название (из «Reexe» в "ReeX"). Группа не определяется каким-то одним музыкальным стилем. Каждая вещь отражает свой определённый стиль и абсолютно не похожа на остальные вещи команды. Состав: А. Аксененко (вокал), А. Надеж-дин (соло-гитара), А. Попов (барабаны), А. Прунов (бас-гитара), И. Забытин (ритм-гитара). За свое существование группа записала три демо записи: 1998 г., 1999 г. (ЛетО), 1999 г. (ОсенЬ)

ROBIN BOBIN

      История этого коллектива началась в 1993 году, и в изначальный состав вошли: братья Федор и Роман Скоповские — гитара и барабаны соответственно, а также басист Дмитрий Семенов. Прорепетировав с полгода, группа совместными усилиями написала материал и начала выступать по всевозможным столичным и подмосковным рок-площадкам и клубам-однодневкам. В то же время был записан первый любительский демо альбом "Robin Bobin часть 1". Материал альбома — hard rock & glam. Группа продолжает активную концертную деятельность — R-Club, Woodstock и т. д. В 1995 году на студии радиостанции "Серебряный Дождь" пиратским образом был качественно записан очередной альбом "Robin Bobin часть 2". А годом позже начались проблемы с басистом и группа по ряду внутренних причин распалась и по сей день находится в затянувшемся творческом то ли отпуске, то ли поиске. Во всяком случае музыкальные пристрастия братьев Скоповских стали менее радикальны и "Robin Bobin" тяготеет к исполнению cover version U-2, Inxs и т. п.

SATARIAL

      "Satarial" — одни из основоположников блэк-металла в России. Образован в 1989 г. поклонниками «Bathory» и «Hellhamer» под названием "A.M.S.G".
      Стиль группы можно было охарактеризовать как быстрый, сырой блэк-металл. В 1989 г. были записаны две демо-ленты, которые были распространены среди знакомых любителей этого стиля. Так же "A.M.S.G" дали серию подвальных концертов, которые чаще всего заканчивались приездом милиции. Состав "A.M.S.G" в 1989 г.: «Seth» — гитара, вокал; «Usurplague» — бас; «Leprosy» — ударные.
      В 1993 г. с приходом "Angel Bust" название группы меняется на «Satarial». С появлением клавишных музыка группы становится более атмосферной, с ярко выраженными готическими и фольклорными мелодиями.
      С 1994 г. «Satarial» сотрудничает с рыцарскими орденами и вводит в свои концертные выступления элементы средневековых театральных постановок с участием воинов в костюмах и доспехах, реконструированных со средневековья. Доспехи и мечи куются в настоящих кузницах, а костюмы шьются вручную. Кроме этого «Satarial» в своих постановках использует обнаженное женское тело, ритуалы и танцы.
      В 1995 г. в группе происходит смена состава: "Lord Seth" (гитара, вокал), "Angel Bust" (клавиши), «Samael» (ударные). В ноябре 1995 г. «Satarial» принял участие в фестивале Black mass, на котором боевики произвели несколько выстрелов в членов группы. К счастью, никто не пострадал, но угроза для жизней участников «Satarial» продолжалась до тех пор, пока они не обратились в РУОП г. Мытищи
      В 1996 г. группа выпускает альбом"…And the flame will take the temples of Christ…", который получает множество положительных рецензий, что позволяет группе стать самой популярной группой блэк-металла в России. В 1996 г. в составе прибавляются: «Necromancer» (бас), «Могапа» (скрипка, сопрано), «Demogorgon» (ударные).
      В 1997 г. в составе группы появляется флейтистка «Vampirella». Группа записывает альбом "Queen of the elves' land", который издается в 1998 г.
      Альбом получает высокие оценки не только в российской прессе, но и в зарубежной, что позволяет группе еще больше повысить интерес и заключить контракты с итальянским лейблом на выпуск CD.
      В феврале 1998 г. концерт-презентация группы «Satarial» на малой спортивной арене "Крыльев Советов" запрещается, а прокуратура г. Москвы заводит дело по обвинению в сектантстве и деструктивном культе сатанизма. В результате дело закрывается, но вследствие этого закрывается и дорога «Satarial» на большие концертные площадки. Но тем не менее концерт-презентация в "Крыльях Советов" все же состоялась, чуть позднее и без громкой рекламы.
      В 1998 г. у группы выходит первое профессиональное видео "Вальпургиева ночь". В начале 1999 г. выходит еще одна видеокассета "Queen of the Elves'land". В сентябре 1999 г. «Satarial» приступает к записи нового альбома под названием "Не крестите мою землю!". Состав на 1999 г.: "Lord Seth" (гитара, вокал), "Angel Bust" (клавишные, семплеры, бэк-вокал), «Necromancer» (бас), «Demogorgon» (ударные), «Orm» (флейта), «Ellion» (альт-скрипка, бэк-вокал). Режиссер театра «Satarial» — Татьяна Шеметова, менеджер театра — "Nord".
       Дискография:
      1996"…And the flame will take the temples of Christ…"
      1997 "Queen of the Elves' land"
      1999 "Queen of the Elves' land"
      2001 "Heidenlarm"

S.B.P.D

      Эта группа настолько много экспериментировала с названием, что даже трудно предположить, какие они были. Но как-то им понравилась татуировка вокалиста группы «Pantera» — S — страх, В — кровь, Р — боль, к этому они добавили D — смерть. И в конечном варианте назвали так свою команду S.B.P.D. А образована она была в мае 1998 г. Андреем Жуковским (вокал) и Дмитрием Цигельником (вокал). В группу влились Илья «Лысый» (ударные) и Саша (бас). Своим музыкальным направлением они выбрали хард-кор. В группе решают все разом, и музыку пишут тоже все, а стихи А. Жуковский и Д. Цигельник. Песни исполняют на русском языке, но со временем хотят перейти и к английскому.

SEVENTH EVIDENCE

      В 1995 г. далеко на Украине в г. Донецке родилась на свет группа "Seventh Evidence". Родоначальниками группы выступили Дмитрий Балык и Александр Шулепа. Желание добиться лучшего и большего привело их в Москву. И с января 1999 г. уже московская группа Seventh Evidence начала свое движение. К лидеру коллектива Дмитрию Балык (вокал, гитара) и Александру Шулепа (бас) присоединились Даниил Павленко (гитара) и Алексей Фанасенко (ударные), игравший в период 1993–1996 г. в группе «Шехиня». Тяжелую долю по написанию текстов взяли на себя Д. Балык и Д. Павленко, а вот музыкальную часть разделили поровну. Все песни исполняют на английском языке, так как считают, что "рок — это англосаксонская культура, и русский язык не совсем уместен". Музыкальное направление по определению самого коллектива — "Тяжелый Pink Floyd, смешанный с Anaphema".
       Дискография:
      1998 Демо (концерт)

SMASH

      Изначально идея создания группы «Smash» принадлежит Максиму «Мах» Карамышеву и Сергею «Serge» Русанову. В 1995 г. два друга решили научиться играть на гитаре. И в процессе обучения в 1995 г. в подмосковной Малаховке приобрел четкие контуры коллектив под названием «Smash». Название предложил Мах, но когда узнали, что есть еще один перевод слова как "оглушительный успех", то решили оставить название навсегда. Serge так и не выучился играть на гитаре, зато пишет большинство русскоязычных текстов для группы. Первый концерт они дали в конце 1997 г. в одном из московских клубов. На том концерте «Smash» выглядели очень стильно, в соответствии с исполняемой музыкой. Хотя они и играют «альтернативу», слово «альтернатива» им не очень понятно. Их песни не носят оттенка социальной или политической направленности. В поиске своего звучания к Мах'у (гитара, вокал, администратор) и Serg'y (вокал, клавиши) присоединились Антон «Anthony» Карпов (бас) и Сергей Греков (ударные). К написанию англоязычных текстов приложил свою руку их друг Александр Ольшанский. Таким составом группа провела один год, после чего в 1998 г. С. Греков покидает группу, чтобы создать свой коллектив. С сентября 1998 г. вгруппу приходит барабанщик Иван «Ivan» Архипов, ранее игравший в группе «Убьет». В их «альтернативном» направлении становится не так много «долбежки», как у групп, играющих в направлении группы «KORN». В апреле 1999 г. они приняли участие в фестивале "Учите ноты", где заняли второе место, поделив его с группой "Kommanda Guffy". Получив памятный приз и поездку на всех участников группы в Алушту в студенческий лагерь МАИ, группа осознала, что надо помимо англоязычной программы, переходить на русский язык.
      Проверять русскоязычную программу им удалось на берегу Черного Моря, после чего она закрепилась в коллективе. В сентябре 1999 г. они приняли участие в фестивале молодежной культуры "Молодежь на пороге 21 века". В декабре 1999 года группа отметила свое двухлетие. И еще в 1999 году группу захлестнула волна свадеб: 9 октября женился вокалист С. Русанов, а 29 января 2000 года женился барабанщик И. Архипов. Семейная жизнь выкрадывает из коллектива И. Архипова, и он уходит, на его место в апреле приходит Николай Гладышев (экс- "Болт").
       Дискография:
      1998 Демо

SOMETHING ELSE

      Летом 1997 г. в квартире на Кутузовском проспекте появился на свет коллектив без названия. Название появилось гораздо позже, — принеся демо-запись в R-club, их попросили обозначить название группы. На кассете была песня с названием "Something Else", что и дало название коллективу. Первый концерт был дан 25 марта 1998 г. в R-clube. Негласно принято считать лидером коллектива Черных Григория (вокал, гитара), который и организовал группу. К нему присоединился его старый друг Чумаченко Андрей (бас, вокал) и Михаил Селин (вокал, барабаны). Своим музыкальным направлением выбрали ритм-энд-блюз начала 60-х гг. и рокабилли. Решили начать с лучшего и проверенного. Основной же репертуар составляет классика рок-н-ролла.

SPATORNA

      После того, как 12.03.1999 г. московская группа "Cool before" прекратила свое существование (в связи с появлением на Украине группы с таким же названием), три основателя московской "Cool before" собирают в августе 1999 г. группу «Spatorna». Это были Дмитрий Илюхин (гитара), Влад Даниленко (вокал) и Андрей Сапаматин (барабаны). В коллектив вливаются Гоша (гитара) и Миша (бас). Начинаются упорные репетиции. Группа «Spatorna» начинает играть тяжелую низкую музыку (не треш, а хард-кор), опущенную на шесть ладов и с большим количеством электронных эффектов. Программа пишется преимущественно на русском, но так же берутся и англоязычные песни из программы "Cool before". Все песни заключают в себе тему о внутреннем мире человека, проблеме выхода в наружный мир эмоций, поиск себя, желание определить свое место в жизни. Вокальные партии разложены на поющий и кричащий вокал. Все построено на эмоциональных контрастах. Так как коллектив возник совсем недавно, ни одной записи еще не существует.

SPINHALLER

      Группа образована в сентябре 1997 г. Пара ребят, выходцев из рок-лицея "Красный химик", решили организовать свою группу и играть музыку в стиле прогрессивная альтернатива. В процессе работы группы «Spinhaller» происходят различные изменения в составе, но костяк группы остается прежним.
      В итоге сформировался коллектив: Александр Перлов (вокал), Макс Алабин (соло-гитара), Дмитрий Чесноков (гитара, бэк-вокал), Леонид Гуров (барабаны), Олег «Beavis» Похвалим (клавиши), Михаил Теньков (бас-гитара), Александр Кошкин (директор группы).
      Особенностью группы является то, что она предпочитает использовать в своем саунде различные ритмы и ходы, что делает их музыку интересной и своеобразной. Песни исполняются на русском языке, правда так же в репертуаре группы есть три песни на английском языке. Все песни писали А. Перлов, Д. Чесноков, М. Алабин. Темы доступные каждому — судьба, любовь, взгляд на будущее.
      М. Алабин в конце мая переходит в группу "Небесная дверь". 10 июня группу покидает О. Похвалин, он перебирается в группу «Samhain». Дмитрий Чесноков переходит в группу "Ночной блуд". Летом 1999 г. имея за спиной демо-запись "Поклонник небес", группа «Spinhaller» прекратила существование.

DER STEINKOPF

      Der Steinkopf была основана в ноябре 1996 года Алексеем Кочкаревым, хотя сама идея соединить русский язык с немецким панком родилась еще в начале 90-х.
      Первый состав: Алексей Кочкарев — бас, вокал: Алексей Ермак — гитара, вокал; Сергей Хамылев — гитара; Евгений Жуков — ударные. Группа репетировала в течение полугода, за это время состав несколько раз изменялся. А. Кочкарев прочно занял место ритм-гитариста, совмещая это с вокалом, бас гитаристом стал Андрей Ковиков ("Летучий Голландец"), А. Ермак — соло-гитара и бэк-вокал, а на место окончательно втянувшегося в рэп Евгения Жукова был приглашен Александр Терехов (экс-"Silver"). Однако к первому выступлению в марте 1997 года в «Р-Клубе» басистом уже являлся Александр Радуцкий ("Stub Zero"). 22.05.1997 в том же «Р-Клубе» состоялось первое совместное выступление Der Steinkopf и Distemper, за барабанами тогда уже был Алексей Смуровский, который заменил Терехова и за 10 дней разучил всю программу. Далее наступил почти полуторагодичный провал, за это время было всего несколько репетиций. А. Ермак ушел к Жанне Агузаровой. В ноябре 1998 года группа вновь решает активно заняться «Deutschpunk» и в качестве трио (басист Виктор Мамров ("Ингибитор", «Zelator» и др.)) в декабре выступили в одном московском клубе. Позднее вновь присоединился Сергей Хамылев. с приходом которого саунд стал плотнее. У группы "Der Steinkopf основными языками песен всегда являлись немецкий и русский. Тесные контакты с Slime, Daily Terror, Toxoplasma и другими способствовали продвижению в России идеи немецкого антинациского панка с русским уклоном. Совместные выступления с «Distemper» и «Spitfire» подняли интерес к группе. В сентябре 1999 года Der Steinkopf были единственными гостями на 10-летие «Distemper». Иногда выходили казусы, когда публика, пришедшая на другие группы, игнорировала выступления "Der Steinkopf", полагая, что немецкий язык и немецкое название — это нацистский панк, хотя в репертуаре группы есть песня "Nazis Raus" ("Нацисты прочь"). В конце 1999 года группа пытается делать больше вещей на русском языке, чтобы привлечь большее количество публики на концерты. Потенциальные хиты: "Шаг навстречу", "Вспомнить Все", «Vodka», "Одиночество". Тематика песен, автором которых на 95 % всегда является А. Кочкарев, очень разнообразна, это и политические и лирические, и просто веселые песни, сочетающие в себе русскую и немецкую панк-культуру.

STORM

      В августе — сентябре 1998 г. Евгений Гусев (ритм-гитара, вокал, тексты) и Сергей Лебедев (гитара) организовали группу «Storm». Около полугода группа ищет других членов коллектива, в итоге прибавляются басист Евгений Малинин и барабанщик Коняхин Макс.
      Слово «Storm» было выбрано не случайно. Название группы полностью отобразило идею коллектива. Природа шторма несет в себе стихию, протест против тишины и спокойствия, потому и главная тема песен — протест против вещей, с которыми не согласны участники коллектива (это наркомания, стереотипное мышление и др.). Музыкальное направление, в котором работает коллектив — треш.
      В конце 1999 г. группа записывает дебютный альбом.

SVER-BEAT

      В мае 1999 года в подмосковном городе Одинцово была создана группа «Sver-Beat». В состав вошли: Дмитрий Климанов (гитара, вокал, тексты), Дмитрий Ростопов (бас), Александр Осипов (барабаны). Основа музыкального стиля группы — гранж и альтернатива.

SYMBOL

      Группа «Symbol» образовалась в Москве летом 1995 г. В первый состав входили: Димитор Чилингиров (вокал); Илья Егорычев (бас, бэк-вокал); Валентин Хаин (гитара); Павел Сидоров (гитара); Андрей Ищенко (барабаны). Полгода спустя в связи с творческими разногласиями группу покинул П. Сидоров. Его сменил Владислав Крыжановский, который в группе не прижился, и первая демо-запись "Thinking of…", выдержанная в стиле техно-трэш, была сделана без него. После записи в группу влился Николай Свиридов (гитара), но перемены в составе на этом не закончились. Д. Чилингиров ушел в группу «Lemoncar», играющую кавера «Queen». Заменивший его Алексей Ходотов принял участие во второй записи "Nothing Comes Closely", после чего так же покинул группу в направлении хард-рокеров «Mannheim». Стабильность была достигнута лишь с приходом вокалиста Алексея Крупы, в то время как стиль группы трансформировался в мелодичный хард-рок с элементами прогрессив. В написании музыки участвует вся группа, а англоязычные тексты пишет драммер Андрей, параллельно играющий в культовой группе "End Zone".

SNAKES

      Группа «Snakes» родилась в Москве в стенах Корпорации Тяжелого Рока усилиями гитаристки Елены Сигаловой в 1993 году. После полугода предварительной работы, ушедших на репетиции, создание первых композиций и подбор состава, группа укомплектовалась басисткой Mary Bobby, вокалистом Дэном, барабанщиком Вилли и еще одним гитаристом Алексеем Цукатом. Snakes провели два с половиной года в периодических выступлениях по клубам Sexton FOZD и R-Club, а также фестивалям "Трэш Твою Мать". Репертуар группы — классический hard'n'heavy на английском языке. Основные хиты — The Tiger, Servants Of Inquisition, I'm Crazy Of You и кавер на All That She Want (Ace Of Base). Закончилось все тем, что группа в силу внутренних жизненных ситуаций прекратила деятельность, а Елена Сигалова отправилась повышать свое гитарное мастерство в Гнесинское училище.

STONEHENGE

      Группа «Stonehenge» была образована 30 сентября 1994 года. Исходный состав состоял из: Сергей (гитара), Павел (бас), Дмитрий (барабаны), Александр (гитара). Название «Stonehenge» было выбрано неслучайно, поскольку музыка группы — мелодичный и мрачный дум — испытывала на себе влияние монументальности древнего строения. К середине октября материал группы насчитывал три песни и был записан в виде репетиционной ленты без вокала. Поиски вокалиста затянулись до конца ноября, после прослушивания множества кандидатов, пятым и замыкающим звеном в «Stonehenge» стал Влад. После нескольких месяцев упорной работы группа записывает своими усилиями первое репетиционное демо "Victims".
      Первый концерт состоялся 15.04.95 в ДК МИИГА. Подъем коллектива оборвал совершенно неожиданный уход басиста, тем самым сорвалось несколько концертов, студийная запись и т. д. Группа не впадает в отчаяние и берется за сочинение нового материала с удвоенной энергией.
      В мае 1995 г. группа находит бас-гитариста Александра Швилева, распустившего в это время свой проект "Dreaming Soul". Все лето группа проводит в активной работе и выезжает на фестивали в другие города. В конце сентября «Stonehenge» отмечает свой годовой юбилей. В начале 1996 года группа начинает гастролировать по городам России. Но Александр Швилев вскоре вновь собирает "Dreaming Soul", группа практически сразу находит нового басиста Руслана. После оттачивания материала с новым музыкантом группа в апреле садится в студию для записи полноценного альбома. 14.04.96 группа временно прерывается, чтобы принять участие в концерте. Запись альбома была закончена 20.04.96, работа получила название "Victims Gallery". В это же время (апрель 96) «Stonehenge» вместе с "Mental Home", «Symbol», "Dreaming Soul", "Autumnal Discord". «Scald» во главе с директором Ярославом создают объединение СОМ, целью которого является поднять металлическую культуру на качественно новый уровень. Осенью 29 сентября 1996 г. в ДК им. Луначарского группа отмечает свой двухлетний юбилей. В сентябре же создается официальный фэн-клуб группы.
      Новый 1997 год «Stonehenge» отметили 12 января в филиале ДК ЗИЛ. В середине февраля альбом "Victims Gallery" наконец-то вышел в свет на фирменных кассетах, и 23 марта в том же филиале ДК ЗИЛ состоялась официальная презентация "Victims Gallery". В мае — июне 1997 года группа закончила запись своего второго альбома "Tales of old Britain".
      Новый концертный 1998 год группа открыла в Брянске на фестивале "Grand Freak Show". А 22.02.98 состоялась презентация "Tales of Old Britain". Весна прошла в сравнительной концертной активности: концерты и гастроли по городам России. А сезон завершило участие в фестивале «Deathrider». Лето 1998 протекает в подготовке к записи нового альбома, и в конце августа группа записывает ковер — версию песни "Harvester of sorrow" группы "Metallica".
      Новый сезон открывает концерт на открытом воздухе у к. т. «Эльбрус». На этом концерте барабанщика заменяет музыкант Андрей Ищенко ("Symbol", "End Zone") по причине сломанной за день до концерта руки Дмитрия. Примерно в это время группа садится в студию для записи нового альбома… В ноябре 1999 года начался перелом отношений с гитаристом Александром. И в процессе записи альбома "Sence of Doom" стало явным несоответствие музыкальных настроений Александра и группы. Дав концерт 22.12.98, Александр покидает группу. После «разминочного» концерта 18.02.99 группа делает последний рывок в отношении записи альбома, который увидел свет в начале апреля… "Sense of Doom" получился необычайно мрачным и депрессивным по отношению даже к "Victims Gallery"… Структура композиций потерпела глобальные изменения в пользу клавишных, но не в пользу соло — гитар. Запись альбома проходила в периоде с августа 98 по апрель 99.
      В начале апреля в состав группы входит новый гитарист Павел, "боевое крещение" которого совершилось на фестивале «Апокалипсис». В апреле — мае — июне — июле шла полным ходом работа над новым альбомом. На данный момент в ближайшие планы группы входит запись альбома "Union Jack" и конечно же, концерты с полной отдачей сил.
       Дискография:
      1994 «Victims» демо
      1997 "Victims Gallery"
      1998 "Tales of Old Britain"

SHADOW HOST

      Московская группа "Shadow Host" была организована гитаристом Алексеем Арзамазовым осенью 1993 года. Первоначально состав выглядел так: Алексей Арзамазов (гитара, вокал), Платон Юхновец (бас), Максим Зеленский (ударные). Музыкальный материал коллектива поначалу представлял из себя довольно стандартный пауэр-трэш металл. Весной 1994 года была сделана первая инструментальная демо-запись из 4-х композиций под общим названием "Into The Dark". Тогда в группе играли уже четыре музыканта: Алексей Арзамазов (гитара, вокал), Сергей Рамзин (гитара), Платон Юхновец (бас), Роман 'Romario' Прощенко (ударные). В конце лета произошла еще одна реорганизация состава, и стиль группы окончательно определился как мелодичный пауэр-спид металл. В начале декабря было записано еще одно демо "Nothing Left Behind", в которое вошли 8 трэков. Состав принял вид: Сергей Каюмов (вокал, гитара), Алексей Арзамазов (гитара), Платон Юхновец (бас), Роман 'Romario' Прощенко (ударные). В таком составе "Shadow Host" дали свой первый концерт — это произошло 28 января 1995 г. Летом того же года в группе происходят кардинальные изменения, в результате которых уходит басист П. Юхновец и С. Арзамазов переходит на бас, после чего в составе появляется новый участник — гитарист Олег Сонин. На концертах группе также помогает клавишник Виктор Радзишевский. В январе 1996 г. "Shadow Host" садятся в студию и записывают одну композицию — "Beyond The Line", которую предполагалось разместить на сборнике "Melodic Metal In Russia". После этого группа начинает активно концертировать по московским рок-клубам.
      Летом вновь возникают проблемы с составом — из прежних музыкантов остаются Алексей и Сергей. На место второго гитариста приходит Алексей из «Nifelheim», место барабанщика некоторое время занимает Александр Расторгуев из того же коллектива, но вскоре его сменяет Сергей Кутаев из «Snakes», с приходом которого звучание группы становится мощным и напористым. В этом составе группа работает почти год — до весны 1997 года, пока вследствие музыкальных разногласий группу не покидает второй гитарист. Начинаются поиски достойной замены. Одновременно с этим оставшиеся участники заканчивают работу над материалом. В мае группа садится в студию и начинает запись альбома. Уже в студии к группе присоединяется новый гитарист — Алексей Мартынов, ранее игравший в «Warcloud». В записи альбома также принимает участие клавишница Ясмина Халина, которая до этого уже помогала группе на концертах. Запись альбома, названного "Twilight Legend", завершается в начале сентября. В альбом вошли 9 композиций, написанных в 1993–1996 гг.
      Первый концерт в новом составе прошел 27 сентября. В конце декабря группа совершила свою первую гастрольную поездку — в Санкт-Петербург (совместно с группой AMON) для участия в одном из ежегодно проводимых фестивалей.
      22 февраля 1998 г. в клубе CAMELOT проходит презентация альбома "Twilight Legend", после чего группа начала большую серию концертов в поддержку вышедшего альбома. 6 декабря группа принимает участие в фестивале ROCK CITY FEST, часть III в Санкт-Петербурге. 28 января 1999 г. состоялся концерт, посвященный четырехлетию концертной деятельности группы. На этом концерте группе помогала клавишница Людмила Герасько, исполнившая вместе с группой "Lost Dream" композицию с первого демо "Shadow Host".
      17 апреля группа приняла участие в мощной акции — фестивале АПОКАЛИПСИС-И. Начиная с этого концерта планируется на всех крупных акциях играть с клавишными, тем более что все новые композиции коллектива предполагают их наличие, да и старый материал при этом выглядит более эффектно. 5 июня состоялась еще одна серьезная акция с участием группы- ежегодный фестиваль "DEATH RIDER".
      К концу июня полностью был подготовлен новый материал и 17 июля группа садится в студию для его записи. В качестве звукоинженера выступил Максим Лебедев, работавший с группой и ранее. Студийная сессия завершилась 28 августа. В ходе записи были учтены все ошибки предыдущей студийной работы, хорошо продуманы аранжировки, — звучание нового альбома заметно отличается от предыдущего. Новую работу было решено назвать «Downfall», в нее вошли всего 6 трэков.
       Дискография:
      1994 "Into The Dark" демо
      1994 "Nothing Left Behind" демо
      1998 "Twilight Legend"
      1999 "Downfall"

SLOW TRAIN

      Группа "Slow Train" образована басистом Николаем Харитоновичем и гитаристом Дмитрием Павлюковым в 1996 году в Москве. В состав вошли: Андрей Жилин (барабаны), Николай Николаев (гитара), Павел Мерейско (гитара), Павел Воробьев (клавиши), Андрей Шкепоров (клавиши). Группа работает в стиле прогрессив рок и исполняет свои песни на русском, английском, французском и других языках. Единственная, но большая проблема группы — отсутствие постоянного вокалиста, что, несомненно, сказывается на работе коллектива.

SCOTTISH FOLD

      Группа была создана в Саратове в начале зимы 2000 года. До этого группа именовалась «Ямараджа» и играла утяжеленный фанк-рэп. В ее состав входили: Сергей Короткое (вокал, 12-стр гитара), Виктор Терехин (соло), Сергей Панкин (гитара), Валентин Звонарев (бас), Александр Харченко (барабаны). Затем в результате утяжеления саунда и написания нового материала в этом ключе, в группе возникают разногласия. Это приводит к тому, что ее покидают барабанщик и гитарист, который вскоре создает свою команду. Тогда же приходит новый барабанщик Владимир Долгий, а затем, спустя некоторое время, по некоторым другим причинам сменяется название на "Scottish Fold". Дается несколько концертов на площадках города, затем записывается первое демо SF — «Прыжок». Все музыканты группы имеют музыкальное образование, за плечами немалый опыт игры в группах — «Genocide», "Upside Down", "The Cemetery" и др. Музыка группы — это сплав прифанкованного тяжелого рэпа, хард-кора и трэша. К осени планируется возобновление концертной деятельности и записи новых вещей.

THE SECOND WORLD

      Группа "The Second World" собралась в 1995 г. в Москве благодаря стараниям Кузьмина Кирилла (соло-гитара) и Костина Михаила (ритм-гитара, вокал). Музыкальное направление — хард-рок. В группу приходят: Олег (барабаны) и Константин Савельских (бас), но в этом же году они покидают коллектив. Их места занимают Михаил Крис (барабаны) и басист «Пиночет». Этот состав тоже не долго держится. В 1997 г. барабанщиком становится Федор, а на место басиста приходит Макс. В таком режиме смены состава в исполнении песен происходит так же большой переворот — от английского языка к русскому. Но 1997 г. стал для коллектива "The Second World" роковым. В группе начинается творческий, а затем и финансовый кризис. Коллектив перестает существовать.

TARTAR

      Группа «Tartar» была создана осенью 1996 г. в Москве музыкантами группы «Бедлам» после ее распада. (Это не тот «Бедлам», который известен сейчас). Первоначальный состав: Григорий Корнеев (лидер-гитара, вокал), Александр Горшенин (бас-гитара, вокал), Сергей Логишков (ударные). Музыка группы включает в себя все стили: от блюза, рок-н-ролла и рок-баллад до треша. В конце 1998 г. из группы уходит С. Логишков. Его сменяет Алексей Гастин — музыкант группы "Повести Белкина" и солдат ПВО г. Москвы и Московской области Г. Корнеев окончил РХТУ им. Д. И. Менделеева в 1999 г., в настоящий момент учится в музыкальном училище при Московском Государственном Университете Культуры (МГУК) на факультете народных инструментов по классу гитары. А. Горшенин окончил РХТУ им. Д. И. Менделеева в 1996 г., сейчас учится в МГУК на заочном отделении по специальности дирижер академического хора.
      Композиции группы можно услышать на сборниках: "Поколено 97", "Треш твою мать 5", "Русские металлические баллады 4", "Суббота 14".

TIVOLI

      В недрах Московского Государственного Лингвистического Университета (старое название Ин. Яз.) осуществилась давняя мечта студента Олега Ерошкина — собрать свою собственную группу. Произошло все это летом 1997 г. К бессменному лидеру О. Ерошкину (бас, бэк-вокал, тексты, музыка) присоединились однокурсники: Евгений Ионов (гитара, бэк-вокал), Евгений Баламутенко (вокал, ритм-гитара), Туктаров Ренат (барабаны). В таком первоначальном составе группа существует и по сей день. Коллектив «Tivoli» в своей основе концертный коллектив.
      На период 1997 г. у ребят была любимая музыка рокабилли, и именно эту музыку решили играть сами. Песни группы выдержаны в традиционной тематике рокабилли — любовь, пиво, рок-н-ролл. А вот вопрос контрабаса, характерного для стиля рокабилли остается открытым.
      В 1998 г. группа принимает участие в студенческом фестивале "Фестос'98". В 1998 г. и 1999 г. благодаря разного рода ухищрениям, коллектив принимает участие в Областном фестивале Нарофоминского района.

TNT ART

      В 1997 году на основе музыкального проекта TNT возникает культурно- политическое объединение группы УСЛОВНЫХ творческих коллективов TNTART. В настоящий момент в рамках УСЛОВНОСТИ TNT ART вырастают следующие звуковые атавизмы: TNT-ART, INQUISITORUM, ZIMA 23 ЖГЗЛТРПЗФХОО Определенная подчеркнутость постоянного музыкального эксперимента и латентная неуверенность в необходимости оного выстраивает целый комплекс провокационных реалий. Поиск ненужной ориентации в такой реальности помогает преодолеть скуку повседневности существования. Внушает уважение к самому объекту УСЛОВНОСТИ
       Некоторая Работа:
      1998 TNT-ART/ MANIFESTO/
      1998 INQUISITORUM/ ТВИСТ/
      1998 INQUISITORUM/ II/
      1998 ZIMA 23/? /
      1998 ЖГЗЛТРПЗФХОО/ Ж/
      1999 TNT-ART/ METAMORPHOSIS/
      1999 ЖГЗЛТРПЗФХОО/ Г/ 1999

TRACKTOR BOWLING

      Это случилось жарким летом 1996 года. В беспокойных головах двух московских парней Александра «Кондрата» Кондратьева, иногда бренчавшего дома на гитаре, и Константина «Кларка» Коврова, постукивавшего изредка по барабанам в довольно известной в то время панк-банде «АЫ», родилась безумная идея о включении нового вида спорта, который представлял собой трековые гонки на тракторах, сбивающих при этом огромные кегли, в программу Всемирных Олимпийских Игр. Этому увлекательнейшему проекту было дано название TRACKTOR BOWLING, причем в английское написание слова tractor была добавлена буква k, показывающая, что гонки будут проводиться не на обычных тракторах, а на мощных спортивных «трек-торах». Оба рационализатора проживали в одном московском районе Матвеевское и были почти соседями, поэтому вскоре ребята сыгрались и основали группу, которую недолго думая назвали TRACKTOR BOWLING, и таким образом воплотили задуманное в реальность. Прошло совсем немного времени, и в коллективе появился второй гитарист, Афанасий «Грек» Банасиос. приехавший на учебу в Москву из греческих Афин, который сразу внес свои свежие идеи в музыку группы. С этого момента у группы появился неизменный костяк Кондрат-Кларк-Грек, психологически единый союз людей, который постоянно поддерживает высокий жизненный тонус членов коллектива, что является основной чертой проекта TRACKTOR BOWLING.
      После появления в группе басиста Леонида Голубева (ex-"Niclaus"), работа над концертной программой, выдержанной в стиле «хардкор», пошла намного быстрее, и первый концерт группы TRACKTOR BOWLING состоялся 29 сентября 1996 года в легендарном R-clube. Вокалистом коллектива в то время был здоровенный скинхэд Дмитрий Петров, ныне играющий на бас-гитаре в поп-рок-группе "Точка Росы". Его неподдельная ярость и непримиримая агрессия и на сцене, и по отношению к публике были настолько сильны, что оставили неизгладимый след в психике совершенно случайно оказавшегося на этом дебюте будущего басиста группы Виталия «Кеттлера» Демиденко. который, ведомый подсознанием, влился таки в состав TRACKTOR BOWLING спустя два года, после чего группа полностью обрела психологическое единство и превратилась в мощный монолитный кулак на сцене. Но до этого момента произошло еще немало знаменательных событий.
      Расставшись весной 1997 года со своим радикально-мыслящим вокалистом, группа отошла от чисто хардкоровой стилистики и создала новую, более мощную и «качающую» концертную программу "Время Жить", тексты песен для которой написал вдохновленный жесткой агрессией раннего Маяковского идейный текстовик коллектива Сергей Никишин, а стал исполнять эти песни шустрый паренек Андрей Мельников с революционным прозвищем "Че Гевара". Программа, записанная в конце 1998 г. на студии «Гам» и представленная как демо «Мутация», являет собой смесь тяжелого низконастроенного гитарного саунда и агрессивного речитативного вокала. В обновленном составе, в который входили Кондрат, Кларк. Грек, басист Леня и Че Гевара, группа осенью 1997 г. записала две композиции для выпущенного R-клубом сборника "Alternative Invasion Vol. 1". Весь год музыканты активно выступали в различных московских клубах, а летом 1998 г. поехали в питерский «Полигон» вместе с молдаванами Zdob Si Zdub для поддержки их тура "Hardcore Moldovenesc".
      Концертируя по клубам, группа волею судеб очень часто стала выступать в одной обойме с молодой альтернативной командой под названием "Мата Гона", в которой в то время играл на басу уже ранее упоминавшийся Кеттлер. Хотя он совершенно уже забыл о том давнем концерте, на котором он случайно побывал, что-то всплыло в его сознании, когда он услышал знакомый рев гитар и неудержимую мощь, несущуюся со сцены. Группа как раз подыскивала себе басиста, который бы действительно понимал и любил такую музыку, и в конце 1998 г. произошло то, что должно было произойти: Кеттлер ушел из "Мата Гоны", сменив Голубева, и группа TRACKTOR BOWLING стала такой, какой она является сейчас. С приходом Кеттлера, которого тут же переименовали в «Витамина», группа поменяла свой стиль в сторону "новой волны" альтернативной музыки, впитав в себя дух и эстетику любимых групп так называемой Korn-family, в результате чего композиции стали еще более взрывными, но при этом более мелодичными, с использованием новых интересных звуков и аранжировок. Вокалист Че Гевара перешел от привычного речитатива к пропевному вокалу, а тексты песен стали писаться совместно с Кеттлером. В результате такой деятельности на свет появились песни «Крыса», "Трактор" (записанные в декабре 1998 г. для демо "Мутация") и совершенно свежие песни — "Другая Жизнь" (премьера состоялась 29 мая 1999 г. на антиСПИД-фестивале в ДК им. Горбунова), композиции «Звезда», "Шесть", которые являются совершенно новым этапом в творчестве команды.
      Еще одной новой гранью в жизни группы стало ее тесное сотрудничество с различными музыкантами и коллективами, работающими в электронно-танцевальном стиле. Все началось с того, что в одном из клубов после выступления в гримерку вошел молодой человек по имени Алексей и, представившись музыкантом московской брэйкбитовой команды AXESS DENIED, предложил создать совместный тяжелый гитарный экстремально-брэйкбитовый проект. Прошла пара-тройка недель, за которые были созданы гитарные ремиксы на две композиции AXESS DENIED и тяжелый брэйкбитовый ремикс на композицию «Трактор», и новоиспеченный проект выступил в развлекательном комплексе "Центр!" на фестивале "Мастера Экстрима", произведя на нем такой фурор, что это явилось неожиданностью для самих музыкантов. Безбашенная энергия этой гремучей гитарно-электронной смеси с пол-оборота завела и закружила в сумасшедшем слэме пятитысячную толпу, что было даже показано по TV. Почти в то же самое время, то есть весной 1999 г. вокалист Че Гевара принял приглашение от DJ Or-Beat'a работать с ним и стал МС Че Гевара. В настоящее время он регулярно выступает на многочисленных хардкор-акциях, проводимых "Орбитальной Станцией", и стал уже довольно известным и даже в какой-то мере культовым персонажем в среде московских хардкорщиков и габберов. Кроме того, композиции «Трактор» и «Крыса», прозвучавшие в начале весны этого года на радио «Станции», явились в какой-то мере предвестниками появления живой экстремальной музыки и в частности программы "Учитесь Плавать" на волнах «Станции». Весной 1999 г. группа TRACKTOR BOWLING и DJ Or-Beat создали совместный гитарно-электронный хардкор-гимн «Hardcore-Племя», впервые исполненный 17 июля 1999 г. на фестивале «Инстанция» в Парке. Летом 1999 г. композиция «Крыса» группы TRACKTOR BOWLING была представлена на сборнике "Учитесь Плавать/Урок четвертый". Вместо ушедшего Че Гевары с октября 1999 года вокалисткой в группу влилась Люда Демина (экс-"Мата Гона").
      В канун нового года группа записывает демо-запись "Мутация 2 (000)".
      Таким образом, что бы не происходило в мире, группа TRACKTOR BOWLING продолжает двигаться вперед, осваивать еще неизведанные грани музыки и покорять все новые вершины, потому что как поется в одной из песен группы: "Нет нам покоя, пока наш безумный век не замедляет свой бег!".
       Дискография:
      1997 сборник "Alternative Invasion Vol. 1" (A.T.Publishing, 1997) — композиции «Марионетка», "Переступая Грань",
      1998 «Мутация» демо
      1999 «Трактор» remix (Tracktor Bowling & Axess Denied, 1999),
      1999 «Hardcore-Племя» (Tracktor Bowling & DJ Or-Beat, 1999),
      1999 сборник "Учитесь Плавать/Урок четвертый" (Фирма грамзаписи ФИЛИ, 1999) — композиция "Крыса".
      2000 "Мутация 2 (000)"

TRANSYLVANIA

      Первый концерт группы «Transylvania» прошел 30 декабря 1995 г. На концерт были приглашены друзья и знакомые музыканты. С этого дня была заложена добрая традиция исполнения попсовых хитов в тяжелом варианте. Начав с новогодней «Елочки», в дальнейшем ребята обращались к творчеству различных представителей российской и советской эстрады.
      Из сегодняшнего состава группы в тот день играли лишь гитаристы Дмитрий (Fran$) Тазенков и Владимир Вопилов, они-то и стояли у истоков основания команды. Также в тот состав входили Алексей Гришин (бас), Вадим Алферов (вокал) и барабанщик Александр. В феврале 1996 г. «Transylvania» записывает свою первую демо-кассету. Для записи был приглашен сессионный барабанщик Евгений Панин, который в дальнейшем стал постоянным участником коллектива. Группа начинает обкатывать записанный материал на концертах. Особенно запомнились выступления в R-Club'e. С концертами там очень помог А. Трофимов, дружеские и деловые отношения с которым поддерживаются и по сей день. 1996 год прошел у группы в многочисленных концертных выступлениях вместе с Never, E.S.T., Haymaker, Devoid, Shadow Host и др. Надо заметить, что вся студийная и концертная работа проходит при помощи бессменных звукоинженера и продюсера группы Сергея Катагина и техника Андрея Савина. Летом 1996 г. была записана следующая демо-кассета, на которой помимо песен группы присутствовали кавер-версии групп Judas Priest (Breaking The Law) и Accept (хит Balls To The Wall), впоследствии неоднократно исполнявшийся на концертах в течение нескольких лет. Осенью 1996 года состоялся последний концерт с Вадимом Алферовым, которому предстояла служба в армии, а незадолго до этого группу покинул и бас-гитарист Гришин Алексей. Новыми членами команды стали бас-гитарист Константин Кашталап (экс-"Калигула") и вокалист Андрей Барткевич ("Nethelheim").
      1997 год начался концертом Mystical Winter в C.D.M., задокументированном на видео и предоставляемом членам фэн-клуба. После этого последовали поездки на периферию — Юрьев-Польский, Пушкино и Ярославль 25 мая выступление на фестивале "Death rider" 5 в качестве хэдлайнеров. Еще один большой фестиваль — Апокалипсис. Летом записано очередное демо. Следующие изменения в составе произошли весной 1998 года: в связи с радикальной переменой музыкального стиля, команду оставляет вокалист Андрей (в настоящее время работающий в группе "Catharsis").
      Все лето 1998 г. группа занимается написанием новой программы и поисками замены ушедшего вокалиста. В результате место у микрофонной стойки занял бессменный гитарист группы Владимир Вопилов.
      Экономический кризис 17 августа ударил по музыкальной индустрии России. Резко сократилось количество концертных площадок. В связи с этим конец года прошел в ежемесячных выступлениях в клубе "Ю-Ту".
      Год 1999-й был встречен с новой убойной программой. «Transylvania» записывает песню "Urban Terrorist" из своей новой программы и садится за запись дебютного альбома под рабочим названием "Mad Noise Invasion". Параллельно записи Transylvania дает множество концертов в Москве и области.
      Пройдя трудный и долгий путь, группа постоянно прогрессировала и музыка ее менялась. От простейшего хэви-спид-трэш «Transylvania» пришла к оригинальному синтезу современной экстремальной музыки с элементами треша и даже прогрессив-металл. Свой стиль группа называет Short-Metal. Всегда исполняемый «вживую» материал несет в себе огромный заряд энергии, а дикий слэм на сцене и в зале придется по душе всем любителям истинно тяжелой и бескомпромиссной музыки. Тексты группы затрагивают огромный спектр социальных, политический и нравственных проблем общества. Насилие, войны, расизм и наркомания — все это имеет свое отражение в текстах. Также присутствуют тексты в несколько юмористическом ключе, темы инопланетян и взаимоотношения автолюбителей и ГИБДД (ГАИ).

T.H.R.O.N.

      "Thron", так еще совсем недавно называлась эта группа, была образована в начале 1995 г. тремя музыкантами, приехавшими в Москву из Казахстана Первоначально состав выглядел так: «Volkodlakh» — вокал, бас, тексты; «Navaho» — гитара, музыка: «Raven» — гитара; "D. Krok" — сессионный барабанщик. В таком составе было записано два демо: "Throne will be ours" и "Here lies Pagnism", представляющие из себя несложный, классический блэк-металл, мелодичный и с ядовитым вокалом. Первый концерт состоялся в апреле 1996 г. на фестивале «Deathnder», затем последовали выступления в Твери, Ярославле, Зеленограде, тур по Белоруссии и участие в акции "Avelista IV" в г. Житомире.
      В конце 1996 г. группа находит полную ритм-секцию в развалившейся к тому времени группе "Anorexia nervosa" ("Czarkhoth" бас-гитара и «Coffin» — ударные) и отказывается от услуг "D. Krok'a". В таком составе группа берется за работу над новым материалом под названием "Seductions of the Unbaptized Darkness", вышедшим в формате МС и CD. В записи принимала участие вокалистка "Autumnal Discord" Наталья Бордашова Альбом получил положительные рецензии не только отечественных, но и зарубежных рок-изданий как «Hard-Rock», "Kerrang", «Defton» и многих других. В 1999 г. группа под измененным названием "T.H.R.O.N.", записала новое демо из пяти песен, представляющий собой смесь гранжа, треша, дэта и индастриала. Музыка стала более рифовой и жесткой. В тематике песен пропала потусторонняя фэнтезийность и осталась одна реальность.
      В 2000 году выходит альбом "Subject to Damage" в кассетном варианте и CD на германском лейбле.
       Дискография:
      1996 "Seductions of the Unbaptized Darkness"

TOLERANCE

      Для того, чтобы начать рассказ о "Tolerance'e", необходимо перенестись на 10 лет назад в город Казань и вспомнить о ныне почившей в бозе группе "Ангелы и Демоны". Именно тогда трое молодых людей решили сколотить свою собственную группу и начали играть русскоязычный тяжелый рок. Однако вскоре ребята отказались от родного языка и пополнили свой репертуар англоязычными песнями. В 1991 г. трио записало альбом "Out Life", выполненный в стиле хард-энд-хэви с элементами глэма, и который попался на глаза двум акулам американского шоу-бизнеса — концертному менеджеру AC/DC и директору R.E.M., приехавшим в Москву в поисках молодых дарований. С музыкантами был заключен контракт на работу и на запись пластинок в Штатах, а так же организовано турне по городам: Вильнюс, Рига, Питер, Минск и Москва. Однако дальше этого дело не пошло, и "Ангелы и Демоны", оставшись на Родине, начинают работу над новым альбомом "Malty Nice", ставшим, по мнению многих критиков, лучшим альбомом года. Вскоре после записи альбома с вокалистом Алексеем Нелидовым произошел несчастный случай, заставивший его на полгода выпасть из музыкальной деятельности. Из-за длительного творческого простоя отношения между музыкантами испортились, и группа в 1994 г. распалась. Так закончилась история "Ангелов и Демонов" и началась история "Tolerance".
      В том же 1994 г. А. Нелидов переезжает в Москву и решает создать свой собственный музыкальный проект, в котором помимо него участвуют: Алексей Махин (барабаны): Леонид Коминер (клавиши), Евгений Васьков (экс-"Ангелы и Демоны", бас). После долгой работы над материалом в 1998 г. появился первый одноименный альбом, пронизанный духом 70х — 80х гг. В музыке «Tolerance» также присутствуют элементы джаз-рока, кантри и рэпа, которые удивительно сочетаются с «фирменным» вокалом а-ля Дэвид Ковердэйл.
      В настоящий момент «Tolerance» не ведет концертной деятельности и готовит новый, более современный альбом, на котором будут присутствовать элементы гранжа, акустики и техно-фанка.
       Дискография:
      1998 "Tolerance"

TEQUILLAJAZZZ

      Группа «Tequillajazzz» родилась в Питере 4 сентября 1993 года на обломках группы "Объект Насмешек". У истоков стояли: Евгений Федоров (бас, вокал, экс-"Объект Насмешек"), Александр Воронов (барабаны, "Ноль"). Константин Федоров (гитара, экс-"Объект Насмешек"). До этого участники "Объекта Насмешек" не раз принимали участие в разных проектах, в которых на первый план была выдвинута идея альтернативной музыки. В начале творческого пути состав группы колеблется от трех человек и более. Но весной 1994 года группа наконец-то останавливается на трех участниках. И появляется первый альбом — "Стреляли?". Группа подписывает так же контракт с "Feelee".
      "Tequillajazzz" была первой командой, которая совместила и принесла в отечественную музыку тяжелую альтернативу с русским языком.
      Музыка постоянно приобретает новые формы. Группа приобретает всенародную известность и на фестивале "Поколение — 95" получает гран-при.
      В 1997 году у группы выходят альбом «Вирус» и мини-альбом «VirusVersusVirus», куда вошли модные ремиксы и макси-сингл "Авиация и Артиллерия". Так же музыканты группы помогают группе «Колибри» в записи альбома "Без Сахара".
      В 1998 году песни «Tequillajazzz», крутящиеся по радио, и клипы, транслируемые по телевидению, занимают верхние строчки хит-парадов.
      В 1999 году «Tequillajazzz» по оценкам журнала «ОМ» становиться "Группой года". В этом же году в группу приглашается Олег Баранов (гитара. "S.P.O.R.T."). В мае проходит презентация нового альбома, приуроченного к выпуску. На презентации используются аквариумы и розы.
      Группа принимала участие во многих фестивалях, в том числе "Учитесь плавать", «Казантип», "Максидром" и в зарубежных
       Дискография:
      1995 "Абориген"
      1997 "Вирус"
      1997 "Virus versus Virus"
      1997 "Авиация и артиллерия"
      1998 "Целлулоид"
      1999 "Сто Пятьдесят Миллиардов Шагов"
      2000 "Молоко"

URBAN MIX

      Группа "Urban Mix" образовалась в 1997 году Егором Суровцевым и Андреем Горшковым. Первые эксперименты группы воплотились в альбом "Солнце не взойдет никогда".
      В 1999 году в группу приходит вокалист Илья Спивака, это приблизило группу к современному звучанию. Музыка группы выдержана в разнообразных музыкальных направлениях — это и брейкбит, трип-хоп и индастриап, с примесью джангло-вых ритмов и альтернативных отзвуков.
       Дискография:
      1998 "Солнце не взойдет никогда"

VORTEX

      Группа образована Романом Гурьевым в ноябре 1997 года в Москве. Музыкальное направление группы — пауэр-спид металл, хотя присутствуют и трэшевые элементы, но не в ущерб мелодизму. Поставленный вокал, обилие гитарных соло и разнообразных риффов, ударные с двумя бас-бочками — вот что выделяет коллектив из общей массы групп, играющих такую же музыку. В состав группы на 2000 год вошли: Андрей Лобашов (вокал), Роман Гурьев (лидер, гитара), Иван Гурьев (гитара, бэк-вокал), Денис Попов (бас, экс-"Санта Мария"), Антон Смольянин (ударные, экс-"Санта Мария").
       Дискография:
      2000 "Evil Sorcery" демо

WALKOVER

      Макс Симаков (соло-гитара), Сергей Лугов (ритм-гитара) и Евгений «Жендос» Тиханков (ударные) с детства увлекались музыкой, мечтая о создании группы. К 16-ти годам они приобрели самые необходимые качества для музыкантов: навыки игры, желание проявить свои творческие идеи и упорство. Идея о создании группы стала возможной в октябре 1995-го, когда ребята нашли бас-гитариста Алексея Песецкого, изначально избрав стиль музыки — hard-rock. От каверов «Ozzy», "AC/DC", "Black Sabbath", «Metallica», "Led Zeppelin", "Deep Purple" группа постепенно перешла к исполнению своих собственных вещей. Главной проблемой, как и у большинства молодых групп, была проблема с поиском вокалиста: они сменялись (по разным причинам) один за другим, пока в марте 1996 года постоянным вокалистом не стал Юрий Архи-пенко. Именно с его приходом началось развитие группы. Благодаря влиянию вышеперечисленных команд и хорошему знанию English'a у нового вокалиста, коллектив стал исполнять песни на английском языке. Группа предстала сплоченным коллективом, где все понимали друг друга, и любая идея находила свое воплощение в музыке.
      Первое выступление группы состоялось 26-го апреля 1996-го г. на концерте, проходившем в одной из московских школ. Общественность приняла «Walkover» весьма благосклонно, что укрепило их веру в себя.
      Летом 1996-го г. группа записала свою первую демо-запись "If I Could", которая послужила пропуском в московские рок-клубы. В тоже время А. Песецкий покинул коллектив, и его заменил Миронов Денис (бас). С ним в декабре 1996-го года Walkover записали вторую демо-запись "Who's On The Big TV Dirty?", лучшая песня с которой ("Whoever It May Be") впоследствии вошла в сборник "Kurt Is Alive-II".
      Январь 1997-го г. принес перемены в составе: пришел новый бас-гитарист Войлоков Алексей, который быстро освоил репертуар Walkover. В группе наступил период творческого расцвета: новые песни появлялись одна за другой: частые концерты воплощали мечты молодых музыкантов. Новые песни стали более оригинальными и энергетичными, и ребята решили запечатлеть их, сделав третью демо-запись в октябре 1997-го г. Запись получила название "Kick In The Guts". В нее вошли 2 песни с предыдущей записи и 9 новых вещей. Своими силами демо-альбом распространяли среди друзей и людей, приходивших на концерты группы. В новых песнях Walkover сохранился потенциал живой музыки. В 2000 году группа прекращает свое существование.
       Дискография:
      1997 "Kick in the Guts"
      1998 "Flake Down"
      1998 "Up The Rock"

WOOD

      В 1994 г. в районе м. Войковская четверо молодых людей решили создать группу. Это были: Родионов Дмитрий (гитара, бэк-вокал), Евмина Тарас (гитара, вокал, тексты), Трифонов Никита (барабаны) и Цветков Сергей (бас). Музыкальное направление — альтернатива, построенная на жестком ритме бас-гитары и приближенная к современному европейскому року. До 1997 г. тексты были англоязычные, говорилось в них об окружающем мире, другими словами, что вижу, о том и пою. Так же в 1997 г. группу покидает Т. Евмина, его место занимает Валентин Ульянов. Но в 1999 г. В. Ульянов покидает группу, чем приводит ее к недееспособности.

WHITE RABBIT

      "White rabbit" или "Белобрысый кролик" появился на свет в городе Зеленограде примерно в 1993 году. Сначала это были: Роман Джиоев и Александр Сорокин. Вскоре к ним присоединились барабанщик Сергей Тихонов и певец, гитарист а также автор песен Владимир Сухотинский. Год спустя группа дебютирует на фестивале молодых команд в родном Зеленограде, где сразу занимает первое место. В 1996-м прибавляется бас-гитара (Роман Воскобойников). Группа играла добротный глэм-рок с англоязычными текстами, три раза выступала на фестивале "Глэм пати", но, к сожалению, потеряв смысл работы и не увидев дальнейших перспектив, распалась в 1996 году. Рома делает свой проект, пригласив в него Володю, Александр уходит играть в "Новый завет". Затем начинается сотрудничество с "Кэт хаус". "White rabbit" не оставил после себя альбома.

ZDOB SI ZDUB

      Молдавская группа "Zdob si Zdub" была образована в Кишиневе в 1994 году. Творческую деятельность Роман Ягупов (вокал), Михаил Гынку (бас) и Анатоль Пугач (барабаны) начали еще, когда учились в одной школе. Это было в 1992 году в городе Страшены, в 30-ти километрах от Кишинева. Группа постоянно меняла состав и название.
      В 1994 году группа записывает первые демо-песни и через год отсылает их в Москву. И получает приглашение принять участие в фестивале "Учитесь Плавать 1". В Москве группа сразу же обращает на себя внимание — музыка коллектива замешана на жестком хард-коре и народных фольклорных мелодиях, что придает национальный колорит. Уже для следующего фестиваля были записаны так же песни и на русском языке. И уже в следующий приезд в Москву группа выступает на одной сцене с «монстрами» "Rage Against The Machine".
      В конце 1996 года "Zdob Si Zdub" записывают первый альбом "Hardcore Moldoveneska". Одноименная песня к тому времени занимала первые строчки в хит-парадах не только России, но и Молдовы и Румынии.
      В августе 1997 года группа едет на фестиваль «Казантип», где органично вписывается в тусовку. В конце этого же года группа становится инициатором молдавского фестиваля "Учитесь плавать".
      Следующий год приносит группе многочисленные гастрольные поездки. Начинается работа над новой программой, где больший уклон делается в сторону этнической музыки. Группа приступает к записи альбома "Tabara Noastra".
      Группа очень много гастролирует не только по России, но заезжает и в Голландию, Германию и Румынии.
      Состав: Роман Ягупов (вокал, народные инструменты), Михаил Гынку (бас), Виталий Качанюк (барабаны), Святослав Старуш (гитара), Вячеслав Сандыш (труба).
       Дискография:
      1997 "Hardcore Moldovenesc"
      1999 "Tabara Noastra"

ZAUBER

      "Zauber" — это вокалист и автор песен Максим Муравей, гитарист Сергей «Борода» Капустин, басист Андрей «Энди» Полупанов и барабанщик Игорь Никифоров. Они собрались в Москве 1996 г. и с тех пор состав группы не менялся, что выгодно отличает «Zauber» от множества быстро собирающихся и так же быстро разваливающихся групп однодневок.
      Группа вообще своеобразна. Четыре разных по складу музыканта делают очень концептуальную музыку. И в этом немалая заслуга не только Муравья, как организатора и генератора идей, но и остальных. Потому что они умеют воспринять материал в контексте идеи «Zauber», четко сформулированной и имеющей крепкую социальную опору. Мир «Zauber» — это улицы и закоулки огромного мегаполиса глазами параноика. Безбрежная цепь ярких образов принимает порой причудливые формы, и сквозь них ведется линия повествования. Кстати, слово «Zauber» в переводе с немецкого — "волшебство".
      Сами «Zauber», однако, говорят, что основную идею союза слов и музыки они выводят через музыку, так как музыка — интернациональный способ передачи мысли. Из 1996 г. группа многое в звуке почерпнула от популярного тогда стиля грандж. Размеренный вколачивающий ритм, монотонный бас, грязный гитарный звук начала девяностых, дополненный пронзительным вокалом в духе "The Cure" или "Sonic Youth", произвели на свет интересный синтез гранджа и пост-панка.
      Суммируя все вышесказанное о стиле группы, следует сказать, что на сегодняшний день Zauber — одна из очень немногих в Москве команд играет бескомпромиссную инди — музыку.
      Эстетство «Zauber» имеет, однако, оборотную сторону. Это некоммерческая музыка, и изначально далеко не все понимали ее. Зато сами музыканты по этому поводу не отчаивались, а продолжали поиск признаков жизни в мозгах среднестатистического россиянина. И надо сказать, успешные выступления на Казантипах 98 и 99 говорят в пользу "Zauber".
      В 2000 году группа организовывает и принимает участие в сборнике "Не для продажи".

АЦЕТОН

      Группа была образована в Москве в 1998 году, когда вместе собрались гитаристы Стас Околесов (по совместительству вокал). Артем Мочетадзе и Алексей Чеканов, а также басист Вадим Шмырин и барабанщик Игорь Иванов. Довольно скоро состав изменился: на смену старому составу пришли гитарист Андрей Пронин и клавишник Александр Чернов, бас — гитарист Алексей Еронин и барабанщик Игорь Мельников. Стиль музыки, на который замахнулись ребята, называется "русский рок" и характерен исключительно для нашей страны. «Ацетон» внес свой неоценимый вклад в данное направление — уклон в сторону черного юмора.
      Неотъемлемым атрибутом концертов «Ацетона» является шоу-балет "Тихая Гавань" во главе со своим директором Сергеем Пекаревым и при участии балерины Нины Серегиной. Разумеется, группа проповедует исключительно русский язык, а весь материал является продуктом совместного творчества всех участников команды.
      "Ацетон" очень активно выступает по московским клубам, а в 1999 году группа работает над своим первым альбомом, рабочее название которого — "Ты Не Знаешь Меня".

ARTEЛЬ

      Группа существует с ноября 1996 г., когда пять музыкантов собрались в маленькой комнатушке под крышей Московского Автодорожного Института (МАДИ). Это были: Юрий Русланов (вокал, флейта), Артем Бондаренко (бас-гитара), Алексей Бурков (гитара), Алексей «Страус» Орочко (гитара), Андрей Новгородов (барабаны). Первый концерт состоялся 15 февраля 1997 г. Эта дата является официальным днем рождения группы. Тогда музыку группы из-за характерного сочетания жесткого электрического звука и флейты можно было охарактеризовать как арт-рок.
      На годовщину группы из-за организационных разногласий уходит А. Новгородов, и группа принимает решение кардинально изменить стиль и играть тихую, но довольно сложную инструментальную музыку. С этой программой, названной "Безударные гласные", группа едет в Екатеринбург на очередную "Российскую студенческую весну" и удостаивается лауреатсва "За эстетизм", а Ю. Русланов награждается как лучший инструменталист (флейта). Приехав в Москву, в группу вливается новый барабанщик Александр Ветхов, профессиональный музыкант с Гнесинкой за спиной. Сложные, развернутые, многочастные композиции утрачивают «винегретность», становятся целостными и законченными. Так же меняется и общий «саунд», он становится более жестким и основательно «тяжелеет». Песни и композиции, которые раньше можно было без труда назвать art-rock, теперь следует отнести к направлению progressive-metal.
      В таком составе группа существует до ноября 1998 г., когда ее покидает А. Орочко. В составе четырех человек «Агтель» продолжает репетировать и через месяц представляет инструментальную программу под названием "Музыка без слов". Группа начинает концертировать с двумя программами, с электрической и акустической 22 января 1999 г. «Агтель» выступает в ДК им. Горбунова на фестивале "С новым роком". В конце марта 1999 г. группу вынужден покинуть А. Ветхов, которого заменил Борис Коваленко.
      В один прекрасный день весны 1999 года культовый московский рок-менестрель Сергей Калугин и набиравшая известность по клубам группа «Artenb» нашли друг друга. В результате Калугин, на протяжении всей своей сольной карьеры игравший акустику, начал выступать с хард-арт-роковой «Аг1елью» — мощнейшим электрическим составом. Этот творческий союз вначале так и назывался-Сергей Калугин и «Artenb». а вскоре с подачи кого-то из слушателей обрел собственное оригинальное имя, которое с точки зрения Сергея, отражает то, что они с «АПелью» делают- "Оргия праведников". И действительно, совместное творчество Калугина и «Аг1ели» представляет из себя, как сказал бы Уильям Блэйк. "бракосочетание Неба и Ада". Хорошо это.
       Дискография:
      2000 "Оргия праведников": сингл кассета

АВАНТЮРА

      Группа, с именем которой связан ривайвл биг-бита в Москве 90-х.
      Группа была образована в 1992 году в Московском Институте Тонкой Химической Технологии. Первый состав: Алексей Переладов (вокал, гитара, лидер), Андрей Измайлов (бас), Сергей Бударин (соло-гитара) и Алексей «Бульдозер» Толкачев (барабаны, перкуссия). Группа стала называться «Авантюра» только через полгода после своего образования, а до этого были выступления под названием "Сказки дядюшки Римуса" и «Скайлайн». А. Переладов предложил называться «Авантюристы», но ребята отказались быть таковыми, а вот обозвать свое занятие «Авантюрой» не отказались.
      В 1994 году А. Измайлов заканчивает заниматься музыкой (сейчас живет и работает в Калифорнии). На его место после длительных поисков заступил Александр Колаковский (бас-гитара). А. Толкачева увел из группы Джа в 1995 году, длительное время он играл в рэггийных командах "Джа Дивижн", "Джа Торч" и др. проектах. Вместо него до 1997 года в группе на барабанах играл Дмитрий Иванов, а затем Владимир Кармишин, барабанщик оркестра МВД. Также в 1997 году в состав влились: Игорь Подъяблонский — саксофон, Михаил Глухов — клавишные. В «Авантюре» на разных этапах творческого пути участвовали и бэк-вокалистки: Наталья Чернявская, Вера Погожина и Наташа Гусева, Юлия Матвиенко, гитарист Алексей Стукалов, саксофонист Павел Квашин.
      Несмотря на свой высокий профессионализм, неплохие тексты, которые писал А. Переладов, ярко выписанный романтический образ героя, «Авантюре» не удалось из-за перекосов в системе шоу-бизнеса добиться заслуженной популярности, но она указала направление движения для групп своего поколения, открыв двери в родительский биг-бит.
       Дискография:
      1995 "Мама Волга" — м/а
      1997 "Я не знаю" — м/а
      1997 «Демо» — CD
      1998 "Храни надежду" — м/а

АВГУСТЕЙШАЯ

      Первый состав группы «Августейшая» был собран в Екатеринбурге осенью 1991 г. Юрием Ощепковым и Михаилом Конторовичем, но последний покинул коллектив еще до первого выступления До «Августейшей» оба работали в группе "Сарра Гопату и ея Бэдные Дэти", которая, разумеется, распалась вскоре после их ухода.
      До весны 1993 г. состав группы постоянно менялся, но, наконец, определившись, оставался неизменным вплоть до 1996 г. В самом начале 1996 г. Ю. Ощепков подписал договор с "Свердловской Киностудией" на участие в съемках фильма "Быть или Не Быть", в связи с чем распустил группу. В декабре 1996 г., после окончания съемок, он и Александр Воронин предприняли попытку восстановить коллектив в его прежнем составе, но 8 июля 1998 года в результате удара молнии Александр Воронин погиб. Тогда Ю. Ощепков занялся сольными выступлениями в небольших московских клубах, параллельно занимаясь поиском подходящих по стилю музыкантов, что удалось только осенью 1998 г.
      Состав: Юрий Пропалов (барабаны), Аркадий Осипов (бас-гитара), Виктор Ламм (гитара), Юрий Ощепков (вокал, иногда акустическая гитара), Дмитрий Грудинин (саксофон, флейты, губная гармошка и прочие странные инструменты, в которые можно дуть). Юрий Ощепков автор практически всех текстов и музыки, за исключением песни "Крик Ястреба" — Роман Осоченко и Юрий Ощепков.
      Киношный опыт Ю. Ощепкова придал программам «Августейшей» элементы театрализации, теперь на подмостках сцены разворачиваются скоморошьи пляски, вызывающие яркую ответную реакцию публики.
      Группа приняла участие в фестивалях: Фестиваль "Студии — 8", Новосибирск 1991:
      Альтернативный фестиваль Поздняка, Новосибирск 1991; "Екатеринбург-Акустика", Екатеринбург 1992; "Герои Андеграунда 11", Екатеринбург 1992; "Фестиваль памяти Севы Галкина", Ижевск 1992; "Екатеринбург-Акустика", Екатеринбург 1993; «Индюки», Москва 1994; "Живой звук", Нижний Тагил 1994; Фестиваль УрГУ, Екатеринбург 1995. Весной 97 года Ю. Ощепков выступил на фестивале в городе Екатеринбурге, а осенью 98 года на фестивале акустической музыки "Вторая Лестница" в Санкт-Петербурге. Оба вступления были сольными.
      Фестиваль «Рок-Держава» в ЦПКиО им. Горького, Москва 1999.
       Дискография:
      1992 "Несколько дней в Августе" м/а
      1992 «Свобода» м/а
      1993 "Концерт в Тюмени" м/а
      1994 «Vita» м/а

АГОНИЯ ГОРЯЩЕГО УМА

      Группа была создана в 1994 г. в Москве Ильей Головердюком и Василием Молодцовым. "Агония горящего ума" играет дум-рок — очень мелодичную тяжелую музыку с женским вокалом и обилием клавиш. До 1997 г. в группе постоянно менялись клавиши и бас-гитара. На текущий момент состав коллектива: И. Головердюк (соло-гитара, вокал), В. Молодцов (ритм-гитара), Роман Тянгинский (барабаны), Татьяна Захарченко (клавиши, вокал), Василий Пронин (бас). Отличительной чертой считают то, что они поют меланхоличные тексты, хотя музыка и тяжелая, но не агрессивная. Тексты пишет И. Головердюк, и музыку на 60 % сочиняет тоже он. Остальные 40 % весь коллектив. Это совместное творчество готовится к изданию в виде двух новых альбомов — "Замок сновидений" и "Печаль разлуки".
      Название коллектива И. Головердюк определяет так: "С самого далекого момента от смерти — с мгновения рождения человек медленно, но верно приближается к ней, — то есть всю жизнь можно назвать Агонией. Агония — это жизнь, жизнь — это Агония".
       Дискография:
      1995 "Когда ничего не осталось" м/а

АПРЕЛЬ

      "Апрель" появился на свет в 1995 г. Родоначальниками выступили Антон Карпов (вокал) и Алексей Сутормин (гитара). Музыканты назвали свою группу «Апрель», потому что все они очень любят весну. В группе играют: Андрей Рындин (бас), Сергей Триф (ударные). Катя (бэк-вокал). Группа играет авангард. Тексты пишет А. Карпов, а музыку сочиняют вместе с А. Суторминым. Песни исполняют на русском языке. В 1999 г. приняли участие в фестивале партии Духовного Наследия в Татьянин День.

АЭРОПЛАН

      В свое время Евгений Нечаев окончил музыкальную школу по классу скрипки, это дало ему возможность совершенствовать свое мастерство. Он научился играть на гитаре, а далее — на бас — гитаре. Так было в 1995 г. в группе "Поликлиника 212" (название по месту базы). Но группа просуществовала не очень долго — музыканты лишились аппарата для репетиций и базы. Но они не унывали. Вскоре найдя базу, музыканты соединились вновь и взяли новое название — «Аэроплан». В группу вошли: Е. Нечаев (гитара, вокал), Денис Иванов (бас), Армен Григорян (барабаны), Алексей Сырцов (ритм-гитара). Из-за того, что музыканты слушали разную музыку, в их собственном стиле присутствовали и элементы хеви, гранжа, металла, панк-рока, и даже русского рока. Присутствовал замах и на хард-рок. Все песни исполняются на русском языке, тексты к ним пишет Е. Нечаев, а музыку Е. Нечаев и Д. Иванов. В 1996 г. из группы уходит А. Сырцов. Музыканты со временем привыкают к игре втроем.
      Наметки на дискографию были, но обстоятельства сложились так, что этому не дано было осуществиться. В 1998 г. группа прекращает свое существование.

АГАРА

      Московская группа «Агара» была создана осенью 1997 г. учениками и выпускниками московской рок-гимназии Сергея Задоры. Первые концерты состоялись весной 1998 г. В концертах участвовали две вокалистки, что явилось характерной особенностью группы. К осени 1998 г. формируется следующий состав: Юлия Смирнова (гитара), Ирина Сазонова (клавишные), Григорий Дроздов (бас-гитара), Екатерина Гончарова (вокал), Сергей Еранов (ударные).
      Первоначально «Агара» исполняла композиции дуэта «Ниагара» с текстами на русском языке (перевод Ю. Смирновой) и в рок-н-рольно-панковской обработке. Позже появились собственные песни коллектива — «Странник», "Знак беды" и другие Стиль группы сменился на ортодоксальный хеви-металл с традиционными для данного стиля музыки текстами и структурой композиции.
      Летом 1999 г. С. Еранов переходит в группу «Я». На его место приходит учащийся рок-гимназии Александр Карпухин. В конце 1999 г. этим составом группа работает над новым материалом к своему дебютному альбому.

АГУЗАРОВА ЖАННА

      Певица, с которой связана целая эпоха отечественного рока и ворох надежд, на него возлагавшихся.
      С сентября 1983 года Жанна Агузарова (она тогда звалась Иванна Андерс) поступила на работу в коллектив, название которому сама же и придумала — «Браво». Ее песни — "Белый день", "Желтые ботинки", «Кошки» — мгновенно стали хитами на необъятных просторах нашей страны, ее голос предопределил развитие саунда 80-х на отечественной рок-сцене, ее манера поведения — имидж целого поколения.
      Однако не все было так просто в ее творческой судьбе: весной 1984 года милиция «свинтила» концерт «Браво», и в результате Жанна оказалась в колонии по обвинению в нарушении паспортного режима. Однако причина разгрома группы была иной: как телефонные разговоры прослушиваются и записываются по ключевым словам (то есть магнитофон включается на запись, когда в трубке звучит какое-либо ключевое слово), точно также по ключевым фразам выявлялись и рок-группы, подлежащие ликвидации. Стоило музыканту спеть песню о том, как на Руси жить хорошо, он тут же заносился в "черный список". Поэтому, когда невинная, милая и даже детская группа «Браво» исполнила песенку со словами о том, что "счастья искать надо тут", это прозвучало для системы, как пароль карбонариев! Группе не дали отыграть и трех концертов, в марте 1984 года несколько отрядов милиционеров мощными потоками нахлынули на Дом Культуры, в котором выступало «Браво», затопили сцену, повязали музыкантов и увезли прочь от публики, чтобы та не смела даже и думать, что "счастье искать надо ТУТ". Эта песенка противоречила вообще всем существовавшим тогда идеологическим нормативам, потому как счастья искать тут было уже не нужно, здесь оно уже было найдено в октябре 1917 года, то есть в любом случае счастье можно было искать только там, на Западе…
      Но в 1986 году, когда Жанна вернулась на рок-сцену, публика встретила ее победными овациями. Начались беспрерывные гастроли «Браво», новые записи, песни, пластинки. Однако в декабре 1988 года Жанна объявила о своем уходе из группы.
      В том же 1988 году Жанна оканчивает московское музыкальное училище им. Ипполитова-Иванова по классу "Фольклорное народное пение", собирает собственный состав и говорит новое слово: ее сольный диск, вышедший на фирме «RiTonis», полон фольклорных интонаций, и все понимают, что теперь это станет мэйнстримом отечественной эстрады. К сожалению, не доведя начатого до конца, в 1992 г. Жанна уезжает в Америку, где выступает в третьесортных ресторанах. Теперь она зовется Найнтин Найнтис, что в переводе означает "Тысяча Девятьсот Девяностые". В Америке певица собрала группу с одноименным названием, состоявшую из американских музыкантов, но этот проект, исполнявший «альтернативную» музыку, успеха там не имел. Не получил он успеха и здесь, когда Жанна в 1994 году привезла его на Родину похвастаться. Вообще ее эмиграция ничего не дала нашему рок-сообществу, разве что в провинциальных городах, дабы заполнить опустевшее пространство, во множестве создаются копии «Браво» времен Агузаровой, так Жанна повлияла на становление стиля в глубинке России: теперь здесь для каждой группы обязательны твисты, женский вокал и саксофон.
       Дискография:
      1984 «Браво» — м/а
      1985 «Браво» — м/а
      1986 "Ночной Проспект. Гуманитарная жизнь" (вышел на компакте в 1996 г. на фирме "Электрик Рекордс/Союз")
      1988 «Браво» ("Мелодия") — LP
      1988 «Bravo» ("Polarvox", Финляндия) — LP
      1990 Жанна Агузарова "Русский альбом" (Sintez — LP, 1995 — General Records, CD)
      1992 10 лет Браво (концертный альбом, "Русский Диск") — CD
      1993 ЖАННА АГУЗАРОВА и Браво (General Records) — CD/MC
      1993 «Девяностые» (General Records) — CD/MC
      1994 "Live in Moscow" (концертный альбом, General Records) — CD/MC
      1995 "Песни разных лет" (сборник, General Records) — CD/MC
      1996 "Король Оранжевое Лето" (сборник, General Records) — CD
      1999 "The Best" (General Records) — CD/MC

АЗЪ

      В конце 90-х годов «АзЪ» стал лидером нового поколения панк-рокеров. Группа основана в Москве в 1994 году Олегом ЛИПОВИЧЕМ по прозвищу «ЧЕРЕПАХ». В панк-сообществе он известен не только как талантливый музыкант и автор песен, но и как философ, сформулировавший некоторые новые принципы панк-жизни. Черепах отвергает панк как отрицание ради отрицания, и вместо этого провозглашает панк как дорогу к Небесам, как стройплощадку будущей светлой жизни. Анархия — центральный постулат панк-рока — в идеологии группы выступает не как традиционный панк-символ детского неповиновения взрослым, а как государствообразующая идея. В этом контексте музыку группы «АзЪ» вполне можно охарактеризовать как "имперский панк-рок".
      Без сомнения, на становление Черепаха повлияла его родословная. Его дедушка был начальником охраны Ленина в Смольном в 1917 году. Мать работала в НКВД и вышла в отставку в звании майора Комитета Государственной Безопасности. Его отец — капитан дальнего плавания, он возил ракеты на Кубу, из-за которых едва не разгорелась третья мировая война. Поэтому пафос выступлений группы составляют призывы к восстановлению Советского Союза, а также яростный антиамериканизм.
      Черепах подкрепляет свою концепцию не только словом, но и звуком, его «АзЪ» играет подчеркнуто правильно и даже академично. Кроме того некоторое время в составе группы участвовала духовая секция, что для панк-рокеров в принципе до сих пор было неприемлемым, и можно сказать, что наличие этой духовой секции более всего свидетельствует о переоценке ценностей панк-рока.
      Разумеется, Черепах не сразу пришел к иному пониманию действительности. В начале «АзЪ», куда кроме него самого входили также Павел «Лещ» Крайнев (гитара, бэк-вокал) и Артем "Отец Артемий" Лазебный (ударные) представлял собой вполне традиционную панк-группу. Тем не менее Черепах подобрал всех музыкантов в соответствии с советами астролога Павла Глобы — все трое родились под знаками водной стихии. И уже первый альбом "Собаки Луны", вышедший в 1995 году, показал высокий творческий потенциал и необычный для панка подход к тематике песен (На записи альбома вместо Отца Артемия участвовал барабанщик Андрей «Фил» Морозов) "Собаки луны" стали переломным моментом в жизни Черепаха. Глоба советовал начинать в этом году большие проекты, так как они и только они имеют шансы на длительное существование. Мало того, что "Собаки Луны" стали первой панковской пластинкой, выпущенной на студии «Союз», год Белого Медведя открыл в Черепахе новое видение, именно тогда в его новой концепции проявились свастика и другие древние арийские символы.
      Реально новая концепция панка получила свое развитие в 1997 году, когда в группе кардинально поменялся состав и в «АзЪ» пришли единомышленники Черепаха — талантливый гитарист Александр «Кед» Усачев и барабанщик Олег «Седой» Кудряшов, известный по работе с группой «Крэк». Именно тогда в состав вошли и духовики — Александр «Глобус» Иванов (тромбон) и Сергей «Дычъ» Лавров (труба) — оба профессиональные музыканты, выступающие в оркестре пожарной команды.
      Этот проект имел большой успех, однако, просуществовал он недолго, чуть больше года. Дело в том, что музыканты группы, пытаясь подзаработать, приняли участие в каком-то постороннем коммерческом проекте, и Черепах, будучи панком до самого нутра, не потерпел такого отступничества от идеи. И осенью 1998 года «АзЪ» предстал перед публикой в новом варианте, снова став трио.
      Панк не разрушитель, а панк-созидатель — эта идея, подхваченная многими музыкантами нового поколения, вполне отвечает условиям нашей жизни в пост-модернистской реальности России конца 90-х годов
       Дискография:
      1995 "Собаки Луны" (КТР\”Союз") — МС
      1996 "Стадо Адама" (КТР\"Союз") — МС
      1996 "Панк-революция 1" (КТР\”Союз", сборник) — МС
      1997 "Панк-революция 2" (КТР\”Союз", сборник) — МС
      1997 «Панк-революция» (концертный бутлег) — м/а
      1998 "Революция помоек" (КТР\”Союз") — МС
      1998 "Панк-революция 3" (КТР\”Союз", сборник) — МС
      1998 Зудоморфозы (КТР\”Союз", сборник) — МС
      1999 Классовая ненависть. Часть 1 и 2. (КТР\”Союз", сборник) — МС

АЛИБИ

      Группа «Алиби» была образована зимой 1986 года в г. Дубна (Московская обл.). Сергей Попов (26 сентября 1950 г.) — вокал, гитара, Михаил Тихомиров (18 апреля 1963 г.) — барабаны, Александр Рябов (25 декабря 1962 г.) — бас-гитара
      Группу «Алиби» собрал СЕРГЕЙ ПОПОВ, лидер погибшей в годы «черненковских» репрессий «Жар-Птицы». Почти два года Попов находился в полу подвешенном состоянии, но с рождением Московской рок-лаборатории он вновь почувствовал, что рок-н-ролл жив, и собрал новую команду. В нее кроме самого Попова (вокал, гитара) вошли Александр Рябов (бас), известный по второму составу «Жар-Птицы», и молодой барабанщик Михаил Тихомиров. Той же зимой «Алиби» вступила в Московскую рок-лабораторию.
      Музыкальные влияния в новом составе остались те же, что и в «Жар-Птице»: блюз и «битловский» саунд. Плюс к ним добавился "белый рэгги", именно тогда обретший у нас в стране массовую популярность.
      Отличие «Алиби» от «Жар-Птицы» в том, что Попов, пройдя через репрессии против рок-групп во времена Андропова и Черненко, от песен про любовь, создавших славу «Жар-Птице», перешел к социальной тематике. Хиты группы тех лет — "Сжечь и развеять по ветру", "Выше головы — ниже цены" и др. — достаточно точно отражают мироощущение времен «перестройки» Многие песни автобиографичны, как, например, рок-н-ролл "Люба из клуба", рассказывающая о тех, кто и как уничтожал "Жар-Птицу".
      Высшую оценку своего творчества «Алиби» получила в декабре 1987 г. на фестивале «Рок-панора-ма-87», где группа получила Главный приз (синтезатор "Электроника") за хит "Последняя песня", в которой многие старые рокеры узнавали самих себя
      Состав группы все эти годы оставался неизменным. Лишь в 1991 г. к трио добавился клавишник Игорь Крылов. У себя в городе «Алиби» дала множество концертов и явилась инициатором нескольких фестивалей всесоюзного (пока был СССР) значения. Также надо отметить, что сам Сергей Попов является в Дубне культовой фигурой.
      4 июня 1993 г. «Алиби» на концерте в клубе «СекстонФоЗД» реанимировала хиты «Жар-Птицы», а к лету следующего года подготовила специальную программу под названием «Алиби» играет «Жар-Птицу», которая тогда же вышла на а/кассете "Микс Мэджик".
       Дискография:
      1988 песня "Выше голову — ниже цены" на сборнике «Рок-панорама-87» ("Мелодия") — LP
      1989 За радость надо платить — магнитоальбом
      1989 Здесь и сейчас — магнитоальбом
      1989 Шишел-Мышел — магнитоальбом
      1994 Держи меня — магнитоальбом
      1994 Алиби играет «Жар-Птицу» (Микс Мэджик, концертная запись из клуба "Секстон") — МС
      1997 Алиби играет Жар-Птицу ("BPRecords", студийный сборник лучших песен) — CD

АЛЬЯНС

      Группа была образована в 1981 г. по инициативе Игоря Журавлева (вокал, гитара) и Сергея Володина (гитара, экс-"3одиак"). В первоначальный состав также вошли Андрей Туманов (бас, экс-“Рубиновая Атака") и Владимир Рябов (барабаны — его в 1982 г. заменил Юрий Кистенев, экс-ВИА "Метроном"). Время рождения группы совпало с началом у нас "новой волны": «Альянс» играет ска и рэггей.
      В 1983 г. на знаменитом фестивале в подмосковном городе Долгопрудный группу услышал известный звукорежиссер Игорь Замараев и предложил записать альбом. В 1984 г. вышла первая запись группы "Я медленно учился жить". Но в тот год начался очередной виток гонений на рок-ансамбли и «Альянс» прекратил свое существование.
      Осень 1986 г. стала счастливым моментом возрождения группы. Первый раз после перерыва группа появилась на публике на Форуме творческой молодежи в кафе «Метелица», после чего вступила в Московскую рок-лабораторию. Ее состав: Игорь Журавлев (вокал, гитара). Олег Парастаев (клавиши), Андрей Туманов (бас) и Константин Гаврилов (клавиши, он параллельно выступал в "Бригаде С"). В феврале 1987 г. «Альянс» становится лауреатом первого рок-лабораторского Фестиваля Надежд. Именно тогда во всей полноте раскрылся уникальный талант Игоря Журавлева как вокалиста и Олега Парастаева как композитора и аранжировщика. Необыкновенная красота мелодий и нуль агрессии, эти два наполнителя, отличающие московскую школу от любых других школ рока, максимально полно проявились в хитах «Альянса» того времени — "На заре", "Дайте огня". «Фальстарт» и др.
      Несмотря на успех в группе намечается качание между лирическими мелодиями Парастаева и жесткой гитарной линией Журавлева и Гаврилова. В результате Парастаев в 1988 г. покидает «Альянс» и создает собственную группу «НРГ» ("Новая Русская Группа"). Его место в составе занимает гитарист С. Володин. И у группы начинается гитарная музыка. Самая известная песня того периода — "Мама, укрой!".
      В 1990 г. «Альянс» нащупал новую струю, которая звалась язычеством и которая мощно начала пробиваться в нашем роке. В тот же год к группе присоединилась певица Инна Желанная, которая тоже искала в этом направлении. Совместными усилиями они сделали несколько концертных программ и записали альбом "Сделано в Белом". «Альянс» о это время работает в следующем составе: Журавлев, Гаврилов, Юрий «Хэн» Кистенев (барабаны), Константин «Кастелло» Баранов (гитара, экс-"Николай Коперник"). Сергей «Гребстель» Калачев (бас, экс-"Встреча На Эльбе"), Владимир «Мисс» Миссаржевский (перкуссия, экс-"Встреча На Эльбе"). Кроме них в творческих поисках участвуют два музыканта, виртуозно владеющие старинными народными инструментами — Сергей Старостин и Сергей Кливенский.
      В 1992 г. Желанной в связи с рождением сына пришлось на некоторое время покинуть сцену. Тогда же Кистенев уходит в "Моральный Кодекс", а Гаврилов уезжает в Америку. Оставшиеся преобразуют «Альянс» в группу «Мисс», в которой слова и музыку пишет В. Миссаржевский, за что его переводят в должность вокалиста. Группа играет экспериментальную музыку, то, что позднее стали называть «альтернативой». Премьера «Мисс» состоялась в октябре 1992 г. в «Горбушке», но тогда у этого проекта не оказалось публики, и проект успеха не имел.
      1993 год принес группе заслуженный, хотя и нежданный успех: пластинка "Сделано в Белом" на конкурсе МИДЕМ-93 во Франции была названа европейскими продюсерами лучшей пластинкой в Европе в стиле "world music" этого года. «Альянс» к тому времени уже не существовал, но был вновь собран для праздничных гастролей по Европе.
      В январе 1994 г. музыканты «Альянса» образуют Группу Инны Желанной, куда вошли Юрий «Хэн» Кистенев (барабаны), Сергей «Гребстель» Калачев (бас), а также — Сергей Старостин и Сергей Кливенский.
      Сергей Володин и Андрей Туманов с 1940 г. экспериментировали над собственным проектом, и в 1994 г. они попробовали воссоздать «Альянс» К ним присоединился бывший трубач "Бригады С" Евгений Короткое (ныне — клавиши), а в 1996 г пришел окончивший Гнесинское училище барабанщик Дмитрий Фролов. Новый «Альянс» исполнял биг-бит в стиле 60-х годов. Однако развития этот проект не получил.
      В 2000 году Игорь Журавлев с новыми песнями появился в проекте Кати Бочаровой "ЭР-200".
       Дискография:
      1984 "Я медленно учился жить" — м/а
      1987 "На заре" — м/а
      1990 "Альянс/НРГ (Мелодия) — LP
      1992 "Сделано в Белом" (Альянс III) — Ритонис — LP
      1992 "Mari Boine med band allians" (BMG, Норвегия) — CD
      1996 "Звуки на заре" (Мороз Рекордз, сборник) — CD
       МИСС:
      1993 "It's up to you" (BSA) — CD

АМНИСТИЯ

      Группа образована в 1988 г. музыкантом группы «Субботник» Дмитрием Баблевским (в «Субботнике» — барабаны, в "А." — бас), в тот период, когда лидер «Субботника» Дмитрий Логвиновский проходил действительную службу в рядах СА. Для совместных выступлений Баблевский позвал своих школьных друзей Артема Хорошилова (барабаны) и Александра Онищенко (вокал, гитара). В отличие от пайкового «Субботника» "Амнистия" исполняла пост-панк с текстами пацифистской ориентации В 1989 г. после успеха на фестивале "Next Stop" "A." уехала в Данию, прихватив с собой басиста группы «Кепка» С. Литвинова. Три года она выступала там по барам и рок-клубам, но в 1992 г. Хорошилов и Онищенко вернулись в Москву. Баблевский и Литвинов продолжают работать в Дании, но сейчас они уже ориентированы на электронную музыку. Новый состав называется "Stiff Miners" и уже выпустил в Дании несколько компакт-дисков.

АРАКС

      "Аракс" — живая легенда отечественного рока. Группа принесла на нашу рок-сцену русифицированный вариант хард-рока.
      "Аракс" был основан в 1971 году студентами экономического факультета МГУ Юрием Сааховым (соло-гитара), Эдуардом Касабовым (бас, вокал) и его братом Гариком Касабовым (барабаны), которые и дали название своему детищу по имени протекающей на их родине реки. Группа выступала на танцплощадке в Люберцах с репертуаром из «фирменных» песен, и сюда в 1973 году приехали режиссер театра имени Ленинского комсомола М. Захаров и известный композитор Г. Гладков, чтобы посмотреть коллектив и пригласить для участия в спектакле "Автоград XXI". Спустя некоторое время «Аракс» появился на театральных подмостках. Состав группы был таким: Эдуард Касабов (бас, вокал), Юрий Шахназаров (гитара, вокал, экс-"Скоморохи"), Игорь Саульский (клавиши), Александр Лерман (вокал, экс-"Веселые Ребята", «Скоморохи», "Ветры Перемен) и Борис Багрычев (барабаны, экс-"Цветы"). Чуть позже с участием «Аракса» был поставлен еще один спектакль — "Тиль".
      Специфика работы в театре обусловила некоторую текучесть кадров. Ряд музыкантов, тяготевших к более проявленному рокерскому бытию, со временем покинули «Аракс» и ушли в концертирующие составы (А. Лерман, Б. Багричев). С другой стороны руководитель группы Ю Шахназаров постоянно стремился повышать качество исполнения музыки и в результате в группе появились известные высококлассные музыканты: в 1974 в группе появился великолепный вокалист и бас-гитарист Сергей Беликов (экс-"Мы"), некоторое время в «Араксе» пел Садо (ныне — певец труппы театра), в1974 году в «Аракс» пришел клавишник Сергей Рудницкий.
      В 1975 году «Аракс» (Шахназаров, Садо, Беликов, Рудницкий, Данилович) активно участвует в постановке рок-оперы Алексея Рыбникова и Павла Грушко "Звезда и смерть Хоакина Мурьеты", которая сделала группу знаменитой.
      В 1976 году за барабаны сел Анатолий Абрамов (экс-"Високосное Лето", до него в «Араксе» стучали Владимир Полонский и Александр Данилович).
      В конце 1977 года Шахназаров ушел в состав Аллы Пугачевой, и в начале 1978 года в группе начал работать один из лучших гитаристов отечественного рока Вадим Голутвин (экс-"Веселые Ребята"). Чуть позже к «Араксу» присоединился второй гитарист Тимур Мардалейшвили (экс-"Виктория"), обладавший своей собственной уникальной гитарной школой, умевший излагать при игре на гитаре всю полноту чувств. Были сделаны концертные программы с Садо, с Беликовым, «Аракс» на концертах играл уже полную программу в двух отделениях, причем каждое отделение имело разную стилистику, так, например, второе отделение начиналось с того, что музыканты садились на стульчики и играли акустическую музыку — то, что сегодня называется словом «unplugged». В 1979 году появился Анатолий Алешин (вокал, скрипка. экс-"Веселые Ребята") — некоторое время он и Беликов пели в группе одновременно, а вскоре Беликов решил начать сольную карьеру. И, наконец, в 1980 году из «Воскресенья» пришел Евгений Маргулис. Так постепенно складывался «золотой» состав "Аракса".
      В конце 70-х музыканты «Аракса» приняли участие в записи музыки к кинофильмам "31 июня" и "Узнай меня". В 1980 году ансамбль появился на первых строчках хит-парадов с песнями Ю. Антонова. Одновременно они начали совместную работу над значительным проектом "Колокол тревоги". (Этот проект не вышел в свет в свое время из-за репрессий, начатых против «Аракса», а потом отдельные песни появились на сольниках как Ю. Антонова, так и "Аракса".). Пластиночная популярность уже позволяла собирать публику на сольные концерты, и тогда музыканты почувствовали, что пришла пора покинуть стены театра и попробовать себя на эстраде. Отсутствие «штатного» текстовика создавало некоторые проблемы с песенным репертуаром. Но Антонов написал для «Аракса» песню "С чего бы?", Маргулис принес песню и сам спел "Дороги наши разошлись", Константин Никольский подарил «Ветерок», а Алексей Романов на заготовки мелодий написал песни "Солнцем освещенная дорога", "Синева, пустота, тишина" и несколько других. Постепенно сложилась концертная программа, в которую вошли многие ныне известные хиты, и «Аракс» пустился в свободное плавание. Группа, выступавшая от Мособлфилармонии, за три года дала более тысячи концертов во многих городах СССР.
      Но в 1982 году на «Аракс» началась настоящая охота. Власти принялись планомерно уничтожать группы, имевшие ярко выраженное национальное начало в своей музыке «Аракс» стал первым в списке жертв, потом к нему добавились «Воскресенье», "ДК", «Браво», "Круиз" и др. Летом 1982 года Министерство культуры РСФСР издало приказ о расформировании группы. Этот приказ догнал «Аракс» 22 июня в Харькове, там были отменены концерты, а сам ансамбль был срочно отправлен обратно в Москву.
      Музыканты не собирались сдаваться и в октябре 1982 года вышли на сцену под названием «Феникс», но так как основная творческая концепция осталась прежней, то в итоге их снова вычислили. Тогда появилось новое название — «Ветер», а потом — «Глобус»… Но коллектив уже разрушили настолько, что ушел Алешин и вместо него пел Николай Парфенюк, потом он тоже ушел и пришел клавишник Сергей Шмелев, а Александр Миньков пришел вместо Маргулиса, в конце концов Абрамов с Миньковым и Мардалейшвили ушли к Стасу Намину, Рудницкий оказался в «Аэробусе» Антонова, а Голутвин — в «СВ». Группа прекратила свое существование.
      В середине 80-х некоторые музыканты «Аракса» вернулись в Ленком (первым — Абрамов, потом — Рудницкий). Алешин начал сольную карьеру, а в конце 80-х эмигрировал в США. Голутвин успешно выступает в составе «СВ». Мардалейшвили работает как сессионный музыкант. В 1989 году была предпринята попытка реорганизовать «Аракс» в составе: Рудницкий, Абрамов, Мардалейшвили, Парфенюк, гитарист Сергей Бе-резкин (экс-"Рок-ателье"), басист Сергей Рыжов (экс-"Динамик"). Последний концерт группы состоялся в Нью-Йорке на сцене Колумбийского университета во время гастролей «Лейкома» на Бродвее в 1990 году.
      Сегодня Анатолий Алешин — в Америке, сессионный музыкант Садо — солист театра, он пел в "Юноне и Авось" уже в середине 70-х. Тимур Мардалейшвили является московским представителем американской фирмы, производящей музыкальную аппаратуру, по-прежнему играет на гитаре в проектах Рудницкого. Сам Рудницкий поглощен созданием музыки для театра и кино, в последние годы им написана музыка ко многим спектаклям Театра им. Ленинского Комсомола — "Безумный день, или женитьба Фигаро" (на темы Моцарта и Россини), «Чайка», "Варвар и Еретик", "Две женщины" и др. Голутвин выступает в "СВ".
       Дискография:
      1978 "Звезда и смерть Хоакина Мурьеты" ("Мелодия" — LP, L-Junction — 1997, CD)
      1978 Песни к телефильму "31 июня" ("Мелодия" — LP)
      1979 Юрий Антонов и группа «Аракс» "Золотая Лестница", «Тебе», "Зеркало", «Анастасия» ("Мелодия", миньон)
      1980 Песни к телефильму "Быть звездой" ("Мелодия" — LP)
      1980 Юрий Антонов и группа «Аракс» "Я вспоминаю", "Не забывай", "Мое богатство" ("Мелодия", миньон)
      1981 The Best Of ARAKS (live 1981) — Mix Magic, 1994-MC
      1990 Аракс 1987–1990 ("Союз") CD/MC 1996 APAKC ("Союз", римейк) CD/MC

АРЕФЬЕВА ОЛЬГА

      Родилась 21 сентября 1966 г. (Лошадь, Дева) в г. Верхняя Салда Свердловской области. Там же, еще учась в средней школе, начала писать песни, первая — на стихотворение Вл. Солоухина «Волки». Попытки проникнуть в свердловский рок-клуб окончились практически ничем, единственное достижение — Ольга подменяла вокалистку в малоизвестной группе «Раут» на II Свердловском рок-фестивале, но группа быстро развалилась, и некоторое время Ольга пела сольно, под акустическую гитару, и в дуэте с Еленой Алексеевой. В это время было написано большинство песен, которые впоследствии вошли в репертуар «Ковчега». В 1990 г. Ольга предпринимает еще одну отчаянную попытку прорваться на рок-сцену: едет на акустический фестиваль в Череповец, без приглашения, на свои деньги, естественно, и выступает там в фойе, на маленькой сцене, успев исполнить три песни. Тем не менее после этого о ней появляется небольшая заметка в журнале «Контркультура», и когда она приехала в Москву для участия в фестивале религиозного рока, в столице ее уже ждали. Сразу же после фестиваля у Арефьевой сложилась первая собственная группа «Ковчег», где играли она, гитарист Владимир Симбирцев и скрипачка и певица Мила Кикина (ныне — в "Packin’ Piper"). Тогда же в домашних условиях была сделана первая запись, названная просто — "Ковчег".
      Все начало 90-х годов было для Арефьевой борьбой за выживание. Промучившись год в андерграундном состоянии, «Ковчег» распадается. В 1991 г. просветленная и умиротворяющая акустическая музыка «Ковчега» сменяется трагическим пафосом "Блюз Ковчега", ее первой электрической группы. Это был первый вполне профессиональный состав Арефьевой, куда кроме нее самой вошли: Андрей «Энди» Сорокин (гитара), Сергей «Клавдий» Кургалимов (клавиши), Сергей Смирнов (бас, работает в группе, сопровождающей В. Толкунову) и ленинградец Петр Акимов (виолончель). В этом составе "Блюз Ковчег" с успехом выступает на «Индюках» и неожиданно распадается.
      Тем не менее именно тогда, в 1992 г. начался самый важный период ее творчества — "Акустик Ковчег", где во всей красе засверкал ее сильный, чистый русский голос и были написаны ее главные песни — «Колокольчики», "Спас на Крови". "Ночь в октябре", "Она умерла", "Сделай что-нибудь" "Акустик Ковчек" это: Петр Акимов (виолончель), Александр Воронин (флейта, позже участвовал в составах "До Мажор" и "К. О. Т."). Александр Бочагов (бонги) и Ян Черняк (гитара). Петр Акимов помимо участия в «Ковчеге» работал в «Аквариуме» и «Наутилусе», постоянно мотался между Москвой и Питером, тем не менее он оказал цементирующее влияние на состав. В 1993 году группа записывает студийный альбом, и во время записи знакомится с барабанщиком «Круиза» Всеволодом Королюком, в результате он вскоре покидает свою группу и переходит к Ольге.
      Вокруг "Акустик Ковчега" собираются различные акустические составы, и вскоре был создан клуб «Аку» (в Измайловском парке столицы). Впервые в Москве оформилось акустическое движение, имеющее свои стилистические особенности и своих героев.
      25 декабря 1993 года в клубе "Секстой ФоЗД" Ольга представляет свой новый проект "Рэгги Ковчег", который вызвал смятение в рядах публики, ибо женщина, поющая рэгги, это необычно, в нашем рок-сообществе такого еще не бывало. Увлечение Арефьевой новым стилем началось еще во времена "Акустик Ковчега" с песни "Джа пустит трамвай из болота в рай", которая сразу стала хитом. Вскоре появляется и целый цикл растафарианских песен, изобилующих тем не менее характерными русскими фольклорными интонациями — "Раста — это классно", "Если Джа хочет, то Джа хлопочет", «Женщина», "Скорее пой" и др. "Рэгги Ковчег" кроме Ольги это: Михаил Трофименко (бас), Всеволод Королюк (барабаны). Слава Кондратьев (гитары), Борис Марков (перкуссия).
      С 1994 года оба проекта — "Акустик Ковчег" и "Рэгги Ковчег" существуют параллельно, музыканты лишь меняют акустические инструменты на электрические, да Королюк пересаживается из-за ударной установки за перкашн.
       Дискография:
      1990 «Ковчег» (магнитоальбом)
      1992 Блюз Ковчег "Концерт в Химках" — МС
      1993 Акустик Ковчег «Аку-Аку» (концертный бутлег)
      1994 Акустик Ковчег «Колокольчики» (студий-ный альбом, на "Микс Мэджик" вышел под названием "Акустик Ковчег" — МС, в 1999 Отделение Выход — CD)
      1994 "Рэгги Ковчег" (концерт в "Секстон ФоЗД") — МС
      1995 "Рэгги Ковчег" (концерт в "Не Бей Копытом") — МС
      1995 Рэгги Ковчег «Батакакумба» (студийный альбом, Extraphone) — CD/MC 1998 "Сторона От" (концерт в ЦДХ, Отделение Выход) — CD/ МС
      1998 «Девочка-скерцо» (концерт в ЦДХ. Отделение Выход) — CD/ МС
      1999 "Божия коровка" (Отделение Выход) — CD/ МС
      2000 "Рэгги левой ноги" (Отделение Выход) — CD/MC

АРСЕНАЛ

      В 1971 году Стас Намин решил обратиться к набиравшему популярность стилю джаз-рок и ввести в состав своих «Цветов» духовую секцию. Для этого он пригласил ряд известных музыкантов, среди которых был и саксофонист Алексей Козлов. Этот проект прожил всего лишь пять репетиций, зато он послужил основой для создания ансамбля «Арсенал», который Алексей Козлов собрал в ноябре 1973 года. В первый состав «Арсенала» кроме самого Козлова (тенор-саксофон, композиции) вошли: Александр Чиненков (труба), Вадим Ахметгареев (тромбон), Алек Микоян (гитара, экс-"Цветы"), Игорь Сеульский (клавиши, экс-"Машина Времени"), Анатолий Завсегдатаев (барабаны).
      Первую концертную программу составили версия рок-оперы "Иисус Христос — суперзвезда" (почитающаяся за лучшую русскую версию этой рок-оперы), композиции из репертуара групп «Chicago» и "Blood, Sweat and Tears", а также инструментальные пьесы самого Козлова. Успех к новой группе пришел уже после первых же выступлений, а весной 1976 года «Арсенал» приобрел профессиональный статус, поступив на работу в Калининградскую филармонию. Ансамбль начинает интенсивно гастролировать по стране и за рубежом, фирма «Мелодия» активно выпускает его записи.
      Первое время стиль «Арсенала» определяли как джаз-рок. Затем постепенно стилевой диапазон ансамбля становится шире и стиль «Арсенала» теперь зовется «фьюжн» (то есть "смесь"): группа экспериментирует с фольклором, камерной музыкой, блюзом, рэггей, фанком, а в начале 80-х — даже с брэйк-дансом. Но главным принципом существования «Арсенала» было и остается то, что он всегда состоял из солистов-импровизаторов, вносивших большой вклад в создание творческого лица ансамбля. В разные годы в «Арсенале» работали:
      Вячеслав Горский, Андрей Денисов, Андрей Виноградов, Вячеслав Сержанов (клавишные), Валерий Розенберг, Иван Смирнов, Андрей Батурин, Константин Серов (гитары), Анатолий Куликов. Валентин Лезов, Сергей Катин. Евгений Шариков (бас-гитары), Виктор Брусиловский. Алексей Гагарин, Игорь Джавад-Заде. Виктор Сигал (Чайка), Николай Карсаулидзе, Аркадий Баклагин. Валерий Демин (барабаны). Александр Пищиков (саксофон), Мехрад Бади. Ирина Томаева (вокал) и др.
      К 25-летию «Арсенала», весной 1998 года, фирма «Богема» (рук. А. Феофанов) устроила несколько праздничных концертов группы, в которых приняли участие многие из тех, кто играл некогда под началом Алексея Козлова. Эти концерты послужили поводом для возобновления постоянно действующего состава, в который теперь входят кроме самого Козлова — Игорь Бойко (гитара), Евгений Шариков (бас), Дмитрий Илугин (клавиши), Юрий Семенов (барабаны).
       Дискография:
      1979 «Арсенал» ("Мелодия") — LP
      1979 «Джаз-78» (сборник, "Мелодия") — LP
      1981 "Дискоклуб — II" (сборник, "Мелодия") — LP
      1982 "Своими руками" ("Мелодия") — LP
      1983 "Дискоклуб — 9" (сборник, "Мелодия") — LP
      1985 «Пульс-3» ("Мелодия") — LP
      1986 "Второе дыхание" ("Мелодия") — LP
      1989 «Арсенал-5» ("Мелодия") — LP
      1989 «Арсенал-6» ("Мелодия") — LP
      1998 "Опаленные временем" (РДМ) — 4 компакт-диска

АТЛАНТЫ

      Группа образована в 1968 г. Состав: Константин Никольский (гитара), Иван Локтионов (гитара), Сергей Извольский (бас), Борис Беляк (клавиши), Александр Сикорский (барабаны).
      "Атланты" исполняли кавер-версии англоязычных хитов. Группа известна тем, что подтолкнула юного Андрея Макаревича к принятию решения заняться рок-музыкой. После того, как осенью 1970 года Константина Никольского призвали в ряды Вооруженных Сил, «Атланты» распались. Спустя некоторое время Александр Сикорский собрал новую группу — "Осколки Сикорского", а Никольский, демобилизовавшись из армии, влился в группу Стаса Намина "Цветы".

АНОМАЛИЯ

      Команда основана в 1997 г. в Москве Дмитрием Шуманским (гитара) и Денисом Фроловым (гитара, вокал). Ребята никак не могли найти басиста и ударника, и, в конце концов, Дмитрий сам сел за барабаны — за время существования «Аномалии» каждый её участник переиграл на всех инструментах. Первый полный состав группы выглядел так: Андрей Редько — бас, Стас Ганчев — гитара, Дмитрий Шуманский — барабаны, Денис Фролов — гитара, вокал. После ухода из группы Стаса (проблемы с учёбой) барабанщиком берут Павла Дорохова, а место Андрея Редько (проблемы с родителями) занимает соло-гитарист Денис Пучков. В январе 1999 г. «Аномалия» записывает в студии у Шульца несколько песен уже без Дроздова (Ганчев вернулся в родные пенаты). От трэша ребята постепенно перешли к тяжёлому гранжу, что-то в их музыке теперь есть и от "Korn'а". Автор всех песен, Денис Фролов, к текстам относится весьма оригинально: если к мелодии нельзя придумать русский текст, он на ходу заполняет музыку английскими словами, расставляя их без всякого смысла, — как придётся. На настоящий момент в «Аномалии» играют Фролов, Ганчев и Шуманский. В таком составе ребята в конце 1999–2000 года садятся на студию и записывают свой первый альбом, возможное название — "Чиз Боллз".

АССА

      Группа образовалась 18 апреля 1997 года в Москве. В первоначальный состав группы «Асса» вошли: Александр Пихтин (бас, вокал), Иван Гранкин (гитара), Николай Солдатов (ударные). Спустя два года в 1999 году появились Евгений Самохвалов — бывший бэк-вокалист групп «Террор» и «Хулигане» и Александр Гармаш, которые заняли позиции бэк-вокалиста и бас-гитариста, а А. Пихтин остался без инструмента. В таком составе «Асса» начинает выступление по Московским клубам. Через полгода Е. Самохвалова забирают в армию, а А. Пихтин и А. Гармаш уходят из коллектива. На их места в группу приходят вокалист Дмитрий Красковский и бас-гитарист Алексей Катиленков. Но через короткое время, 5 августа, в день рождения И. Гранкина, в группу возвращаются А. Пихтин с А. Гармашом. Д. Красков становиться бэк-вокалистом, А. Катиленков гитаристом. Но такой состав оказался несостоятельным и просуществовал недолго, т. к. заметно снизился уровень игры, и «Асса» остается в первоначальном составе: А. Пихтин (бас, вокал), И. Гранкин (гитара, бэк-вокал), Н. Солдатов (ударные).
      Название, предложенное гитаристом, ничего общего с известным фильмом не имеет, это просто боевой клич наподобие "Ура!". Музыкальное направление, в котором работает «Асса», пост-панк с элементами гранжа и хард-кора и "питерского рока".

АВТОГРАФ

      Группа была основана в 1979 году Александром Ситковецким, лидером популярной арт-роковой группы "Високосное Лето". Его прежняя группа к концу своей истории стала напоминать крыловских лебедя, рака и щуку. Крис Кельми потихоньку начинал писать более легкие, «припопсованные» вещи. Его "Мона Лиза", например, не шла ни в какое сравнение с бескомпромиссным "Рондо вне тональности" Ситковецкого. Так и сложилось: Сит отправился арт-роковым курсом, Крис — более привычным, поп-роковым…
      А тут еще Кутиков в очередной раз помирился с Макаревичем и вернулся в "Машину времени", забрав заодно и барабанщика. В итоге летом 79-го Ситковецкий решился на радикальный шаг, набрал новую команду и начал репетировать. Первый состав: Александр Ситковецкий (гитара, вокал), Сергей Брутян (вокал), Леонид Гуткин (бас, фагот), Леонид Макаревич (клавишные), Владимир Якушенко (ударные). Некоторое время в «Автографе» на клавишах работал и Крис Кельни, пока в 1980 году не собрал собственный коллектив «Рок-Ателье». Новая группа Ситковецкого продолжила развитие тех идей, что были заложены еще в "Високосном Лете" — виртуозный арт-рок с остросоциальными текстами, которые для группы сочиняли Маргарита Пушкина и Борис Баркас.
      В марте 1980 года группа приняла участие в фестивале "Весенние ритмы. Тбилиси-80", где стала лауреатом. Сразу же после этого успеха «Автограф» был приглашен на работу в Москонцерт. Группа начинает много гастролировать по стране, обретает массовую популярность.
      В 1981 году Брутян решил вернуться к заброшенной диссертации в ИСАА, и тогда в группе появился новый вокалист Артур Беркут (экс-"Волшебные Сумерки"), чей голос и стал визитной карточкой группы. А за барабаны садится Виктор Михалин.
      Тем временем ситуация вокруг «Автографа» довольно напряженная и двойственная. С одной стороны группа, имея колоссальную популярность, гастролирует по всему Советскому Союзу, принося Москонцерту миллионную прибыль, с другой — худсовет фирмы «Мелодия» наотрез отказывается выпускать песни группы на пластинках, усматривая и в «Монологе», и в "Марсианских хрониках", и в «Корабле» двойное дно и злой умысел. В то же время «Автограф» стал первой советской рок-группой, выехавшей с гастролями за рубеж, в Данию Следом последовала победа на фестивале в Сопоте в 1987 году. И лишь после этого удалось пробить неприступные бастионы «Мелодии» и выпустить сольную пластинку.
      В 1987 году вместо Леонида Макаревича в «Автограф» пришел Руслан Валонен (экс-"Москва"). Леня устал от бесконечных поездок, а у него же семья, дети. А кроме того Сит хотел попробовать играть с компьютерами, с секвенсорами, тем более, что это становилось модным, но Макаревич Леня категорически отказался. А Руслан просто оказался компьютерным гением. Одновременно с ним в состав вливается молодой талантливый саксофонист Сергей Мазаев (в будущем основатель "Морального Кодекса").
      На фестивале в Сопоте музыканты познакомились с американской певицей Мэри Ди — они с ней пели песню на заключительном концерте, — и ее мама-менеджер пригласила группу в Соединенные Штаты Америки, на «Кэпитол». В СССР приехал от «Кэпитол» менеджер, который и подписал с «Автографом» контракт на пять лет.
      В 1988 году, когда «Автограф» приехал в Америку, там уже звучали «Poison», "Motley Crue", и менеджер с «Кэпитол» Хёрб Коэн — очень известный человек, его все знают, он был менеджером Фрэнка Заппы — говорит: "Надо все упрощать! Надо все делать проще!" И они стали переделывать все от «Автографа» не осталось вообще ничего. И в конце концов нашим музыкантам настолько все это надоело, что они просто взяли и послали все это к… ядреной матери. И в 1993 году все уехали в Москву…
      Однако возвращение домой одновременно означало и конец «Автографа». Группа развалилась. Ушел Мазаев, Беркут с Гуткиным собрали ансамбль «Рококо», и Сит не стал собирать новый состав. Сегодня он живет в Лос-Анджелесе и иногда выпускает классные альбомы с инструментальной музыкой, Беркут выступает в составе группы «Маврик», Гуткин — продюсер группы «IFK», Михайлин — продюсер Кристины Орбакайте, Брутян — преуспевающий адвокат, но записал несколько лет назад крепкий, профессиональный альбом "Dreams Through The Years" на английском языке, в записи принимали участие… и Виктор Михайлин, и Александр Ситковецкий.
      В 2000 году по Москве настойчиво бродят слухи о скором возрождении «Автографа». Насколько это реально, покажет время.
       Дискография:
      1980 "Весенние ритмы. Тбилиси-80" ("Мелодия", сборник) — LP
      1981 "Ирландия, Ольстер", "Пристегните ремни безопасности", "Блюз «Каприз» ("Мелодия") — ЕР
      1983 "Автограф — 1" — м/а
      1984 "Автограф — 2" — м/а
      1985 'Монолог" — м/а
      1987 "Каменный край" ("Мелодия") — LP
      1993 "Turn Down The Border" ("Кэпитол", США) — LP
      1996 «Автограф-1» Записи 1980 г., 1981 г. и 1982 гг. (РДМ)

АПРЕЛЬСКИЙ МАРШ

      Группа "Апрельский Марш" возникла в 1986 году в Свердловске. На сцену группа взошла 22 июня этого же года, когда проходил первый Свердловский рок-фестиваль. Уже в тот момент группа продемонстрировала свое отличительное лицо. Их музыкальный стиль заключил в себе и рэгги и постпанк, с применением джазовых приемов.
      К концу 1987 года состав группы выглядит следующим образом: Игорь Грищенков (клавишные, вокал). Сергей Елисеев (бас), Юрий Ринк (гитара), Михаил Симаков (сакс, флейта, вокал), Игорь Злобин (барабаны). В этом составе группа записывает уже второй альбом. Группа исполняет песни, написанные Игорем Грищенковым и поэтом Ильей Кормильцевым (писавший стихи для «Hay», "Настя", «Трек» и др.) На время в группу вливается Наталья Романова (вокал).
      В 1989 году в группе происходят перемены, — на место Ю. Ринка приходит Сергей Чернышев (гитара), а место барабанщика Игоря Злобина ("Чай-Ф") Сергей Сметанин. В 1989 году "Апрельский Марш" совместно с другими Екатеринбургскими группами стоит у истоков музыкально-экологического движения "Рок Чистой Воды", получившего больше откликов у западной прессы, чем у отечественной.
       Дискография:
      1987"АМ-1"
      1987 "Музыка Для Детей И Инвалидов"
      1988 "Голоса"
      1994 "Сержант Бертран"

АМАЛЬГАМА

      Красноярская группа «Амальгама» возникла в 1986 году усилиями Александра Шуба (вокал, бас, клавиши). К нему присоединились: Николай Маршуков, Дмитрий Таровик ("Экскурсия 13") и Игорь Гоцманов. К 1988 году состав принимает следующее очертание: А. Шуб (бас), Евгений Ломовцев (вокал), Петр Шнайдер (гитара), Вячеслав Садлинский (барабаны), Олег Коробейников (гитара), Владимир Буш (перкуссия). Группа работает в направлении, в котором панк-рок пересекается с тяжелым хэви.
      Группа успешно гастролирует и принимает участие во многих фестивалях — в Хабаровске, Красноярске, Кемерово, в "Роке За Экологию" в Москве.
      В начале 1990 года А. Шуб приезжает в Москву и работает с московскими музыкантами и группой 'Атака". Но поработав в Москве, он возвращается в Красноярск, где снова собирает группу.
       Дискография:
      1986 "Амальгама I"
      1986 "Амальгама II"
      1987 "Живой"
      1987 "Черт с ними"
      1987 "Разрушитель Стен"
      1988 "Коробок"
      1988 "Городской Сумасшедший"
      1989 "Красный Нос"
      199 °Cборник "Амальгама 86… 89"

АВИА

      После распада ленинградской группы "Странные Игры" в 1985 году на свет родились две группы: «Авиа» (Николай Гусев (клавиши, вокал), Алексей Рахов (гитара, саксофон) и Александр Кондрашкин (барабаны, вокал)) и «Игры» (братья Виктор и Григорий Сологубы).
      Свой первый концерт группа дала 31 января 1986 года.
      Музыканты «Авиа» играли на нескольких инструментах, что создавало некоторые трудности на концертах, и было принято решение сделать из этого некое театральное действо, что и было осуществлено в 1986 году. На помощь им пришли знаменитый Антон Адасинский (труба, пантомима, вокал, экс-"Лицедей") и актер-шоумен Марат Тимергазов. К группе «АВИА» так же присоединились: Алексей Меркушев (саксофон) и Елена Бобрецова (саксофон). Это придало группе не только неповторимое лицо, но и так же не оставило в музыкальном плане равнодушной публику.
      На телевидении, после ряда громких выступлений и зарубежных гастролей, появляются клипы на самые известные песни "Я не люблю Тебя" и "Весенняя Массовая". Клипы выдержаны в характерных для «Авиа» стилях — пантомимы, буффонады, шоу, балета и др.
      Музыка «Авиа» представляла собой китч, в ней умещалось все — от джаза до марша, от танго до рока.
      В 1988 дебютирует на «Мелодии» и вскоре отправляется на первые зарубежные гастроли в Финляндию и Югославию. ТВ показывает их самые популярные песни "Я Не Люблю Тебя" и "Весенняя Массовая".
      А. Адасинский покидает группу и образует театр-студию «Дерево». Это происходит в октябре 1988 года. В состав группы вместо А. Адасинского приходит Дмитрий Тюльпанов, так же приглашается Евгений Жданов (саксофон). Весной 1990 года Е. Бобрецову и А. Меркушева заменяют Евгений Скоблов (труба) и Валерий Кутейников (тромбон).
      Конец 80-х годов группа провела в зарубежных гастролях. Зимой 1991 года из группы уходят М. Ти-мергазов и Д. Тюльпанов.
       Дискография:
      1986 "Жизнь И Творчество Композитора Зудова"
      1988 "Всемъ!"
      1988 "Я не люблю тебя"
      1990"AVIA"
      1991 "Ура!"
      1995 Песни о природе и любви

АВГУСТ

      В середине 70-х композитор и пианист Олег Гусев приехал в Ленинград из Омска. Через небольшое количество времени он заявил о себе, как о способном аранжировщике и блестящем пианисте. Но желание реализовать свои собственные творческие планы подтолкнуло О. Гусева к организации «Августа». "Август" родился на свет весной 1982 года. И группа стала первой играть хэви-металл на рок-сцене.
      В состав группы вошли: Геннадий Ширшаков (гитара), Александр Титов (бас). Олег Гусев (клавишные), Евгений Губерман (ансамбль Д. Голощекина. «Аквариум», "Мания", "Зарок") и Рафик Кашапов (вокал). В августе 1982 года группа «Август» делает программу, выдержанную в стиле позднего арт-рока. В начале 1983 года в группе происходит замена вокалиста, новым вокалистом стал Андрей Степанов (экс-"Поющие Сердца". "Веселые Ребята"). Группа гастролирует, но в середине 80-х группа меняет свое музыкальное направление (Министерство культуры СССР негативно относилось ко всем проявлениям рок-музыки). Эти перемены привели к уходу музыкантов: Е. Губерман в «Зоопарк», А. Титов в «Аквариум» и «Кино», А. Степанов в «СВ». О. Гусев набирает новый состав: Лев Лемберский (бас), Юрий Антонов (барабаны), Павел Колесник (вокал), и меняет название на "Группа Олега Гусева". Через некоторое время Ю. Антонова меняет барабанщик «Землян» А. Круглов. С этим составом «Август» переходит под эгиду Ленконцерта. А в 1988 году выпускает альбом "Демон".
      Осенью 1989 года, после выхода второго альбома "Ответный Удар", музыканты покидают «Август» и образовывают группу "Товарищи".
      С. Гусев заново набирает музыкантов: Юрий Стиханов (гитара, экс-"Группа Гуннара Грапса"), Юрий Медведчиков (клавишные), Аркадий Аладьин (ударные).
      В 1990 году Ю. Медведчиков с клавиш переходит на бас, а в группу приходит Александр Потапчук (вокал).
       Дискография:
      1983 "Маятник"
      1984 "Далекая Звезда"
      1988 "Демон"
      1989 "Ответный Удар"

АГАТА КРИСТИ

      История этой уральской группы своими корнями уходит в город Асбест Свердловской области. Очень давно, в 1977 году в школьном ансамбле играли три друга — Вадим Самойлов, Александр Козлов, Петр Май. Со временем все перебрались в сам Свердловск и поступили в институт. И уже в 1985 году на радиотехническом факультете Уральского Политеха на свет появилась группа "ВИА РТФ УПИ". Тут же был записан альбом «Если». Но в этом же году группа решает переименоваться и берет название, которое нынче знает каждый школьник — "Агата Кристи". А первый концерт группы состоялся в Уральском политехническом институте 20 февраля 1988 года. В первый состав группы вошли: Братья Самойловы — Вадим (вокал, гитара). Глеб (бас, вокал), Александр Козлов (клавиши), Петр Май (барабаны). Своим неповторимым саундом и мрачноватыми текстами группа начинает упорно догонять своих "старших братьев".
      В 1989 году появляются новый барабанщик Альберт Потапкин (экс-"Наутилус помпилиус", "Флаг") и второй клавишник Лев Шутылев. Но в конце этого же года Л. Шутылев покидает группу. В 1991 году А. Потапкина меняет Андрей Котов.
      В музыкальном плане это пост-панк, но в котором найдется настолько много разнообразных аранжировок, которые просто не вписываются в обыкновенные рамки, ну а темы текстов настолько разнообразны — от высшей богемы до бытовухи.
       Дискография:
      1988 "Второй Фронт"
      1989 "Коварство и Любовь"
      1991 "Декаданс"
      1992 "Позорная Звезда"
      1995 "Опиум"
      "Пятилетие АК" (запись концерта 1993 года)
      2000 "Мет Кайф"

АУКЦЫОН

      Одна из шокирующих, неформатных и загадочных групп отечественного рока «Аукцыон» возникла на берегах Невы в 1978 году. Но свое название «Аукцыон» получил только в 1983 году (до этого времени группа носила разные названия). В этом же году они вступили в Ленинградский рок-клуб.
      Весной 1986 года складывается костяк группы: Леонид Федоров (гитара, вокал, акустическая гитара), Олег Гаркуша (шоумен, танцы, вокал), Сергей Рогожин (вокал), Виктор Бондарик (бас), Дмитрий Озеровский (клавишные, вокал, перкуссия), Николай Рубанов (саксофон, флейты, бас-кларнет), Николай Федорович (саксофон), Игорь Черидник (барабаны). Группа работает на контрасте — Гаркуша выглядит по — панковски, а его коллега С. Рогожин — холеный красавец. Эксцентрика группы порой ставила в тупик любителей строгих рамок. Группа не ограничивается определенными стилями, а делает самое настоящее шоу, в которых джаз и этническая музыка, бит и поп, ска и рэгги соседствуют между собой и рождают на свет неповторимое лицо группы.
      В 1987 году в «Форум» уходит Сергей Рогожин. В этом же году в группу приходит Павел Литвинов (перкуссия), а осенью Дмитрий Матковский (гитара, экс-"Мануфактура"). Группа становится популярной уже во всем Союзе. В 1988 году в группу «Игры» уходит И. Черидник, его место занимает Борис Шавейников (Юрий Наумов и группа "Проходной Двор"). Так же в группе появляется второй шоумен — Владимир Веселкин, чьи танцы придают выступлениям более театральный характер и несут вызывающий аспект (его танцы на горах колонок захватывали дух, а его гибкость и грациозность в трюках вызывали поистине восхищение у любителей группы). «Аукцыон» творит.
      В конце 80-х годов группа заменяет букву «и» в слове «Аукцион» на «Ы». Группу приглашают за границу, и она становится самой популярной русской клубной группой. «Аукцыон» работает в Германии, Франции, Чехии Голландии, Австрии и в других странах.
      "Аукцыон" принял участие во всех фестивалях Ленинградского рок-клуба.
      В 1990 году группа присоединяется к роково — экологическому движению "Рок чистой воды", и вместе с группами — участниками ("Настя", "Апрельский Марш" и др.) едут по Волге и дают концерты в городах.
      Группа продолжает записывать альбомы, на записи которых так же приглашаются и другие музыканты. А музыканты «Аукцыона» принимают участие и в других проектах, а О. Гаркуша снимается в кино. Так же группа мелькает на больших и «голубых» экранах (клип "Деньги это бумага" делает эту песню хитом).
      В 1992 году В. Веселкин покидает группу, чтобы заняться сольной карьерой В это же время группа начинает сотрудничать с Алексеем Хвостенко, который очень близок по духу музыкантам "Аукцыона".
      Ноябрь 1995 года — из группы уходит Д. Матковский. В это же время в группе появляется Михаил Коловский (туба). Группа продолжает творить. Своими новыми альбомами группа вербует себе новых поклонников.
       Дискография:
      1986 "Вернись в Соренто"
      1986 "Д'Обсервер"
      1989 "Так я стал предателем"
      1989 "В Багдаде все спокойно"
      1990 «Дупло» ("Жопа")
      1991 "Бодун"
      1992 "Чайник вина"
      1994 "Птица"
      1995 "Аукцыон"
      1995 "Жилец Вершин"
      1996 "Лучшие песни"
      1999 "Зимы не будет" сингл
      1999 "Небо напополам" сингл
      2000 "Зимы не будет"

АЛИСА

      Армия «Алисы» насчитывает в себе тысячи, которые стоят под красно — черным знаменами.
      Группа основана в 1983 году в Ленинграде Славой «Алиса» Задерием из обломков групп "Демокритов колодец" и "Хрустальный шар". Стиль группы тогда можно было определить как новую волну с элементами рок-н-ролла. Группа обратила на себя внимание программой «Кривозеркалье» и ярким сценическим образом.
      Год спустя на даче Андрея Заблудовского ("Секрет") происходит судьбоносная встреча Славы Задерия и Константина Кинчева. певца и автора песен из Москвы. А чуть позже в студии театрального института за одну ночь был записан первый альбом К. Кинчева "Нервная ночь". В записи помогали С. Задерни (бас), А. Заблудовский (гитара. "Секрет"). А. Мурашов (барабаны. "Секрет").
      Вскоре В. Задерий приглашает К. Кинчева в «Алису». Группа приобретает новое звучание, новый образ и новые песни. Под влиянием К. Кинчева она превратилась в ту «Алису», которую мы знаем сейчас, с ее красно-черным окрасом и фирменным написанием названия группы через две заглавные буквы «А» в виде звезд.
      В 1985 году удачное выступление на очередном Ленинградском рок-фестивале и бурные приемы группы в Москве и Питере. (Фанаты «Алисы» до сих пор спорят, к какому городу принадлежит их группа. «Алиса» действительно является уникальным Московско-Питерским альянсом.) В конце года группа выпускает альбом «Энергия», в записи которого принимают участие музыканты из разных питерских команд. После «Энергии» С. Задерий покидает «Алису» и создает свой проект «Нате». Место басиста занимает Петр Самойлов.
      Во время записи «БлокАда» был приглашен саксофонист Александр Журавлев, что. несомненно, подчеркнуло саунд группы. А во время работы над "Шестым Лесничим" из группы уходят Андрей Шаталин (гитара) и Павел Кондратенко (клавиши). На их место приглашаются Игорь «Чума» Чумычкин (гитара, "99 %") и Андрей Королев (клавиши). Через некоторое время в группу возвращается А. Шаталин После выхода "Шестого Лесничего" многие думали, что следующим творением станет альбом "206 часть 2". Однако сведенная запись была утеряна, (альбом увидел свет годами позже). Отказавшись от повторной записи, группа взялась за раскрутку проекта, аналогов которого в нашей стране в то время не было. И этим стал «Шабаш» — двойной концертный альбом, записанный 28.10.90 года в Лужниках на концерте памяти В. Цоя.
      22 февраля 1992 года на радио SNC вышла в эфир программа "Армия Алисы". Тогда же вышла и газета «Шабаш», рассказывающая все не только о творчестве группы, так же в ней велась переписка среди поклонников группы ("алисоманов").
      В 1994 году спустя несколько месяцев после выхода "Для тех кто свалился с луны" трагически погибает Игорь «Чума» Чумычкин. Оказавшись под тяжелым впечатлением от смерти «Чумы», из группы уходит А. Королев. Группа резко меняет свою стилистику. Музыка становится жестче, тексты резче, что отражается в альбоме "Черная Метка", в который вошло несколько песен «Чумы». В записи принял участие Сергей «Боров» Высокосов ("Коррозия Металла").
      Впоследствии группа неоднократно меняла свое звучание и экспериментировала в разных стилях, после чего выпустила акустический альбом из ранних песен Кинчева «JaZZ». К записи альбома были привлечены такие знаменитые музыканты как Рушан Аюпов (баян, "Неприкасаемые"). Сергей Рыженко (скрипка, "Футбола"), Сергей Воронов (губная гармошка. "Кроссроудз") и др.
      И только в последнее время «Алиса» вернулась к своему традиционному звучанию, которое хорошо прослушивается на альбоме "Дурень".
      Последний релиз «Алисы» "Солнцеворот" полностью отражает духовное состояние лидера группы К. Кинчева. В текстах содержится религиозная тематика, а сам Кинчев ведет себя более сдержано.
      За все время существования группу поддерживают поклонники — "Армия Алисы", для которых Кинчев и сотоварищи устроили настоящий подарок — 15-летие «Алисы» в СКК «Олимпийский» в 1999 году, где на время концерта в состав «вернулись» основатель группы С. Задерни, который и подарил группе название — свою кличку «Алиса» и А. Королев.
      Группа плодотворно гастролирует как по стране, так и за рубежом (Чехословакия. Венгрия, Франция, Израиль и др.) «Алиса» принимает участие во всех крупных акциях, некоторые из них: Концерты памяти А. Башлачева (1988) и В. Цоя (1990), "Рок против Террора" (1991), "Рок на Баррикадах" (1991), "Рок в Кремле" (1992), "Все это рок-н-ролл" (1992), а так же «Максидром» и «Крылья» (2000).
      Не все у «Алисы» складывалось хорошо, достаточно вспомнить судебное разбирательство с ленинградской «Сменой», которая обвинила Кинчева в пропаганде фашизма (!). Дело все равно решилось в пользу К. Кинчева. (Да в чем только не обвиняли рокеров).
      К. Кинчев и «Алиса» так же снимались в кинофильмах, наиболее известные из них "Переступить черту" (режиссер Ю. Коптун) и «Взломщик» (режиссер В. Огородников). Песни группы можно услышать во многих, а так же на раритетных записях акустических выступлений.
      Состав «Алисы» на 2000 год: Константин Кинчев (вокал, акустическая гитара), Петр Самойлов (бас, вокал, бэк-вокал), Андрей Шаталин (гитара, бэк-вокал), Евгений Левин (гитара), Михаил Нефедов (барабаны, бэк-вокал), директора: Вячеслав Батогов и Александра Селищева.
       Дискография:
      1984 "Нервная Ночь" — "Доктор Кинчев и группа Стиль"
      1985 "Энергия"
      1987 "Блокада"
      1989 "Шестой Лесничий"
      1989 "Статья 206 часть 2"
      1990 "Шабаш"
      1993 "Для тех, кто свалился с луны"
      1994 "Черная Метка"
      1995 Акустический альбом ч.1
      1995 "На Шаболовке" (концертник)
      1996 "Jazz"
      1997 Акустический альбом ч. II
      1997 "Дурень"
      1998 CD-Rom Рок-Энциклопедия. Алиса. Быль да сказки
      1998 "Пляс Сибири на берегах Невы" (концертник)
      1998 "Геополитика"
      2000 "Солнцеворот"
      2000 Акустический альбом ч. Ill
      200 °Cерия Рок-Энциклопедия «Алиса» (Лучшие песни группы)

АРИЯ

      Группа «АРИЯ» относиться к разряду супергрупп и лидирует в жанре хэви-металл второй десяток лет.
      Группа собралась в 1984 году. На следующий год группа выпускает первый альбом "Мания Величия". На диске присутствуют такие хиты, как «Волонтер». "Тореро" и "Мечты".
      "Арию" называют "российским Мэйденом". Музыка ранней Арии действительно похожа на "Iron Maiden".
      Группа становится очень популярной и в 1986 году записывает альбом "С кем ты?". На пластинке находятся бессмертные хиты "Воля и разум". "Здесь куют Металл" и собственно "С кем ты?". С этого года для Арии начинает писать тексты поэтесса Маргарита Пушкина, написав слова к песне "Без тебя". Тем временем группа принимает участие во всяких фестивалях, не обходится без скандалов.
      В начале 1997 года творческие разногласия ставят точки в формировании группы, и она раскапывается на два коллектива — «Ария» и «Мастер». В этом же году «Ария» пишет новый альбом "На службе силы Зла". Альбом выходит под названием "Герой асфальта" и на пластинке перепутаны имена состава группы. На альбоме записаны хитовые по сей день "Улица роз", "Баллада о древнерусском воине", "Герой асфальта" и "1100".
      Очень много времени «арийцы» уделяют гастролям, в том числе зарубежным. «Ария» принимает участие в германском рок-фестивале в 1987 году — бонус-трек "Дай руку мне". В 1989 году группа пишет один из лучших альбомов "Игра с огнем". На диске записаны легендарные боевики "Дай жару!", «Искушенье». "Игра с огнем", "Бой продолжается".
      Через два года успешных гастролей Ария записывает "Кровь за кровь". На альбоме помещены такие хиты, как "Все. что было…", "Не хочешь — не верь мне" (продолжение песни "Герой асфальта"). «Зомби», "Кровь за кровь" и «Бесы». Пластинка пользуется бешеным успехом, но качество у нее даже хуже, чем на прошлом альбоме.
      На четыре года группа замолкает. За это время происходит очень многое: Валерий Кипелов уходит из группы и Маврин (гитарист) вслед за ним покидает команду. В. Кипелов какое-то время выступает с трэшевой группой «Мастер», готовя программу из старых хитов, типа "Воля и разум", но в 95-м возвращается в Арию и записывает вокал к новому альбому "Ночь короче дня". Диск состоит из одних хитов — "Ночь короче дня", "Король дороги", "Возьми мое сердце", "Ангельская пыль" и "Паранойя".
      На следующий год «арийцы» записывают двойной концертник "Сделано в России". Неожиданно он занимает высокие позиции в хит-парадах.
      В 1997-м году группа пишет два сольника: В. Кипелов и экс-гитарист С. Маврин — "Смутное время", а все остальные — акустический альбом "АВАрия".
      На следующий год (1998) «Ария» записывает пластинку "Генератор Зла". Альбом написан немного в другом звучании, но от этого ничего не теряет и включает в себя такие хиты, как «Отшельник», "Закат", «Обман», "Дезертир", "Грязь".
      Затем группа пишет "Tribute to Harley Davidson", состоящий из двух перепевок легендарных байкерских песен (в том числе "Manowar") и своей "Герой Асфальта'99".
      В самом конце 1999 года «арийцы» записывают студийный LIVE "2000 и одна ночь". Альбом состоит из перепевок старых медляков и двух новых "Кто ты?" и "Потерянный Рай".
       Дискография:
      1985 "Мания Величия" (Состав: Валерий Кипелов (вокал). Владимир Холстинин (гитара), Алик Грановский (бас), Кирилл Покровский (клавишные), Александр Львов (барабаны)).
      1986 "С Кем Ты?" (Состав: Валерий Кипелов (вокал). Андрей Большаков (гитара), Владимир Холстинин (гитара), Алик Грановский (бас), Игорь Молчанов (барабаны)).
      1987 "Герой Асфальта" (Состав: Валерий Кипелов (вокал), Владимир Холстинин (гитара). Сергей Маврин (гитара), Виталий Дубинин (бас), Максим Удалов (барабаны)).
      1989 "Игра С Огнем" (Состав: Валерий Кипелов (вокал), Владимир Холстинин (гитара). Сергей Маврин (гитара). Виталий Дубинин (бас), Александр Манякин (барабаны)).
      1991 "Кровь за Кровь" (Состав: Валерий Кипелов (вокал), Владимир Холстинин (гитара, синт. гитара), Сергей Маврин (гитара, акустическая гитара), Виталий Дубинин (бас), Александр Манякин (барабаны)).
      1995 "Ночь Короче Дня" (Состав: Валерий Кипелов (вокал), Владимир Холстинин (гитара), Сергей Терентьев (гитара), Виталий Дубинин (бас), Александр Манякин (барабаны)).
      1996 "Легенды Русского Рока": Группа АРИЯ
      1996 "Сделано В России" (Состав: Валерий Кипелов (вокал), Владимир Холстинин (гитара), Сергей Терентьев (гитара), Виталий Дубинин (бас), Александр Манякин (барабаны)).
      1997 "Генератор Зла" (Состав: Валерий Кипелов (вокал), Владимир Холстинин (гитара), Сергей Терентьев (гитара), Виталий Дубинин (бас), Александр Манякин(барабаны).
      1998 "Tribute To Harley-Davidson" (Состав: Валерий Кипелов (вокал), Владимир Холстинин (гитара), Сергей Терентьев (гитара), Виталий Дубинин (бас), Александр Манякин (барабаны)).
      1999 "2000 и одна ночь" (Состав: Валерий Кипелов (вокал), Владимир Холстинин (гитара), Сергей Терентьев (гитара). Виталий Дубинин (бас), Александр Манякин (барабаны)).
       Сольные проекты:
      1994 "Up to 30" Sergey Terentiev
      1997 "Смутное Время" Кипелов, Маврин
      1997 «Авария» Дубинин, Холстинин

АВТОМАТИЧЕСКИЕ УДОВЛЕТВОРИТЕЛИ

      Без сомнения лидер группы "Автоматические Удовлетворители" или в народе просто «Ау» Андрей «Свин» Панов является отцом отечественного панк-рока.
      "Свин", вышедший из интеллигентной семьи, первым вывел панк на обозрение. В 1979 году в Ленинграде была организована группа «Ау», которая дала пару концертов и пропала из виду. «Свин» собирал вокруг себя не только бывалых музыкантов, но и начинающих, которые, делая вместе с ним свои первые шаги, впоследствии собирали свои команды (Александр Строгачев, более известный как Алекс Оголтелый собрал, уйдя от «Свина» группу "Народное Ополчение", Александр «Рикошет» Аксенов собрал "Объект Насмешек" и др.).
      Панк-рок «Ау» вошел в историю не только музыкой и текстами, но и образом, который показывал «Свин» и другие участники коллектива.
      "АУ" часто можно было встретить и в Москве, но после 1984 года группа ненадолго распадается. В 1986 году снова выходит на сцену, и там где «АУ» — вечный скандал. (Музыканты часто давали концерты в нетрезвом виде). Периодически группа меняет состав, то появляется, то пропадает со сцены. В разное время в «АУ» играли: Алекс Оголтелый, Игорь Гудков, Борис Вильчик, Игорь Покровский, Дмитрий Шишляка, Евгений Титов, Валерий Морозов и другие.
      12 мая 1998 года легендарные «АУ» появляются в Москве в «Р-Клубе», (как потом оказалось на последнем своем московском концерте). Перед публикой, состоящей в основном из панков, предстает уже не молодой человек, в чьей манере исполнения появляется усталость.
      В августе 1998 года Андрея «Свина» Панова не стало.
       Дискография:
      1984 "Терри, Черри, Свин"
      1987 "Автоматические Удовлетворители"

АКВАРИУМ

      Название группы очень точно отражает парадигму происходящих с ней метаморфоз и событий. «Аквариум» — некая совокупность людей, ведущих свой некий образ жизни, кроме прочего, например, играющих музыку, которая рождается в соответствии с этим неким образом жизни. Эта жизнь "по ту сторону стекла" охватывает не только музыкантов, но и множество других людей, так или иначе причастных ко всему, что связано с «Аквариумом». "Аквариум" никогда не был коммерческой группой хотя бы потому, что альбомы группы рождались не под влиянием извне, например, спроса, а были следствием естественных процессов. Отчасти, в этом и состоит уникальность «Аквариума», как группы и как социально-творческого явления, ибо «Аквариум», несомненно, нечто большее, нежели просто музыкальный коллектив — для десятков тысяч поклонников это — почти религия.
      История «Аквариума» началась в 1972 году благодаря Борису Гребенщикову и поэту и барабанщику Анатолию Гуницкому. Постепенно, к 1975, состав группы пополнился Михаилом Васильевым — бас, перкуссия; Андреем Романовым — флейта, фортепьяно, гитара; и Всеволодом Гаккелем — виолончель. Годом позже барабанщиком стал Михаил Кордюков, а в 1977 к «Аквариуму» присоединился Александр Александров — фагот. Перечисленный выше набор музыкальных инструментов довольно ясно характеризует музыкальную направленность «Аквариума», ставшую приятным фолк-роковым фоном для основной сути их творчества — своеобразных поэтических форм, принадлежащих перу Б. Гребенщикова. Можно сказать, что «Аквариум» стал одним из апологетов такого явления, как питерский рок.
      Группа стала давать концерты, выезжать на фестивали (Таллин — 1976, Тарту — 1979, Тбилиси — 1980, Архангельск — 1981). Репертуар группы нес на себе отпечаток разнообразных творческих и духовных пристрастий ее участников: от рок-н-ролла до бардовской песни и от восточной философии до театра абсурда. Все это было положено на серию сознательных последовательных стилистических экспериментов. «Аквариум» пережил увлечения джазом, новой волной, хард- и арт-роком, рэгги, барокко, фолком и пр. Естественно, что многократные метаморфозы претерпевал и состав «Аквариума»: от дуэта гитары и виолончели до оснащенной модной электроникой команды. Неизменными оставались лишь Б. Гребенщиков и циклическое возвращение к уникальному сплаву традиций разнообразного фольклора, рок-н-ролла и блюза.
      В 1981 «Аквариум» стал членом Ленинградского рок-клуба, принимал регулярное участие в его фестивалях, записал немало альбомов на пресловутой студии «Антроп». В студийной работе «Аквариуму» активно помогали, становясь на время членами группы, такие личности как известный джазовый пианист и аранжировщик Сергей Курехин ("Поп-Механика"), гитарист Александр Ляпин, басист Александр Титов, барабанщик Петр Трошенков, саксофонист Игорь Бутман и др. С 1984 по 1985 участники «Аквариума» были заняты реализацией собственных проектов, после чего группа воссоединилась, приняв всвои ряды скрипача Александра Куссуля. трагически погибшего в августе 1986.
      После подписания в 1986 долгосрочного контракта с американской CBS начался заокеанский этап в жизни Б. Гребенщикова и его группы. В 1987 вышел альбом "Радио Молчание", а с 1989 Б. Гребенщиков начал гастроли по США и Западной Европе с группой из американских музыкантов. В его отсутствие А. Романов и М. Васильев создали проект «Трилистник» и тоже гастролировали и записывались. В 1990 году турне Б. Гребенщикова закончилось и новый «Аквариум» выглядел так: Гребенщиков, Романов, Васильев, Трошенков, С. Березовой — бас, С. Щураков — аккордеон, А. Решетин — скрипка. Этот состав просуществовал около года, уступив место "Б.Г.-бэнду", записавшему вскоре "Русский Альбом" и "Письма Капитана Воронина", и возрожденному «Трилистнику». Но и эта расстановка сил просуществовала лишь год, уступив дорогу вновь реинкарнированному «Аквариуму». В него вошли Б. Г., А. Титов, Олег Сакмаров — флейта и другие духовые, Алексей Рацен — барабаны, Андрей Вихарев — перкуссия, Андрей Решетин — скрипка, Алексей Зубарев — гитара. И снова гастроли, фестивали, новые альбомы. В июне 1997 коллектив отметил свое 25-летие юбилейными концертами в Москве и Ленинграде и в очередной раз благополучно распался. Б. Г. опять выступает сольно с сессионными музыкантами, и в декабре 1997 представляет новый альбом «Лилит». В 1999 история еще раз повторилась — «Аквариум» был вновь образован, и результатом гастрольной поездки в Японию стал новый альбом "СтопМашина".
      Песни «Аквариума» звучали во многих фильмах, например, «Иванов». "Милый, дорогой, любимый, единственный", «АССА», "Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви", «Рок», "Долгая дорога домой".
       Дискография:
      1980 "Скоро кончиться век"
      1981 "Синий Альбом"
      1981 "Треугольник"
      1981 «Электричество» История «Аквариума» том II"
      1981 «Акустика» История «Аквариума» том I"
      1982 "Электрошок"
      1982 "Табу"
      1983 "Радио "Африка"
      1984 "Ихтиология"
      1984 "День Серебра"
      1985 "Дети Декабря"
      1986 "Десять Стрел"
      1986 "На таганке" (записано в театре на Таганке 1982-86 гг.)
      1987 "Равноденствие"
      1987 "Хрестоматия 1980 — 87" (записи 1980-87 гг.)
      1989 "Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви"
      1991 «Феодализм» История «Аквариума» том III" (записи 1982-91 гг.)
      1993 "Библиотека Вавилона" История «Аквариума» том IV. (записи 1981 — 93 гг.)
      1993 "Любимые песни Рамзеса IV"
      1994 "Пески Петербурга"
      1994 "Кострома mon Amour"
      1995 "Навигатор"
      1996 "Снежный лев"
      1997 "Гиперборея"
      1985 "Центр Циклона" (запись с концерта вышла в 1998 г.) 1997 "Аквариум 25 историй"
      1998 "Легенды Русского рока: Аквариум"
      1998 «Кунсткамера» (запись разных лет)
      1999 "СтопМашина"
       Борис Гребеншиков:
      1978 "Все братья — сестры" (Борис и Майк)
      1984 "Песни и стихи"
      1985 "Subway culture" Сергей Курехин/ Борис Гребенщиков (записи 1983–1985)
      1985 "Безумные соловьи русского леса" Сергей Курехин/ Борис Гребенщиков
      1989 "Radio Silence"
      1991 "Radio London"
      1991 "Письма капитана Воронина"
      1992 "Русский альбом"
      1993 "Песни Александра Вертинского"
      1994 "Квартет Анны Карениной. Задушевные песни"
      1996 "Чубчик"
      1996 "Двадцать лет спустя" Б. Г. и А. Макаре-вич
      1997 "Лилит"
      1998 "Прибежище"
      1998 "Борис Гребенщиков и Deadушки"

АЭРОГРАФ

      В 1999 году гитарист Сергей Ланкин покидает саратовскую группу "Scottish Fold". Из-за утяжеления саунда и по ряду других причин он решает отделиться и создать свой проект. Как только решение было принято, начинается активный подбор музыкантов, репетиции и подготовка к записи. Музыка, которую С. Ланкин решил играть, радикально отличалась от того, что делали "Scottish Fold", и носила откровенно коммерческий оттенок, с намеком на раннее «Воскресенье» и "Машину Времени". Тем не менее, С. Ланкин активно помогает в записи прежним друзьям из «SF» и сотрудничает, в силу своей непосредственной принадлежности к Саратовскому рок-клубу с другими рок — музыкантами. Осенью 2000 года выходит первый CD "Раскрась белым", в дополнение к которому был выпущен тираж аудиокассет. Материал альбома презентовался в зале рок-клуба «Восток» и на других площадках города. Летом 2000 года С. Панкин трудился над написанием нового материала, а также подготовкой к открытию нового сезона Саратовского рок-клуба.

БЕГЕМОТ

      Датой рождения Санкт-Петербургской группы «Бегемот» считается 24 апреля 1996 года, так как именно в этот день коллектив дал свой первый концерт. В первый состав коллектива вошли: Федор «Бегемот» Лавров (вокал, гитара, тексты) (от его прозвища и пошло название коллектива) (экс-"Народное Ополчение"), Роман Невелев (бас-гитара, вокал, тексты, музыка) (экс-"Препинаки"), Владимир Исаев (ударные). Но осенью 1998 года вместо В. Исаева в коллектив приглашается Николай Лысов (экс-"Сплин"). Музыканты играют в стиле пит-поп (слово «брит» заменено на название города Питер).
       Дискография:
      1997 "Exemplary"
      1997 "Отдел Самоискоренения"
      1998 "Герой Снов"
      1999 "Новое и лучшее"

БОМБА

      Основатель «Бомбы» Леонид Карпанов (вокал, бас) всю жизнь прожил в Приднестровье, в Тирасполе. Там вместе с одноклассниками Ростиславом Волковым (гитара), Германом Ершовым (гитара) и Борисом Ландо (барабаны) он выступал в хард-роковой группе «Транквилизатор», которую там ласково называли «Транки». Все они были питомцами Александра Кирницкого, бас-гитариста легендарной группы «Круиз». Когда началась Приднестровская война, то все музыканты «Транквилизатора» одели военную форму и взяли в руки оружие: танкист-наводчик Борис сражался под Бендерами, связист Герман и командир мотострелкового отделения Леонид — на дубоссарском направлении. Когда война закончилась, Кирницкий вытащил «Транков» в Москву, в Лыткарино, где размещается штаб-квартира «Круиза». Однако остался здесь жить один Леонид Карпанов, у которого после военного напряга открылось поэтическое чувство, и он отложил в сторону бас-гитару и стал свободным вокалистом. В 1994 году он и собрал группу «Бомба». Кроме самого Леонида, в состав вошли лыткаринские музыканты Сергей Косенко (ударные), Сергей Кравченко (бас). Дмитрий Жундриков (гитара).
      Первое выступление группы состоялось ни много ни мало, а на фестивале "Робин Гуд-94", куда съехались многие звезды отечественного рока — В.Кузьмин, А.Барыкин, «Рондо» и др. Гитарист «Круиза» Гриня Безуглый вытолкнул «Бомбу» на сцену, и с тех пор она с успехом бомбит столичные клубы. Музыка группы беспредельно энергетична, настояна на экспериментах с гитарным звуком.
       Дискография:
      1997 «Сны» (Ультра Рекордс) — CD

БИГАБЭНД

      Молодая группа из города Жуковского, представляющая самую модную в XX веке новацию — игру без соло-гитаристов.

Конец бесплатного ознакомительного фрагмента.